スティーヴン・スピルバーグ
| Steven Spielberg スティーヴン・スピルバーグ |
|||||||||||||||||||||||||||||||
 2011年7月 |
|||||||||||||||||||||||||||||||
| 本名 | Steven Allan Spielberg | ||||||||||||||||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 生年月日 | 1946年12月18日（65歳） | ||||||||||||||||||||||||||||||
| 出生地 |  アメリカ合衆国・オハイオ州シンシナティ |
||||||||||||||||||||||||||||||
| 国籍 |  アメリカ |
||||||||||||||||||||||||||||||
| 民族 | ユダヤ系アメリカ人 | ||||||||||||||||||||||||||||||
| 職業 | 映画監督 映画プロデューサー |
||||||||||||||||||||||||||||||
| ジャンル | 映画 | ||||||||||||||||||||||||||||||
| 活動期間 | 1969年 - 現在 | ||||||||||||||||||||||||||||||
| 活動内容 | 1969年：TV脚本家初執筆 1971年：TV映画初監督 1974年：劇場映画初監督 1975年：『ジョーズ』でブレイク 1993年：アカデミー賞受賞 1998年：アカデミー賞受賞 |
||||||||||||||||||||||||||||||
| 配偶者 | エイミー・アーヴィング (1985 - 89) ケイト・キャプショー (1991 - ) |
||||||||||||||||||||||||||||||
| 家族 | ジェシカ (1976 - ) 現妻の連子 マックス (1985 - ) 前妻との実子 セオ (1988 - ) 現妻の連子 サーシャ (1990 - ) 実子 サイヤー (1992 - ) 実子 ミカエラ (1996 - ) 養子 デストリー (1996 - ) 実子 |
||||||||||||||||||||||||||||||
| 主な作品 | |||||||||||||||||||||||||||||||
| 『ジュラシック・パーク』シリーズ 『ジョーズ』シリーズ 『E.T.』 『シンドラーのリスト』 『インディ・ジョーンズ』シリーズ 『プライベート・ライアン』 |
|||||||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||||||
| 備考 | |||||||||||||||||||||||||||||||
| アンブリン・エンターテインメント及びドリームワークスの共同創業者 | |||||||||||||||||||||||||||||||
スティーヴン・アラン・スピルバーグ（Steven Allan Spielberg, 1946年12月18日 - ） は、アメリカ合衆国の映画監督、映画プロデューサー。アメリカ映画アカデミー会員。大英帝国勲章 (KBE) 受章。
目次 |
[編集] 生い立ち
オハイオ州でウクライナ系ユダヤ人[1]の家庭に生まれ、アリゾナ州に育つ。古い資料では1947年生まれとなっているが、これはスピルバーグが長年1947年生まれと偽ってきたためで、1946年生まれが正しい。Spielberg（シュピールベルク）というドイツ語の姓は直訳すると「芝居山」という意味で、祖先が17世紀に居住していたオーストリアの町の名前に由来する。英語訳では「Playmount」となり、彼が若い頃の映画製作の社名にしていた。父のアーノルド・スピルバーグ (1917 - ) は電気技師、母のリア・アドラーはコンサートピアニスト（後に、レストラン経営者となり、ロサンゼルスで "The Milk Way" というユダヤの乳製品料理のレストランを始める）であった[2]。
父の仕事の都合上、引っ越しが多かったという。ユダヤ人であったため、いじめも受けたこともあった。両親は離婚しており、これが後の作品に大きな影響を及ぼすことになる。
初めて観た映画は5歳の頃に鑑賞した『地上最大のショウ』。幼い頃から8ミリカメラで自主的に映画を製作する。きっかけは13歳の頃、家族旅行の際に父親から8ミリカメラを渡され撮影係を頼まれたためだという。スタンリー・キューブリック、デヴィッド・リーン、黒澤明、アルフレッド・ヒッチコック、『ゴジラ』など様々な映画の影響をうけるが、特にディズニー映画は初期の彼の作品にさまざまな影響を与えている。彼自身、雑誌のインタビューで「ウォルト・ディズニーこそ僕の生みの親で、テレビは育ての親だ」と語っている。
17歳の時、アリゾナに住んでいたスピルバーグはカリフォルニアに遊びに来た際、ユニバーサル・スタジオをバスで回るツアーに参加。ツアーの途中でトイレに隠れてバスが去ってからスタジオ内を探索するという大胆な行動を行った。スタジオで映像保管係をしていたスタッフと知り合うと、3日間の通行証を作ってもらったためその3日間で人脈を作り、スタジオには顔パスで入れるようになり、通行証なしで出入りできるようになったという[3]。この頃、映画監督のジョン・フォードと出会う。
映画学科が充実していることで知られる南カリフォルニア大学への入学を希望したが、映画の製作ばかりしていたスピルバーグは成績があまりよくなく、三度にわたり入学を断られたため、ハリウッドが近いと言う理由で、1965年からカリフォルニア州立大学ロングビーチ校にて映画を専攻。この頃になると、スピルバーグは大学に通う一方で休みになるとユニバーサルへ潜り込むようになり、ついには空き部屋だった掃除小屋を自分のオフィスとして使用してユニバーサルに居候を始め、ハリウッドを出入りするようになる。その後、21歳のときに、オープニングタイトルとオプチカル効果の会社を経営しているデニス・ホフマンと知り合い、映画製作資金を提供してもらうこととなり、最初の作品「アンブリン」を完成させる。この映画がユニバーサルテレビ部門の責任者シドニー・シャインバーグの目に止まり、ユニバーサルと7年契約することとなる。
しかし、上記の契約のため大学の卒業は困難になり、1969年にカリフォルニア州立大学は中退した。後に再度入学し卒業、2002年にB.A.（学士号）を取得。皮肉にもその後に、南カリフォルニア大学の名誉教授に就任することになる（現在ではカリフォルニア大学、ニューヨーク大学、イェール大学から名誉博士号を贈られている）。
[編集] キャリア
[編集] 1970 - 1980年代
1972年に、テレビ映画として撮った『激突!』が評判を呼び、海外では劇場公開され、スピルバーグの名前が世界に知られるようになる。1974年に『続・激突! カージャック』で、劇場用映画監督に進出。
ヒット作に『ジョーズ』、『未知との遭遇』、『インディ・ジョーンズ』シリーズ、『E.T.』など多数。
初期の頃は、娯楽映画で評価を得ていたが、やがて様々なジャンルの映画を手がけるようになる。
