キングコング

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キングコング』(King Kong)は、1933年からアメリカで作られ始めた同名の特撮映画、もしくは作品内に登場する巨大なゴリラ怪獣の事。映画は空前の大ヒットとなり、以後『キングコング』というキャラクター(もしくはそれを強く意識したクリーチャー)を使って、現在に至るまで様々な作品が製作されている。

日本のゴジラシリーズにも正規のライセンスを受けて登場している。

目次

映画作品[編集]

『キング・コング』(1933)[編集]

1933年版のポスター

アメリカ映画RKO製作。上映時間100分。劇場公開は1933年4月7日、日本公開は同年9月14日。文明社会に紛れ込んだ怪物キングコングが大暴れする。美女アンを片手に持ってエンパイア・ステート・ビルに上る姿が特に有名。

この映画におけるキングコングは、恐竜などが生息する南洋のドクロ島(Skull Island)から見世物にされるためにニューヨークへ連れて来られた巨猿である。ドクロ島におけるコングの身長は18フィート(約5.4メートル=成人男性の3倍程度)、NYにおいては24フィート(約7.2メートル=成人男性の4倍程度)と設定されていた。

当時はターザン映画を始めとする「ジャングルを舞台とした秘境冒険映画」や「実写の猛獣映画」が盛んに作られており、本作でもその趣向が大いに取り入れられた。本作でのコングも兇暴な猛獣として描かれており、敵対するものは容赦なく葬る。アンの衣服を剥がしてその臭いをかぐシーンなど、まさに「美女と野獣」のイメージで描かれている。

クライマックスのエンパイアステートビルディングの場面では、第一次世界大戦で初めて投入された新兵器である飛行機が登場し、コング撃退の為に機関銃を発砲している。

「1933年版の映画ポスター」   当時最新の飛行機(布張り複葉機)が右手に握られている。

当時のアメリカは世界大恐慌の残禍も色濃い時期であり、アンの身の上などにもそれがよく現れている。大ヒットとなった背景にも、この経済的世情不安があったとの声もある[1]。社会学的にもキングコングの存在は時代を映す鏡として採り上げられることも多く、欧米では「当時のアメリカの膨大な失業者」、「黒人に対する白人側の恐怖」、「母子が結びつく形での征服された性欲」などのほか、さまざまな暗喩によって説明されている[2]

映像面では、コングが人形アニメストップモーション・アニメ)で表現されたことが大きな特徴である。『ロスト・ワールド』(1925年)に続いてウィリス・オブライエンが手腕をふるう卓越した特撮映像は多くの映画人に影響を与え、数多くの著名モンスターメーカーを生み出すこととなった。レイ・ハリーハウゼンが本作の影響から映画制作を志し、のちにオブライエンの部下として『猿人ジョー・ヤング』に参加したことは有名である。また、本作は世界初のトーキーによる怪獣映画としても知られる。

コングのミニチュアモデルは、金属製の骨格(アーマチュア)を内蔵し、表面にウサギの毛皮を貼った40センチほどのものが数体製作され、髑髏島で使われた丸顔モデルやNYで使われた面長モデルなど、細部が異なる。また、実物大の胸像や頭部、腕部など(これらの表皮はクマの毛皮)も作成され、人形アニメと組み合わせて適宜撮影されている。

当時重度の経営不振だったRKOは、本作の世界的大ヒットによって一気に持ち直した。アドルフ・ヒトラーは封切で本作を観ており、大ファンだったことで知られる。また、円谷英二が特撮監督になることを志すきっかけとなった作品でもある。淀川長治によると、公開当時、RKOにはこの映画を観た観客達から「本当にあんな生物がいるのか」との問い合わせの電話が殺到したという。

本作のジャングルのセットを流用し、並行して制作されたのがThe Most Dangerous Game『猟奇島』である。フェイ・レイをはじめ両方に出演している出演者もいる。

『コング=ゴリラの英名』と誤解するケースが多いが、ゴリラは学名も英名も「ゴリラ(Gorilla)」である。『特攻野郎Aチーム』の登場人物などに見られる「“剛力で粗野な面も持つが根は優しく純粋”というキャラクターが『コング』と名付けられる(ただし日本版のみ)」といった現象と共に、この作品が持つ影響力の大きさを示す証拠といえる。

スタッフ[編集]

監督・制作:メリアン・C・クーパーアーネスト・B・シェードザック
製作総指揮:デビッド・O・セルズニック
脚本:ジェームス・クリールマンルース・ローズ
撮影:エドワード・リンドンバーノン・L・ウォーカー
音楽:マックス・スタイナー
効果:ハリー・レッドモンド・Jr
術:ウィリス・オブライエン
製作:マーセル・デルガド

