藤原義江

藤原義江
基本情報
別名	我らのテナー
出生	1898年12月5日
出身地	日本大阪府
死没	1976年3月22日（満77歳没）
ジャンル	オペラ
職業	オペラ歌手

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藤原義江（ふじわらよしえ、男性、1898年 12月5日 - 1976年 3月22日）は、日本のオペラ歌手、声楽家（テノール（テナー））。愛称は我等のテナー（われら―）。

戦前から戦後にかけて活躍した日本を代表する歌手の一人であり、藤原歌劇団の創設者。スコットランド人の父親と日本人の母親との間に生まれたハーフ（混血）。大阪府生まれ、山口県下関市出身。

[編集] 生涯

[編集] 流浪時代

1898年（明治31年）、山口県下関市で貿易商（ホーム・リンガー商会）を営んでいた28歳のスコットランド人、ネール・ブロディ・リードと、同地で活動していた23歳の琵琶芸者、坂田キクとの間に大阪で生まれた。出生地・大阪は母キクの実家であったが、リードから手切れ金あるいは認知料の類を受け取ることもなかったキクは、その後、九州各地を転々とする。義江が7歳程の時、現在の大分県杵築市の芸者置屋業、藤原徳三郎に認知してもらうことで「藤原」という姓を得、またはじめて日本国籍を得ることとなった。その後、大阪市北新地へ移った母につき従い、学校にも通わず給仕、丁稚などの薄給仕事に明け暮れる。

11歳の時、父リードとはじめて対面、以後養育費を受けることとなる。義江は東京に移り、暁星小学校、明治学院中等部、早稲田実業学校、京北中学など私立学校を転々とするが、この歳まで未就学だったことと、両親の愛情が欠落していたことが災いしてか、どこでも不良生徒とみなされ（実際、義江の金銭浪費の激しさと女性関係の多彩さは生涯一貫していた）長続きしなかった。

18歳の時に観た松井須磨子、沢田正二郎ら芸術座の演劇に憧れる。折から新国劇を創始した沢田に入団を認められ、沢田に与えられた「戸山英二郎」なる芸名で端役を務める。姓の戸山は当時住んでいた戸山が原（現東京都新宿区内）から、名の「英」はイギリス人（スコットランド人）を父にもつその容貌から取られた。しかし新国劇の演目はいわゆるチャンバラ物であり、明らかに日英混血の容貌の戸山英二郎に活躍の場はなかった。

[編集] オペラとの出会い

ローシー歌劇団のオペラ公演に惹かれた藤原は、新国劇を抜け浅草の弱小オペラ一座「アサヒ歌劇団」に入団。1918年（大正7年）には根岸歌劇団（金龍館）の一員にも潜り込むことに成功、浅草オペラ黄金期の頂点にあった金龍館の舞台に立つ。藤原は音楽教育を受けておらず、読譜もままならなかったが、日本人離れした舞台栄えする体躯もあり、また一座のプリマ・ドンナ的存在、6歳年上の安藤文子の溺愛も得て常に引き立てられていた。数々の舞台を経て、また安藤の熱心な指導もあり藤原の歌唱力は急速に向上する。なお安藤は藤原の最初の戸籍上の妻ともなる。

[編集] 海外音楽修行

義江は1920年（大正9年）3月、マルセイユ経由でイタリア・ミラノへ声楽研鑽に旅立つ。学資金はちょうどこの頃門司市で他界した父リードの巨額の遺産であり、妊娠した妻・文子を残しての出発であった。ミラノで初めて本場のオペラ公演を聴き、浅草オペラとの懸隔を実感し、また三浦環の紹介で声楽教師につくこともあったが生来の浪費癖は治まらず資金は枯渇する。1921年（大正10年）頃にはロンドンに渡り、当地で知り合った吉田茂（当時は駐英一等書記官）の引き立てもあり、日本歌唱のリサイタルを開くなどした。ロンドンでは同じく滞在していた作家・島田清次郎と悪友だったという。藤原が日英混血であるということから両国親善の象徴的存在に仕立てるのが吉田の狙いだったとの説もある。しかし（日本人、欧州人を問わず）異性関係のスキャンダルは絶えず、「日本人会から追放」される形でニューヨークへ流れる。

[編集] 我等のテナー

義江は1923年（大正12年）に帰国。同年3月にシアトルを出航した乗船の「加賀丸」が洋上にある間、朝日新聞は「我等のテナー・藤原義江」なる全9回もの虚実織り交ぜた記事を連載する。4月10日に帰国した藤原は5月6日、神田 YMCAで東京朝日新聞社主催による「帰朝第1回独唱会」を開催して大成功、大マスコミの巧みな仕掛にうまく乗った形になる。なお海外にあった3年のうちに生まれた長男・洋太郎は早世、妻・文子との関係は雲散霧消していた。

「我等のテナー」は各地でリサイタルを行い大成功を博すが、東京・京橋の開業医、宮下左右輔の妻、宮下アキ（藤原あき、福澤諭吉の実姉：婉の長男で、三井財閥の番頭、中上川彦次郎と妾・つねとの間の子で女子学習院出身）とのスキャンダルが大事に発展、ほとぼりを冷ます目的で外遊。ハワイ、アメリカ西海岸など日系人の多い土地のリサイタルで稼いでは、あきからの情熱的な手紙を受け帰国する、といった行動を2度も繰り返す。当時、世紀の恋と謳われた。1930年（昭和5年）に結婚。藤原あきとの間に一子（男子）をもうける。この間1926年（大正15年/昭和元年）にはニューヨークでビクター社初の日本人「赤盤」歌手として吹き込みを行っている。

