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ブラックミュージック

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
アフリカ系アメリカ人画家ヘンリー・オサワ・タナーによる、バンジョーを練習する黒人を描いた『バンジョーのレッスン英語版』(1893年)

ブラックミュージック (black music) あるいは黒人音楽(こくじんおんがく)とは、アメリカ合衆国をはじめとするアメリカ地域における黒人発祥の音楽の総称を表す言葉。

歴史

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強いビート感・グルーヴ感が特徴。 ブルース[1]ゴスペル[2]ソウル[3]R&B[4]ジャズ[5]ファンク[6]ヒップホップ[7]といった現在世界的に様々な形で展開されているジャンルを生み、またポップスロックカントリー等にも影響を与え、20世紀に生まれた多くのポピュラー音楽の源泉となった[8]

大きく分けると黒人霊歌やゴスペルなどの宗教歌 (sacred music) と、奴隷制時代のプランテーション・ソング (work song)[9]から現代のヒップホップまで連なる世俗音楽 (secular music) の二つに分類できるが、その分類も便宜的な機能上のものであって、実質、ブラックミュージックはすべて呼応しあいコールアンドレスポンスのように境界なく連続している。

ゴスペル歌手のマヘリア・ジャクソン

戦前にはラグタイム、ディキシーランド・ジャズ、スウィング、カントリー・ブルースなどが人気となった。1950年代にはブルースの魅力が大幅に高まり、20世紀初頭のスタイルを彷彿とさせる米国と池の向こうの英国の両方の聴衆を魅了した。このブルースの復興と並行して、ドゥーワップはボーカルグループのハーモニー、遊び心のあるナンセンスな音節、最小限の楽器編成、そして率直な歌詞のユニークなブレンドでリスナーを魅了した。ドゥーワップは、バックグループを持つソロアーティストをフィーチャーすることが多く、音楽アレンジで重要な役割を果たしたリードシンガーを強調た。同時に、ソウルとして知られる、アメリカのゴスペル音楽の世俗化されたバージョンが、レイ・チャールズ、ジャッキー・ウィルソンやサム・クックなどの先駆者に率いられ、1950年代半ばに登場した。このソウルフルな波は大きな影響を与え、シャングリラスなどのチャートトップのガールズ・グループへの道も切り開いた。ダンス革命の1959年、ハンク・バラードは新しいダンス・ブームに合わせた曲「ザ・ツイスト」をリリースし、60年代初頭を特徴づけるセンセーションとなった。

1959年、ベリー・ゴーディは、クロスオーバーの成功を目指し、主にアフリカ系アメリカ人のアーティストをフィーチャーした最初のレコードレーベルであるモータウン・レコードを設立した。

主なジャンル

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「ゴッドファーザー・オブ・ソウル」と呼ばれたジェームス・ブラウン
R&Bを代表する歌手レイ・チャールズ

脚注

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書籍

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  • 『男の隠れ家』 2011年1月号 ロック&ポップスを産んだ黒人音楽の世界 GOSPEL BLUES SOUL JAZZ, 朝日新聞出版

関連項目

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外部リンク

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