アルフレッド・ヒッチコック
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| アルフレッド・ヒッチコック Alfred Hitchcock |
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ヒッチコック(1956年) |
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| 本名 | アルフレッド・ジョウゼフ・ヒッチコック | ||||||||||||||
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| 別名 | サスペンスの神様 | ||||||||||||||
| 生年月日 | 1899年8月13日 | ||||||||||||||
| 没年月日 | 1980年4月29日(満80歳没) | ||||||||||||||
| 出生地 | |||||||||||||||
| 死没地 | |||||||||||||||
| 職業 | 映画監督、映画プロデューサー | ||||||||||||||
| ジャンル | 映画 | ||||||||||||||
| 活動期間 | 1921年 - 1976年 | ||||||||||||||
| 配偶者 | アルマ・レヴィール(1926年 - 1980年) | ||||||||||||||
| 家族 | パトリシア(長女) | ||||||||||||||
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サー・アルフレッド・ジョウゼフ・ヒッチコック(Sir Alfred Joseph Hitchcock, KBE, 1899年8月13日 - 1980年4月29日)は、イギリスの映画監督、映画プロデューサー。1939年からはおもにアメリカで活躍した。スリラー映画で成功し、製作・脚本・編集・美術も手がけた。サスペンス映画の神様とも称される。
目次 |
[編集] 生い立ち
1899年8月13日ロンドンのレイトンストーン生まれ。青物商のウィリアム・ヒッチコックと妻のエマ・ジェーン・ヒッチコック(旧姓ウェーラン)の三人の子供の二番目であった。一家はアイルランドのカトリック教徒であった(イギリスでは少数派)。ヒッチコックはロンドンでカトリックの寄宿学校に入学し、後に彼は幼年期は孤独であったと語っている(幼年期に父親に独房に入れられたという話は作り話である)。
彼が14歳の時に父親が死亡し、彼は工学を学ぶためセント・イグナチウス・カレッジを去った。学校を卒業した後はケーブル会社の広告デザイナーとなった。
その後ヒッチコックは写真技術に興味を持ち、ロンドンの映画会社で働き始める。1920年に彼はイズリントン・スタジオで仕事を得、サイレント映画のタイトルデザインを担当した。1925年にはゲインズボロー・ピクチャーのマイケル・バルコンが、彼に処女作の『快楽の園』を監督するチャンスを与えた。
[編集] イギリスで
ヒッチコックは急速に台頭した。彼の三作目『下宿人』は1927年に公開された。同作は「切り裂きジャック」をモデルにした作品で、アパートにやってきた新しい下宿人(アイヴァー・ノヴェロ)が殺人犯の嫌疑をかけられる。これが最初の「間違われる男」をテーマとした「ヒッチカニアン」フィルムであった。
1926年にヒッチコックは、アシスタント・ディレクターのアルマ・レヴィールと結婚した。二人の間には1928年に娘のパトリシアが生まれる。アルマはヒッチコックの最も親密な協力者であった。彼女は何本かの脚本を執筆し、ヒッチコックの全ての作品の擁護者であった。
1929年にヒッチコックは十作目の『ゆすり』の制作を始める。撮影中に製作会社は同作を、イギリス最初のトーキー映画にすることを決定した。
1933年には再び、ゴーモント=ブリティッシュ・ピクチャーに移籍していたマイケル・バルコンと共に働く。同社での彼の初の作品は『暗殺者の家』であり、続いて『三十九夜』を制作する。同作は初期の代表作と見なされる。
ヒッチコックの次の成功作は1938年の『バルカン超特急』である。軽快なテンポで展開する同作は、ナチス・ドイツを模した架空の国家ヴァンドリカでのスパイ騒動に巻き込まれた人々を描き、列車内で姿を消した老婦人の行方を捜すという内容のサスペンスでもあった。
ヒッチコックの活躍はハリウッドから注目され、デヴィッド・O・セルズニックの依頼で彼はアメリカ合衆国で映画製作を行うこととなる。
[編集] ハリウッド
1940年にヒッチコックはアメリカでの初作品『レベッカ』を制作する。同作の企画はイギリスで行われ、原作もイギリスの作家ダブネ・デュ・モウリアによるものであった。作品はジョーン・フォンティン演じるヒロインが後妻として入ったイギリスの屋敷での出来事を描くサスペンスで、1940年のアカデミー最優秀作品賞を受賞した。
ヒッチコックのユーモアはアメリカでの作品群でも発揮され、作風はサスペンスをトレードマークとしていた。セルズニックは長年金銭問題に悩まされており、より大きな映画会社にしばしばヒッチコックを貸し出した。
ヒッチコックの1940年代の作品は非常に多様であった。それはロマンティック・コメディの『スミス夫妻』(1941年)から暗いサスペンス(フィルム・ノワール)の『疑惑の影』(1943年)まで多種に及ぶ。
1950年代は、ヒッチコックの黄金時代と言える。さまざまな円熟期の作品が量産された。1956年にアメリカの市民権を取得した。