1930年（昭和5年）にはヴェルディ『椿姫』（指揮・山田耕作、当時では異例な原語上演だったと思われる）のアルフレード役で初めて本格的なオペラ出演を果たす。そしてその直後、藤原は初めて真剣な音楽研鑽のために再渡航する。今回は新妻・あきも伴っての留学であり、1931年からはイタリアの地方小歌劇場を転々とし、着実にレパートリー拡大を行った。また妻・あきもこうした地方公演について回り、化粧、衣装、道具など様々な舞台裏の約束事を身に付ける。これが後の歌劇団結成時に役立ったという。1931年（昭和6年）にはパリのオペラ＝コミック座のオーディションにも合格、プッチーニ『ラ・ボエーム』のロドルフォ役で舞台にも立っている。

1932年（昭和7年）に帰国。この頃、義江は帝国陸軍の関東軍の依頼により（関東軍委嘱）、軍歌「討匪行（とうひこう）」の作曲および歌唱を行っている。なお、作詞は満州で宣撫官の統率を務めていた八木沼丈夫（発表時の作詞名義は関東軍参謀部）。前線兵士の慰安公演のために満州へ渡った際、八木沼から歌詞を書いた紙を受け取っている。

[編集] 藤原歌劇団

1934年（昭和9年）6月、義江は日比谷公会堂にてプッチーニ『ラ・ボエーム』（原語上演とみられるが、異説あり）の公演を行う。「東京オペラ・カムパニー公演」と銘打ってのものだが、これが藤原歌劇団の出発点となる。大倉喜七郎などパトロンの援助も空しく興行的には実入りはなかった模様だが、（素人同然のコーラスを除けば）音楽的には評論家から賛辞一色が呈された。

その後同カムパニー名義でビゼー『カルメン』、ヴェルディ『リゴレット』（マッダレーナ役で後の大女優、杉村春子が出演している）、プッチーニ『トスカ』などで着実に舞台を重ねる。藤原は主役を務めるばかりでなく、演出や装置、衣装まで手がけたし、訳詞上演の際には妻あき子がしばしば（柳園子の筆名で）参画している。

「藤原歌劇団」と銘打っての旗揚公演は1939年（昭和14年）3月26日から歌舞伎座で行われた『カルメン』であり、大成功を博した。その後同年11月には『椿姫』と『リゴレット』の交替上演（欧米の歌劇場では常識の、いわゆるレパートリー上演）を成功させ、指揮者としてはマンフレート・グルリットを得、太平洋戦争中の1942年（昭和17年）11月にはヴァーグナー『ローエングリン』でも題名役を歌うなど、藤原歌劇団は日本で最も高品質のオペラを上演できるカンパニー、そして藤原義江はその一枚看板としての地位を固めていった。しかしこれら公演も興行的には必ずしも満足できるものではなく、藤原は自宅のピアノを売却するなどの苦労もあった。

[編集] 戦後の藤原義江

義江と藤原歌劇団は、敗戦後半年も経ない1946年（昭和21年）1月には帝国劇場で『椿姫』舞台公演を再開する。同年秋には東京音楽学校の内紛により教授を辞した木下保（テノール）が歌劇団に参加し、ここまで10年超にわたり全ての演目の主役テノールを藤原義江が務めるという状態からはようやく解放されたが、藤原が出演しないと途端にチケット売行きが落ちるという人気から、義江の過演状態は継続していた。声量・声質の衰えからもその公演過多ぶりは明らかだったという。

1950年（昭和25年）には東京・赤坂にオーケストラ付の立稽古も可能な「歌劇研究所」を建設（三井高公の資金援助による）、やがて藤原自身も同所に居住することになる。研究所には一時近衛秀麿のABC交響楽団も練習場を置いていた。

1952年（昭和27年）にNHKの依頼を受け、外国音楽家招聘のため渡米した藤原は、ニューヨーク・シティ・オペラに長らく日本で活動していた旧知のジョゼフ・ローゼンストックを訪ねる。藤原は同歌劇場での『蝶々夫人』の上演レベルのあまりの低さに立腹、日本人役をすべて日本人歌手が歌う公演をしてはどうか、と提案する。歌劇団の20名が参加したこの公演は、三宅春恵（ソプラノ）の蝶々さんを始めとする歌唱陣は一定の評価を得たが、藤原の交渉能力の低さから歌劇団には莫大な資金負担となってしまった（藤原は高松宮宣仁親王の口利きで日本興業銀行から100万円（200万円とも）を融通してもらい、後には棒引きしてもらったという）。

1957年（昭和32年）には治まることのない女性遍歴に愛想をつかした妻・あきと離婚。藤原義江の最後の舞台は1964年（昭和39年）の東宝ミュージカル『ノー・ストリングス』であった。その後は脳血栓症、更にはパーキンソン病を患い、犬丸徹三の厚意で帝国ホテル内の専用室に居住し、ホテル内のレストランで食事をとる日々を過ごしたという。1976年（昭和51年）3月22日他界。享年77。

放恣な人生を歩んだように見える藤原であったが、その自伝などからは、実力もないまま「我等のテナー」として祀り上げられてしまうことへの警戒心、本場のオペラを聴き知ってしまった者としてそれを日本に定着させたいとする強い願望が読み取れる（もっとも自伝も脚色に富んでおりそれ自体面白い読み物である）。日本のオペラの発展に欠かすことのできない一人であった。

なお藤原歌劇団は1981年（昭和56年）、日本オペラ協会と合併統合して財団法人日本オペラ振興会となり、「藤原歌劇団」の名称を西洋オペラの公演事業名として残している。

[編集] 藤原歌劇団の沿革

藤原歌劇団は、2009年（平成21年）に創立75年を迎えた日本最古かつ本格的な国産オペラ団体として、日本初演を含む80作品近くのオペラを上演。初代総監督・藤原義江は38年間同歌劇団を統率した。