また、1980年頃より、自ら監督を務めない作品でも、プロデューサーとして名を連ねることが多くなった。ただし、必ずしも製作指揮をとっていたわけではなく、製作資金を確保するために名前を貸したケースも多い（詳細は#主な製作総指揮作品を参照）。
[編集] 1990 - 2000年代前半
1993年には『ジュラシック・パーク』を大ヒットさせ、同年のアカデミー賞では『シンドラーのリスト』で作品賞、監督賞を受賞する。スピルバーグは、この作品の製作に意欲的で報酬を断っている。
1994年にドリームワークスを設立。1998年に『プライベート・ライアン』で、2度目のアカデミー監督賞を受賞する。1999年4月に南カリフォルニア大学のロバート・ゼメキス・センターに50万ドルを寄付した。2001年に英国王室（エリザベス2世）より、ナイト爵を授与された。
[編集] 2000年以降
ドリームワークスの経営者としての活動が多くなり、監督作品を出すペースもやや遅くなりつつある一方でプロデューサー（製作総指揮）としての活動が盛んになり、『トランスフォーマー』や『イーグル・アイ』で大ヒットを飛ばす。3年ぶりの監督作であり19年ぶりの続編となる『インディ・ジョーンズ/クリスタル・スカルの王国』では興行的には成功したものの、ゴールデンラズベリー賞で最低リメイク及び続編賞を受賞してしまう不名誉な結果となった。
近年では、パラマウント映画との関係が悪化するなどで契約上のトラブルが多くなり、長年温めている企画であるエイブラハム・リンカーンの映画も未だに製作に取り掛かれていなかったが、2011年秋にようやく撮影開始となった。
2011年秋にFOX系列で放送開始となった『Terra Nova 〜未来創世記』[4]の製作総指揮に名を連ねている。ショーランナーはBrannon BragaとRené Echevarriaだが、パイロット版製作の際、スピルバーグは小道具のアイデアを出したり、恐竜を「まるで本物のカメラで撮ったかのように」見せるアングルを模索したり、『ジュラシック・パーク』と同じ恐竜を出さないように指示したり、キャスティングにも意見を出したりした[5]。
[編集] 監督作品の特徴
（IMDb Steven Spielberg http://www.imdb.com/name/nm0000229/bio の翻訳転載）
- 暗闇から強力な光を発するシーン（『ジュラシック・パーク』『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』『E.T.』）
- 太陽を用いた映像（『インディ・ジョーンズ シリーズ』『太陽の帝国』『カラーパープル』『プライベート・ライアン』）
- 子供が何かしらの危機に陥るシーン
- 重要なシーンでピアノのメロディが流れることが多い（『シンドラーのリスト』『プライベート・ライアン』『マイノリティ・リポート』）。
- 車の窓を通したシーン
- VFXを多用する。『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』以降、ほぼすべての映画をILMがVFXを担当している。
- デジタルを使わず、フィルムで撮影する（同様のスタイルの監督は、マーティン・スコセッシやオリヴァー・ストーンなど）。
- 「離れ離れになった家族」という構図が頻繁に登場する。スピルバーグも高校生の頃に両親が離婚していて、「私の映画は、両親が離婚した子供たちに向けられたものだ」と語ったこともある。
- 第二次世界大戦に関する言及が多い。
- あまりズームを使用しない（黒澤明の影響だと本人は語っている）。ただし、『E.T.』と『ジョーズ』ではアルフレッド・ヒッチコック流の「めまいズーム」を使用している。
- 異文化の登場人物間のコミュニケーション（『未知との遭遇』『アミスタッド』『E.T.』『カラーパープル』『ターミナル』）
[編集] 監督としての功績
監督としては、世界最高のヒットメーカーの一人として挙げられる。撮影においてリハーサルをほとんど行わないなど、凄まじいほどの早撮りで、3時間近くある自身渾身の大作『プライベート・ライアン』は2か月で撮影を終えたという。また、このために多作である。製作費を安く抑えることでも知られ、製作費が1億ドルを越えたのは『マイノリティ・リポート』と『宇宙戦争』、『インディ・ジョーンズ/クリスタル・スカルの王国』だけである。このことに関しては、ルーカスの助言が影響している[6]。
撮影機材に精通した監督としても知られている。また、多くの監督がデジタルで撮影を行っている中、彼は未だにフィルムを使用している。『タンタンの冒険/ユニコーン号の秘密』はモーションキャプチャによるアニメーションという形となったため、監督としては初となるデジタル撮影かつ3Dでの公開となった。『戦火の馬』でもフィルム撮影でありながら、編集はAvidを用いてデジタル作業で行われた。
監督作の出演者はアカデミー賞演技部門の受賞には恵まれていない。その一方で『太陽の帝国』のベン・スティラーや『フック』のグウィネス・パルトロウなど、駆け出しの頃にスピルバーグ作品に出演して注目された例もある。
[編集] 作風
監督作品はアクション、ロマンス、サスペンス、コメディ等様々な要素を盛り込まれ、視覚効果も駆使したヒット作が多い。1980年代半ばからよりドラマ性の強い作風に変化している。
昨今のリメイク映画や続編を連発するハリウッドの傾向には批判的で、新作をものにしようという意識は製作総指揮作『トランスフォーマー』にも反映されている[要出典]。
劇場映画初監督の『続・激突! カージャック』はテレビ映画『激突!』とは本来無関係の作品であるし、脚本の検討に時間がかかるとして『ジョーズ』続篇の映画化にはタッチせず、高い収益を上げた『E.T.』は（利益が見込める）続篇を求められても拒否した。監督作『ジュラシック・パーク』は2作目ですでにあまり乗り気ではなく、3作目は監督せずプロデュースにまわった。プロデュース作品はシリーズ化されたものも多くあり、テレビでも『ER緊急救命室』が10年以上続くなど成功しているが、目下監督を手がけるシリーズは『インディ・ジョーンズ』だけ。リメイクも『トワイライトゾーン/超次元の体験』第2話、『オールウェイズ』、『宇宙戦争』と作品数は多くない。
[編集] 友人
同業のジョージ・ルーカスは長年の親友かつ一番のライバルであり、ルーカスの学生時代の作品『電子的迷宮/THX 1138 4EB』を観た当時は「彼が大嫌いだった、私よりずっとうまく映画を撮るから」と、純粋な対抗心を持っていたことを打ち明けている。ルーカスとは『インディ・ジョーンズ』シリーズを一緒に製作しているほか、『スター・ウォーズ』でも一部を手伝ったことがある。『レイダース』を生んだ1977年、ハワイでの休暇で、新作『スター・ウォーズ』の失敗を確信していたルーカスは自身が受け取る『スター・ウォーズ』の収益歩合と、スピルバーグが受け取る『未知との遭遇』の収益歩合を交換しようと持ち掛けスピルバーグも了承（正確には印税の2.5％を交換）。『スター・ウォーズ』は『未知との遭遇』を超える大ヒットとなり、現在になってもスピルバーグに利益をもたらしている。また、この『スター・ウォーズ』の収益のお陰でコロンビア映画は破産を免れたという。
