音楽番組

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音楽番組(おんがくばんぐみ)とは、音楽に関する番組である。テレビ番組ラジオ番組などの放送番組のほか、インターネットによる配信番組も存在する。

楽曲の歌唱を主体としたものは、歌番組(うたばんぐみ)とも呼ばれている。

音楽番組の種類

音楽番組にはプロの歌手アーティスト楽団音楽ユニットなどの音楽家(ミュージシャン)が出演して楽曲歌謡演奏を披露することを中心とするもの(歌謡番組)、音楽や音楽家に関するトークを中心とするもの(トーク番組)、歌謡ドラマやコントなどを行うもの(音楽バラエティ番組)などが存在する。またアマチュアが出演して楽曲を披露する番組も存在する(オーディション番組やカラオケ番組)。

音楽ジャンルについても、音楽全般について扱う番組、J-POPなどのアイドルが歌って踊るものを扱う番組、クラシック音楽ジャズロックバンド音楽などの演奏を中心に扱う番組、歌謡曲演歌などの歌謡を中心に扱う番組などが存在する。また生演奏中心の番組の他に、録画映像 (VTR) 中心の番組(音楽史番組など)、PV映像中心の番組(ビデオクリップ番組など)なども存在する。

COUNT DOWN TV』(TBS)などのように音楽ランキングの発表を主体とした番組(カウントダウン番組)も存在する。かつてはカウントダウン式歌謡番組も存在した(『ザ・ベストテン』など)。

洋楽K-POPなど海外の音楽を扱う番組も存在する。

歴史

歌謡界時代と歌謡バラエティの登場

1970年代までは歌番組は生放送演歌歌謡曲の歌手が多く出演するものが中心であった。1970年代にはニューミュージックが台頭してきたたものの当時の音楽番組は歌謡曲の歌手が優遇されており、ニューミュージックの歌手はテレビ出演を拒否する傾向にあった[1]

歌謡バラエティ番組では1968年に『夜のヒットスタジオ』(フジテレビ)が始まり、1972年に『歌え!ヤンヤン!』(東京12チャンネル)が始まった。また「歌のコーナー[2]」を設けるバラエティ番組も登場した(1969年開始の『8時だョ!全員集合』、1971年開始の『TVジョッキー』など)。

夏から年末にかけては日本レコード大賞TBSテレビ)や日本歌謡大賞(TBSテレビを除く民放各局)など、テレビ・ラジオ各局が主催する音楽賞が数多く放送されていた。最盛期には年間15本前後の音楽賞が制定されており、「音楽賞レース」という言葉も生まれた。

歌謡番組におけるニューミュージック歌手の出演

1978年に歌謡曲とニューミュージックの歌手を公平に扱うカウントダウン式歌謡番組『ザ・ベストテン』(TBS)が始まり、ニューミュージックの歌手も歌謡番組へと出演するようになった[1]。この番組ではランキングの1位を従来の音楽番組のトリのように扱っていた[1]

『ザ・ベストテン』ではベストテン入りした歌手を出来る限りリアルタイムで出演させるため、出演の交渉状況を表に出し、またスタジオに来られない歌手にはスタッフが出向いて中継するということを行っていた[1]。そのため歌唱よりも歌手が重視されることとなり、歌手のアイドル化が進んだとする見方がある[1]

バンド形式の伸長

1980年代には歌謡番組とは別に当時の若年層を対象にした番組として洋楽や邦バンドのプロモーションビデオ(PV、いわゆるビデオクリップ)を紹介する番組やインディーズ・バンドを紹介する番組が登場した(MTV (朝日放送)紳助のMTV倶楽部(朝日放送)、TV-TV インディーズの襲来(NHK)、三宅裕司のいかすバンド天国(TBS)など)。BOØWYのように音楽番組への出演を拒否するバンドが登場し始めたのもこの頃からである。

歌謡番組では元々歌の伴奏にオーケストラの生演奏を使用していたが、オーケストラの不要なアイドルバンド(C-C-Bチェッカーズなど)や爆風スランプ米米CLUB聖飢魔IIを始めとするバンド形式の音楽ユニットの出演がだんだんと増えてゆき、末期にはオーケストラの出演も減っていった。1曲1曲の長さも長くなっていき、番組の尺を圧迫していったとされる。

これらに加え、シンセサイザーなどオーケストラを使わない楽曲の台頭、歌ではなくお笑いをメインにしたバラエティ番組が人気を博すようになったため、1980年代末期からそれまで人気を保っていた音楽番組が次々と視聴率低迷に陥り終了。これと並行して民放各局が主催していた歌謡祭も次々と終了した。2000年代以降も継続して開催されているのは日本レコード大賞・FNS歌謡祭(フジテレビ)・ベストヒット歌謡祭読売テレビ)があるが、かつてのような賞レースの形式では無くなっているのがほとんどである。

J-POPの登場

1990年代前半、従来の音楽に代わってビーイング系やジャニーズグループなどのJ-POPが台頭した。ビーイング系ミュージックは番組タイアップ路線を取り人気となっていったものの、ビーイング系アーティストは逆にテレビ出演を減らしていった(ビーイングブーム)。一方、ジャニーズではSMAPなどの歌や演奏だけに留まらないマルチタレントが増えていき、『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』(フジテレビ)や『うたばん』(TBS)のような、歌や演奏よりもトークやゲームなどの企画を中心とした番組が増えていった。また、『MJ -MUSIC JOURNAL-』(フジテレビ)などの様に、音楽の研究やアーティストのパーソナリティなどに焦点を当てた音楽情報番組も登場した。1986年に開始した『ミュージックステーション』(テレビ朝日)はしばらくは低空飛行を続けていたが、出場歌手をJ-POP中心にしたことで視聴率が上昇するようになった。

プロデューサーの時代

1990年代中盤、音楽プロデューサーが活躍する「プロデューサーの時代」となった[3][4]。テレビ番組では大物ミュージシャンを音楽プロデューサーとして付けることにより多数の有名アーティストが生まれることとなった。バラエティ番組『ウッチャンナンチャンのウリナリ!!』からはパッパラー河合のプロデュースにより「ポケットビスケッツ」がデビューし、オーディション番組『ASAYAN』からは小室哲哉のプロデュースにより「鈴木亜美」が、 また、つんく♂のプロデュースにより「モーニング娘。」がデビューしオリコン入りを果たした。

2000年代後半、秋元康プロデュースの大人数アイドルグループが登場した。大人数アイドルグループでは選抜によるメンバー決めが行われており、テレビではその選抜の中継が行われるようになった(AKB48総選挙SP(フジテレビ)など)。

多チャンネルの普及

2010年代前半、地上デジタルテレビ放送への切り替えに伴うテレビ買い替え等によりBS放送の視聴可能世帯の割合が70%台へと達し[5]平成歌謡塾サブちゃんと歌仲間などの演歌・歌謡曲番組が地上波からBS放送へと移された。

2010年代後半、テレビ朝日サイバーエージェントの共同出資による動画ライブストリーミングサイト「AbemaTV」が登場し、AbemaTVではヒップホップ番組のAbemaMix、ラップ番組のラップスタア誕生!など独自路線の音楽番組のストリーミングを行うようになった。

また音楽ストリーミングの流行に伴って旧譜の重要性が増し[6]、ラジオ番組[7]に続いてテレビ番組でもプレイリスト企画やプレイリスト番組が行われるようになった。

2000年代後半以降は少子高齢化やアーティストらの音楽番組に対する姿勢の多様化、音楽不況に伴い視聴率が最盛期よりも大幅に低下している番組も数々見受けられる。地上波で放送されるレギュラー放送の音楽番組は深夜帯が主流であり、ゴールデン・プライムタイムでの放送は改編期における単発特別番組が中心となっている。

子供向け番組

子供向け音楽番組では1959年より幼児向け音楽・教育番組『おかあさんといっしょ』(NHK教育)が放送されるようになり、1961年より音楽ミニ番組の『みんなのうた』(NHK)も放送されるようになった。その後、民放からも『おはよう!こどもショー』(日本テレビ)『ママとあそぼう!ピンポンパン』(フジテレビ)、『ひらけ!ポンキッキ』(フジテレビ)などの音楽要素のある子供向け番組が登場した (平日朝子供向け番組戦争)。

『おかあさんといっしょ』からは「だんご3兄弟」(1999年)「ドンスカパンパンおうえんだん」(2009年)[8]、『ママとあそぼう!ピンポンパン』からは「ピンポンパン体操」(1971年)、『ひらけ!ポンキッキ』からは「およげ!たいやきくん」(1975年)のようなヒットソングが生まれていった。また『おはよう!こどもショー』では「こどものどじまん」が行われていた。

子供向けアイドルコンテンツの伸長

1997年より子供向けバラエティ番組『おはスタ』(テレビ東京系)が開始された。おはスタ内ではおはガールらの歌う卒業ソング「サヨナラのかわりに」を流したり、「ミニモニ。」のショートアニメを放送したり[9]などの音楽関連の企画を行っていた。