2代目総監督はバス・バリトン歌手であった下八川圭祐。1978年（昭和53年）から1984年（昭和59年）まで製作を担当。新進気鋭の演出家、粟国安彦を起用した数々の公演で新時代を築く。3代目総監督は五十嵐喜芳。外来アーティストを積極的に招聘し国際レベルの舞台を実現、1986年（昭和61年）からは、日本で初めて字幕を導入するなど新風を吹き込んだ。

五十嵐喜芳の新国立劇場芸術監督就任に伴い、1999年（平成11年）から日本オペラ振興会常任理事の下八川共祐が製作を担当。2003年（平成15年）9月より、バス歌手である岡山廣幸が公演監督に就任。

[編集] 藤原歌劇団に客演した外来アーティストの一覧

「藤原歌劇団創立70周年誌」（財団法人日本オペラ振興会）より引用。出演年代順（1934年 - 2009年）

ソプラノ

マリア・クズネツォワ（「トスカ」1935年）
ヘレン・マネ（「椿姫」1971年）
ミシェル・ル・ブリ（「仮面舞踏会」1972年）
シャーリー・ヴァーレット（「マクベス」1988年）
ルチア・アリベルティ（「清教徒」1989年、「椿姫」「夢遊病の女」1991年）
イレアナ・コトルバス（「椿姫」1990年）
ガリーナ・カリーニナ（「トスカ」1990年）
フィアンマ・イッツォ・ダミーコ（「オテロ」1991年）
ジュシー・デヴィヌー（「椿姫」1991年、1995年）
カルラ・バスト（「椿姫」1991年）
ジョヴァンナ・カゾッラ（「運命の力」1992年、「アンドレア・シェニエ」1994年）
ネリー・ミリチョイユ（「椿姫」1993年）
アプリーレ・ミッロ（「アイーダ」1993年）
カレン・エスペリアン（「ラ・ボエーム」1993年）
キャサリン・カッセッロ（「椿姫」1994年）
スン・シウウェイ（「椿姫」1994年）
ジューン・アンダーソン（「椿姫」1996年）
マリア・グレギーナ（「イル・トロヴァトーレ」1996年）
フィオレンツァ・チェドリンス（「東洋のイタリア女」1996年、「ドン・カルロ」2001年、「ラ・ボエーム」2003年）
アンジェラ・ゲオルギュー（「椿姫」1997年）
フランチェスカ・パタネー（「マクベス」1997年）
クリスティーナ・ガッラルド＝ドマス（「椿姫」1998年）
アンドレア・ロスト（「椿姫」1998年）
ローレン・フラニガン（「ナブッコ」1998年）
チェチーリア・ガズディア（「セビリアの理髪師」1998年）
ヴィクトリア・ルキアネツ（「椿姫」1999年）
ミレッラ・フレーニ（「ラ・ボエーム」1999年）
ヴァレリア・エスポジト（「ルチア」2000年）
マリエッラ・デヴィーア（「椿姫」2000年、「カプレーティ家とモンテッキ家」2002年、「イタリアのトルコ人」2003年）
キム・ヨンミー（「椿姫」2000年）
ガリーナ・ゴルチャコワ（「エフゲニー・オネーギン」2000年）
パオレッタ・マッローク（「マクベス」「ドン・カルロ」2001年）
チンツィア・フォルテ（「椿姫」2002年、「どろぼうかささぎ」2008年）
シルヴィ・ヴァレル（「蝶々夫人」2002年）
アッラ・シモーニ（「椿姫」2002年）
ステファニア・ボンファデッリ（「ラ・トラヴィアータ」「ロメオとジュリエット」2003年）
ディミトラ・テオドッシュウ（「ラ・トラヴィアータ」2003年）
マリア・コスタンツァ・ノチェンティーニ（「ラ・トラヴィアータ」2003年）
ダニエラ・マッズカート（「イル・カンピエッロ」2004年）
アンナリーザ・ラスパリョージ（「カルメン」2004年）
エヴァ・メイ（「ラ・トラヴィアータ」2005年）
ヴェロニカ・ヴィッラロエル（「アドリアーナ・ルクヴルール」2005年）
エレナ・ケレッシーディ（「ラ・トラヴィアータ」2006年）
カルラ・マリア・イッツォ（「蝶々夫人」2006年）
エリザベート・マトス（「トスカ」2006年、「ラ・ジョコンダ」2009年）
リ・ウンキョン（「ラ・ボエーム」2007年）
ダニエラ・ブルエーラ（「ラ・トラヴィアータ」2008年）

メゾソプラノ

マリア・ルイザ・ナーヴェ（「アンナ・ボレーナ（イタリア語版）」1982年、「マリア・ストゥアルダ」1984年、「ノルマ」1992年）
フィオレンツァ・コッソット（「イル・トロヴァトーレ」1987年、「アイーダ」1989年）
イリーナ・ロミシェフスカヤ（「椿姫」「ラ・チェネレントラ」1991年、「カルメン」「運命の力」1992年、「椿姫」「セビリアの理髪師」1993年、「蝶々夫人」1994年、「椿姫」1995年、「カルメン」1997年、「エフゲニー・オネーギン」2000年）
ルチア・ヴァレンティーニ・テッラーニ（「ラ・チェネレントラ」1991年）
ヤドランカ・ヨヴァノヴィッチ（「カルメン」1992年）
リュドミラ・シェムチュック（「アイーダ」1993年）
マリアーナ・ペンチェーヴァ（「イル・トロヴァトーレ」1996年、「ラ・ファヴォリータ」1997年）
アグネス・バルツァ（「カルメン」1997年、「アルジェのイタリア女」2004年）
ソニア・ガナッシ（「セビリアの理髪師」2000年、「カプレーティ家とモンテッキ家」2002年）
マルタ・セン（「ドン・キショット」2000年）
チンツィア・デ・モーラ（「イル・カンピエッロ」2001年）
バーバラ・ディバー（「ドン・カルロ」2001年）
イルディコ・コムロジ（「カルメン」2002年）
アンナ・マリア・キウリ（「カルメン」2002年）
キム・ジュリア（「蝶々夫人」2002年）
キンガ・ドバイ（「イル・カンピエッロ」2004年）
エカテリーナ・セメンチュク（「カルメン」2004年）
ヴィヴィカ・ジュノー（「ラ・チェネレントラ」2005年）
エレナ・カッシアン（「アドリアーナ・ルクヴルール」2005年、「ラ・ジョコンダ」2009年）