その他にもマーティン・スコセッシ、フランシス・フォード・コッポラ、クリント・イーストウッドといった監督と長年の交友があり、トム・ハンクス、ハリソン・フォード、リチャード・ドレイファス、トム・クルーズなどの俳優陣と親交が深く自身の監督作にも頻繁に起用している[7]。
『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2』で長男マックスが2015年の世界で『ジョーズ19』（小説版では『ジョーズ14』）を監督しているジョークがあったが、現実ではゲームソフト『メダル・オブ・オナー』製作に一部関わったり、『ターミナル』に端役で出演したりしている。『ターミナル』にはサーシャも出演。この後『ミュンヘン』と『インディ・ジョーンズ/クリスタル・スカルの王国』にも出演した。トム・ハンクス主演の『ビッグ』で脚本を書いたアンは実妹。もう一人の妹ナンシーと学生時代のスピルバーグ作品に参加した。また父が『プライベート・ライアン』メイキングに出演している。
[編集] 常連スタッフ
スピルバーグ自身が監督する作品の製作総指揮は、初期からキャスリーン・ケネディとの連名になっており、キャストのオーディションなどにも同席する。その他、自らの監督作品には作曲家のジョン・ウィリアムズ、編集のマイケル・カーンら、多くのスタッフを継続して起用する傾向がある（製作に名を連ねているだけの場合は、現場の監督らに人選を任せる）。それは、気心が知れたスタッフなら、簡単な指示を出すだけで自分の意向に沿った仕事をしてくれるため、時間と資金の節約になるからである。
カーンは、ビデオで編集したくないというスピルバーグの意向から、ノンリニア編集を使わず極力フィルムによる編集を心がけているという[8]。撮影監督は1990年代からのヤヌス・カミンスキーとの作品が続いている。初期作品を支えた撮影監督はアレン・ダヴィオーであり、また2作で組んだヴィルモス・スィグモンドから受けた影響の大きさも語っている。
[編集] 新技術に対する姿勢
DVDが新メディアとして登場した際、監督、プロデューサー、俳優らによるオーディオコメンタリーの録音が盛んに行われるようになったが、スピルバーグは「コメンタリー嫌い」と公言し、自身の監督作品のDVDにコメンタリーを吹き込むことは一切なく、他のスタッフやキャストによるコメンタリーも入れさせない。その代わりに、特典映像を豊富に提供するという姿勢を取っている。
ジョージ・ルーカスが『スター・ウォーズ エピソード2/クローンの攻撃』で全編デジタル撮影を行ったのをきっかけに、ハリウッド業界の大勢は安価で増産もしやすいデジタル化に傾いたが、スピルバーグは慎重な態度を示した。2002年末の『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』公開時点で全米に36000以上あった劇場映画用スクリーンのうち、デジタル・スクリーンがわずか100以下しか存在しなかったというのが主な理由だが、35ミリのセルロイド・フィルムの絵を好むことでも知られるスピルバーグは、自身をラッダイト運動にたとえて「デジタル映像化は進歩とはいえない。キズなどが付かない綺麗な映像は作れても、映画製作における芸術性を損なう」「映画というのは、1人でノートパソコンで見るより、知らない者同士が映画館に集まって、一緒にチカチカする映像を見るものだ」ともコメントした[9]。
次世代DVD規格をめぐってBlu-rayとHD DVDが競合した際、スピルバーグ作品の配給元・販売元であるパラマウント映画社は後者を支持したが、スピルバーグ自身は規格争いが終息するまで待つという構えを崩さなかった。そのため、スピルバーグ監督作品は一切、HD DVD化されなかった。
[編集] アカデミー賞とヒットメーカー
1981年に「私はアカデミー賞を獲れないだろう」と発言したスピルバーグだが、1998年の『プライベート・ライアン』でアカデミー監督賞（2度目の）受賞スピーチでは「どうしても欲しかった」と語った。
『未知との遭遇』と『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』で監督賞、『E.T.』で監督賞と作品賞にノミネートされたが受賞は出来ず、『カラー・パープル』では作品、脚色、主演女優賞を含む10部門にノミネートされながら全て逃し、自身は監督賞にノミネートもされないという苦い思いを味わった。1980年代はスピルバーグにとって娯楽性の高い作風からシリアス路線へと移行した時期だが、アーヴィング・G・タルバーグ賞を1987年に40歳という異例の若さで受賞した際には「オスカーが獲れないのはヒット連発に対する嫉み」という噂が立つことになった[10]。『ジュラシック・パーク』を大ヒットさせた同じ年に『シンドラーのリスト』でアカデミー監督・作品賞をダブル受賞。
『マイノリティ・リポート』と『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』（2002年）、『宇宙戦争』と『ミュンヘン』（2005年）とシリアスな作品とより娯楽性の高い作品が同じ年に作られたが、3度目の受賞には至っていない。
[編集] 逸話
- 親日家
親日家としても有名で、『宇宙戦争』の日本限定のCMを公開したり、自らの作品及び製作に携わった作品の予告編の前振りに出演することがある。ちなみにウナギの蒲焼きが大好物[要出典]。しかし、2001年に『A.I.』と『鉄腕アトム』の類似性について尋ねられた際、「日本のテレビ局のインタビューを受けるまで、『鉄腕アトム』という作品の存在すら知らなかった」と答えた[11]。
- 自ら監督・製作した映画への出演
通行人などとして、数秒カメオ出演することがある。
- 影響を受けた作品
スピルバーグが影響を受けた映画は数多く、本人曰く103本くらいあるという。また、テレビやラジオ、家族から聞いたお伽話からも影響を受けている、と語っている[12]。
映画の撮影前や製作に行き詰まったときに、もの作りの原点に立ち戻るために必ず観る映画として、『捜索者』『七人の侍』『素晴らしき哉、人生!』『アラビアのロレンス』を挙げている[13]。
特に『アラビアのロレンス』は、彼を最も映画監督になりたいと思わせた映画であると語っている。また、この映画は1962年に、ロイヤル・プレミアで公開された際には222分の上映時間であったが、その1か月後には約20分カットされ、以後も上映効率のためなどで次々と短くなっていった。しかし、スピルバーグやマーティン・スコセッシの働きかけにより、欠落部分を探し出し、監督のデヴィッド・リーン自身が最終的に216分にまでに編集し、1989年に〈完全版〉として再上映させることに成功した（復元には2年を費やし、費用が掛かりすぎたため、一時は完成も危ぶまれた）。その後、2001年にリリースされたDVDには、特典としてスピルバーグ自身が『アラビアのロレンス』を語るという映像を収録し、「A miracle of a film」という賛辞をDVDパッケージにコメントしている。また、『インディ・ジョーンズ/若き日の大冒険』では、若きインディアナ・ジョーンズは、1908年エジプトにて、T・E・ロレンス（『アラビアのロレンス』の主人公）と実際に出会っている。ロレンスはインディにとっても、考古学者としての先輩であり、旧友であったという。