2000年代には少女漫画原作の音楽要素のあるアニメ番組『マーメイドメロディー ぴちぴちピッチ』(テレビ東京他)や『きらりん☆レボリューション』(テレビ東京系)が登場した。ぴちぴちピッチはカラオケ玩具「e-kara」とのタイアップを行っていた[10]。また当時の女児向けアーケードゲームでは「オシャレ魔女♥ラブandベリー」のようなコーディネイトダンスゲームが流行っており、『きらりん☆レボリューション』も同様のアーケードゲーム化が行われていた。

2010年代には女児向けアーケードゲーム原作のアイドルアニメ番組であるプリティーシリーズ(テレビ東京系)とアイカツシリーズ(テレビ東京系)が登場し、これら二つのシリーズは2020年現在も続いている。これらアニメ番組ではほぼ毎回ライブシーンが挿入されている。

音楽番組とアニソン

音楽番組では長らくタイアップ以外のアニメソングが冷遇されており、2005年、2ちゃんねるにおいてアニソンをオリコン1位にして音楽番組における差別を無くそうとする運動が行われた[11][12]

2009年、声優アーティストの水樹奈々が台頭し、NHKのMUSIC JAPANが取り上げて紅白出場を果たした。しかしながら『ミュージックステーション』には声優アーティストが出場せず、また2010年にアニメ『けいおん!』の楽曲がヒットした際もミュージックステーションでは実際のオリコンランキングから乖離した番組独自の「オリコン調べ」チャートを放送し[13]、民放においてアニソンへの冷遇が残ってることが疑われていた[13]

2015年、アイドルアニメ「ラブライブ!」のメインユニットμ'sがNHKの音楽番組を中心に出演し紅白出場を果たした。同年よりミュージック・ステーションでも水樹奈々μ'sなどの知名度の高い声優アーティストが番組に出演するようになった[14][15]。しかしながらテレビ局の編成や管理職の中年層に知名度の低い声優アーティストはその後も民放音楽番組での冷遇が続いていた[16][17]

2020年、フジテレビは「世代間の情報の断絶が想像以上」であるとして声優アーティスト中心の新たな若者向け特別番組である『オダイバ!!超次元音楽祭』を開始した[18][16]

テロップ表示について

歌詞テロップについて

1980年代まで録画、生放送にかかわらず、歌唱に際しては歌詞のテロップを入れることはほとんどなかった。これは当時のスーパーインポーズの技術が2台のカメラを切り替えながらプロジェクターから出力する方法だったため、生放送では約8秒ごとに進んでいく歌詞に合わせて表示することが難しかったからという理由がある。

夜のヒットスタジオ』では、1978年7月31日の放送でサザンオールスターズが出演した際、あまりの早口の歌詞が聞き取れないと苦情の電話が多く来たため、2回目の出演の際に歌詞を表示したのが最初であるが、その他は吉幾三の「俺ら東京さ行ぐだ」などくらいで、恒常的に用いられることはなかった。

その後1982年頃から『ザ・ベストテン』が正式に初登場曲と「今週のスポットライト」のコーナーのみに歌詞を表示するようになった。しかし、初登場時でも中継であったり、セットによっては翌週に表示ということも多くあった。1989年2月23日放送回からは全曲に表示するようになったが、これも他番組に先駆けてのことだった。NHK紅白歌合戦でも全曲に歌詞が表示されるようになったのは1982年の第33回NHK紅白歌合戦からである。しかし表示方法が前記のような方法であったため、文字が斜めに映ったり、誤って表示されないということも多々あった。

1990年代以降は生放送の音楽番組が減り録画放送が増えた影響でテロップ編集が容易となったため、多くの歌謡番組で歌詞にテロップ表示をするようになったが、外国語の歌詞の曲は原語のままか、日本語訳のみ表示するケースが多い。

なお、プロモーションビデオを紹介する番組やCSWOWOWなどの有料放送のライブ番組は原則的に歌詞テロップを表示しないのが多いが、放送局名や曲名のサイドテロップを常時入れている番組もある。

NHK総合テレビで放送されていた『NHK歌謡コンサート』は、文字サイズが大きく表示されていた。

Linked Horizonの楽曲『紅蓮の弓矢』では、Linked Horizonの方針からか歌詞テロップが表示されなかった。

作詞家・作曲家テロップについて

民放の場合、「作詞作曲」と表記するの場合がほとんどであるが、NHKの場合は「詞・曲」と表記する。

テレビ放送黎明期には、作詞者作曲者クレジットが曲名と共に表記されることは殆どなかったが、1970年代に入り、各放送局独自の音楽賞レース番組を創設するようになってからは、作詞・作曲クレジットの表記が通常のレギュラー放送の歌番組等でなされるようになった(ちなみに『NHK紅白歌合戦』で初めて作詞者・作曲者テロップが付されるようになったは1970年(第21回)からのことである)。