テノール

アリゴ・ポーラ（「カルメン」「トスカ」「蝶々夫人」1958年、「蝶々夫人」1960年、1962年）
アントニオ・ガリエ（「ラ・ボエーム」「蝶々夫人」1969年）
ジュゼッペ・ザンピエーリ（「アイーダ」1969年）
レナート・チオーニ（「蝶々夫人」1971年）
ペドロ・ラビルヘン（「カルメン」1973年）
ブルーノ・ペラガッテイ（「リゴレット」1981年）
ジャン・フランコ・パスティネ（「アンナ・ボレーナ（イタリア語版）」1982年）
ウィリアム・ウー（「ルチア」1983年）
ブルーノ・セバスティアン（「蝶々夫人」1984年、「カルメン」「蝶々夫人」1988年）
オッターヴィオ・ガラヴェンタ（「マリア・ストゥアルダ」1984年、「ラ・ボエーム」1986年）
ジャンニ・イアイア（「カルメン」1985年）
レナート・グリマルディ（「蝶々夫人」1985年、「カヴァレリア・ルスティカーナ」1986年）
ガエターノ・スカーノ（「マノン・レスコー」1985年）
マヌエル・コントレラス（「仮面舞踏会」1986年）
ヴィンチェンツォ・ベッロ（「リゴレット」1987年）
ジョルジョ・ランベルティ（「イル・トロヴァトーレ」1987年、「ドン・カルロ」1989年、「蝶々夫人」1994年）
アルド・ベルトロ（「清教徒」1989年、「夢遊病の女」1991年）
ジュゼッペ・ジャコミーニ（「アイーダ」1989年、「ノルマ」「運命の力」1992年、「アイーダ」1993年、「アンドレア・シェニエ」1994年）
ジャコモ・アラガル（「椿姫」「トスカ」1990年）
エルマンノ・マウロ（「カヴァレリア・ルスティカーナ」「道化師」1990年）
サルヴァトーレ・フィジケッラ（「椿姫」1991年、「椿姫」1996年）
ウラディーミル・アトラントフ（「オテロ」1991年）
ライモンド・メットレ（「椿姫」1992年）
ヴィンツェンツォ・スクデーリ（「ノルマ」「カルメン」1992年）
エツィオ・ディ・チェーザレ（「椿姫」1993年）
ロックウェル・ブレイク（「セビリアの理髪師」1993年、2000年）
アルベルト・クピード（「ラ・ボエーム」「ルチア」1993年、「イル・トロヴァトーレ」1996年、「蝶々夫人」1999年）
マリオ・マラニーニ（「椿姫」1994年）
アレクセイ・レプチンスキー（「蝶々夫人」1994年）
ピエトロ・バッロ（「椿姫」「愛の妙薬」1995年）
ジュゼッペ・サッバティーニ（「ファウスト」1995年、「ラ・ファヴォリータ」1997年、「ロメオとジュリエット」2003年）
マルコ・ベルティ（「椿姫」1997年）
ルイス・リマ（「カルメン」1997年）
ロベルト・アロニカ（「椿姫」1998年、「ラ・ボエーム」1999年）
オクタヴィオ・アレーバロ（「椿姫」1998年、「椿姫」2000年、「ラ・ボエーム」2003年）
ラウル・ヒメネス（「セビリアの理髪師」1998年、「イタリアのトルコ人」2003年）
マルセロ・アルバレス（「椿姫」1999年）
マウリツィオ・グラツィアーニ（「蝶々夫人」1999年）
ダリオ・ヴォロンテ（「ルチア」2000年）
ゾラン・トドロヴィッチ（「エフゲニー・オネーギン」2000年）
マックス・ルネ・コゾッティ（「イル・カンピエッロ」2001年、2004年）
ルイジ・ペトローニ（「イル・カンピエッロ」2001年）
フランコ・ファリーナ（「ドン・カルロ」2001年）
マッシモ・ジョルダーノ（「椿姫」2002年）
クリスチャン・ヨハンソン（「カルメン」2002年）
ウラジミール・ボガチョフ（「カルメン」2002年）
マルチェッロ・ジョルダーニ（「蝶々夫人」2002年、「アドリアーナ・ルクヴルール」2005年）
パク・キチョン（「蝶々夫人」2002年、「ラ・トラヴィアータ」2003年）
フランチェスコ・ピッコリ（「椿姫」2002年）
チェーザレ・カターニ（「ラ・トラヴィアータ」2003年）
フランチェスコ・グロッロ（「ラ・トラヴィアータ」2003年）
アルフレード・ポルティーリャ（「ラ・ボエーム」2003年）
サルヴァトーレ・カルボ（「ラ・トラヴィアータ」2003年）
アントニス・コロネオス（「アルジェのイタリア女」2004年）
ヴィンチェンツォ・ラ・スコーラ（「カルメン」2004年）
チョン・イグン（「カルメン」2004年、「ラ・ジョコンダ」2009年）
パク・ヨハン（「ラ・トラヴィアータ」2005年）
ホアン・ホセ・ロペラ（「ラ・チェネレントラ」2005年）
ステファノ・セッコ（「ラ・トラヴィアータ」2006年、2008年）
グスターヴォ・ポルタ（「蝶々夫人」2006年）
ドミニク・モラレス（「ランスへの旅」2006年）
マキシム・ミロノフ（「ランスへの旅」2006年）
エマヌエーレ・ダグアンノ（「リゴレット」2007年、「愛の妙薬」2009年）
エクトール・パラスィオ（「蝶々夫人」2007年）
アントニーノ・シラグーザ（「どろぼうかささぎ」2008年）