[編集] 私生活
[編集] 妻と子供
1985年から89年までは女優のエイミー・アーヴィングと結婚していた。1989年の離婚調停で、裁判官が弁護士無しでナプキンに書かれた婚前契約書を無効としたため、アーヴィングはスピルバーグから1億ドルを受け取った。彼らの離婚は史上3番目に高額なセレブ離婚と報じられている[14]。離婚後もスピルバーグとアーヴィングは息子のマックスの親権を共有している。
その後スピルバーグは『インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説』に出演した女優のケイト・キャプショーとの関係を深めていった。1991年10月12日に2人は結婚し、キャプショーはユダヤ教に改宗した[15]。
スピルバーグとキャプショーの子供は以下の7名:
- ジェシカ・キャプショー（Jessica Capshaw, 1976年8月9日 - ） - 娘。ケイト・キャプショーとその前夫ロバート・キャプショーとの子。
- マックス・サミュエル・スピルバーグ（Max Samuel Spielberg, 1985年6月7日 - ） - 息子。スピルバーグとその前妻エイミー・アーヴィングとの子。
- セオ・スピルバーグ（Theo Spielberg, 1988年 - ） - 息子。キャプショーが結婚前に出産[16]。
- サーシャ・スピルバーグ（Sasha Rebecca Spielberg, 1990年5月4日 - ） - ロサンゼルスで生まれる[17]。
- ソーヤー・アヴェリー・スピルバーグ（Sawyer Avery Spielberg, 1992年3月10日 - ）[18]。
- ミカエラ・ジョージ（Mikaela George, 1996年2月28日 - ） - 養子。
- デストリー・アリーン・スピルバーグ（Destry Allyn Spielberg, 1996年12月1日 - ）
[編集] 資産
『フォーブス』誌によると、2009年時点でのスピルバーグの個人資産は30億ドルである[19]。
2010年2月、『ヴァニティ・フェア』誌が「2009年に最も稼いだハリウッドの稼ぎ手」のランキングを発表し、8,500万ドルを稼いで2位にランクインした。この収入はユニバーサルスタジオからの著作権料や今までの作品のDVDのロイヤリティの額が半分以上を占めている[20]。同年12月、『フォーブス』誌による「エンターテインメント業界で最も稼いだ人物」では、1億ドルを稼いで7位にランクインした[21]。2011年2月、『ヴァニティ・フェア』誌が「2010年にハリウッドで最も稼いだ人たち」のランキングを発表し、2010年のギャラが推定8,000万ドルになることがわかった[22]。
[編集] 認識
2002年、ソルトレイクシティで行われた冬季オリンピックの開会式ではオリンピック旗手の8人のうち1人を務めた。2006年、『プレミア』は映画業界で最も影響力のある人物の一人としてスピルバーグを挙げた。また『タイム』では20世紀の最も影響力のある100人の一人に選ばれた。20世紀末、『ライフ』は彼の世代で最も影響力のある人物としてスピルバーグの名を挙げた[23]。
[編集] 政治的言動
- スピルバーグはアメリカ民主党の候補者を支援しており、党と候補者に80万ドル以上の寄付を行っている。ビル・クリントン元大統領とは友人であり、合衆国のミレニアムの祭典の際には協力している。彼はジョン・ウィリアムズ作曲で、『The American Journey』という題の18分の映画を監督している。それは1999年12月31日、ワシントンD.C.のリンカーン記念館のナショナル・モールで行われた米国ミレニアム祝祭で上映された[24]。
- 2001年、全米ボーイスカウト連盟が反同性愛のスタンスを取っていることを理由に、同団体の全国諮問委員会のメンバーを辞任した[25][26]。
- ハリウッドでの友人でもある共和党のアーノルド・シュワルツェネッガーのカリフォルニア州知事再選の際にはジェフリー・カッツェンバーグやハイム・サバンと共に支持した。
- 2006年のレバノン侵攻の間、イスラエルに100万ドルの寄付をしたため、翌2007年にアラブ連盟がスピルバーグの映画をボイコットすることとなった[27][28]
- 2007年2月20日、スピルバーグ、カッツェンバーグ、デヴィッド・ゲフィンはバラク・オバマの基金パーティに民主党員を招待した[29]。しかしながら2007年6月14日、スピルバーグは大統領選ではヒラリー・クリントンを支援した（カッツェンバーグとゲフィンはオバマを支持し続けた）。だが2008年8月、スピルバーグはオバマのためのビデオを監督し、バラク・オバマ大統領就任式にも出席した。
- 2008年2月、ダルフール紛争での中国政府の対応に不満を持ったスピルバーグは同年の北京オリンピックの芸術顧問を降板した[30]。スピルバーグは「これ以上この仕事を続けるのは私の良心が耐えられない」という声明を発表した。また、「スーダン政府には継続しているこれら犯罪行為の責任があるが、国際社会、特に中国はもっと手を打つべきだ」とも述べた[31]。国際オリンピック委員会（IOC）はスピルバーグの決断を尊重したが、IOC会長のジャック・ロゲはインタビューで「（スピルバーグは）確かに創造性の面で開幕式へ多くものを提供しただろう。」と認めた[32]。スピルバーグの声明は中国当局と国営メディアから「不公平」であると批判された[33]。
- 2008年9月、スピルバーグ夫妻は同性結婚を支持するため、「No on Proposition 8」キャンペーン・ファンドへ10万ドルの寄付を行った。これはブラッド・ピットと同額である[34]。
[編集] 趣味
スピルバーグは熱心な映画ファンとして知られており、撮影を行っていない時期には「映画パーティ」を行っている[35]。
熱心なコンピュータゲームプレイヤーとしても知られ、1974年に『ジョーズ』を撮っていた頃にはポンで遊んでいた。Wii、プレイステーション3、プレイステーション・ポータブル、Xbox 360を所有しており、『コール オブ デューティ4 モダン・ウォーフェア』や『メダル・オブ・オナー』といったファーストパーソン・シューティングを楽しんでいる。ゲームにカットシーンを使うことに関しては批判的であり、ゲームプレイ中に自然に話の流れを作ることが今後のゲーム開発者の課題だと考えている[36]。『シェンムー』を高く評価したことで知られ、ディレクターである鈴木裕にサインを求めたことがある。また、2006年5月10日から12日にかけて開催されたE3では、ゲームデザイナーの宮本茂と『Wii Sports』のテニス対決をし、この模様は、AP通信が伝え、全世界に配信された。
