2001年宇宙の旅
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| 2001年宇宙の旅 2001: A Space Odyssey |
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| 監督 | スタンリー・キューブリック |
|---|---|
| 製作 | スタンリー・キューブリック |
| 脚本 | スタンリー・キューブリック アーサー・C・クラーク |
| 出演者 | キア・デュリア ゲイリー・ロックウッド ダグラス・レイン |
| 撮影 | ジェフリー・アンスワース |
| 編集 | レイ・ラヴジョイ |
| 配給 | メトロ・ゴールドウィン・メイヤー |
| 公開 | 1968年4月6日  1968年4月11日  |
| 上映時間 | 141 分（途中休憩含まず） |
| 製作国 | イギリス アメリカ |
| 言語 | 英語 |
| 制作費 | $10,500,000 |
| 次作 | 2010年 |
| allcinema | |
| Variety Japan | |
| allmovie | |
| IMDb | |
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『2001年宇宙の旅』（にせんいちねん うちゅうのたび, 2001: A Space Odyssey）は、アーサー・C・クラークとスタンリー・キューブリックがアイデアを出しあってまとめたストーリーに基いて製作されたSF映画および小説である。映画版はキューブリックが監督・脚本し、1968年4月6日にアメリカで初公開された。
目次 |
映画版と小説版
キューブリックが異星人とのファーストコンタクトを描く映画を撮影すると決めたときに、その科学考証や共同脚本などをクラークに依頼をした。当初、キューブリックは美術担当として漫画家の手塚治虫の協力を仰いだが、手塚側が多忙を理由に断ったという（手塚治虫本人のコメントによるもので、真偽は不明）。
クラークはすでに宇宙人と人類のファーストコンタクトを描いた、『前哨』という小説を1948年に発表していた。のちにクラークが発表した『失われた宇宙の旅2001』によると、キューブリックとクラークがアイデアを出し合い、まずはクラークが「小説」としてアイデアをまとめあげ、その後キューブリックが脚本を執筆している。
このため、小説版が原作として先に書かれたものであると勘違いされることが多いが、小説は映画の公開の後に発表されている上、その小説にはクラーク独自の解釈がかなり取り入れられていることからも、小説版と映画版は明確に区別する必要がある。
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- 映画版と小説版の違い
- 映画と小説版では若干ストーリーが異なっており、例としてディスカバリー号の目的地は、小説版では土星だが、輪の特撮が困難ということで、映画版では木星となった。（クラーク曰く小説では木星を利用したスイングバイという設定で、土星と木星両方にディスカバリー号を行かせる事にした。）HAL 9000の反乱の原因や、ラストの展開も、小説版は論理的に説明づけられているのに対し、映画版は謎めいた展開となっている。
- これは当初、映画冒頭に科学者らが人類の進化など作中の話題に関して語るインタビュー映像が予定され、また全編にわたってストーリーを解説するナレーションを入れる予定であったものが、過剰な説明が映画からマジックを奪うことを恐れたキューブリックが、インタビューもナレーションもすべて削除してしまったため、何の説明もない映像が映画全編にわたり続くことになったからである。
後にクラークが執筆した『2010年宇宙の旅』は、パラレルワールドとされ、ストーリーの多くの部分は続編の形を取りながら、主な舞台は木星周辺となっており、そこだけは映画版と同一になっている。「宇宙の旅」シリーズは5作執筆されている、シリーズ作品全ての作中設定は前作までの多くの部分を踏襲してはいるが、基本的にはパラレルワールドであるとあとがきやまえがきで触れられている。
製作から公開
