キャプテンウルトラ

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宇宙特撮シリーズ キャプテンウルトラ』は、1967年(昭和42年)4月16日-9月24日まで、TBSの「ウルトラシリーズ」第3弾として、日曜日19:00-19:30枠にて全24話が放送された、東映製作の特撮テレビドラマ、および同作主人公の名前である。


注意:以降の記述で物語・作品・登場人物に関する核心部分が明かされています。免責事項もお読みください。


目次

[編集] 概要

TBSが「ウルトラシリーズ第3弾」として、また東映が「宇宙特撮シリーズ」として制作した国産初の本格スペースオペラ作品である。本作の企画のきっかけは東映の渡邊亮徳SFマガジンで『キャプテンフューチャー』の記事を読んだのがきっかけである。タイトルも『キャプテンフューチャー』が由来である[1]

1966年(昭和41年)初頭からTBSのタケダアワーで放映開始された円谷特技プロダクション制作の「空想特撮シリーズ」、『ウルトラQ』、『ウルトラマン』は、高視聴率を獲得し、日本全国に爆発的な『怪獣ブーム』を巻き起こした。しかし、円谷特技プロダクション側では『ウルトラマン』の制作が次第に追いつかなくなり、やむなく放送打ち切りを余儀なくされた。この放送枠を単独提供していた武田薬品工業およびTBSは、ウルトラシリーズの続行を熱望。

これに対し、前年から本格的にTV特撮番組への参入を目論んでいた東映側では、大川博東映社長から資本提携下にあるNET(現:テレビ朝日)以外の局での番組枠獲得が厳命されていた。これを受け、渡邊亮徳と植田泰治プロデューサーによって「円谷特撮と東映特撮の違い」という企画論文が起こされ、これを番組仮名『宇宙大戦争』とし、TBSに持ち込んでの積極的なセールスが行われた[2]。これを受けてTBSは、円谷特技プロの次回作準備が整うまでの半年間の契約で、新番組の製作を東映に依頼。こうして本作は、TBS「ウルトラシリーズ第3弾」として放送されることとなった。

TBSでは本作の放映開始に合わせ、『ウルトラマン』と『キャプテンウルトラ』の番組引継ぎパーティーを本社で開催した。この際、東映の平山亨プロデューサーは『ウルトラマン』でムラマツキャップを演じた小林昭二と会談の機会を持っており、このときに小林の人柄と子供番組に対する真摯な姿勢に強い感銘を受けたことが、のちに『仮面ライダー』で出演を持ちかけるきっかけになったと語っている。また、杉並公会堂においても公開型の引き継ぎイベントが行われている。

平山亨プロデューサーによれば、東映東京撮影所テレビ部初のカラー特撮番組の制作でもあり、スタッフは大変な意欲をもって制作に当たったという。TBSから支給された予算は、『ウルトラマン』と同額の1クール13本につき7000万円。しかし宇宙を舞台にしているため野外ロケが出来ず、毎回の惑星セットは大泉撮影所のスタジオをすべて確保して組まれていた。そのため、制作費は予算を大きく超えたという。

背景の宇宙空間は「明るい青色」に統一されているが、これについては平山プロデューサーと矢島特撮監督たちスタッフとの間で「黒」か「青」かで議論があったとのことである。当時のテレビ画面の小ささや、テレビ自体の普及度が、カラーよりも白黒が主体だったことなどを考慮して、白黒画面でも発色が明るく出る「青」に決まったという。

放映中の雑誌掲載権は小学館が獲得し、週刊少年サンデーなどで漫画版が連載されるなど、同社の子ども向け雑誌で盛んに記事が掲載された。同社の月刊児童誌でキャラクター人気投票が行われ、キケロ星人ジョーは子供たちに不人気との統計が出たため、2クール目での設定変更を機に降板となった。また、本放送中に番宣特番があったらしいが、放送時期、内容ともに現在のところ不明である。

平均視聴率は25.6%だった。 1967年4月23日放送の第2話では、最高視聴率32.2%(ビデオリサーチ調べ、関東地区)を記録した。普通ならば大ヒットと言えるが、前番組『ウルトラマン』が平均36.8%という驚異的な数字を獲得していたために、スポンサーの武田薬品側からクレームがつき、東映の平山亨プロデューサーはTBSの上層部から何度も叱責されたという。なお後番組『ウルトラセブン』の企画書(仮題「ウルトラアイ」の段階)には、放送開始が1967年10月15日と記述されており、『キャプテンウルトラ』は当初全26話を予定していた事が伺える。結局、2話分の短縮措置がとられ、セブンの放送開始は10月1日に繰り上がった。