[編集] 犯罪被害
2001年、スピルバーグは陰謀論者で元ソーシャル・ワーカーの女からストーカー被害を受けた。女は洗脳攻撃を受けていると主張し、スピルバーグとジェニファー・ラブ・ヒューイットを非難していた。女はストーキングの罪を認める前に精神病院に予防拘禁され、その後スピルバーグとヒューイットに近づかないという条件で釈放された[37][38][39][40]。
2002年の白人至上主義者によるテロ計画では攻撃対象の一人にされていた[41]。
また、ジョナサン・ノーマンが1997年6月と7月の2度にわたってパシフィック・パリセーズのスピルバーグの自宅に侵入を試みたとして逮捕された。ノーマンはカリフォルニア州で25年の懲役刑に処された。スピルバーグは裁判で「ノーマンがもし実際に私に遭遇していたら、彼は私をレイプするか殺していただろう」と証言した[42][43]。
[編集] フィルモグラフィ
メジャースタジオのうち、20世紀フォックスと版権分割以後のメトロ・ゴールドウィン・メイヤー（MGM。旧ユナイテッド・アーティスツ時代を含む）では全く仕事をしていない。版権分割以前のMGMについても『ポルターガイスト』の1作品のみ。
[編集] 主な監督作品
- 刑事コロンボ/構想の死角（Columbo: Murder by the Book, 1971年）（テレビ映画）
- 激突!（Duel, 1971年）（テレビ映画）
- 続・激突! カージャック（The Sugarland Express, 1974年）
- ジョーズ（Jaws, 1975年）
- 未知との遭遇（Close Encounters of the Third Kind, 1977年）
- 1941（1941, 1979年）
- レイダース/失われたアーク《聖櫃》（Raiders of the Lost Ark, 1981年）
- E.T.（E.T. the Extra-Terrestrial, 1982年）
- トワイライトゾーン/超次元の体験（Twilight Zone: The Movie, 1983年）（監督4名によるオムニバス作品の第2話）
- プロローグ 本当に怖いものジョン・ランディス監督作品
- 第1話 偏見の恐怖ジョン・ランディス監督作品
- 第2話 真夜中の遊戯スティーブン・スピルバーグ監督作品
- 第3話 こどもの世界ジョー・ダンテ監督作品
- 第4話 2万フィートの戦慄ジョージ・ミラー監督作品
- インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説（Indiana Jones and the Temple of Doom, 1984年）
- 世にも不思議なアメージング・ストーリー（Amazing Stories, 1985年）
- 最後のミッション 出演：ケヴィン・コスナー／キーファー・サザーランド
- ゴースト・トレイン 出演：ドリュー・バリモア／ルーカス・ハース
- カラー・パープル（The Color Purple, 1985年）
- 太陽の帝国（Empire of the Sun, 1987年）
- インディ・ジョーンズ/最後の聖戦（Indiana Jones and the Last Crusade, 1989年）
- オールウェイズ（Always, 1989年）
- フック（Hook, 1991年）
- ジュラシック・パーク（Jurassic Park, 1993年）
- シンドラーのリスト（Schindler's List, 1993年）
- ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク（The Lost World: Jurassic Park, 1997年）
- アミスタッド（Amistad, 1997年）
- プライベート・ライアン（Saving Private Ryan, 1998年）
- A.I.（Artificial Intelligence: AI, 2001年）
- マイノリティ・リポート（Minority Report, 2002年）
- キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン（Catch Me If You Can, 2002年）
- ターミナル（The Terminal, 2004年）
- 宇宙戦争（War of the Worlds, 2005年）（H・G・ウェルズ原作宇宙戦争の再映画化）
- ミュンヘン（Munich, 2005年）
- インディ・ジョーンズ/クリスタル・スカルの王国（Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull, 2008年）
- タンタンの冒険/ユニコーン号の秘密（The Adventures of Tintin: Secret of the Unicorn, 2011年）
- 戦火の馬（War Horse, 2011年）
- リンカーン（Lincoln, 2012年）
- Robopocalypse（2013年）[44]
[編集] 主な製作作品
- E.T.（E.T.: The Extra-Terrestrial, 1982年）
- ポルターガイスト（Poltergeist, 1982年）
- トワイライトゾーン/超次元の体験（Twilight Zone: The Movie, 1983年）
- カラー・パープル（The Color Purple, 1985年）
- 太陽の帝国（Empire of the Sun, 1987年）
- オールウェイズ（Always, 1989年）
- アメリカ物語2 ファイベル西へ行く（An American Tail: Fievel Goes West, 1991年）
- シンドラーのリスト（Schindler's List, 1993年）
- アミスタッド（Amistad, 1997年）
- プライベート・ライアン（Saving Private Ryan, 1998年）
- A.I.（Artificial Intelligence: AI, 2001年）
- キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン（Catch Me If You Can, 2002年）
- ターミナル（The Terminal, 2004年）
- ミュンヘン（Munich, 2005年）
- SAYURI（Memoirs of a Geisha, 2005年）
- 父親たちの星条旗（Flags of Our Fathers, 2006年、監督:クリント・イーストウッド）
- 硫黄島からの手紙（Letters from Iwo Jima, 2007年、監督:クリント・イーストウッド）
- SUPER8/スーパーエイト（Super 8, 2011年）
- タンタンの冒険/ユニコーン号の秘密（The Adventures of Tintin: Secret of the Unicorn, 2011年）
- Lincoln（2012年）