映画版は1965年に制作を開始し、イギリスのメトロ・ゴールドウィン・メイヤー BRITISH STUDIO で撮影された。翌1966年5月までに俳優の演技シーンを撮り終えたが、SFXシーンの完成までさらに1年半以上を費やした。アメリカ大都市での試写会の結果、キューブリックはフィルムの19分間をカット。一般公開は当初予定の1966年から1年4か月遅れ、アポロ11号が月面着陸を果たす前年の、1968年に公開された。予算は予定の600万ドルを超過し1500万ドルに達した。
公開当時、台詞や説明を極力省き、視覚表現で観客の意識に訴えるという作風は極めて斬新であった。映像のクオリティーや「人類の進化と地球外生命体の関係」という哲学的なテーマを賞賛する声の一方、抽象的な内容や非常に難解な結末を批判する意見もあり、賛否両論の渦が巻き起こった。公開直後は興行成績が悪かったが、再公開を経て評価が高まり、現在では世界映画史に残る不朽の名作のひとつとして認識されている。日本の文部科学省が「特選」に指定している、唯一のSF映画としても知られている。
また、それまでのSF映画に対する認識を、根底から覆すような高品質なSFX技術は、後のSF映画全てに影響を与えていると言っても過言ではない。オープニングなどではモンタージュが駆使された。カメラマン出身で撮影技術に長けたキューブリックは、SFX撮影スタッフと共に「フロントプロジェクション」や「スリットスキャン」といった新たな撮影方法を考案。本作は1968年のアカデミー賞特殊視覚効果賞を受賞、また1969年のヒューゴー賞も受賞した。
日本での初公開時は70mmフィルムの大画面方式で上映し、東京のテアトル東京、大阪のOS劇場などの大規模映画館ではシネラマ方式で上映された。その後、初公開から10年後の1978年に再びロードショー上映され、折からのSFブームをフォローアップする形となった。作品の設定年である2001年にも「新世紀特別版」としてノーカット版で公開されている。このヴァージョンでは35mmフィルムで70mmサイズを再現している。
注意：以降の記述で物語に関する核心部分が明かされています。
あらすじ
遠い昔、ヒトザルが他の獣と変わらない生活をおくっていた頃、謎の物体がヒトザル達の前に出現する。やがて1匹のヒトザルが物体の影響を受け、動物の骨を道具・武器として使う事を覚えた。獣を倒し多くの食物を手に入れられるようになったヒトザルは、反目する同じヒトザルに対しても武器を使用して殺害する。
時は過ぎ、月面で人類が住むようになった現代、アメリカ合衆国宇宙評議会のヘイウッド・フロイド博士は、月のティコクレーターで発掘した謎の物体「モノリス」を極秘に調査するため、月面クラビウス基地に向かう。調査中、400万年ぶりに太陽光を浴びたモノリスは強力な信号を木星（小説版では土星）に向けて発した。
18か月後、宇宙船ディスカバリー号は木星探査の途上にあった。乗組員は船長のデビッド・ボーマンとフランク・プールら5名の人間（残りの3名は出発前から人工冬眠中）と、史上最高の人工知能HAL(ハル)9000型コンピュータであった。
順調に進んでいた飛行の途上HALは、ボーマン船長にこの探査計画に疑問を抱いている事を打ち明ける。その直後HALは船の故障を告げるが、実際には問題なかった。ふたりはHALの異常を疑い、その思考部を停止させるべく話し合うが、これを察知したHALが乗組員の殺害を決行する。すなわち、プールは船外活動中に宇宙服を破壊され、人工冬眠中の3人は生命維持装置を切られてしまう。 唯一生き残ったボーマン船長はHALの思考部を停止させ、探査の真の目的であるモノリスの件を知ることになる。ひとり探査を続行した彼は木星の衛星軌道上で巨大なモノリスと遭遇、驚愕の体験を経て人類を超越した存在・スターチャイルドへと進化を遂げる。
（続編の映画『2010年』冒頭によると、月のモノリス発見が1999年、ディスカバリー号内の出来事が2001年）
使用されている音楽
映画版では、リヒャルト・シュトラウスの『ツァラトゥストラはかく語りき』によるオープニングや、月へ向かう場面でのヨハン・シュトラウス2世の『美しく青きドナウ』、ディスカバリー号が木星に向かう途上でのアラム・ハチャトゥリアン『ガヤネー（ガイーヌ）』、モノリスに遭遇する場面でのジェルジ・リゲティの『ルクス・エテルナ』、同じくラスト近くでのリゲティの『アトモスフェール』など、全篇にわたってクラシック音楽が用いられている。
それまで、未来的イメージの電子音楽などが用いられることが多かったSF映画で、これ以後通常のオーケストラ音楽が主流になるきっかけとなった。