しかし、日本テレビ(2016年まで)やTBSレコ大有線大賞以外)の番組ではテロップの表記が曲名・歌手名しか見られないことが多い。

現行の音楽番組一覧

現行の日本のテレビ音楽番組

2020年9月現在放送中の番組。音楽専門チャンネルで放映されるものについては音楽専門チャンネル一覧参照。

現行の一般歌謡番組系

1993年4月から2016年3月まで放送されていた「NHK歌謡コンサート」のリニューアル版。リニューアル後はポップスも取り入れられている[19]が、NHK歌謡コンサートの時代は演歌・歌謡曲を中心とした選曲であった。NHKホールからの生放送が基本だが、月1回NHK大阪ホールからの生放送になる。また名場面集が放送される週や地方からの生放送になる週もある。2020年3月以降の司会は谷原章介赤木野々花アナウンサー。
塩野義製薬一社提供、放送開始から50年近い歴史を誇る超老舗番組。毎回3 - 4組のアーティストが出演。アーティスト同士がコラボレーションして歌唱披露することも多い。放送されていない系列局がある。2016年4月以降の司会は仲間由紀恵[20]軽部真一アナ。主な歴代司会者は越路吹雪長門裕之南田洋子星野知子鈴木杏樹恵俊彰ほか。全てのレギュラー放送の音楽番組の中で放送期間が歴代最長である。
通称『Mステ』。放送開始30年を数える老舗歌番組。毎週生放送で6 - 8組のアーティストが出演。2018年10月以降の司会はタモリ並木万里菜アナ。
『FNS歌謡祭』のスタッフが制作を手掛ける音楽番組。毎週2 - 3組のアーティストがライブ形式で歌唱。また歌唱アーティストとは別のゲストとのスタジオトークも行われる。同年4 - 9月に放送された『水曜歌謡祭』を枠移動した上で、リニューアル・改題した。2017年4月期からは放送時間拡大の上、日曜24時台に枠移動となった。司会は『水曜歌謡祭』と同じく森高千里渡部建アンジャッシュ[21]
月1回日曜日17時台に放送(番組編成上の都合で放送休止の月や土曜日に振り替える月もあり)。アイドルグループや若手アーティストを中心に4 - 6組が出演。2016年3月まで放送の「MUSIC JAPAN」の事実上の後継番組で、放送初年度は一部アーティストの歌唱シーンを除いて生放送だったが、2017年度からはトーク部分を含め全編事前収録となった。2017年4月以降の司会は徳井義実チュートリアル[22]渡辺直美
『CDTVサタデー[23]』の派生番組。毎週数組の出演アーティストが、新曲や代表曲を基本フルコーラス・アーティストの意見を反映したライブ演出で歌唱披露する。司会は江藤愛アナウンサー[24]
特別番組系
複数メディア
2017年から2018年はフジテレビNEXTや独立局でも放送されていた。
NHK
毎年大晦日の恒例。2018年までで69回を数える。ちなみにテレビ放送開始前(ラジオ放送のみ)の第1回 - 3回は1月開催で、タイトルは「紅白音楽試合」だった。
各年度の紅白歌合戦についてはCategory:NHK紅白歌合戦も参照。
2001年から毎年11月上旬(2014年からは12月中旬)にNHK大阪ホールから公開生放送。
日本テレビ系(NNNNNS
1993年までは毎年12月の開催だったが、1994年以降は11月の開催となった。2003年より現在の題名。元々はUSENへのリクエスト数を中心に受賞者を選んでいた。会場は毎年異なるが、フェスティバルホール大阪城ホールワールド記念ホールを中心に開催。司会は宮根誠司橋本マナミ(2018年時点)。
元は日本テレビ音楽祭で、その後、日本テレビ音楽の祭典→1億3000万人が選ぶ!ベストアーティストと改め、2009年から現タイトルで毎年12月中旬(2011年以降は11月下旬)に放送され、その年に話題を集めたアーティストが生出演する番組。放送時間はおよそ3-4時間。2004年まで会場は東京ベイNKホールだったが、2005年〜2007年は横浜アリーナ、2009年は東京ビッグサイト、2008・2010年以降は幕張メッセイベントホール日本テレビ麹町分室Gスタジオの二元中継にてそれぞれ開催されている。司会は櫻井翔)、羽鳥慎一徳島えりかアナウンサー(2018年)。
日本テレビ開局60周年記念特別番組としてスタートし、日本人に力をくれたまたは力をくれる名曲とテレビを彩った名曲を紹介する。1回目・2回目までは「THE MUSIC DAY 音楽のちから」というタイトルだったが3回目以降は毎年タイトルが変わる。1回目は12時間(途中NNNストレイトニュース等を挿入)、2回目・3回目・4回目・6回目は11時間、5回目は10時間、7回目は9時間30分(途中NNNニュースを挿入)。司会は櫻井翔(嵐)、羽鳥慎一、水卜麻美アナウンサー(2019年時点)。
嵐のスペシャル企画としてライブ中の視聴者参加型ゲーム企画も実施されている。
テレビ朝日系(ANN
Mステの年末特番。毎年12月下旬に放送され、その年に話題を集めたアーティストが生出演する番組。会場は第1回から東京ベイNKホールだったが、2004年のみさいたまスーパーアリーナ、2005年からは幕張メッセイベントホールで開催されている。放送時間はおよそ4時間(2017年は4時間10分)。司会はタモリ並木万里菜アナウンサー(2018年時点)。
TBS系(JNN
日本作曲家協会主催。以前は毎年大晦日に開催されているが、開始当初は大晦日開催ではなかった。2006年からは12月30日に開催されている(現在の会場は新国立劇場中劇場)。2018年までで第60回を数える。総合司会は安住紳一郎アナウンサー、土屋太鳳(2019年時点)
CDTVの特番で、毎年大晦日23時50分(2009~2017年は23時45分、2018年は23時55分)から元旦早朝5時にかけて生放送されるオールナイトスペシャルライブ。その年のJ-POPシーンを賑したアーティストが大挙出演。司会は中居正広、国山ハセンアナウンサー、伊東楓アナウンサー、宇賀神メグアナウンサー(2018→2019年時点)。
東日本大震災復興支援を目的に2011年より放送開始。毎年7月中旬(2013年・2015年は6月下旬、2014年は8月上旬)に放送され、人気アーティストや東日本大震災被災地に縁があるアーティストが複数生出演し自身の代表曲や最新曲を歌唱する。会場はメイン会場となっているTBS放送センタースタジオと、サブ会場となっている被災地(第1回は仙台、第2回は福島仙台岩手)からの中継の二元放送となっている。放送時間は1回目は7時間40分(途中S☆1等を挿入。また一部放送局はS☆1終了後に飛び降り)、2回目は3時間24分、3 - 9回目は7年連続で15時間、10回目は9時間18分(3回目以降はいずれも途中でJNN報道特集又はJNNニュースを挿入)。3 - 9回目は全ての音楽番組の中で放送時間が歴代最長である(2020年現在)。総合司会は中居正広、安住紳一郎アナウンサー(2020年時点)。
2017年より放送開始。毎年3月下旬に放送。卒業ソング・春うたを中心に披露したり、VTR企画やドラマとのコラボレーション企画などを展開する。司会は江藤愛アナウンサー(2020年時点)。
2017年より放送開始。毎年12月下旬に放送。クリスマスソング・ラブソング・ウィンターソングを中心に披露したり、VTR企画やドラマとのコラボレーション企画などを展開する(2018年以降はドラマとのコラボレーション企画は行なれていない)。番組ナビゲーター[25]は江藤愛アナウンサー(2019年時点)。
テレビ東京系(TXN
2014年にテレビ東京が開局50周年を記念して初めて開催された。以降はテレビ東京の夏の大型音楽番組として毎年恒例で開催されている。出演アーティストは演歌歌手・ポップス歌手など幅広い。
テレビ東京で放送されているバラエティ番組とのコラボレーション企画も行われている。
放送時間は4時間後半台(2014年は4時間54分、2015年は4時間18分、2016年・2017年は4時間23分)(2018年は5時間)。会場は2014年の第1部は「五反田・ゆうぽうと」、2014年の第2部・2015年以降は「テレビ東京天王洲スタジオ」からの生放送。司会は国分太一TOKIO)(2018年時点)。
フジテレビ系(FNNFNS
毎年12月に放送され、その年に話題を集めたアーティストが生出演する音楽番組だが、かつては賞取りレースだった。現在は、出演アーティスト同士のコラボレーション(共演)がメインになっている。なお、放送時間は3時間台後半から4時間台前半(2017年は4時間28分)、会場はグランドプリンスホテル新高輪 大宴会場「飛天」(2014年のみフジテレビ本社V5スタジオとの二元中継)からの生放送。司会は相葉雅紀)、永島優美アナウンサー(2019年時点)。2015年からは2回の放送となり、第1夜はグランドプリンスホテル新高輪 大宴会場「飛天」で開催され、第2夜ではフジテレビ本社スタジオから生放送される。2016年は、2週連続で4時間18分生放送され、合計放送時間は8時間36分。2017年以降は、2週連続で4時間28分生放送され、合計放送時間は8時間56分。
『FNS歌謡祭』の派生番組で2012年から放送開始。“夏のFNS歌謡祭”との通称があり、毎年7月下旬又は8月上旬に放送される。『FNS歌謡祭』がグランドプリンスホテル新高輪「飛天」で生放送されているのに対し、この番組の会場は2015年までは代々木第一体育館から公開生放送されていた。『FNS歌謡祭』と同様で、出演アーティスト同士のコラボレーション(共演)がメイン。放送時間は4時間28分。司会は相葉雅紀)、永島優美アナウンサー(2020年時点)。また、2016年はフジテレビ本社スタジオにて番組初の昼から夜まで半日かけて10時間以上にわたり長時間放送された。2019年までは『FNSうたの夏まつり』のタイトルで放送されていた。放送時間は10時間9分。
『FNS歌謡祭』のスタッフにより制作される新たな音楽特番[18][26]。今までの地上波の音楽番組は中年層が番組の決定権を持っているために出演者の顔ぶれが半固定された状態となって行き詰まりかけていたが、この番組はそれを打ち破るものとして企画され[26]、アニメ・ゲーム・2.5次元舞台の歌手をフィーチャーする構成としている[26]

現行のプレイリスト番組

番組側主導でプレイリストを作り、そのライブやVTRを放送する番組。なおミュージックステーションでも2020年より「プレイリストチャレンジ」企画を行っている[27]

月1レギュラー番組
特別番組

現行の音楽バラエティ番組

アーティストの歌唱シーン以外にトークコーナーがある。司会は南海キャンディーズ
一時期はBS-TBSで放送されていた。
作曲家、音楽プロデューサーヒャダインがMCの音楽情報バラエティ。ゲストコーナー、音楽情報からなり、番組ではアマチュアアーティストのバトルもある。
バカリズムの冠番組。
長時間特別番組
ジャニーズ事務所所属などのアーティストがメインパーソナリティーと担当すると、番組の随所でライブ企画が行われている。
特別番組
  • 堂本兄弟→新堂本兄弟→堂本兄弟SP(フジテレビ、2001年4月 - )
KinKi Kidsメインの番組。毎回1組のゲスト(ミュージシャンでない場合も多い)を迎えトークのほか『堂本ブラザーズバンド』によるセッションを展開していた。2001年4月 - 2004年9月までは「堂本兄弟」で、2004年10月 - 放送終了まで現タイトル。2014年9月まではレギュラー放送であったが、以降は年始または年末の特番となっている。
一般視聴者や芸能人が通信カラオケの採点機能の点数を競いあう。堺正章柳原可奈子繁田美貴(テレビ東京アナウンサー)が司会。2019年3月まではレギュラー放送。
『NHKのど自慢』の外国人版。歌う曲もJ-POPや演歌に限定される。司会は中居正広(SMAP)と西尾由佳里

現行のアイドルソング番組

ライブやトーク、PV制作、成功祈願などアイドルソングやアイドルグループに関する話題が中心のもの。

レギュラー番組
ジャニーズJr.が出演。ジャニーズ事務所所属アーティストの持ち歌などを歌う。また、毎月第3週目は『ザ少年倶楽部プレミアム』を放送。
指原莉乃の冠番組。
冠番組(レギュラー番組)
それぞれ、自身がメイン出演している冠番組又はレギュラー番組の音楽コーナーで、自身の新曲やヒット曲、またはシングル曲以外に他の音楽番組でも滅多に披露されないカップリング曲アルバム曲も披露されている。また、他の音楽番組でも滅多に披露されないフルサイズで披露されることが多い。
バラエティ番組だが、「嵐LIVE」という音楽コーナーがあった。

ほか

特別番組
ジャニーズ事務所所属アーティストが年越し恒例として東京ドームから生中継で行うエンターテインメントショー。
各グループの歴代の名曲メドレーを披露する「ヒットソングメドレー」、本来の持ち歌であるグループを他のグループと交代して披露する「グループチェンジメドレー」、異なる2つのグループのそれぞれ1人ずつによる共演でヒット曲を披露する「夢の2ショット」、各グループのメンバーをシャッフルしたスペシャルユニットで楽曲を披露する「シャッフルメドレー」などの他の音楽番組では見られない企画も目白押しである。
2010年はスカチャンで放送されていたが、2011年以降はフジテレビNEXTを中心に放送されている。2013年以降はBSスカパー!も協賛に加わり、BSスカパー!でも一部が放送されるようになった。また年によっては地上波のフジテレビでも一部が放送されている。
元々はテレビ東京の単発放送だった。