バリトン

アッティリオ・ベレッティ（「ラ・ボエーム」1934年、「トスカ」1935年）
ゲルハルト・ヒッシュ（「タンホイザー」「ドン・ジョヴァンニ」1952年）
ジョン・ハワード・パーク（「蝶々夫人」1953年）
ローランド・セッシ（「トスカ」1958年）
ピエロ・フランチャ（「カルメン」1973年）
ハワード・ネルソン（「ドン・ジョヴァンニ」1973年）
ジュリオ・バルディ（「マノン・レスコー」1985年）
エリア・パドヴァン（「仮面舞踏会」1986年）
リチニオ・モンテフスコ（「リゴレット」1987年）
マウロ・アウグスティーニ（「イル・トロヴァトーレ」1987年）
フスティノ・ディアス（「マクベス」1988年）
ピエロ・カプッチルリ（「ドン・カルロ」1989年、「カヴァレリア・ルスティカーナ」「道化師」1990年、「オテロ」1991年）
ロレンツォ・サッコマーニ（「ドン・カルロ」1989年）
ホアン・ポンス（「トスカ」1990年、「蝶々夫人」2002年）
アントニオ・サルヴァドーリ（「ドン・ジョヴァンニ」1990年）
ドメニコ・トゥリマルキ（「ラ・チェネレントラ」1991年）
アレッサンドロ・カッシス（「椿姫」1991年）
レナート・ブルゾン（「運命の力」1992年、「シモン・ボッカネグラ」1994年、「ドン・カルロ」2001年、「ラ・トラヴィアータ」2003年）
アンジェロ・ロメロ（「セビリアの理髪師」1993年）
ジョヴァンニ・アンジェリス（「蝶々夫人」1994年）
パオロ・ガヴァネッリ（「アンドレア・シェニエ」1994年、「ナブッコ」1998年）
パオロ・コーニ（「椿姫」1995年）
ステファノ・ロマニョーリ（「椿姫」1995年）
ジュゼッペ・タッデイ（「愛の妙薬」1995年）
ボリス・スタツェンコ（「椿姫」1996年）
フランコ・ジョーヴィネ（「イル・トロヴァトーレ」1996年）
ロベルト・フロンターリ（「ラ・ファヴォリータ」1997年、「セビリアの理髪師」1998年）
ロベルト・セルヴィレ（「椿姫」1998年、「ルチア」「エフゲニー・オネーギン」2000年）
ジョルジョ・チェプリアン（「椿姫」1999年）
マルコ・ディ・フェリーチェ（「蝶々夫人」1999年）
アンジェロ・ヴェッチャ（「セビリアの理髪師」2000年）
ダヴィデ・ダミアーニ（「椿姫」2000年）
ミシェル・トランポン（「ドン・キショット」2000年）
アルベルト・ガザーレ（「マクベス」2001年、「リゴレット」2007年）
チェ・ジョンウ（「椿姫」2002年、「ラ・トラヴィアータ」2003年）
ジーノ・キリコ（「カルメン」2002年）
ジャン・フランコ・モントレゾール（「カルメン」2002年）
チョン・ヒョシク（「蝶々夫人」2002年）
ホセ・フリアン・フロンタル（「イタリアのトルコ人」2003年、「ロメオとジュリエット」2003年）
アレッサンドロ・バッティアート（「ラ・ボエーム」2003年）
ジャン・フランソワ・ラポァントゥ（「ロメオとジュリエット」2003年）
ロベルト・デ・カンディア（「アルジェのイタリア女」2004年、「ラ・チェネレントラ」2005年）
チャン・ユサン（「ラ・トラヴィアータ」2005年）

バス

アーリントン・ロールマン（「ファウスト」1950年、「カルメン」1951年）
ジャン・ニコラ・ピリウッチ（「アンナ・ボレーナ（イタリア語版）」1982年、「マリア・ストゥアルダ」1984年）
ディルヴォ・ストルティ（「仮面舞踏会」1986年）
イヴォ・ヴィンコ（「イル・トロヴァトーレ」1987年、「アイーダ」1989年）
カルロ・コロンバーラ（「マクベス」1988年、「夢遊病の女」1991年、「ノルマ」1992年、「アイーダ」1993年、「シモン・ボッカネグラ」1994年、「セビリアの理髪師」1998年）
ニコラ・ギュゼレフ（「ドン・カルロ」1989年）
フランチェスコ・ムジヌー（「椿姫」1992年、1995年）
ボナルド・ジャイオッティ（「運命の力」1992年、「ラ・ファヴォリータ」1997年、「ナブッコ」1998年、「セビリアの理髪師」2000年）
アルフォンソ・アントニオッツィ（「セビリアの理髪師」1993年）
ルッジェーロ・ライモンディ（「ファウスト」1995年、「ドン・キショット」2000年）
ジョヴァンニ・グエリーニ（「東洋のイタリア女」1996年）
パータ・ブルチュラーゼ（「ナブッコ」1998年、「エフゲニー・オネーギン」2000年）
ブルーノ・プラティコ（「セビリアの理髪師」1998年）
ニコライ・ギャウロフ（「ラ・ボエーム」1999年）
アルフレード・マリオッティ（「セビリアの理髪師」2000年）
アレッサンドロ・ズヴァッブ（「イル・カンピエッロ」2001年）
ドナート・ディ・ステファノ（「イル・カンピエッロ」2001年）
ロベルト・スカンディウッツィ（「ドン・カルロ」2001年）
マルコ・ヴィンコ（「イタリアのトルコ人」2003年）
ロレンツォ・レガッツォ（「イタリアのトルコ人」2003年、「アルジェのイタリア女」2004年）
エルウィン・シュロット（「カルメン」2004年）
ブルーノ・デ・シモーネ（「ラ・チェネレントラ」2005年）