キャスト[編集]

『キング・コング』(1933年版)の一場面。右側の木の枝の間にいるのがフェイ・レイ
役名 俳優 日本語吹替(テレビ)
アン・ダロウ フェイ・レイ 高島雅羅
カール・デンハム ロバート・アームストロング 小林修
ジャック・ドリスコル ブルース・キャボット 津嘉山正種
エングルホーン船長 フランク・ライチャー 宮内幸平
ウエストン サム・ハーディー 中川謙二
チーフ ノーブル・ジョンソン

その他、小野丈夫荘司美代子五十嵐京子安田静子松熊信義玄田哲章山田貞則大橋進大林隆介大田黒武生

※日本語吹き替え版はDVDには未収録

日本での亜流作品[編集]

日本では同年に公開され大ヒット。多数の亜流作品が生まれた。鎌倉の海岸に高さ14メートルのキングコングの張りぼてが建造され、また松竹蒲田撮影所では喜劇の神様の異名をとった斎藤寅次郎監督による『和製キング・コング』という便乗映画が撮影され、10月に公開されている。5年後の1938年には『江戸に現れたキングコング』(監督熊谷草弥)が江戸を舞台にした時代劇として奈良全勝キネマあやめ池撮影所で撮影、公開された。

『コングの復讐』(1933)[編集]

アメリカ映画。原題は『SON OF KONG(コングの息子)』。日本劇場公開は1934年12月。上映時間69分。『キングコング』の大ヒットにより、ほぼ同じスタッフで早々と製作された。だが制作費は前作の半分ほどに減らされ、特撮担当のオブライエンも上層部から何かと注文されることに嫌気が差し、製作終盤ではほとんどの仕事を弟子達にまかせていたという。“キングコングの子供”とされる大猿が登場。人間と行動を共にし、ドクロ島を舞台に活躍する。

息子コングは身長約4メートル。性質は穏やかで好奇心旺盛、愛嬌に富む。毛並みが白い。デナムからつけられた愛称はキコ。父親とは別居生活を送っていた。沼にはまっていた所を島を訪れたデナムに救われ、以後はデナムを守るべく島の生物達と戦う。最後は噴火により沈む髑髏島と運命を共にした。

同作には、恐竜の他に「架空の竜」「大熊」などのクリーチャーが登場する。

息子コングの設定身長はキングコングに比べ遥かに小さいが、作中に登場する実物大の腕には、『キングコング』にて使用された物が毛皮を張り替えたのみでほぼそのまま流用されている。

スタッフ

キャスト

東宝版キングコング[編集]

詳細は各項目を参照。

映画『ゴジラ』がアメリカでもヒットしていたことから、東宝がキングコング映画製作の権利[3]を得て『キングコング対ゴジラ』が実現した。本編助監督の梶田興治によると、RKOはキングコングのキャラクター使用料として、5年契約で8千万円を要求した(この金額は、当時の映画予算3本分だったという)。

その後「『キングコング対ゴジラ』で結んだ5年契約が残っているうちに、もう一本日米合作のキングコング映画を撮ろう」という話になり、1966年(昭和41年)に『ロビンソン・クルーソー作戦 キングコング対エビラ』という脚本が関沢新一によって用意された。当初はこの脚本に沿って、コングはエビラと戦う予定だったが、「『アニメ版キングコング(下記参照)』と設定をあわせて欲しい」というアメリカ側の要請により、翌年1967年(昭和42年)に、新規に馬淵薫によって脚本が書かれ、『キングコングの逆襲』として製作された。この時の没案は後にゴジラシリーズへ流用され、『ゴジラ・エビラ・モスラ 南海の大決闘』として製作された。

『キングコング』(1976)[編集]

1976年12月17日公開、日本劇場公開は18日。上映時間は135分

『キングコング2』(1986)[編集]

アメリカ映画。原題は『KING KONG LIVES』。劇場公開は1986年12月19日、日本公開は20日。上映時間105分。1976年に製作された『キングコング』の続編。ジョン・ギラーミン監督、リンダ・ハミルトン主演。前作の直後からスタートし、墜落により心停止状態となるも、人工心臓により復活したコングが巻き起こす大騒動を描く。雌のコングも登場し、新たな物語が展開される。

『キング・コング』(2005)[編集]

アメリカ映画。1933年の第1作に感銘を受け映画監督を志したというピーター・ジャクソン監督作品。主演はナオミ・ワッツ。これもやはり第1作のリメイクで、当時と同じ1930年代が舞台。コングがスカルアイランドで巨虫や肉食恐竜と激闘を繰り広げた後、見世物として連れて来られたニューヨークで大暴れするというストーリーも共通している。原作と本作によれば、「18.8mのキングコング VS. 16.8mのティラノサウルス」とある。