現行の音楽史番組

2017年より放送開始し、年2回程度放送。毎回音楽に関する1つのテーマ(例「オリコン年間1位の50年」「歌姫のCD・レコード総売り上げランキング100」など)を設定し、テーマに合致した楽曲をTBS系歴代音楽番組の貴重映像などで紹介する。またスタジオにはパネラー数組を招いてのイントロクイズ企画や、歌手ゲストによるヒット曲の披露等もある。司会は堺正章宮迫博之雨上がり決死隊)など。
「〇〇ヒストリー」という形で過去の曲を紹介していく特別番組。

現行のものまね番組

特別番組
この番組は唯一、昭和の大ヒット歌手や現在の大人気歌手・今ブレイク中のお笑い芸人が総出演するため、お笑い番組と音楽番組の融合番組とも言える。
兄弟番組の『歌がうまい王座決定戦スペシャル』は弟番組である。

現行の一般向け番組

主にアーティスト1組に焦点を当てたインタビュー、ドキュメンタリーが主流。

  • SONGS(NHK、2007年4月 - )
毎回1組のアーティストが登場し、スタジオライブを披露するほか、音楽誕生の背景、音楽への思いを語る。大泉洋が番組の顔として出演(2018年以降)。
特別番組

現行の音楽情報番組

  • COUNT DOWN TV → CDTVサタデー(TBS、深夜、1993年4月 - )
毎週最新のJ-POPランキングと、テーマ別ランキング、最新シングル・アルバム情報、ゲストアーティストのミニライブを発信。独特のCGキャラクターで人気。2020年4月11日放送回より『CDTVサダデー』に改称・リニューアルされた。

現行の視聴者参加・オーディション番組

  • NHKのど自慢(NHK総合テレビ、1953年 - ) ※ラジオ放送は1946年より
毎週日曜日の昼に放送され、週間視聴率の音楽番組部門で「NHK歌謡コンサート」とともに1位を取る週が多い。なお、ゲストは演歌歌手2組が原則となっている。
配信番組
ラップスタア誕生!(AbemaTV、2017年 - )

現行のクラシック番組

出光昭和シェル一社提供。放送開始から50年以上を数える長寿番組。現在の司会者は石丸幹二
クラシックのミニ番組
クラシック特別番組
毎年12月23日に1時間のダイジェスト版として放送。
毎年大晦日にBunkamuraオーチャードホールから生放送の特別番組

現行の吹奏楽番組

特別番組
全日本吹奏楽コンクール」を放送する番組。

現行の童謡・アニメソング・バーチャルアイドル番組

一般番組
うたのおにいさん及びうたのおねえさんが登場する。「だんご3兄弟」(1999年)「ドンスカパンパンおうえんだん」(2009年)などのヒットソングを生みだした[8]
ミニ番組
特別番組
BanG Dream!のライブ映像やアニメ映像などを放送する正月特番。2017年は『「バンドリ!」特BanG!〜New Year PARTY〜』として、2018年は『バンドリ!&ガルパ お正月13時間スペシャル』として放送された。
お願い!ランキングシリーズの派生特番。

現行のビデオクリップ番組

ビデオクリップのミニ番組
  • V-CLiPS(テレビ埼玉)
  • 邦楽BREAK、洋楽BREAK(共にWOWOW)
音楽楽園から続くPVを放送する番組。10分で2曲流れる。WOWOW未加入者も視聴できる無料放送。
フィラー番組

現行のロック・ポップス系番組

  • 流派-R(テレビ東京、テレビ東京ミュージック制作)
テレビでは唯一のヒップホップ系の音楽番組。
配信番組
  • AbemaMix(AbemaTV、2017年1月1日 -)ヒップホップに特化した生配信番組
  • やぐフェス→ピンクThe NIGHT(AbemaTV、2017年12月 - )特別番組、配信番組

現行の洋楽専門番組

小林克也のVJ(ビデオジョッキー)でおなじみの洋楽専門番組。1980年代にテレビ朝日系列で放送され絶大な人気を博した。2003年よりリメイクされている。番組当初は大手タイヤメーカーのブリヂストン提供だった。

現行の演歌・歌謡曲番組

2010年まではUHF系で、2010年から2015年まではBS朝日で、2015年から2019年まではBS12 トゥエルビで放送されていた。
明治から昭和にかけての日本の曲をピアノ伴奏FORESTA合唱で披露する番組。
初期は音楽以外を取り上げることも多かったが、だんだん昭和歌謡を取り上げることが増えていった。
特別番組
毎年8月に放送される、ナツメロを中心の番組。「夏の紅白」とも呼ばれている。2020年は当番組の代わりに『ライブ・エール 〜今こそ音楽でエールを〜』が放送された。
2008年より放送開始し、番組改編期を中心に年2回程度放送。1970 - 1980年代の演歌・歌謡曲を中心とした選曲で、TBS系の歴代音楽番組の中からの秘蔵VTR紹介パートと10組程度のゲストが自身の代表曲や往年の名曲のスタジオ(番組上表記は赤坂スペシャルホール)歌唱やトークを行うパートの2部で構成されている。放送時間は現在約4時間[28]だが、以前は3時間や3時間半の回もあった。司会は安住紳一郎アナウンサー。

現行の演歌専門番組

長山洋子の冠番組。
北島三郎の冠番組。2012年まではテレビ東京系列を中心に放送されていた。
竹島宏の冠番組。
特別番組
演歌の育成を目的としており、人気作詞家・人気演歌歌手への登竜門的音楽祭。また、年末の賞取りレースの中では唯一演歌のみを対象にして行われている。なお、2011年までは11月末頃の日曜ビッグバラエティ枠で放送されていたが、2012年から2016年までは12月第1木曜日の20・21時台、2017年からは12月第1日曜日に放送されている。会場はテレビ東京本社第1スタジオ。司会は徳光和夫松丸友紀アナウンサー(2014年時点)。また、1994年から2017年まではテレビ東京で、1990年から1993年までは日本テレビで、1978年から1989年まではNHK総合で放送されていた。

現行のフォーク番組

坂崎幸之助及び玉井詩織ももいろクローバーZ)の冠番組。

現行の海外放送番組

一般番組
以前はNHK総合テレビでも放送していた。
特別番組
  • SONGS OF TOKYO(NHKワールドTV・NHK総合テレビ、2018年 - )