本作は東映のTBS進出第一作であり、新参の制作会社として厳しい扱いを受ける事が多かったものの、編成部の田原や担当プロデューサーの熊谷国雄から非常に高い評価を得た。そしてこの半年後、土曜夜9時枠でスタートする『キイハンター』を生み出すきっかけにもなった。

1967年(昭和42年)7月には松屋デパートで「ウルトラシリーズ第3弾・『キャプテンウルトラ』の怪獣七夕祭り」がTBSの主催によって開催され、怪獣の展示に合わせ、出演者のトークショーが行われた。当時の新聞は「アカネ隊員役の城野ゆきが子供たちに大人気で、ステージから引っ張り降ろされる騒ぎ」とその盛況ぶりを伝えている[3]。放送終了後も本作の人気は続き、主演の中田博久は、その後数年間のキャラクター巡業で、「番組で貰った以上のギャラを稼いだ」と述懐している。

[編集] ストーリー

舞台は21世紀後半。宇宙開発計画の発達によって地球は「宇宙開拓時代」を迎えた。しかし宇宙に進出した人類を待ち受ける未知の危険は絶えなかった。そこで宇宙ステーション「シルバースター」所属の宇宙警察パトロール隊が編成された。ひとたび特殊銃で救援信号があると、隊員・本郷武彦ことキャプテンウルトラは、キケロ星人のジョー、万能ロボットのハックと共に、宇宙船シュピーゲル号を駆ってバンデル星人や様々な怪獣たちと戦い続ける。

前半12話は「バンデル星人編」と銘打たれ、太陽系への移住をもくろむ宇宙人・バンデル星人との戦いを中心に展開した。登場する怪獣は3体のみ。第13話から路線の修正が行なわれ、「怪獣ぞくぞくシリーズ」がスタート。キャプテンたちが毎回登場する新怪獣と、これらの引き起こす怪現象に立ち向かうストーリー展開になった。

キケロ星人ジョーは前述の投票不人気に伴って小林が降板させられたため第12話で功を労われた上で宇宙船を与えられ、故郷の星へ帰った。第13話以後はアカネ隊員がシュピーゲル号に搭乗し、共に戦うようになった。これに伴い、番組冒頭のナレーションとともに、主題歌が「キャプテンウルトラ」から「宇宙マーチ」に変更されている。

最終回の花畑でのシーンは、特撮ヒーロー史上最も難解な最終回といわれるほど様々な解釈ができるものだった。中田博久によれば、出演者たちも意味がわからず「これって天国なの」と聞いたほどだったという。スタッフの説明によれば、ブラックホールを通り抜けた宇宙の果てには、天国のような素晴らしい世界が待っているかも知れないという暗示を込めたメッセージだったとのことである。

[編集] メカニック・特撮・キャラクター

シュピーゲル号の「シュピーゲル」はドイツ語で「」を意味し、その名の通り銀色に輝く長方形の鏡を連想させる形状をしている。機体中央に位置するスリムな1号機(キャプテン・ウルトラが主操縦士)に、銀色の瓦のような四角い形状をした2号機(ジョーとアカネ隊員が主操縦士)・3号機(ハックが主操縦士)がそれぞれ本体の前部・後部の位置に合体する。各号機は単独でも飛行可能である。3機が分離・合体するシュピーゲル号の撮影用には、1メートル超のミニチュアが用意された。

シュピーゲル号のデザインは「矢島特撮研究所」側で日大の学生らによって起こされ、撮影用のミニチュア模型は、郡司模型製作所によって製作された。三機に分離・合体するシュピーゲル号は、「合体メカ」の嚆矢でもある。特撮監督の矢島信男によると、この「分離・合体」の描写は、吊り下げた三つの機体を分離させるタイミングが難しく、数秒の分離シーンの撮影に、ほぼ3日を要したという。