指揮者

マンフレート・グルリット（「アイーダ」「カルメン」1941年、「トスカ」「ローエングリン」1942年、「ラ・ボエーム」「セビリアの理髪師」「フィデリオ」1943年、「椿姫」「カルメン」「カヴァレリア・ルスティカーナ」「道化師」1946年、「ラ・ボエーム」「タンホイザー」「カルメン」1947年、「セビリアの理髪師」「椿姫」「蝶々夫人」「ドン・ジョヴァンニ」1948年、「カルメン」「椿姫」「ローエングリン」「蝶々夫人」「エフゲニー・オネーギン」1949年、「カルメン」「椿姫」「トスカ」「ビアンカ」「カヴァレリア・ルスティカーナ」「トスカ」「蝶々夫人」「ファウスト」1950年、「カルメン」「アイーダ」「ミニョン」「カルメン」「蝶々夫人」1951年、「ヘンゼルとグレーテル」「タンホイザー」「ドン・ジョヴァンニ」1952年、「ドン・ジョヴァンニ」1956年、「カルメン」1960年）
ニコラ・ルッチ（「蝶々夫人」1956年、「リゴレット」1968年、「蝶々夫人」1971年、「ルチア」1972年、「セビリアの理髪師」「トスカ」1976年、「椿姫」1977年、「愛の妙薬」1978年、「友人フリッツ」1979年、「夢遊病の女」1979年、「カプレーティ家とモンテッキ家」1981年
ガエターノ・コメッリ（「ラ・ボエーム」1957年、「蝶々夫人」「トスカ」1958年、「蝶々夫人」1960年、「蝶々夫人」1961年、「蝶々夫人」「ラ・ボエーム」1962年、「蝶々夫人」「カルメン」1963年、「マノン・レスコー」1964年、「蝶々夫人」「カヴァレリア・ルスティカーナ」「道化師」1969年）
ハンス・レーヴライン（「カルメン」1969年、「仮面舞踏会」1972年、「ドン・ジョヴァンニ」1973年、「コジ・ファン・トゥッテ」1980年、「リゴレット」1981年）
クルト・ヴェス（「アイーダ」1969年、「フィガロの結婚」1971年）
ウラジミール・ベニチ（「トスカ」1970年）
ペーター・シュヴァルツ（「トスカ」1970年）
モーリス・スザン（「ファウスト」1970年）
ジェンナーロ・ダンジェロ（「椿姫」1971年）
ロバート・ラ・マルキーナ（「領事」1974年）
ジュゼッペ・ルイージ（「ラ・ボエーム」「真珠採り」1980年）
フランコ・フェラリス（「椿姫」1982年、「トスカ」1983年）
フィリップ・ベンデル（「アンナ・ボレーナ（イタリア語版）」1982年）
アルベルト・レオーネ（「ルチア」1983年）
アルマンド・ガット（「マリア・ストゥアルダ」1984年、「仮面舞踏会」1986年、「リゴレット」1987年）
ジュゼッペ・モレッリ（「トスカ」1984年、「カルメン」1985年）
ミケランジェロ・ヴェルトリ（「蝶々夫人」1985年、「ラ・ボエーム」1986年、「マクベス」1988年、「椿姫」「カヴァレリア・ルスティカーナ」「道化師」1990年）
アントン・グアダーニョ（「マノン・レスコー」1985年、「ノルマ」1992年、「愛の妙薬」1995年、「マクベス」1997年、「ナブッコ」1998年）
アルベルト・ヴェントゥーラ（「ルチア」1987年、「イル・トロヴァトーレ」1987年、「アイーダ」1989年、「カルメン」1992年）
エドアルド・ミュラー（「椿姫」1988年）
カルロ・フランチ（「清教徒」1989年）
ドナート・レンツェッティ（「ドン・カルロ」1989年）
ブルーノ・アプレア（「ドン・ジョヴァンニ」1990年）
アントネッロ・アッレマンディ（「ラ・チェネレントラ」「夢遊病の女」1991年、「椿姫」1992年、「セビリアの理髪師」1993年）
ダニエル・オーレン（「アイーダ」1993年）
フィリッポ・ジガンテ（「ラ・ボエーム」1993年、「イル・トロヴァトーレ」1996年）
アンジェロ・カンポリ（「蝶々夫人」「シモン・ボッカネグラ」1994年、「椿姫」1995年）
ウジェコスラフ・シュテイ（「ファウスト」1995年、「カルメン」1997年、「蝶々夫人」1999年）
ジョルジョ・クローチ（「椿姫」1996年）
ロベルト・リッツィ（「東洋のイタリア女」1996年）
マルコ・ボエーミ（「ラ・ファヴォリータ」1997年、「ロメオとジュリエット」2003年）
マウリツリオ・ベニーニ（「椿姫」「セビリアの理髪師」1998年、「イタリアのトルコ人」2003年）
レナート・パルンボ（「椿姫」1998年、「マクベス」2001年）
ステファノ・ランザーニ（「ラ・ボエーム」1999年、「ルチア」「エフゲニー・オネーギン」2000年、「椿姫」2002年）
アントニオ・ピロッリ（「セビリアの理髪師」2000年、「ラ・ボエーム」2003年）
アラン・ギンガル（「椿姫」2000年、「ドン・キショット」2000年、「蝶々夫人」2006年）
マルコ・ティトット（「イル・カンピエッロ」2001年）
ダニエレ・カッレガーリ（「ドン・カルロ」2001年、「カプレーティ家とモンテッキ家」2002年）
ジャック・デラコート（「カルメン」2002年）
チョン・ミョンフン（「蝶々夫人」2002年、「カルメン」2004年）
ジュリアーノ・カレッラ（「ラ・トラヴィアータ」2003年、2008年）
コッラード・ロヴァーリス（「アルジェのイタリア女」2004年）
ダニエレ・ベラルディネッリ（「イル・カンピエッロ」2004年、「ラ・トラヴィアータ」2006年）
アルベルト・ゼッダ（「ラ・チェネレントラ」2005年、「ランスへの旅」2006年、「どろぼうかささぎ」2008年）
リッカルド・フリッツァ（「リゴレット」2007年）