現行の欧米のテレビ音楽番組

2002年から全米で放送されているアイドルオーディション番組。

現行の韓国のテレビ音楽番組

過去の音楽番組一覧

過去の日本の音楽番組

過去の歌謡番組

タイトル通り森永製菓の一社提供による番組。この番組からスパーク3人娘がデビューした。
フジテレビ開局の1959年から1970年まで放送された音楽番組。渡辺プロダクションが制作し、ザ・ピーナッツをスターダムに押し上げたことでも有名。司会はミッキー・カーチス長沢純木の実ナナなど。
NHKの若者向け音楽番組の先駆け的存在。毎週若手歌手が「ヤング101」として出演、ステージを繰り広げた。司会は関口宏黒柳徹子ら。中村八大らが音楽監督を務めた。
NHKの歌謡ショー番組の草分け。GSブーム絶頂期にザ・タイガースの出演がカットされた逸話は有名。
『ベスト30』(第2期)を30分拡大してリニューアルした。
毎回1組の歌手が出演。現在BS2「蔵出し劇場」およびCSチャンネル銀河にて放送中。
1959年のNET開局と同時に開始(モノクロ、終了時期不明)。また、第2期(カラー)は1979年から1年間放送された。
紅白歌合戦の民放版ともいうべき番組。「ウソ発見器」コーナーが人気を集めた。白組キャプテンは堺正章、紅組は水前寺清子岡崎友紀ら6人がキャプテンを務めた。
『ザ・ベストテン』直後の木曜22:00放送。司会は『ベストテン』で久米宏の代行司会経験の有るタモリ西田敏行だったが、西田がスケジュール多忙のためコーナー別撮りに変更され、タモリの相手役は当時局アナの古舘伊知郎に変更するも人気が低下し、やがて皇達也プロデューサーの降板と共にタモリ・古舘アナ・西田も降板して、8回で打ち切られる。
先述の『夢のビッグスタジオ』の次番組。司会は土居まさるあべ静江
『NTV紅白歌のベストテン』とは打って変わり、正統派ランキング番組に生まれ変わった。堺正章榊原郁恵が司会を務めた。渋谷公会堂からの生放送が売りだった。
毎週人気アイドルが出演。サンデーズバックダンサーとして出演していた。司会は鈴木ヒロミツ都倉俊一太川陽介石川ひとみらが務めた。BS2蔵出し劇場』でも放送しているほか、CS第一興商スターカラオケでも放送中。
『一週間のご無沙汰です』…玉置宏の名司会で20年間に渡り親しまれた人気歌番組。ロッテ冠スポンサー番組
「レッツゴーヤング」の後継番組。司会は第1期が天宮良小倉久寛、第2期はMALTAがそれぞれ担当。MALTA司会時代はアイドルが月代わりでアシスタントを務めた。
1989年10月からの3ヶ月間放送。黒柳徹子、高田純次の司会。
毎週10曲のランキングを生放送。黒柳徹子久米宏の名司会コンビで親しまれた。“追いかけます、お出かけならばどこまでも”のキャッチフレーズを持ち、毎回各所から“追っかけマン”と称するアナウンサーによる中継があったのも有名。久米の後任は小西博之松下賢次アナ→渡辺正行らが務めた。
演歌中心の番組で、サラリーマンや中高年齢層の人気が高かった。
1968年 - 1990年まで22年間放送された看板歌番組。前期は歌謡バラエティ番組として、後期は演歌・ポップス・アイドルからロックニューミュージック・クラシック・ジャズに至るまでオールマイティーなゲストを擁し、フルコーラスを生演奏で披露させる本格嗜好の番組として長らく親しまれた。主な司会は、放送開始から第1000回まで司会を務めた芳村真理を筆頭に前田武彦井上順古舘伊知郎などが担当。1985年 - 1989年までは2時間番組(夜のヒットスタジオDELUXE)になった。一部の回を除き、フジテレビTWOフジテレビONEで再放送していたが、2011年内で一旦終了し、当面の間、再放送を休止している。
「ザ・トップテン」を引き継いだ番組で、開始当初は渋谷公会堂から生放送だったが、その後は日本テレビ麹町放送センターGスタジオからの非公開で最終回まで続いた。司会は徳光和夫・石野真子コンビだったが、1987年より島田紳助和田アキ子のコンビに代わっている。
「ヤングスタジオ101」の後継番組であったが、1980年代半ばからのバンドブームを受け、アイドル中心の路線からロック、ポップス系アーティストのスタジオライブとトークを中心に構成。
キーワードは『歌でつなごう、時代と時代』。過去のランキングと今週のランキングを同時に発表していた番組。司会は徳光和夫、飯島直子→中山エミリ
1993年から2007年まで14年間放送された番組。人気アーティストが毎回7、8組ほど出演。基本的にはNHKホールよりライブ形式で公開収録。司会は森口博子爆笑問題堂本光一優香西川貴教安めぐみらが担当した(安はナビゲーター)。第1期(1993年)と第2期(1994年)第9期(DX、2006年)単発番組だった。
  • MUSIC JAPAN(NHK総合テレビ、2007年4月 - 2016年3月)
最新のJ-POPシーンを彩るアーティストが数組出演。ナビゲーターはPerfume。2014年以降は日曜深夜に放送。声優水樹奈々ナレーター・新曲を披露している音楽番組であり、不定期企画としてアニメソング歌手を扱う企画も行っていた。
出演アーティストが新曲や代表曲をフルコーラスで披露する音楽番組。毎週3組のアーティスト出演。司会はベッキーハマ・オカモトOKAMOTO'S)。
特別番組
TBSテレビ開局初の年末音楽番組で、「丹頂チック」で知られる金鶴香水(現:マンダム)の一社提供。NHK紅白歌合戦(1955年は、21:15 - 23:00)とほぼ同時間に放送された。翌1956年は「オールスター丹頂歌合戦」というタイトルで、19:00 - 22:00の3時間番組に変更し、「紅白」と被る21:00以降は「隠し芸」にした。2010年11月25日放送の『知りたがり!』で紹介。
「オールスター(丹頂)歌合戦」の後継。当初は「丹頂歌合戦」同様、21:00までは歌謡ショー、「紅白」と被る21:00以降はバラエティにしたが、1961年以降は歌謡ショーのみの2時間番組とした。この後が「日本レコード大賞」中継となる。
放送音楽プロデューサー連盟(TBS・JNN・JRN系列以外の民放各社が加盟)主催。毎年11月に行われたが、1993年で終了した。
「金の鳩賞」などの独特な名称がついた賞で親しまれていた。
CDTVの特番で、ヒット曲の数々をVTRで紹介するほか、アーティストを迎えてのトークとライブを展開。司会は恵俊彰、渡辺満里奈ほか。不定期特番。
不定期で放送されていた。NHKホールにて公開録画。アニメソングポピュラーソンググループ・サウンズなど幅広く特集する。
日本レコード協会主催。1986年に制定。1992年 - 2006年まで毎年3月にNHKホールで授賞式の模様を放送してきた。当初は総合テレビで生放送していたが、その後BS2へ移行し、総合テレビでは後日再編集版を録画放送していた。なお、2007年と2008年は授賞式をやめ受賞会見のみとなったため放送はなくなったが、2009年の授賞式はWOWOWで録画放送された。
フジテレビ系の東日本大震災のチャリティ音楽番組。タイトルの一部にある「ひとつになろう日本」は、当時FNSの東日本大震災の復興チャリティに対するスローガンである。出演者のギャラは全て日本赤十字社へ義援金として寄付された。この番組はFNSの枠を超えて、ニッポン放送を通じ東北の(テレビではJNNに加盟している)ラジオ局でも翌日未明・早朝(当日深夜)に録音放送された。司会は草彅剛(SMAP)、高島彩フリーアナウンサー)。
FNS歌謡祭』の番外編。過去のコラボレーションや昭和アイドル、『SMAP×SMAP』での共演による音楽コーナーなどの名場面を振り返った特別番組。司会は草彅剛(SMAP)、高島彩(フリーアナウンサー)。
夏祭りにっぽんの歌の後継特別番組であり、演歌・歌謡曲以外の曲も扱うようになった。
とんねるず石橋貴明木梨憲武)が総合司会を務めた。
1997年にフジテレビがお台場に移転して15年を迎え、1997年 - 2012年のフジテレビの全音楽番組と名曲や、フジテレビの音楽番組でしか見られない伝説の共演100選を振り返った特別番組。また、出演アーティストによる生ライブも行われた。
『フジテレビ開局55周年記念特別番組』として放送され、フジテレビが開局した1959年から55年間の日本の音楽の歴史を、フジテレビの音楽番組に残る過去の貴重な映像とともに振り返った特別番組。また、出演アーティスト同士のトークも展開された。司会は草彅剛(SMAP)、加藤綾子アナウンサー。
毎年3月中旬に放送されていた。NHKホールにて公開録画
毎年12月中旬頃(2010年は11月18日・2012年は11月14日)に開催され、キャンシステムへのリクエスト数で受賞者を選ぶ音楽祭。会場は2003 - 2008年・2010年 - 2014年・2016年はTBS放送センタースタジオで開催(過去は1999年まで東京郵便貯金会館ホール(現・東京メルパルクホール)、2000年は東京ベイNKホール、2001・2002年は青山劇場、2009年は中野サンプラザ、2015年はグランドプリンスホテル新高輪国際館パミール 大宴会場「北辰」)。2017年をもってテレビ放送は終了したが、大賞自体は全国有線音楽放送協会によって引き続き開催される。
『FNS歌謡祭』の派生番組で2016年から放送開始。“春のFNS歌謡祭”との通称があり、毎年3月下旬に放送される。『FNS歌謡祭』『FNSうたの夏まつり』とは異なり、番組全体が収録であり、過去のVTR企画や出演アーティストのロケ企画・出演アーティスト同士のトークがメインとなっている。出演アーティストのスタジオライブも行われる。2018年以降は、放送されていない。司会は森高千里、渡部建(アンジャッシュ)、加藤綾子アナウンサー(2017年時点)。放送時間は4時間18分。
2016年より放送開始。毎年10月下旬に放送。ハロウィン仕様の衣装にコスプレしてヒット曲を披露したり、VTR企画や普段見られないスペシャル企画を展開する。2018年以降は放送が無い。
毎年2月又は3月に放送されている音楽特番。出演アーティスト同士のコラボレーション(共演)がメイン。司会はベッキー、ハマ・オカモト(OKAMOTO'S)(2017年時点)。放送時間は4時間30分。
Mステの秋特番。毎年9月下旬に放送され、番組を各時代で支えてきたアーティストが総出演する番組。会場は通常放送と同じテレビ朝日本社第1スタジオで開催されている。放送時間はおよそ10時間(2015年・2016年は9時間48分、2017年は10時間18分)。司会はタモリ、弘中綾香アナウンサー(2018年時点)。
2015年はMステの放送30年目記念として、2016年はMステの放送30周年記念として開催された。