湯浅憲明によると当時、登戸にオプチカル・プリンター(フィルム光学合成機器)の自家製海賊版を製作した会社があり、「大映ガメラシリーズの特撮に使わないか」と誘われたという。しかしスタジオが安普請のため、自動車が外を走るたびに合成画面に揺れが伝わる状態だった。このため湯浅は断ったが、この海賊版オプチカル・プリンターは本作で使われることとなった。実際に、劇中の合成画面は揺れが入ったものが多い[4]

地球人側・宇宙人側全てを含むキャラクターデザインは、本編美術の北郷久典と安井丸男が担当。1967年キネマ旬報社から発売された「世界怪物怪獣大全集」(監修:大伴昌司)には、北郷が描いたキャプテン・ジョー・ハック・バンデル星人・バンデラーのデザイン画も掲載されていた。怪獣のコンセプトとしては、企画書で、無機物や自然現象などをモチーフに盛り込んだ、宇宙の神秘性とグロテスクさが強調されている。

[編集] スタッフ

撮影:林迪雄、中村泰明、豊田収
合成:山田孝、星野行彦
操演:市倉正男、佐久間正光、水間正勝
美術:入野達弥、井上繁、窪野博明、吹野志雄
照明:大森康次、山本辰雄、酒井信雄、森沢淑明、橋本松之
怪獣技術:阿部洋士
プロデューサー:熊谷国雄(TBS)
操演用プロップ制作:郡司模型製作所
特殊美術・怪獣制作:エキスプロダクション

[編集] キャスト

  • キャプテンウルトラ(本郷武彦)25才:中田博久
  • アカネ隊員 20才:城野ゆき(第14話のみ登場せず)
  • キケロ星人ジョー:小林稔侍(第12話まで)
  • ハック:佐川二郎(着ぐるみのロボット。キケロのジョーの良き相棒。)
  • ケンジ 13才:安中滋
  • ムナトモ博士 50才:伊沢一郎(第13話のみ登場せず)

[編集] 主題歌・挿入歌

いずれも作詞:長田紀生、作曲:冨田勲である。

一部のMADテープに全編が収録されているものがある。
  • 挿入歌・主題歌 (13-26話)「宇宙マーチ」 歌:ボーカル・ショップ
  • 挿入歌 「ハックとジョー」 歌:熊倉一雄川久保潔

[編集] 放送リスト

放送日 話数 サブタイトル 脚本 特殊技術 監督 登場怪獣他
1967年
4月16日
1 バンデル星人襲来す
(怪星獣バンデラーあらわる[6]
高久進 矢島信男 佐藤肇 バンデラー
4月23日 2 宇宙ステーション危機一発
(怪星ロケットギンダーあらわる)
長田紀生 ギンダー
4月30日 3 磁石怪獣
ガルバンあらわる
高久進 加島昭 ガルバン
5月7日 4 原始怪獣
ブルコングあらわる
長田紀生 ブルコング
5月14日 5 バンデル巨人
あらわる!!
高久進 小川康男 竹本弘一 バンデル巨人
5月21日 6 怪兵器
ゲバードあらわる
石津嵐
山田稔
矢島信男 山田稔 ゲバード
5月28日 7 原始怪獣
ブルコングの逆襲
長田紀生 ブルコング
6月4日 8 二大怪獣
火星都市にあらわる
高久進 小川康男 加島昭 改造バンデラー
ガルバン
6月11日 9 怪生物
バンデルエッグ
あらわる
鈴木良武
伊東恒久
バンデルエッグ
6月18日 10 スパイロケット
ワルダー
あらわる!!
辻真先 竹本弘一 ワルダー
6月25日 11 四次元衛星
ノズラー
あらわる
長田紀生 矢島信男 田口勝彦 ノズラー
7月2日 12 バンデル星人を
撃滅せよ
高久進 小川康男 竹本弘一
7月9日 13 まぼろし怪獣
ゴースラー
あらわる!!
大津皓一 矢島信男 佐藤肇 ゴースラー
7月16日 14 金属人間
メタリノーム
あらわる!!
加井嘉 メタリノーム
7月23日 15 コメット怪獣
ジャイアンあらわる
長田紀生
山崎充朗
小川康男 竹本弘一 ジャイアン
7月30日 16 雷雨怪獣
アメゴン
あらわる!!
高久進 田口勝彦 宇宙原人
アメゴン
8月6日 17 合成怪獣
バクトン
あらわる!!
井口達
山崎充朗
バクトン
8月13日 18 ゆうれい怪獣
キュドラ
あらわる
長田紀生 上村貞夫 富田義治 分身キュドラ
キュドラ
8月20日 19 神話怪獣
ウルゴン
あらわる!!
金子武郎 ウルゴン
8月27日 20 スペクトル怪獣
シャモラー
あらわる!!
高久進 小川康男 田口勝彦 シャモラー
9月3日 21 電波怪物
ラジゴン星人
あらわる!!
井口達 ラジゴン星人
9月10日 22 怪獣軍団
あらわる!!
高久進 上村貞夫 山田稔 メタリノーム
ゴースラー
キュドラ
アメゴン
ウルゴン
シャモラー
9月17日 23 くたばれ
怪獣軍団!!
メタリノーム
ゴースラー
キュドラ
分身キュドラ
シャモラー
9月24日 24 行け! キャプテン
宇宙をこえて
加井嘉 矢島信男 佐藤肇 プロメザウルスの化石