演出家

マリア・クズネツォワ（「トスカ」1935年）
ガエターノ・コメッリ（「ラ・ボエーム」1957年、「蝶々夫人」1958年）
ピエロ・ファッジョーニ（「トスカ」「ファウスト」1970年、「椿姫」「フィガロの結婚」1971年、「カルメン」1973年、「ドン・キショット」2000年）
カールハインツ・ハバーランド（「仮面舞踏会」1972年）
ジュリオ・ボセッティ（「ルチア」1972年）
オラチオ・コスタ（「ドン・ジョヴァンニ」1973年）
ジャン・カルロ・メノッティ（「領事」「電話」「霊媒」1974年）
ハンス・ノイゲバウアー（「ドン・パスクワーレ」1975年）
ウェルナー・ウェス（「魔笛」1976年）
パオロ・トレヴィージ（「ラ・ボエーム」1986年、「マクベス」1988年、「ドン・ジョヴァンニ」1990年）
マリオ・リカルシ（「ルチア」1987年）
フランチェスコ・プリヴィテーラ（「リゴレット」1987年、「カヴァレリア・ルスティカーナ」「道化師」1990年）
ジャンパオロ・ゼンナーロ（「椿姫」1988年）
マリオ・コッラーディ（「清教徒」1989年、「ラ・チェネレントラ」1991年）
マリア・フランチェスカ・シチリアーニ（「椿姫」1990年）
アントネッロ・マダウ・デイアツ（「トスカ」1990年、「夢遊病の女」「オテロ」1991年、「ノルマ」1992年、「ルチア」1993年、「シモン・ボッカネグラ」1994年、「愛の妙薬」1995年、「イル・トロヴァトーレ」「東洋のイタリア女」1996年、「ナブッコ」1998年）
カルロ・マエストリーニ（「運命の力」1992年）
ピエールフランチェスコ・マエストリーニ（「アンドレア・シェニエ」1994年、「トスカ」「トスカ」1996年、「セビリアの理髪師」1998年、2000年、「トスカ」2006年）
ヘニング・ブロックハウス（「ファウスト」1995年、「ルチア」2000年、「マクベス」2001年）
ヴィンツェンツォ・グリゾストミ・トラヴァリーニ（「椿姫」1996年、「マクベス」1997年）
ベッペ・デ・トマージ（「ラ・ファヴォリータ」1997年、「椿姫」1998年、「椿姫」「ラ・ボエーム」1999年、「椿姫」2000年、2004年、2006年、2008年）
グリシャ・アサガロフ（「カルメン」1997年）
ボリス・ポクロフスキー（「エフゲニー・オネーギン」2000年）
アルベルト・ファッシーニ（「ドン・カルロ」2001年）
マウリツィオ・ディ・マッティーア（「カルメン」2002年）
ロレンツォ・マリアーニ（「蝶々夫人」2002年）
ロレンツァ・コディニョーラ（「ラ・トラヴィアータ」2003年、2005年）
ピエール・ルイジ・ピッツィ（「イタリアのトルコ人」2003年、（「ラ・チェネレントラ」2005年）
ニコラ・ジョエル（「ロメオとジュリエット」2003年、「リゴレット」2007年）
ジャン・ピエール・ポネル（「アルジェのイタリア女」2004年）
ジェローム・サヴァリ（「カルメン」2004年）
マウロ・ボロニーニ（「アドリアーナ・ルクヴルール」2005年）
エミリオ・サージ（「ランスへの旅」2006年）
ダヴィデ・リヴァーモア（「どろぼうかささぎ」2008年）
マルコ・ガンディーニ（「愛の妙薬」2009年）

[編集] エピソード

義江という名前が女性的であること。また、当時日本においてオペラが定着していなかったこともあり、地方公演の際には「我らがテナー。藤原義江嬢来る!」という垂れ幕で迎えられることもあったという。
女性関係の奔放さはとは別に、妹尾河童を自宅に書生として住まわせるなど後輩の面倒見は良かった。妹尾の著作には義江のエピソードが多数紹介されている。
- 父と初めて対面した時、父からかけられた言葉は「サヨナラ」であったという。後に父はそれを悔いたらしいが、この事は義江の人生に小さからぬ影を落とした。
- 「センセイは学校の教師と医者だけで沢山だ」と言い、「先生」と呼ばれることを嫌った。周囲からは、歌舞伎の若旦那などになぞらえて「旦那」と呼ばれていた。
- 金払いが悪く、うやむやにされてしまう事も少なくなかったが、何故か彼を恨む者はほとんどいなかったという。なお、妹尾のデビューは、報酬を支払われない事を不満に思った舞台美術家が降板してしまい、急遽代役として舞台「トスカ」の美術デザインを務めた（半ば無理矢理に押し付けられた）事から。
- 美食家であったが、有名な店や料理にこだわらず、小さな店や屋台なども愛していた。冬になると妹尾の得意料理である中国風白菜鍋「ピェンロー」を食べたがり、「どんな料理も食べ飽きる時があるが、これだけは飽きない」と言っていたという。
- 妹尾の通称であった「河童」を本名にするきっかけとなったのも藤原であった。ある時、妹尾の本名である「肇」を思い出せなかった藤原は、公演のプログラムに「妹尾河童」と印刷してしまった。妹尾は抗議したが、藤原は「自分の（女性みたいな）名前と比べればずっと良い名前だ」と取り合わず、妹尾も一応納得してそのまま通称を名乗り続け、遂には正式に改名に踏み切ったという。^[要出典]
「蝶々夫人」の登場人物・ピンカートンにはもう一つ馴染めなかったという。これは自身が混血であったことや、戦後の話であるが「太平洋戦争中はアメリカを罵倒する歌を歌っていたのに、今更アメリカの制服を着て歌えるのか」という理屈からだったようである。声楽家の長門美保とは犬猿の仲であったが、長門が自身の歌劇団を旗揚げした際、「藤原が手をつけていないから」という理由で「蝶々夫人」を最初の演目にしたと言われている。
歌詞を間違える事が頻繁にあり録音の場合にもやはり間違えたがレコードの原盤が高価だった時代でも有り歌詞を間違えたままのレコードが多数残されている。
- 歌詞の間違いでは、歌詞の1番と2番が混ざってしまう物が多いが、甚だしい物には途中からまったく別の歌を歌っている場合も有る。