- シカゴ7裁判（The Trial of the Chicago 7, 未定）
- 地球最後の日（When Worlds Collide, 未定）
- Interstellar（未定）
[編集] 主な製作総指揮作品
スピルバーグは多くの監督作品を手掛けているが、実際には製作総指揮作品の方が圧倒的に多い。「製作総指揮」の明確な仕事の内容は決まってはおらず、スピルバーグやジョージ・ルーカスは製作総指揮作品でも製作に参加することがある。例として、『トランスフォーマー』では主演のシャイア・ラブーフを始めとして、ほとんどのキャスティングを行い、監督をマイケル・ベイに頼んだのも彼自身である。特に、自ら経営するアンブリンやドリームワークスの制作作品は多数プロデュースしている。また、クレジットに名前は載っていないが、『ディスタービア』の監督にD・J・カルーソーを選んだのもスピルバーグである[45]。
- 抱きしめたい（I Wanna Hold Your Hand, 1978年）
- ユーズド・カー（Used Cars, 1980年）
- Oh! ベルーシ絶体絶命（Continental Divide, 1981年）
- グレムリン（Gremlins, 1984年）
- ヤング・シャーロック ピラミッドの謎（Young Sherlock Holmes Pyramid of Fear, 1985年）
- バック・トゥ・ザ・フューチャー（Back to the Future, 1985年）
- グーニーズ（The Goonies, 1985年）
- 世にも不思議なアメージング・ストーリー（Amazing Stories, 1986年）
- マネー・ピット（The Money Pit, 1986年）
- アメリカ物語（An American Tail, 1986年）
- ニューヨーク東8番街の奇跡*Batteries not Included（-, 1987年）
- インナー・スペース（Inner Space, 1987年）
- ロジャー・ラビット（Who Framed Roger Rabbit, 1988年）
- リトルフットの大冒険/謎の恐竜大陸（The Land Before Time, 1988年）
- 晩秋（Dad, 1989年）
- バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2（Back to the Future Part II, 1989年）
- 夢（Dreams, 1990年）（日本 / アメリカ）
- バック・トゥ・ザ・フューチャー PART3（Back to the Future Part III, 1990年）
- ジョー、満月の島へ行く（Joe Versus The Volcano, 1990年）
- グレムリン2 新・種・誕・生（Gremlins 2: The New Batch, 1990年）
- アラクノフォビア（Arachnophobia, 1990年）
- タイニー・トゥーンズ（Tiny Toon Adventures, 1990年 - 1992年, 1994年, 1995年）（テレビアニメ）
- アニマニアックス（Animaniacs, 1993年 - 1999年）（テレビアニメ）
- 恐竜大行進（WE're BACK! A DINOSAUR's STORY, 1994年）
- バルト（Balto, 1995年）
- キャスパー（Casper, 1995年）
- ピンキー&ブレイン（Pinky and the Brain, 1995年 - 1999年）（テレビアニメ）
- ツイスター（Twister, 1996年）
- メン・イン・ブラック（Men in Black, 1997年）
- ディープ・インパクト（Deep Impact, 1998年）
- マスク・オブ・ゾロ（The Mask of Zorro, 1998年）
- チキンラン（Chicken Run, 2000年）
- ミート・ザ・ペアレンツ（Meet The Parents, 2000年）
- キャスト・アウェイ（Cast Away, 2000年）
- バガー・ヴァンスの伝説（The Legend of Bagger Vance, 2000年）
- フリントストーン2/ビバ・ロック・ベガス（The Flintstones In Viva Rock Vegas, 2000年）
- バンド・オブ・ブラザース（Band of Brothers, 2001年）（テレビドラマ）
- シュレック（Shrek, 2001年）
- ジュラシック・パークIII（Jurassic Park III, 2001年）
- メン・イン・ブラック2（Men in Black II, 2002年）
- TAKEN テイクン（Taken, 2002年）（テレビドラマ）
- レジェンド・オブ・ゾロ（The Legend of Zorro, 2005年）
- モンスター・ハウス（Monster House, 2006年）
- トランスフォーマー（Transformers, 2007年）
- イーグル・アイ（Eagle Eye, 2008年）
- トランスフォーマー/リベンジ（Transformers: Revenge of the Fallen, 2009年）
- ラブリーボーン（The Lovely Bones, 2009年）
- ザ・パシフィック（The Pacific, 2010年）（テレビドラマ）
- ヒア アフター（Hereafter, 2010年）
- トゥルー・グリット（True Grit, 2010年）
- カウボーイ & エイリアン（Cowboys & Aliens, 2011年）
- トランスフォーマー/ダークサイド・ムーン（Transformers: Dark of the Moon, 2011年）
- リアル・スティール（Real Steel, 2011年）
- スマッシュ（Smash, 2011年）（テレビドラマ）
- ロック&キー（Locke & Key, 2011年）（テレビ映画）
- メン・イン・ブラック3（Men in Black III, 2012年）
[編集] 脚本作品
スピルバーグは多くの作品を監督・プロデュースしているが、その一方で、脚本を行った作品は非常に少ない。また、『A.I.』はスタンリー・キューブリックの遺した原案のトリートメントを基に書いたもので、あまり“脚本家”とは肩書きされない。しかし、クレジットされていなくとも脚本の作業に参加することはあるという[46]。
- 未知との遭遇（Close Encounters of the Third Kind, 1977年）
- ポルターガイスト（Poltergeist, 1982年）
- A.I.（Artificial Intelligence: AI, 2001年）
[編集] カメオ出演
- ブルースブラザーズ The Blues Brothers （1980年）
- インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説 Indiana Jones and the Temple of Doom （1984年）
