ハウス (音楽)

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ハウス
様式的起源 ディスコ
ガラージュ
R&B
ポスト・ディスコ
テクノポップ
文化的起源 1980年代
アメリカ合衆国の旗シカゴ及びニューヨーク
使用楽器 ドラムマシンシンセサイザーミュージックシーケンサーサンプラーPC
サブジャンル
エレクトロ・ハウスディープ・ハウス
プログレッシブ・ハウスアシッド・ハウス
融合ジャンル
デトロイト・テクノ

ハウス・ミュージック (House music) は、1977年アメリカ合衆国シカゴで誕生した音楽ジャンルの一つ。単にハウスと呼ばれることが多い。70年代のディスコやフィリー・ソウル、サルソウル・サウンドなどを起源としている。ルーツとしては、ゲイなどに対する性差別解消をテーマにしたカルチャーが存在した。

概要[編集]

「ハウスミュージック」は、ディスコや、フィラデルフィア・インターナショナル・レーベルやサルソウル・レコード[1]などの、いわゆるフィラデルフィア・ソウル(フィリーソウル)などの楽曲を音源とするものも多かった[2]。また、先駆者であるラリー・レヴァンや彼の「パラダイス・ガレージ」の客層と同様に、初期のハウスシーンは、DJ、客層ともに黒人ゲイが多かった。

ハウスの語源は、シカゴゲイディスコ「ウェアハウス」が名称由来とされ、その特徴から、アメリカではディスコやハウスは、社会的にはLGBTや性差別解消をテーマにする音楽であるとされる。その後、80年代末~90年代以降、ハウスの中心地はアメリカからイギリスを中心とするヨーロッパに移ったが、イギリスでは当初のテーマ性の追求は薄れ、様々な音楽との混合(ミックス)技術をテーマとする試みが行われた。現在(2019年)では、当初のテーマ性はほとんど消え、音楽のアレンジ(編曲)上の一手法として、世界的に普及している。性差別をテーマとする一部のハウスは、1980年代後半から90年代にかけて、差別や貧困をテーマとするヒップホップ (hip hop) とともに、DJ(ディスクジョッキ―)プレイで好まれる音楽として流行した。

ガラージュ (Garage)、アシッド・ハウス (Acid House)、ユーロ・ハウス (Euro House)、イタロ・ハウス (Italo House)、トライバル・ハウス (Tribal House)、ハード・ハウス (Hard House)、ディープ・ハウス (Deep House)、プログレッシブ・ハウス (Progressive House) など、細分化がなされている。なおガラージュ(ガラージハウス)については、国によってその意味するところは異なる(詳しくはガラージュ参照)。

ニューヨークの「パラダイス・ガレージ」のDJであったラリー・レヴァン[3]の友人で、自らも有能なDJであったフランキー・ナックルズ[4]は、1977年にシカゴに新たにオープンした「ウェアハウス[5]」の主力DJとしてニューヨークから招かれ、彼のDJは独特のミックス手法であって、特にゲイたちから高い人気を博したため、地元のレコード店が「ハウス・ミュージック(ウェアハウス・ミュージック)」と称して販売したのがハウスという名称の始まりと言われている。

この成功の後、フランキーはウェアハウス経営者との衝突からウェアハウスを去り、シカゴ内の別の場所で「パワープラント」というクラブを始める。

ウェアハウスのオーナーは「ウェアハウス」を「ミュージック・ボックス」と改名し、新たにカリフォルニアからロン・ハーディー英語版を後任DJとして招聘する。[6]ナックルズとハーディーの間の競争により、シカゴはダンス音楽界の中で、「ハウス」の普及とともにその地位を確立する。彼ら2人のプレイスタイルは、ラリーと彼のプレイしたいわゆる「ガラージュ」と呼ばれるスタイルの強い影響下にありながらも、ドラムマシンの使用やよりアグレッシブな選曲の傾向を持ち、のちに一般的印象としての「ハウス」と呼ばれるスタイルの原型を築いた。

シカゴの地元レーベルから発売された、数々の曲たちはニューヨークへも波及し、ラリー・レヴァンによりパラダイス・ガレージでプレイされ人気を博したことにより、ニューヨークにおいてもハウスのムーブメントが発生した。