キューブリックは、最初は自らの『スパルタカス』の音楽を手がけた作曲家アレックス・ノースに作曲を依頼し、前半部分まで完成したスコアの録音まで完了していた。しかし、それ以降は一切の連絡もないままノースの音楽を没にし、リヒャルト・シュトラウスなどの音楽に差し替えてしまう（ノースがそのことを知ったのは、試写会の会場であった）。
その上、リゲティには一切映画についての説明や承諾もないまま、彼の曲を4曲も採用した。リゲティが印税を受け取ったのは、1990年頃になってからだという。
ノースの死後、友人の作曲家ジェリー・ゴールドスミスは没になった音楽を録音して世に出した。日本でも1993年に『2001年~デストロイド・ヴァージョン』としてCDが発売されている。
科学考証
正しい例
SFはサイエンス・フィクションの略であるが、科学考証（SF考証）に耐えうる作品はその一部しかなく、映画では特に少ない。本作は例外的と言えるほど、科学的に正しく描写されているという主張がある。
また、単に科学的に正しいだけでなく、工学的予測としても秀逸なものもあり、21世紀の目にも堪えうる（例えば、最新鋭航空機にみられるような、航行に必要な情報を集約して表示するディスプレー装置など）。科学的に正しい描写としては、例えば次の様な部分が挙げられる。
- ディスカバリー号の全体が細部までよく見える
- 空気のない宇宙空間では、空気の密度の不均一性による光の屈折（不均一性が経時的に変化する場合それは「ゆらぎ」となって現れる）は原理上存在せず、漂う塵による光の散乱も少ない。したがって相当遠方にある被写体であっても、ピント（フォーカス）さえ合っていれば、地球の大気圏内で撮影するよりはるかに鮮明な像となって撮影される（人間の目にも映る）はずである。実際この作品では、宇宙空間を航行するディスカバリー号の映像は、あたかも（宇宙空間上の）遠方から捉えてピントを合わせたかのような細部が全体にわたって均質な克明さで表現されている。
- 撮影に使用されたディスカバリー号の最大の模型は、質感をだす等のために十数mの相当大きなものであった。このような被写体に対して、あたかも遠方からピントを合わせたかのような像を得るためには実際に何百メートルも離れた場所から撮影することも考えられるが、それには撮影スタジオの物理的制限、さらには上述の屈折や散乱が顕著になること等の問題があったことは想像に難くない。この作品では、カメラの絞りを非常に絞り、パンフォーカスの効果によって全体にピントの合ったような像を得るという特殊な撮影がされた。絞った為に足りなくなった光量を補うために、1コマあたり10分以上の露光時間で撮影された。これは、1秒分の撮影に、露光時間だけで4時間以上をかけたということである。なお（この作品はそうはなっていないが）船体の一部にピントが合っていて、その他の部分はボケていているような映像だったとしても不合理ではない（近傍から撮影した状況を想定するならばそうなるはず）。あえて遠方から捉えたような映像にしたのは、ピントずれによるボケが、屈折・散乱によるボケと誤解されるのを避ける意図もあったかもしれない。
さらに、一見間違っているように見えても、間違っていないところも存在する。
- 飲みかけの飲料がストローを下ってコップに戻っている
- ボーマン船長がポッドからディスカバリー号へ戻る時に、宇宙服のヘルメットなしで真空中に出るシーンがある
間違っている例
しかし、一部には間違っている描写を採用している部分もある。それは、例えば、以下の様な描写である。
- ディスカバリー号の背景で星が動いて見える
- ディスカバリー号の速度では、背景の星が動いて見えるはずはないが、動いている。
- ディスカバリー号の影の部分が見える
- 通常、影の中にあるものを見ることができるのは、周囲の物体で散乱あるいは反射された光が影の部分にも到達しているからであり、周囲に物体のないディスカバリー号は、太陽光およびディスカバリー号自身の光が直接当たらない部分は何も見えないはずである。
- ディスカバリー号に放熱板がない
- 外部との通信のシーンで、お互い真正面を向いている
- ディスカバリー号での外部との通信のシーンで、お互い真正面を向いて会話をしている。モニターを見ているならば、カメラと目が合わず、カメラを見ているならモニターから視線がそれるはずで、「モニターにカメラがついてなければおかしい」ことになる。