- グレムリン Gremlins （1984年）
- バニラ・スカイ Vanilla Sky （2001年）
- オースティン・パワーズ ゴールドメンバー Austin Powers in Goldmember （2002年）
- 宇宙人ポール Paul （2011年） 声の出演
[編集] 受賞とノミネート
| 賞 | 年 | 部門 | 作品名 | 結果 |
|---|---|---|---|---|
| アカデミー賞 | 1977年 | 監督賞 | 『未知との遭遇』 | ノミネート |
| 1981年 | 監督賞 | 『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』 | ノミネート | |
| 1982年 | 監督賞 | 『E.T.』 | ノミネート | |
| 作品賞 | 『E.T.』 | ノミネート | ||
| 1985年 | 作品賞 | 『カラーパープル』 | ノミネート | |
| 1986年 | アービング・G・タルバーグ賞 | - | 受賞 | |
| 1993年 | 監督賞 | 『シンドラーのリスト』 | 受賞 | |
| 作品賞 | 『シンドラーのリスト』 | 受賞 | ||
| 1998年 | 監督賞 | 『プライベート・ライアン』 | 受賞 | |
| 作品賞 | 『プライベート・ライアン』 | ノミネート | ||
| 2005年 | 監督賞 | 『ミュンヘン』 | ノミネート | |
| 作品賞 | 『ミュンヘン』 | ノミネート | ||
| 2006年 | 作品賞 | 『硫黄島からの手紙』 | ノミネート | |
| 2011年 | 作品賞 | 『戦火の馬』 | 未決定 | |
| 英国アカデミー賞 | 1975年 | 監督賞 | 『ジョーズ』 | ノミネート |
| 1978年 | 監督賞 | 『未知との遭遇』 | ノミネート | |
| 脚本賞 | 『未知との遭遇』 | ノミネート | ||
| 1982年 | 監督賞 | 『E.T.』 | ノミネート | |
| 作品賞 | 『E.T.』 | ノミネート | ||
| 1985年 | アカデミー友愛賞 | 受賞 | ||
| 1993年 | 監督賞 | 『シンドラーのリスト』 | 受賞 | |
| 作品賞 | 『シンドラーのリスト』 | 受賞 | ||
| 1998年 | 監督賞 | 『プライベート・ライアン』 | ノミネート | |
| 作品賞 | 『プライベート・ライアン』 | ノミネート | ||
| 2011年 | アニメ映画賞 | 『タンタンの冒険/ユニコーン号の秘密』 | 未決定 | |
| カンヌ国際映画祭 | 1974年 | パルム・ドール | 『続・激突!/カージャック』 | ノミネート |
| 放送映画批評家協会賞 | 1998年 | 監督賞 | 『プライベート・ライアン』 | 受賞 |
| 2002年 | 監督賞 | 『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』、『マイノリティ・リポート』 | 受賞 | |
| 2005年 | 監督賞 | 『ミュンヘン』 | ノミネート | |
| 2011年 | 監督賞 | 『戦火の馬』 | ノミネート |
- ヴェネツィア国際映画祭
- 1993年： 名誉金獅子賞・特別功労賞
- 1993年： 経歴賞
- 全米映画批評家協会賞
- 1982年： 監督賞 / 『E.T.』
- 1993年： 監督賞 / 『シンドラーのリスト』
- ロサンゼルス映画批評家協会賞
- 1982年： 監督賞 / 『E.T.』
- ゴールデングローブ賞
- 1983年： 作品賞 / 『E.T.』
- 1993年： 監督賞・作品賞 / 『シンドラーのリスト』
- 1998年： 監督賞・作品賞 / 『プライベート・ライアン』
- 2007年： セシル・B・デミル賞（生涯功労賞）
- 2008年： セシル・B・デミル賞
- レジオンドヌール勲章
- 2004年： シュヴァリエ[47]
- ビジュアル・エフェクト・アワード
- 2008年： 生涯功労賞
[編集] 脚注
- ^ Steven Spielberg: "I'm Russian. But that doesn't explain a thing." //KP.RU
- ^ “Steven Spielberg Biography (1947?–)”. filmreference.com. 2008年1月15日閲覧。
- ^ 「映像の魔術師 スピルバーグ自作を語る」
- ^ The Hollywood Reporter - Terra Nova: Inside the Making of One of the Most Ambitious, Challenging and Expensive Shows on TV（2011年8月2日付）
- ^ The Hollywood Reporter - 4 Ways Steven Spielberg Changed 'Terra Nova'（2011年8月2日付）
- ^ http://homepage3.nifty.com/gachinkobros/badget-a.html
- ^ [1]
- ^ 『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』や『ターミナル』ではエンドロールに"edited on moviola"（ムヴィオラで編集＝ノンリニア編集は使用せず）と明記している。
- ^ The Economist - A movie-making Luddite: Is Steven Spielberg right to fear technological change in the movie business?（2002年12月19日付）を参照。なお、同記事では、デジタル映画は安価で、かつ輸送・増産しやすいかわりに違法コピーも簡単に作れると指摘し、また『A.I.』や『マイノリティ・リポート』は、技術的変化に懐疑的な視線で描かれているとも分析している。
- ^ あからさまに「彼（スピルバーグ）は充分成功しているから受賞の必要なし」と発言するジョン・ヒューストンの例もある。
- ^ DVD映画ポータル - スティーブン・スピルバーグ監督 サテライト記者会見 「A.I.」（2001年6月19日、帝国ホテルにて）
- ^ http://cinematoday.jp/page/A0001432
- ^ FilmMakers.com、“Steven Spielberg”、2007年12月16日
- ^ “'Most costly' celebrity divorces”. BBC NEWS. (2007年4月13日)
- ^ Pogrebin, Abigail (October 2005). Stars of David: Prominent Jews Talk about Being Jewish. Bantam Dell Pub Group. ISBN 0767916123.