その後、ハウスの人気はイギリスへも波及し、1987年M/A/R/R/Sがリリースした「パンプ・アップ・ザ・ヴォリューム (Pump up the Volume』」ヨーロッパを中心としたヒットとなる。その背景として、1988年イギリスを中心に発生したムーブメント「セカンド・サマー・オブ・ラブ」やレイブの流行などがある。こうした運動を契機として、世界でハウス、シカゴ・ハウス、アシッド・ハウスが流行した。1990年代に入ってからはハウスの枠組の中で、さらにスタイル、ジャンルの細分化が進み、拡散していく一方、メジャーのアーティストがハウス独特のリズム(であるつ打ち)多用するようになった。

イギリスを中心に、スペインイビサ島など)、フランスイタリアクロアチアなどヨーロッパが現在のハウスシーンの中心であるが、シカゴ、ボルチモア、ニューヨークなどのアメリカの諸都市、オーストラリアを中心にしたオセアニア、日本を中心としたアジアなどにも根強いシーンが存在している。2019年現在は源流であるディスコと融合した系統もあり、イギリス諸都市、イビサ島、クロアチアなどで、盛んにパーティーが催されている。

日本のハウス・ミュージック[編集]

日本では1980年代後半頃より、アメリカでの人気隆盛の動きに呼応する形で、テーマ性を除き、ファッション性を強く打ちだしたハウスを主体とするDJが登場するようになった。先駆的な活動を行ったDJとして、1980年に単身ニューヨークに渡り、ハウスを日本に伝導した高橋透がいる。高橋透は1989年、芝浦のクラブ、GOLDの立ち上げに伴って帰国、同店のサウンドディレクター及び毎週土曜日のメインDJとして活躍した。GOLDの毎週金曜日には当時、若手であった木村コウ (KO KIMURA) もプレイしていた。

ニューヨークへ渡り、フランキー・ナックルズらと交流を深め、巨大ディスコ「The Saint」のDJとして日本人で初めて抜擢された中村直 (NAO NAKAMURA) は、その後、約10年間、ニューヨーククラブシーンの最前線で活躍したが、彼もまた芝浦GOLDの立ち上げ合わせて帰国、活躍した。また、1985年より活動を開始し、1989年に「コニーズ・パーティ」のレジデントDJ、その後、芝浦GOLD土曜のレジデントを務めたEMMAも先駆者の一人である。

80年代後半に渡米し、デヴィッド・モラレス、フランキー・ナックルズと共にDef Mix Productionsの一員として活動を行った富家哲 (SATOSHI TOMIIE)、1990年ディー・ライト[7]の一員としてアメリカで『グルーブ・イズ・イン・ザ・ハート』などのヒットを記録したテイ・トウワ作曲家リミキサーとして活動している寺田創一らもシーンに与えた影響は大きい。

芝浦GOLDの出現、人気上昇、及び後を追うようにしてオープンした西麻布YELLOWなど、ハウスを中心とするクラブがオープン、また、音楽雑誌やAERAでも記事になるなど、ハウスに対する注目度が高まった。そして前述のラリーやフランキー、トニー・ハンフリーズ、ティミー・レジスフォード、デヴィッド・モラレス、ルイ・ヴェガなど、海外の著名DJも頻繁に来日するようになり、日本におけるハウスの土壌は一応の定着を見た。なお、当時アイドルであった小泉今日子も「KOIZUMI IN THE HOUSE」(1989年)というハウスの要素を取り入れたアルバムを発表している。近年では、ニューヨーククラブシーンで異例のヒットとなった「Say That You Love Me」(2001年)のakや、Studio ApartmentJazztronik大沢伸一田中知之 (Fantastic Plastic Machine) のように、日本人ハウスアーティストも現れるようになった。

現在、日本においてハウスの人気は全盛期ほどではないが、根強いファンにより、小規模ながら様々なクラブイベントやパーティーが催されている。

主なハウス・ミュージシャン[編集]

サブジャンルについては各アーティストを参照のこと。

ハウスのサブ・ジャンル[編集]

関連項目[編集]

備考[編集]

脚注[編集]