また、仮に間違っていると気づいていたとしても技術的にもやむを得なかった事例もある。以下はその例である。
- 月面でのロケット着陸に伴う逆噴射時に、周辺に砂煙が立っている
豆知識
- 製作準備段階時、監督のキューブリックは日本の漫画家手塚治虫にコンタクト。宇宙船のデザイン等、プロダクションデザイン（美術監督）のポジションを要請するが、当時の手塚は連載漫画の他に、TVアニメ番組を多数抱え、海外での映画製作に携わる事は物理的に不可能であった為、オファーを断った。返信の手紙には「200名もの人間を食わせなければならないので」云々と云う主旨の手紙を送ると、キューブリックは「家族が200人もいるのか？！」と驚嘆したと云う。（1988年キネマ旬報社刊「キューブリック好き！」より）
- 公開直前のニューヨークでの試写では、最終的に使用された曲ではなく、全編にピンクフロイドの曲を使用したものを上映したが、評判が良くなく元のクラシックに戻したと云う経緯がある。
- フロイド博士が宇宙ステーション「5」からテレビ電話をかけるシーンに登場する博士の娘は、キューブリック監督の実の娘（ビビアン・キューブリック）である。
- 『美しく青きドナウ』に乗って現われる地球軌道上の人工衛星は、最初の台本では各軍事大国の「核爆弾」であった。それらをスターチャイルドが除去するラストシーンが予定されたが、キューブリック監督の前作『博士の異常な愛情』の有名なラストシーンを連想させることもあり変更になった。なお続編の小説『2010年宇宙の旅』では、地球に出現したスターチャイルド（ボーマン）が戯れに軌道上の核爆弾を爆発させるシーンがある。
- 序盤のシャトルが宇宙ステーションに入港するシーンで、コクピットのモニターに位置情報を示すワイヤーフレームCGが映っているが、当時はまだコンピュータグラフィックスという概念そのものが知られていなかった時代であり、画像も手描きで制作されている。
- 監督のスタンリー・キューブリックは1999年3月7日に死去し、生きて2001年を迎えることはかなわなかった。
- フランスでは2002年末に、この映画を制作したキューブリックがアポロ計画の月面着陸映像を人工的に造り上げ、それをアメリカが同計画のでっち上げに用いたとする、ジョーク作品の『Opération Lune』が作成放送された。アポロ計画陰謀論を参照。
- 現在、DVDとBlu-rayが発売中（Blu-rayは日本未発売）。Blu-rayではハイビジョンの高精細映像でこの映画を楽しむことができる。また、日本の衛星デジタル放送でもハイビジョンで放映された。
スタッフ
- 製作・監督：スタンリー・キューブリック
- 脚本：スタンリー・キューブリック／アーサー・C・クラーク
- 撮影監督：ジェフリー・アンスワース
- 特殊効果監督：スタンリー・キューブリック
- SFX：ウォーリー・ビーバーズ／ダグラス・トランブル／コン・ペダースン／トム・ハワード
- 特殊メイク：スチュアート・フリーボーン
キャスト
- デビッド・ボーマン船長：キア・デュリア
- フランク・プール：ゲイリー・ロックウッド
- ヘイウッド・フロイド博士：ウィリアム・シルベスター
- HAL 9000（声）：ダグラス・レイン
- 月を見るもの（ヒトザル）：ダニエル・リクター
- フロイドの娘：ビビアン・キューブリック
関連項目
参考文献
- アーサー・C・クラーク『決定版 2001年宇宙の旅』 （全面改訳版） ISBN 415011000X
- ―― 『失われた宇宙の旅2001』 （草稿など） ISBN 4150113084
- ジェローム・アジェル 『メイキング・オブ・2001年宇宙の旅』 ISBN 4789712753
- ピアーズ・ビゾニー 『未来映画術「2001年宇宙の旅」』 （もう一つのメイキング資料集） ISBN 4794963033
- 巽孝之 『「2001年宇宙の旅」講義』 ISBN 4582850928
- 町山智浩 『映画の見方がわかる本―「2001年宇宙の旅」から「未知との遭遇」まで』 ISBN 4896916603
外部リンク
- 「2001年宇宙の旅」ホームページ＠早川文庫
- SF映画データバンク
- Underman's 2001 (en)
- 2001: A Space Odyssey Internet Resource Archive (en)