- ^ “Spielberg, Steven – Fun Facts, Answers, Factoids, Info, Information”. Funtrivia.com. 2010年3月2日閲覧。
- ^ “California Birth Index”. Familytreelegends.com (1990年5月14日). 2011年1月31日閲覧。
- ^ “California Birth Index”. Familytreelegends.com. 2011年1月31日閲覧。
- ^ “#97 Steven Spielberg – The Forbes 400 Richest Americans 2009”. Forbes. (2009年9月30日) 2009年10月20日閲覧。
- ^ “2009年「最も稼いだ監督」はマイケル・ベイ「最も稼いだ俳優」はダニエル・ラドクリフ”. シネマトゥデイ. (2010年2月5日) 2011年12月27日閲覧。
- ^ “今年エンターテインメント業界で最も稼いだ人物決定！2位にジェームズ・キャメロンで約172億円！”. シネマトゥデイ. (2010年12月28日) 2011年12月27日閲覧。
- ^ “『トワイライト』のテイラー・ロートナー 昨年の稼ぎはロバート・パティンソンとクリステン・スチュワートを超えた”. シネマトゥデイ. (2011年2月6日) 2011年12月27日閲覧。
- ^ “The 50 most influential baby boomers: Top 10”. Life.com. 2005年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年10月21日閲覧。
- ^ “The Clintons' Showbiz Celebration”. BBC News. (January 1, 2000) 2006年10月21日閲覧。
- ^ “Spielberg quits scouts 'over gay ban'”. BBC. (2001年4月17日) 2006年10月30日閲覧。
- ^ “Spielberg resigns from Boy Scouts board”. Hollywood.com. 2006年3月10日閲覧。
- ^ "Spielberg movies banned by Arab League, WikiLeaks cable reveals." Haaretz, 18 December 2010.
- ^ “Spielberg donates $US1m to Israeli relief”. The Age. Associated Press (Melbourne). (August 10, 2006) 2010年12月18日閲覧。
- ^ Obama excites entertainment community[リンク切れ] By JOCELYN NOVECK, AP National Writer
- ^ Rachel Abramowitz (2008). “Spielberg drops out as Beijing Olympics advisor”. Los Angeles Times 2007年2月13日閲覧。 [リンク切れ]
- ^ “Spielberg in Darfur snub to China”. BBC. (2008年2月13日) 2008年5月16日閲覧。
- ^ “Rogge respect for Spielberg move”. BBC. (2008年2月15日) 2008年5月16日閲覧。
- ^ Bristow, Michael (2008年2月20日). “China hits back over Olympics row”. BBC 2008年5月16日閲覧。
- ^ “Spielberg Makes Like Pitt, Supports Same-Sex Marriage – E! Online”. Uk.eonline.com (2008年9月23日). 2010年3月2日閲覧。
- ^ Face to Face. BBC Two. (January 31, 1994).
- ^ Tom Chick (December 8, 2008). “A Close Encounter with Steven Spielberg”. Yahoo! 2008年12月11日閲覧。
- ^ “Spielberg wins order banning cult stalker”. The Australian. (2002年10月23日). p. 12
- ^ MacKenzie, D (2002年10月22日). “Spielberg Stalker in Mind-Bug Game”. Sunday Mirror. p. 16
- ^ Sauer, M (2002年12月31日). “Stalking suspect to undergo more psychological tests”. The San Diego Union-Tribune 2008年10月30日閲覧。
- ^ De Young, Mary (2004). The day care ritual abuse moral panic. Jefferson, N.C: McFarland. pp. http://books.google.com/books?id=_e8ZkJBtz0EC&pg=PA234 234–5. ISBN 0-7864-1830-3.
- ^ Haskell, Dave (2002年7月26日). “Jury convicts white supremacists”. United Press International. 2009年6月10日閲覧。
- ^ “Spielberg stalker jailed”. BBC Online (1998年6月17日). 2011年12月11日閲覧。
- ^ Sylvester, Sherri (1998年2月26日). “Spielberg recounts fears, anguish over alleged stalker”. CNN. 2011年12月11日閲覧。
- ^ Fleming, Mike (2010-10-22). "Steven Spielberg Commits To Next Direct 'Robopocalypse'". Deadline.com. http://www.deadline.com/2010/10/steven-spielberg-commits-to-direct-robopocalypse/. Retrieved 2010-10-22.
- ^ 『ディスタービア』DVDの特典映像より
- ^ 『A.I.』DVD特典
- ^ “Le Président de la République remet les insignes de chevalier de la Légion d'Honneur à M. Steven” (フランス語). Palais de l'Elysée (2004年9月5日). 2010年4月18日閲覧。
[編集] 関連文献
- 猪狩哲郎著『スピルバーグ ハリウッド魔宮の伝説』竹書房、1986年5月、ISBN 4884750179
- フランク・サネッロ著、中俣真知子訳 『はじめて書かれたスピルバーグの秘密』 学習研究社、1996年11月、ISBN 4-05-400714-7
- 原著: Frank Sanello, Spielberg: the Man, the Movies, the Mythology, Taylor Publishing Co., Mar 1996, ISBN 0878339116, Sep 2002, ISBN 0878331484
- ジョン・バクスター著、野中邦子訳 『地球に落ちてきた男 スティーブン・スピルバーグ伝』 角川書店、1998年1月、ISBN 4-04-791289-1
- 原著: John Baxter, Steven Spielberg: The Unauthorized Biography, HarperCollins, May 1997, ISBN 0002555875, Trafalgar Square, Feb 1998
- 橋本勝著『スピルバーグ』（『For beginnersシリーズ』88）、現代書館、2000年2月、ISBN 4768400884
- 年譜あり
- 筈見有弘著『スピルバーグ』（講談社現代新書）、講談社、1987年11月、ISBN 4-06-148875-9
- スピルバーグ関係ブックガイド・フィルモグラフィ: p202 - 208
- ダグラス・ブロード著、栗山微笑子訳『スティーブン・スピルバーグ シネマの天才』（『シネマ・スター・ライブラリー』）、シンコー・ミュージック、1995年11月、ISBN 4401615271
- 原著: Douglas Brode, The films of Steven Spielberg, Citadel Trade, Jan 1995, ISBN 0806515406, Oct 2000, ISBN 0806519517
- アンドリュー・ユール著、高橋千尋訳『スティーブン・スピルバーグ 人生の果実』プロデュース・センター出版局、1999年10月、ISBN 4938456540
- 原著: Andrew Yule, Steven Spielberg: Father to the Man,Little Brown and Company, 05 Dec 1996,
Andrew Yule, Steven Spielberg: Father of the Man: His Incredible Life, Tumultuous Times and Record-Breaking Movies, Warner Little Brown & Co Ltd, Nov 2002, ISBN 0751512907
- 原著: Andrew Yule, Steven Spielberg: Father to the Man,Little Brown and Company, 05 Dec 1996,
- アンドリュー・アルバネーゼ/ブランドン・トリスラー編 佐々田雅子訳『グラデュエーションデイ～未来を変える２４のメッセージ』、2007年4月、ISBN 9784903825007
- スピルバーグのスピーチ収録
[編集] 関連項目
[編集] 外部リンク
|
||||||||||||||||||||
|
||||||||
|
|||||