[編集] 系譜

中上川才蔵
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　安藤文子
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┃
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┣━━━━男子
　　┃ネール・ブロディ・リード　　　　┃
　　┃ 　　　　　　　　　 ┣━━━━━藤原義江
　　┃　　　　　　　坂田キク　　　　　┃
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┣━━━━男子　　　　
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┃
　　┣━━━━━中上川彦次郎━━━━━あき　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┃
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┃　　　　┏子　　　　　　　
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┣━━━━┫　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┃　　　　┗子
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　宮下左右輔　　
　　┃
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　┃緒方洪庵━━緒方収二郎━━━━━淑子　
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┃　　　┏美和
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┣━━━┫
　　┃　　　　　　　　　　　　　　　　┃　　　┗福澤範一郎
　┏婉　　　　　　　糸　　　　　┏福澤八十吉　
　┃　　　　　　　　┃　　　　　┃
　┃　　　　　　　　┣━━━━━╋遊喜
　┃　　　　　　　　┃　　　　　┃
　┃　　　　　　┏福澤一太郎　　┗八重
　┗福澤諭吉　　┃　　　　　　　　　┃
　　　┃　　　　┣房　　　　　　　　┃
　　　┃　　　　┃┣━━━━━━福澤駒吉
　　　┃　　　　┃福澤桃介
　　　┃　　　　┃
　　　┃　　　　┣里　　　　　　　　　　　　┏中村仙一郎
　　　┃　　　　┃┣━━━━━━中村愛作━━┫
　　　┃　　　　┃中村貞吉　　　　　　　　　┗捨
　　　┃　　　　┃　　　　　　　　　　　　　　┃
　　　┃　　　　┃松方正義━━━松方五郎━━松方正信
　　　┃　　　　┃
　　　┃　　　　┣俊
　　　┃　　　　┃┣━━━━━━清岡暎一
　　　┃　　　　┃清岡邦之介
　　　┃　　　　┃
　　　┃　　　　┣滝
　　　┃　　　　┃┣━━━━━━━多代
　　　┃　　　　┃志立鉄次郎　　　┃
　　　┃　　　　┃　　　　　　　　┃
　　　┃　　　　┃木内重四郎━━木内信胤
　　　┃　　　　┃
　　　┣━━━━╋福澤三八
　　　┃　　　　┃┣━━━━━━浦子
　　　┃　　　　┃清　　　　　　　┃
　　　┃　　　　┃　　　　　　　　┃
　　　┃　　　　┃　　　　　　福澤億之助
　　　┃　　　　┣福澤大四郎
　　　┃　　　　┃┣━━━━━━福澤進太郎　　　┏福澤幸雄
　　　┃　　　　┃益子　　　　　　　┣━━━━━┫
　　　┃　　　　┃　　　　　　　　アクリヴィ　　┗エミ
　　　┃　　　　┃
　　　┃　　　　┣光　　　　　　┏潮田江次
　　　┃　　　　┃┣━━━━━━┫
　　　┃　　　　┃潮田伝五郎　　┗潮田勢吉
　　　┃　　　　┃　　　　　　　　　　┃
　　　錦　　　　┃┏林雅之助━━━━━ラク
　　　　　　　　┃┃
　　　　　　　　┃┗菊　　　　　　┏福澤時太郎
　　　　　　　　┃　┣━━━━━━┫
　　　　　　　　┗福澤捨次郎　　　┗福澤堅次
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　┃
　　　岩崎弥太郎━━岩崎久弥━━━━━━綾子

[編集] 代表曲

出船の港（昭和3年2月発売）
出船の唄（昭和3年2月発売）
波浮の港（昭和3年4月発売）
鉾をおさめて（昭和3年7月発売）
討匪行（昭和7年12月発売）※作曲兼任
亜細亜行進曲（昭和7年12月発売）
太平洋行進曲（昭和14年5月発売）共唱：四家文子
特幹の歌（昭和19年2月発売）※陸軍特別幹部候補生を謳った軍歌

[編集] テレビドラマ

ポーラテレビ小説「オランダおいね」（1970年、TBS） - シーボルト役

[編集] 参考文献

藤原義江　「藤原義江―流転七十五年オペラと恋の半生」　日本図書センター　（ISBN 4-82054-318-0): 自伝的エッセイ。「流転七十五年」として1974年出版されたものの改題で、付記として年譜あり。
斎藤憐「ピンカートンの息子たち」　岩波書店　(ISBN 4-00-001925-2)
増井敬二（著）昭和音大オペラ研究所（編）　「日本オペラ史～1952」　水曜社　(ISBN 4-88065-114-1)

[編集] 外部リンク

財団法人日本オペラ振興会