『鳥』(1963年)までは精彩を放っていたが、『マーニー』(1964年)以降は凡庸な作品が目立つようになった。これは『マーニー』の撮影中にティッピ・ヘドレンに関係を迫ったものの断られたことが原因ではないかという説もある。あるいは、『ハリーの災難』以来バーナード・ハーマンが音楽を担当してきたが、『引き裂かれたカーテン』の音楽を巡って対立し、結果ハーマンをこの作品から降板させ、以後は袂を分かっていたことも影響しているのではないかともいわれる。高齢による衰えとの説もあるが、イギリスを舞台に撮影した最後から2番目の作品『フレンジー』(1972年)ではキレのあるサスペンス演出を見せ、ヒッチコック復活を印象付けた。
[編集] 晩年
1976年の『ファミリー・プロット』が彼の遺作となった。バーバラ・ハリス演じるインチキ霊媒師と、ブルース・ダーン演じる彼女の恋人であるタクシードライバーが、犯罪に巻き込まれるという内容であった。
監督業への意欲は一向に衰えず、記者会見で「引退はいつですか?」と聞かれると「上映終了後」と答えたと言う。逆にそうした創作意欲の強さが、弱って行く一方の自分の肉体に対して自暴自棄な気持ちを持たせ、付き添いの看護師の目を盗んでコニャックをガブ飲みしたこともあったという。
ヒッチコックは1980年1月3日にエリザベス2世よりナイトの称号を授けられたが、ちょうどその4ヶ月後に腎不全を起こし、ロサンゼルスで死去した。遺体は火葬に付された。
[編集] その他
ヒッチコックは特にフランスの若い映画監督達から支持された。ヒッチコックは「ヌーヴェルヴァーグの神様」と呼ばれ、クロード・シャブロルやジャン=リュック・ゴダールらに崇拝され、なかでもフランソワ・トリュフォーはヒッチコックを意識したと云う『黒衣の花嫁』を撮ったり、ロングインタビューを敢行し『映画術』のタイトルで出版した。
ヒッチコックの作品は非常に高度な映画技法を駆使して作られており、際立った演出手腕を持った映画監督と言える。その映像テクニックは技術本位ではなくあくまで演出上必要であるからこそ使われ、結果的に絶大な効果を上げている。
自分の作品のどこかにほんの一瞬だけ必ず姿を出すことで知られる(後姿やシルエットだけのこともある)。もともとこれは、初期の頃予算不足のためエキストラを満足に雇えず、やむなく出演していたという単純な理由だった。しかし恰幅の良い容貌で目立つためファンが探すようになってしまい、いつの間にか恒例になったものだという。理由はともかく、そのおかげでファンは作品がどんなにスリリングで手に汗握るものであれ、監督がいつ画面に登場するかを心待ちにするという稀有な楽しみを与えられた。しかし後年はこの「お遊び」があまりに有名になってしまったため、観客が映画に集中できるよう、ヒッチコックはなるべく映画の冒頭に近いところで顔を見せるように心がけていた。
尚、監督の作品の内、英国時代の作品は保護期間終了により、また、米国時代の作品は著作権標記欠落や、入ってても更新されなかったこと、等によりパブリックドメインとなったものが多い。
[編集] 主な作品
※:製作国に於いてパブリックドメイン
- 『快楽の園』 - The Pleasure Garden (1925)※ デビュー作
- 『山鷲』 - The Mountain Eagle (1926)※(現存せず)
- 『下宿人』 - The Lodger: A Story of the London Fog (1927)※
- 『ダウンヒル』 - Downhill (1927)※
- 『リング』 - The Ring (1927)※
- 『ふしだらな女』 - Easy Virtue (1928)※
- 『農夫の妻』 - The Farmer's Wife (1928)※
- 『シャンパーニュ』 - Champagne (1928)※
- 『マンクスマン』 - The Manxman (1929)※
- 『恐喝』 - Blackmail (1929)※ 最初のトーキー作品/サイレント版も有
- 『ジュノーと孔雀』 - Juno and the Paycock (1930)※
- 『殺人!』 - Murder! (1930)※
- 『エルストリー・コーリング』 - Elstree Calling (1930)※
- 『スキン・ゲーム』 - The Skin Game (1931)※
- 『メアリー』 - Mary (1931)※ 殺人!のドイツ版
- 『第十七番』 - Number Seventeen (1932)※
- 『リッチ・アンド・ストレンジ』 - Rich and Strange (1932)※
- 『ウィンナー・ワルツ』 - Waltzes from Vienna (1933)※
- 『暗殺者の家』 - The Man Who Knew Too Much (1934)※
- 『三十九夜』 - The 39 Steps (1935)※
- 『間諜最後の日』 - The Secret Agent (1936)※
- 『サボタージュ』 - Sabotage (1936)※
- 『第3逃亡者』 - Young and Innocent (1937)※
- 『バルカン超特急』 - The Lady Vanishes (1938)
- 『岩窟の野獣』 - Jamaica Inn (1939)※
- 以上イギリス時代(保護期間は公開から70年、但し英国政府製作の映画は公開後50年)
- 『レベッカ』 - Rebecca (1940) アカデミー作品賞