過去の演歌・歌謡曲番組

昭和歌謡など。J-POP時代以降に放送されたもののみ。

月1回、火曜日午前の時間帯に放送。雑誌月刊歌謡アリーナ」と連動。
演歌歌手が多数出演。司会は主にNHKアナウンサー(生方恵一山川静夫葛西聖司徳田章阿部渉ほか)だが、『ヒットステージ』ではMi-Keも司会に参加した。
演歌・歌謡曲を中心に放送されており、サラリーマン中高年齢層の人気が高く、週間視聴率の音楽番組部門で「NHKのど自慢」とともに1位を取る週が多い。NHKホールからの生放送が基本だが、名場面集が放送される週や地方からの生放送になる週もある。また、夏休みや冬休み期間は放送されない週もある。歴代司会は堺正章宮本隆治アナ(当時)、阿部渉アナほか。2013年4月以降の司会者は高山哲哉アナウンサー
特別番組
毎年7月第1金曜日に放送されていた。後継番組は「プレミア音楽祭2011夏〜頑張ろう!にっぽんの歌〜」。
毎年大晦日に放送していた。
演歌・歌謡曲を中心した選曲で、首都圏の各ホールから公開収録(相模女子大学グリーンホールが比較的多い)していた。司会は宮本隆治松丸友紀アナ。
2017年8月18日、NHKが同年秋の放送を最後に当番組を終了することを検討していると報じられ[30]、その後明確な発表はないものの、2018年以降は制作・放送されていない。
1960~70年代にヒットした歌謡曲を中心に選曲で、昭和の日本歌謡史の中から番組独自で各時代ごとに分けて、その時代を飾った歌謡曲の逸話や誕生秘話をVTRで紹介するとともに、スタジオで歌手が自身の代表曲を披露する。司会は三宅裕司春風亭昇太。放送時間は第1回が2時間54分、第2回が2時間30分[31]
  • 歌いーな!(テレビ東京、? - 2019年、不定期・祝日昼枠)
演歌・歌謡曲を中心とした最新の楽曲を歌手が披露する。司会は島崎和歌子増田和也アナウンサー。年数回放送されていたが、2018年以降は年1回の放送となっていた。放送終了[32]

過去の演歌専門番組

歌謡曲の時代以降に放送されたもののみ。

  • 演歌百撰(BS11ほか、1993年 - 2018年)※以降はラジオ番組となった
2010年まではサンテレビほかで放送されていた。
大正製薬1社提供の演歌専門番組として、20年余りにわたって親しまれた。
「夜のヒットスタジオ」の派生番組で、演歌のみを扱った。司会は堀内孝雄

過去のフォーク番組

過去の音楽バラエティ番組

フォーリーブスがメインのアイドルバラエティ。
人気アイドル歌手が登場し、歌を披露する一方、コントやゲームを行う番組。レギュラーはフィンガー5ずうとるび
日本テレビ音楽祭の協賛番組で、主に同音楽祭のノミネート&受賞歌手が歌を披露していた。また番組のメインは、1名の一般女性(稀に女性歌手)目指して、12名の一般男性が挑戦するコーナー。司会は海原千里・万里レツゴー三匹春やすこ・けいこ
平日昼帯で放送された番組。司会は横山やすし西川きよし牛乳石鹸の一社提供(末期は牛乳石鹸筆頭の複数社提供)。当初はTBS系だったが、腸捻転解消により、1975年からテレビ朝日系で放送された。
シブがき隊がメインのアイドルバラエティ。アイドルベストテン(基番組はザ・ヤングベストテン)などのコーナーがあった。
人気アイドルが大挙出演し、歌のほか、コントにも挑戦した。司会はあのねのね
後述の洋楽専門番組「紳助のMTV倶楽部」を衣替えした番組。詳細は本項を参照。
タモリ司会。音楽をテーマにしたクイズ番組
架空のミュージックホールを舞台に、ユースケ・サンタマリアトータス松本ビートたけしをメインに進行する形の音楽バラエティ。この番組からユニット「ぢ・大黒堂」がCDデビュー。深夜のZZZ枠で放送。
司会は野村啓司アナと中村美律子。毎回ゲストの歌手が出演し歌とトークで盛り上がった。主に関西地区で放送されたが、一部地域とCS放送のSVN(現GAORA)でも放送された。
アイドルオンステージの後継番組。
逸見政孝司会によるトークバラエティ番組としてスタートし、その後は『夜もヒッパレ』『夜も一生けんめい。』の2部構成を経て、『THE夜もヒッパレ』にリニューアル。最新のヒット曲を別の歌手、グラビアアイドルお笑い芸人らが歌うという、カラオケパーティ感覚の番組だった。『 - ヒッパレ』の司会は三宅裕司中山秀征米倉涼子(末期)。進行は赤坂泰彦が務めた。
KinKi Kidsの司会で、吉田拓郎篠原ともえがレギュラー出演。後継番組の「堂本兄弟」→「新堂本兄弟」へとつながっていく。
  • music-enta(テレビ朝日、2000年4月 - 2001年3月)
藤井隆松田聖子(のちに工藤静香)・滝沢秀明が司会。次第にジャニーズJr.のバラエティ企画が中心となった。
「MUSIX!」の前番組で、BSジャパン開局前月まで2ヶ月限定で放送された。司会は中澤裕子
司会はロンドンブーツ1号2号小室哲哉。ゲストは主にエイベックス・グループのアーティスト。田村亮をソロデビューさせる企画があった。
お笑いコンビウッチャンナンチャンの冠番組であるがポケビ・ブラビシリーズウリナリ芸能人社交ダンス部もてないブラザーズなど音楽色の強い企画が多かった。この番組で生まれたポケットビスケッツ及びブラックビスケッツ第49回NHK紅白歌合戦出場を果たした。
  • MUSIX!(テレビ東京・BSジャパン、2000年12月 - 2003年3月)
BSジャパン開局と同時にスタート。司会はキャイ〜ンで、モーニング娘。のオーディションも扱った。
  • ayu ready?(フジテレビ、2003年4月 - 9月)
浜崎あゆみ冠番組。番組で海の家を開設したことで話題に。途中より北陽が加わる。
2005年4月にスタート、初期は生放送だったが途中から録画に。同年10月に水曜日から日曜日へ移行、タイトルも2度変更された。毎回歌とお笑いで盛り上がった。出演は和田アキ子松本潤松浦亜弥ほか。2007年1月28日で終了。
久本雅美が司会で、ゲストとともに思い出の名曲を振り返る。2007年2月の1ヶ月限定で放送された。
  • MusiG(読売テレビ、2006年4月 - 2007年9月)
山口智充が司会の音楽バラエティ。深夜枠で放送された。
藤井隆が司会の音楽バラエティ。
オリエンタルラジオとキングコングがMCを務める新感覚音楽バラエティ。日本マクドナルドの一社提供で、2008年4月から半年間放送された。
  • 音リコ!(読売テレビ、深夜、2007年10月 - 2008年3月)
ココリコが司会の音楽バラエティ。毎回アーティスト2組がゲストとして登場。深夜枠で放送された。
関ジャニ∞が司会の音楽バラエティー。毎回ゲスト1組とトークやゲームなどを展開。スポパラ(火曜日)枠で放送された。
氷川きよしが司会の音楽バラエティ番組。毎回多彩なゲストを招き、トークや料理、歌などで構成していた。レギュラー出演者はグッチ裕三ベッキーほか。
  • MMM→音笑! MMM(読売テレビ、深夜、2008年4月 - 2009年3月)
ココリコ矢吹春奈らがメインの音楽バラエティ。ゲストアーティストとのトークのほか、クイズ企画などもある。関西地区では音笑!ミックスジュース内で放送された。
西田敏行上田晋也くりぃむしちゅー)が司会の音楽バラエティ。泣ける歌とその歌にまつわる感動秘話を紹介、ゲストがスタジオでライブを披露する。
桜塚やっくん白鳥百合子が司会の音楽バラエティ。
トーク主体の音楽バラエティ。司会は石橋貴明中居正広。アーティスト以外にも、お笑いタレントが出演することも多い。2009年4月より日曜夜8時枠だったが、半年で火曜夜9時枠へ戻り、その後『ザ・ミュージックアワー』(後述)となるも、終了する。
青木さやかキングコングが司会で、アーティストの素顔に迫るトークなどを展開する。
出演はベッキー、安田美沙子夏川純山本梓。先述の「うたばん」にほぼ似通った内容を持つ番組で制作スタッフの一部が「うたばん」と共通している。
藤井フミヤがメインを務め、ミュージシャンらが従業員として出演、ゲストを迎えトーク・ライブを行う番組。
司会はダウンタウン浜田雅功松本人志)。毎週1組は「チャンプ」として登場。主にトークが中心。
ベッキーが司会を務める音楽情報バラエティー。
  • 火曜曲!(TBS、2012年4月24日 - 2013年9月3日)
「トークとライブ中心の新しいスタイルの音楽ライブバラエティー」をコンセプトに行う番組で、かつての「うたばん」に近い。
大槻ケンヂ筋肉少女帯)がゲストと一緒に、ゲストゆかりの地を散策&ライブを行う番組。
タカアンドトシが司会を務める音楽情報バラエティー。
人気ローカルタレントJAGUARによる、自主制作・持ち込み・5分枠買い取りの関東ローカルミニ番組
元々はローカル放送だが全国各地に「サクサカー」なるファンも誕生させたほど根強い人気を誇る音楽バラエティ。これまではPUFFY木村カエラ(前司会者)も出演していた。
『シブヤノオト』の姉妹番組。渡辺直美の冠番組。
バナナマンの冠番組。
過去の特別番組
渡辺プロの制作による音楽番組を兼ねているクイズ番組で、レギュラー放送時代は高島忠夫が司会を務めていた。当時は基本的に関東ローカルだったが、一部地域でもネットされていた。レギュラー終了後、暫く毎年年始編成期の昼枠に特番として放送されていたが、2014年以降は年2回程度(3月中旬頃と11月中旬頃)ゴールデンタイムでの放送となる。特番の司会は中山秀征
芸能人専門のカラオケ番組。一般参加者専門のカラオケ番組は『NHKのど自慢』にあたる。
兄弟番組の『爆笑そっくりものまね紅白歌合戦スペシャル』は兄番組である。
過去の長時間特別番組
長時間特別バラエティ番組だが、音楽要素の多い年もある。
総合司会はダウンタウンが担当。ダウンタウンが司会を務める『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』を主体としたコーナーを番組の随所で行われて、大勢のアーティストが出演して音楽要素の多い番組となった。
総合司会はSMAPが担当。番組の終盤で約1時間によるSMAPのライブ企画が行われた。