アニメ作品[編集]

『キングコング』(1967)[編集]

キングコング
King Kong Show
ジャンル テレビアニメ
放送時間 水曜19:30 - 20:00
放送期間 1967年4月5日 - 同年10月4日(26回)
放送国 アメリカ合衆国の旗 アメリカ合衆国
日本の旗 日本
制作局 NETビデオクラフト社東映動画
出演者 藤田淑子堀絢子ほか
オープニング 「キングコング」(藤田淑子、ハニーナイツ
エンディング 「キングコング→001/7親指トム」

特記事項:
3本立ての内、1本目と3本目が本作。2本目は『001/7親指トム
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アメリカのビデオクラフト社と日本の東映動画による日米合作。アメリカでは1966年9月10日から1969年8月31日までABC放送にて放送。日本では『001/7親指トム』とともに1967年4月5日 - 1967年10月4日にNET系で放送された。全26話。日本での放送時間は毎週水曜19:30 - 20:00

キングコングと少年ボビーの友情と、キングコングを生け捕りにしようとするドクター・フーとの戦いを描いた作品。最終話では、暴風雨の中、行方不明になったコングがニューヨークに現れ、エンパイアステートビルに登るシーンもある。ただし、急遽かけつけたボビー少年の機転でコングはビルを降り、落ちかけた橋を支えて多くの人命を救い、ニューヨーク市の鍵を贈られるというハッピーエンドになっている。東宝映画『キングコングの逆襲』のメカニコングはこの作品に登場するロボットコングが元である。

日本では終了後も、1970年代前期まではNETの朝や夕方などで再放送されたが、1970年代後期以降は全く再放送されず、映像ソフト化もされてなく、また東映ビデオから発売された「東映TVアニメ主題歌大全集」(VHS、LD、DVD)にも未収録である。

声の出演[編集]

  • ボビー:藤田淑子/英 - ビリー・メイ・リチャーズ
  • スーザン:堀絢子/英 - スーザン・コンウェイ
  • ボンド教授:納谷悟朗/英 - カール・バナス

主題歌(日本語吹き替え版) [編集]

作詞・作曲:小林亜星/歌:藤田淑子とハニーナイツ

この曲は、キャンプソングとしても広く歌われている。

NET 水曜19時台後半
【当番組のみアニメ
前番組 番組名 次番組
ターザン
(19:30 - 20:56)
※20:00開始に短縮して継続
キングコング001/7親指トム

『世界の王者キングコング大会』(1966)[編集]

TVシリーズが始まる3ヶ月前に、テストケースとして放送された単発作品で、1966年12月31日土曜20:00 - 20:56(JST)に放送された。やはりビデオクラフト社と東映動画による日米合作作品。大塚製薬一社提供だが、大塚製薬はTVシリーズには参入していない(アサヒビールほかの複数社提供)。

声の出演[編集]

  • ボビー:藤田淑子
  • スーザン:堀絢子

スタッフ[編集]

NET 土曜20時枠
前番組 番組名 次番組
レインボー戦隊ロビン
(20:00 - 20:30)
金曜19:30に移動、
ここまで30分アニメ
東急
ゴールデン・ヒットショー

(20:30 - 21:00)
※土曜19:00に移動
世界の王者キングコング大会
素浪人 月影兵庫(第2シリーズ)
(20:00 - 20:56)
※ここから時代劇枠

スカルアイランド[編集]

スマトラの西にあり海図には乗っていない島。別名ドクロ島。『キングコング(1933年)』『コングの復讐』『キング・コング(2005年)』に登場。『コングの復讐』では火山の噴火により海中に沈んだ。

島に生息する生物として、1933年版及び『コングの復讐』ではステゴサウルスアパトサウルスティラノサウルスプテラノドンスティラコサウルス、巨大昆虫、大トカゲ、大蛇、大熊が描かれ、2005年版では巨大昆虫のほか、バスタトサウルス・レックス、ベナトサウルス、アパトサウルス、フィートドン、テラプスモルダクス、ピラニアドンなどが登場した。

関連作品[編集]

脚注[編集]

  1. ^ Thomas Doherty著『Pre-Code Hollywood: Sex, Immorality, and Insurrection in American Cinema, 1930-1934』(1999年)第二章「配給待ちの列と興行収入の列、大恐慌のどん底のハリウッド」における論評
  2. ^ Martin Monestier著『図説奇形全書』(1999年)ISBN 4562032502 第五部「フィクションの中の奇形」より
  3. ^ 元々は本国にて企画された“キングコングとフランケンシュタイン博士の作り上げた巨大モンスターが闘う”という作品であった

関連項目[編集]

外部リンク[編集]