- 『海外特派員』 - Foreign Correspondent (1940)※
- 『スミス夫妻』 - Mr. & Mrs. Smith (1941) (日本未公開作品、のちにビデオ化)
- 『断崖』 - Suspicion (1941)
- 『逃走迷路』 - Saboteur (1942)
- 『疑惑の影』 - Shadow of a Doubt (1943)※
- 『救命艇』 - Lifeboat (1943)
- 『闇の逃避行』 - Bon Voyage (1944)※(英国政府製作のフランス向け国策映画(26分))
- 『マダガスカルの冒険』 - Aventure Malgache (1944)※(上記同様(30分))
- 『白い恐怖』 - Spellbound (1945)※
- 『汚名』 - Notorious (1946)※
- 『パラダイン夫人の恋』 - The Paradine Case (1947)
- 『ロープ』 - Rope (1948)※
- 『山羊座のもとに』 - Under Capricorn (1949)※ (日本未公開作品、のちにビデオ化)
- 『舞台恐怖症』 - Stage Fright (1950)
- 『見知らぬ乗客』 - Strangers on a Train (1951)※
- 『私は告白する』 - I Confess (1953)
- 『ダイヤルMを廻せ!』 - Dial M for Murder (1954)
- 『裏窓』 - Rear Window (1954)※
- 『泥棒成金』 - To Catch a Thief (1955)※
- 『ハリーの災難』 - The Trouble with Harry (1955)※
- 『知りすぎていた男』 - The Man Who Knew Too Much (1956) 『暗殺者の家』のリメイク
- 『間違えられた男』 - The Wrong Man (1956)
- 『めまい』 - Vertigo (1958)※
- 『北北西に進路を取れ』 - North by Northwest (1959)※
- 『サイコ』 - Psycho (1960)※
- 『鳥』 - The Birds (1963)
- 『マーニー』 - Marnie (1964)
- 『引き裂かれたカーテン』 - Torn Curtain (1966)
- 『トパーズ』 - Topaz (1969)
- 『フレンジー』 - Frenzy (1972)
- 『ファミリー・プロット』 - Family Plot (1976)
[編集] 受賞歴
- アカデミー賞
- 監督賞
- 『レベッカ』 ノミネート(作品賞を受賞、授与はプロデューサーのデヴィッド・O・セルズニックに対して)
- 『救命艇』 ノミネート
- 『白い恐怖』 ノミネート
- 『裏窓』 ノミネート
- 『サイコ』 ノミネート
- アーヴィング・タールバーグ記念賞(功労賞) 受賞(1967年)
- 監督賞
- ニューヨーク批評家協会賞
- 監督賞
- 『バルカン超特急』 受賞
- 監督賞
- ゴールデングローブ賞
- セシル・B・デミル賞(功労賞) 受賞(1970年)
[編集] テレビ番組
- 1955年から1962年にアメリカでテレビサスペンス番組『ヒッチコック劇場』(原題:Alfred Hitchcock Presents)を総監修。自身も数エピソードを監督している。なお本作品を放送した際、自らMC役を買って出て、番組内の冒頭と終わりにユーモアを交えて解説を行った(ヒッチコックの日本語吹き替えは熊倉一雄が担当)。このシリーズは30分番組だったが、好評につき1962年から1965年まで放送された後続番組『The Alfred Hitchcock Hour』は放送枠が1時間に拡大された(日本での邦題は『ヒッチコック・アワー』『ヒッチコック・サスペンス』『新ヒッチコック・シリーズ』など)。1985年には、オリジナル番組を新スタッフが忠実にリメイクした『Alfred Hitchcock Presents』(日本での邦題は『ヒッチコック劇場’86』『新・ヒッチコック劇場』)が制作されたが、この解説部分はオリジナル版の映像をカラーグラフィック処理したものが放送された(日本では1985年-1987年にテレビ東京で放映。ヒッチコックの吹き替えをオリジナル同様に熊倉一雄が行った)。
[編集] 雑誌
- 「アルフレッド・ヒッチコック・ミステリ・マガジン」(ALFRED HITCHCOCK'S MYSTERY MAGAZINE 通称:AHMM) 1956年に創刊。ヒッチコックの死後も雑誌は続いて、現在も刊行されており、「エラリイ・クイーンズ・ミステリ・マガジン」(EQMM)に続く、現存する世界で2番目に古いミステリ専門雑誌である。
- 日本版「ヒッチコックマガジン」も、宝石社から1959年から1963年まで、二冊の増刊を含めて全50号が発行された。創刊編集長は小林信彦。
[編集] 参考文献
- 『定本 映画術―ヒッチコック・トリュフォー』(晶文社)
[編集] 関連項目
[編集] 外部リンク
- アルフレッド・ヒッチコック - Internet Movie Database (英語)
- allcinema Online:アルフレッド・ヒチコック
- Classic Trailers
- Hitchcock.tv
- Leytonstone Underground Station: Hitchcock Mosaic
- Alfred Hitchcock Wiki
- Hitchcock EyeGate Collection