過去のアイドルソング番組

音楽番組と若干趣が異なるが、音楽番組のスペシャル番組扱いで放映され、出演者の殆どが歌手だった番組も多数存在した。詳細は番組名のリンクを参照。
ジャニーズ番組。バラエティ番組だが、「の歌のコーナー」が存在した。
過去の冠番組(レギュラー番組)
通常は一般バラエティ番組として扱われるが、SMAPが大物ゲストとともにセッションライブを行うコーナー「S-Live」があった(音楽パートには音楽ディレクターが別に担当している)。

過去の音楽史番組

過去のものまね番組

過去の一般向け番組

SEIKOの1社提供番組。1970年代 - 1980年代初頭にかけて放送された。伊東ゆかり松崎しげるらが出演。現在はCS放送TBSチャンネルで放送している。
『HEY! - 』のスタッフが制作。水曜深夜に放送。小室哲哉→中居正広→華原朋美がMCを担当した。
優香がMCを務めた音楽情報番組で、一部FNS系列や独立U局でも放送(北部九州地区TXN系列のTVQで放送)された。
  • FANFUN(日本テレビ、1995年4月 - 2004年3月)
カネボウの1社提供番組だったが、カネボウの業績不振により2004年3月で終了(カネボウは現在クラシエホールディングスとなっている)。
西城秀樹をホスト役に、毎週多彩なジャンルの大物・実力派歌手らがゲスト出演し、懐かしの青春ポップスを歌った。アシスタント役として森口博子西田ひかる早見優が(交代で)抜擢された。
青春のポップスの後継番組であり、原則月1回放送していた。
前者は桃井かおり、後者は中村雅俊ホスト役に、大物ミュージシャンを迎えてトークやライブを行う。2006年3月で終了した。
板尾創路がゲストを迎えトークをする番組。毎週水曜12:15に生放送(インターネットテレビ)。MIDTOWN TVの水曜日として放送している。
  • THE M(日本テレビ、2008年4月 - 8月)
毎回大物アーティストがスタジオに登場、トークとライブを展開。またゲストのルーツを探る再現ドキュメントも紹介。MCは石井竜也劇団ひとり酒井法子
『うたばん』の後継で、司会は引き続き石橋貴明と中居正広が務めた。これまでの『うたばん』を発展解消させ、本格的な音楽番組を目指したが、わずか半年で終了した。
2004年〜2005年に放送された「ミューズの楽譜」の続編ともいうべき番組。毎回アーティスト1組を迎え、音楽にまつわる思い出などを紹介。する。出演は寺脇康文川井郁子。ちなみに前作「楽譜」では川平慈英・川井のコンビだった。
桑田佳祐ユースケ・サンタマリアが出演。他番組に比べバラエティ番組の要素が混じっているのが特徴。第1期は第1回から24回編成と決定しており、本当に24回で終了させた(本編は全24回だが、実際には"PLUS ONE"と題し25回目に総集編を放送した)。この後数度の特別番組をはさみ、2009年に第2期が放送された。
レギュラー番組として日本初となる3D放送番組。毎回1組のアーティストが出演。
毎回1組のアーティストがライブをお届けする。赤坂泰彦が司会を努めた。
毎回1組のアーティストに焦点を当てる。オーケストラをバックにした演奏も魅力。当初は土曜日夜の放送で、初代インタビュアー鳥越俊太郎だったが、2005年4月からは金曜日夜へ移動し、アーティストとゲストの対談方式に。ナレーターSMAP草彅剛が務めていた。2014年4月からはナレーターを務めていたSMAPの草彅剛がMCを務めて、「僕らの○○」と毎週1組のアーティスト・音楽プロデューサー、1つのジャンルにテーマを置き、そのテーマに縁のある1〜6組のアーティストとトーク方式に。ソニーキリンの1社提供(末期は複数社提供)。
毎回1組のアーティストのスタジオライブを放送する。中村正人DREAMS COME TRUE)が司会。日曜夜に放送。

過去の音楽情報番組

土曜20時から放送していたCOUNT DOWN TVの前身番組。
司会:中山秀征、篠原涼子なぎら健壱。「金曜 - 」は関西ローカル(収録は東京)だったが、「金之 - 」はテレビ朝日ほかでも放送された)
テラモバイルほかが製作し、全国各地で放送した音楽情報番組。2007年 - 2016年までNHKで放送していた同名番組とは無関係。
世界のエンターテイメント最新情報を届ける。音楽情報ではビルボードのTOP40を紹介。テレビ東京などでは日曜深夜に放送。
全国のストリートミュージシャンを紹介・応援する数少ない番組。
BOOMsはリクエストランキング(TOP20)、各種特集などの30分番組。 CGキャラとナレーションによる進行だったが、途中からナビゲーター役の女性とナレーションの進行に変わった(1990年代後期 - 2000年ごろ)。
ニュース番組風の音楽番組。最新の音楽情報をダイジェストで伝える。司会は西内まりや福井慶仁アナウンサー。
中島ヒロト杉本有美のMCによる音楽情報バラエティ。以前はBSフジでも放送された。
渋谷陽一プロデュースの音楽情報番組。最新のJ-POPランキングと新譜情報、ゲストインタビューからなる。2011年10月にテレビ東京からテレビ大阪へと制作局移管。

過去の視聴者参加・オーディション番組

一般参加者が10人抜き目指して挑戦する番組。司会は青空千夜・一夜。提供は1966年3月までは参天製薬、1966年4月以降は松下電器産業(現:パナソニック)で、「大学」「サンテ」は参天製薬のブランド、「ナショナル」は松下のブランドによる冠。
オーディション番組の草分け的存在とも言われる。山口百恵森昌子桜田淳子の"花の中三トリオ"やピンク・レディーらを輩出。歴代司会者は萩本欽一谷隼人タモリ坂本九横山やすし西川きよし
横山やすし・西川きよしの司会で親しまれたものまね歌謡バラエティー。牛乳石鹸提供(のちに牛乳石鹸を含む複数社提供)。
毎回、4、5組の芸能人スポーツ選手の家族が出演し、自慢の喉を披露した。萩本欽一の司会で長年好評だったが、末期は小川宏が務めた。
通称「イカ天」。バンドブームの立役者となり、社会現象にもなった。FLYING KIDSたまBEGINらが入賞、メジャーデビューを果たした。
1990年代にNHKで行われたアマチュアバンドコンテスト。後期は『ニューBSヤングバトル』と改称。GAOシャ乱Qなどを輩出した。
  • ASAYAN(テレビ東京、1995年 - 2002年)
モーニング娘。鈴木亜美CHEMISTRYなど人気アーティストを送り出した。
高校生バンドが毎回2組ずつ出場し、演奏力・歌唱力・友情力を競い合い、毎回テーマごとにライブ対決などを行う。番組レギュラーとして千原ジュニア岡田義徳新垣結衣が出演。BS日テレでも放送。
第一興商1社提供によるオーディション番組で、有名ミュージシャンが毎回「ウタイビトハンター」(審査員)として出演している。丸山和也弁護士もこの番組で歌手デビューを果たしている。
『弦哲也のFTVカラオケグランプリ』や『うたの王様』のように出場の際、局に直接応募するものが多い(ただし予選会またはテープ審査がある)が、『カラオケ大賞21』や『カラオケいちばん』のように、スナック等の居酒屋や健康ランドに通って(推薦店などと呼ばれる)、そこの代表に選ばれないと出場できないものや、『カラオケトライアルII』のように、テレビでは放送されない予選会に出るためにも、検定料を払わなければいけないものもあるので、注意が必要である。
NHK福岡放送局制作。平均年齢40歳以上のバンドが数組出場、熱戦を展開する。年1回放送。
  • ラップスタア誕生!(AbemaTV、2017年 - 2018年)
  • TVSお店対抗歌合戦→カラオケ一番→カラオケ1ばんテレ玉、1982年 - 2020年)
  • スーパーカラオケ→猪俣公章のカラオケトライアル→カラオケトライアル→カラオケトライアルII→カラオケトライアルIII→ザ・カラオケトライアル(チバテレビ、1983年 - 2020年)

過去のクラシック番組

2006年、モーツァルト生誕250年を記念して1年間にわたって放送された番組。1日15分、モーツァルトの名曲を1曲紹介していた。案内役は山本耕史現在[いつ?]はCS放送LaLa TVで放送されている。
ピアノの魅力を紹介していた番組。案内役は宮崎あおい
毎月第1・第3金曜日のみ
NHK交響楽団のクラシックコンサートを毎週放送。司会は池辺晋一郎

過去の吹奏楽番組

日本全国のアマチュア吹奏楽団を毎回1組紹介し、プロミュージシャンとセッションを行う。年1回「スペシャルビッグバンド」によるコンサートを特番として放送。

過去の民謡番組

農機具メーカー・クボタの1社提供番組で、東北地区ブロックネット番組。

過去の童謡・アニメソング・バーチャルアイドル番組

一般番組
「こどものどじまん」が行われていた。
アニメソングのランキングを毎回世代別に紹介、アニソン歌手が出演して熱唱。司会は松本明子今田耕司。1999年8月の水木一郎24時間1000曲ライブもバックアップした。一部地域のみでの放送。
特別番組
NHKテレビ開局30周年記念として放送された。この番組では創作童謡の『こどものうたコンクール』が行われ、「馬のシッポ ぶたのシッポ」や「夢みる子ねこ」が選ばれた。この企画は創作童謡ブームのきっかけとなった[34]
フジテレビとニコニコ動画のコラボレーションによるボーカロイド専門の音楽番組。
NHKのど自慢のバーチャルYoutuber版。
配信番組

過去の音楽ドラマ番組

連続ドラマ番組
芸能界をテーマとする連続テレビドラマであり、ランキング歌謡番組「ザ・ベストテン」が登場する。
芸能界をテーマとする連続テレビドラマであり、ランキング歌謡番組「ザ・ベストテン」が登場する。
子供向け番組をモチーフとした連続テレビドラマであり、架空の子供向け番組「みんなでうたお!パピプペポン」が登場する。
吹奏楽をテーマにした連続テレビドラマであり、主人公は全日本吹奏楽コンクール優勝を目指す。
単発ドラマ番組
オーディション番組「三宅裕司のいかすバンド天国」をモチーフとした単発ドラマ番組。
歌謡番組「ミュージックステーション」をモチーフとした単発ドラマ番組。
オーディション番組をモチーフとした単発ドラマ番組であり、架空のオーディション番組「ザ・ミュージックショウ」が登場する。
歌謡ラジオ番組「紅白音楽試合」(NHK紅白歌合戦の前身)をモチーフとした単発ドラマ番組。
オーディション番組「全日本歌謡選手権」をモチーフとした単発ドラマ番組。

過去のビデオクリップ番組

avex制作。avexアーティストの最新音楽情報やトークなど。
(音楽楽園(邦楽PV編、イメージ映像編約15分)→新音楽楽園(邦楽PV編約30分)→音楽楽園(邦楽PV編)/ミュージックガーデン(洋楽PV編)約15分→音楽楽園(邦楽PV編、洋楽PV編、両方のときもある。 約15分)

過去のロック・ポップス系番組

ヤマハポピュラーコンテスト(通称ポプコン)と連動した番組。司会は大石吾朗
司会は大橋巨泉森永製菓の一社提供。
  • リブ・ヤング!(フジテレビ、1972年 - 1975年)
  • ニューミュージックスペシャル(フジテレビ)
  • サウンド・シティ'77(フジテレビ、1977年)
  • ヒットスタジオR&N(フジテレビ、1989年10月 - 1990年9月)
『夜のヒットスタジオ』の派生番組で、ポップス・ロック系専門。司会は古舘伊知郎+GWINKOバブルガム・ブラザーズ+戸川純。2008年にCSフジテレビ721で再放送された。
ポップジャム末期に兄弟番組として1年間、全8回放送された。司会は高山哲哉アナと河辺千恵子
番組の内容は子供番組仕立てで、子役MCを務めている。MCは「王子様」「お姫様」「世話役お姉さん」の名称を付けている他、多数の着ぐるみ人形キャラクターが登場し、歌のコーナーでは歌詞テロップの漢字にふりがなを振ってあるなど、「子供のような心で純粋に音を楽しむ」をコンセプトとしている音楽番組。
どぅんつくぱからの派生番組。
過去の配信番組

過去のヴィジュアル系バンド番組

過去の洋楽専門番組

過去のその他の番組

過去の欧米のテレビ音楽番組

全米で放送されたエド・サリヴァン司会による人気音楽ショー番組。

ラジオ音楽番組

アメリカ

アメリカのラジオ局には商業ラジオと公共ラジオ(NPR)があり、番組内容にすみ分けのようなものがあるが、音楽番組はいずれも編成されている[35]

イギリス

イギリスのBBCにはラジオチャンネルが11あり、R1を15歳から29歳をターゲットとするチャンネル、R2を30代半ば以降をターゲットとする音楽番組と情報番組、R3をクラシックの音楽番組で編成している[35]

日本

Category:日本のラジオ音楽番組を参照。

脚注

  1. ^ a b c d e 『テレビだョ!全員集合―自作自演の1970年代』 pp.73-75 長谷正人 2007年11月24日 ISBN 978-4787232809
  2. ^ 放送時間1時間につき3 - 4組程度のゲスト歌手が出演して歌を歌う。
  3. ^ anderlust、小林武史、NYLON編集部に訊く、大衆を魅惑する方法 CINRA.NET 2016年4月1日
  4. ^ 瀬尾一三、異例の企画アルバム 中島みゆきと不動のコンビ J-CAST 2019年2月5日
  5. ^ 衛星放送の現状〔令和2年度第2四半期版〕 p.22 総務省 2020年7月1日
  6. ^ 歌番組ってこれでいい?10月のミュージックステーションを振り返って考える M-ON! MUSIC 2020年11月5日
  7. ^ ニッポン放送の『マイ プレイリスト Love for Japan 〜kizashi〜』(2011年 - 2017年)、NHK-FM放送の『夜のプレイリスト』(2015年 - )など
  8. ^ a b 三谷たくみさんの「萌えパワー」で 「だんご三兄弟」抜くヒット誕生? J-CAST 2009年3月14日
  9. ^ 一夜限りで復活した「ミニモニ。」の軌跡 初期メンバーのミカは現在「柔術女子」に? エキサイト 2018年3月4日
  10. ^ あの「e-kara」がゲーム機に進化!? タカラ 「e-pitch マイクスターターセット」 GAME Watch 2003年5月22日
  11. ^ 「アニメソングをチャート1位に」 ネット運動勃発 ITmedia 2005年5月31日
  12. ^ 第23回 ─ 「魔法先生ネギま!」主題歌、D-51、YUKIの3枚を分析! タワーレコード 2005年7月5日
  13. ^ a b Mステ「シングルCDランキング」 おかしなカラクリあった J-CAST 2010年5月10日
  14. ^ 水樹奈々、Mステ初出演で「Exterminate」を披露 OKMusic 2015年7月18日
  15. ^ 次回「Mステ」にμ's、ジャスティン、関ジャニ∞、コブクロ、AKB48 ナタリー 2015年11月27日
  16. ^ a b 『オダイバ!!超次元音楽祭』を実現させたフジ浜崎綾氏の“熱意”と“真摯さ” p.2 マイナビ 2019年12月27日
  17. ^ 「アイマスの時代が来た」最新シングルがシリーズ初のオリコン1位でPたち歓喜!! なお『Mステ』は謎の番組内容変更!? おたぽる 2016年6月29日
  18. ^ a b 正月特番『オダイバ!!超次元音楽祭』に水樹奈々、宮野真守、花澤香菜ら ORICON 2019年11月25日
  19. ^ 平成28年度国内放送番組編成計画” (PDF). 日本放送協会. p. 19. 2020年9月21日閲覧。
  20. ^ 2018年5月5日から2019年2月23日放送回は仲間が産前産後休暇により不在だったため、加藤綾子が代演した。
  21. ^ 2020年6月以降、自身の不祥事に伴い出演自粛中。
  22. ^ 2019年11月以降、自身の不祥事に伴い出演休止。芸能活動自体は2020年2月から再開したが番組復帰については未定。
  23. ^ 2020年4月11日『COUNT DOWN TV』より改称。
  24. ^ 番組上は“ライブスタッフ えとちゃん”名義で出演。
  25. ^ 事実上の司会者
  26. ^ a b c 『オダイバ!!超次元音楽祭』を実現させたフジ浜崎綾氏の“熱意”と“真摯さ” マイナビ 2019年12月27日
  27. ^ プレチャレ開催 テレビ朝日 2020年
  28. ^ 途中『JNNフラッシュニュース』を挿入する回もあり。
  29. ^ 2014年まではNHK BSプレミアムでも放送されていた
  30. ^ “プレ紅白”歌謡チャリティーコンサート今秋限り?NHKが終了検討スポーツニッポン、2017年11月3日閲覧
  31. ^ 冒頭の30分と終盤の6分がローカルセールス枠での編成となったため、一部系列局では2時間もしくは1時間54分の短縮版で放送
  32. ^ 歌いーな!(テレビ東京)の番組情報ページ テレビ東京
  33. ^ ローカルでひっそり“長寿番組”『白黒アンジャッシュ』の戦略 週刊女性PRIME 2016年1月3日
  34. ^ 井手口彰典『日本童謡協会と3つの機関誌『日本童謡』『詩と童謡』『どうよう』の比較分析」』 p.47 応用社会学研究 No.59 2017年
  35. ^ a b 放送90年シンポジウム「ラジオは未来の夢を見る」”. 日本放送協会. 2019年9月10日閲覧。

関連項目

関連カテゴリ