[編集] 劇場版

キャプテンウルトラ(1967年7月21日公開)
第2話と第5話の再編集版。
「オールカラーで!東映まんがまつり」の一篇で、同時上映は『黄金バット』(第一動画)、『ひょっこりひょうたん島』(東映動画)、『魔法使いサリー』(東映動画)だった。

[編集] 漫画版

週刊少年サンデーの1967年第8号から第38号まで連載された。作画は小畑しゅんじ。敵役としてバンデル星人が登場するのはテレビ版と同じだが、内容は大きく異なる。怪獣はあまり登場せず、キャプテンウルトラやキケロのジョー、ハックたちとバンデル星人との科学力や体力による戦いを中心に描かれ、テレビのような1話完結ではなく連続物の様式を取った。ハックは銅の塊を食べると怪力を出す、などの独自の設定もあった。終盤になって、ブルコングやガメーその他バンデル星人の操る怪獣が一度に現われ、決戦となって、キャプテンウルトラたちは反物質を用いた爆弾でバンデル星人を滅ぼす。

バンデル星人が撲滅された後、最後の数話は、やはり地球侵略を狙う宇宙人のバルカン星人が、宇宙刑務所に収監されていた凶悪な科学者と殺人狂の囚人2人を操って侵略の手先とする話で、ハックの活躍でバルカン星人は倒され、囚人たちは改心した。

キケロのジョーは連載の最後まで登場し活躍した。

[編集] 映像ソフト化

  • ビデオ(VHS、セル・レンタル共通)は傑作選として、4巻・13話分を収録したものが東映ビデオよりリリースされている。
  • 1993年5月25日から9月25日にかけてLDが東映ビデオより発売された。全2巻の各3枚組で各巻12話収録。
  • 2003年5月21日8月8日にかけてDVDが東映ビデオより発売された。全2巻の各2枚組でVol.1は13話、Vol.2は11話収録。
  • 劇場版が、DVD「キャプテンウルトラ Vol.2」(2003年8月8日発売)の映像特典や、「東映特撮ヒーロー THE MOVIE BOX」(2007年12月7日発売)及び、「東映特撮ヒーロー THE MOVIE Vol.1」(2009年10月21日発売)に収録されている。

[編集] 関連事項

  • キャプテン・フューチャー
    • 前述のように本作の元ネタである。主人公チームの編成は生きている脳はいないが、主人公、メカ、ヒューマノイドと一致しており、ほかにも光の信号で出動要請がかかること、主人公の呼び名が通り名であること等々、共通点が多い。また主演の中田は、人間のリーダーを中心に、左右にロボットと異星人の3人(3種)が乗る操縦席のイメージが「スターウォーズ」に影響を与えたのではないか、と推測もしている。
  • 西遊記
    • ジョー、ハックの名前は、沙悟浄、猪八戒から採ったとする説がある。
  • とんねるずのみなさんのおかげです』(フジテレビ
    • 1989年1990年頃に、番組内のコントで、本作の設定をパロディー化した『キャプテンウルタカ』が作られ、小林稔侍本人が約22年ぶりにキケロ星人ジョーに扮した。なおこのパロディー作品内に登場した宇宙船の名称は「シュパーゲル(ドイツ語で「アスパラガス」)号」であり、ウルタカらは宇宙都市に住む人々が永遠の命を保つために食べる金の卵を守ることを使命としたが、ジョーが卵を割ってしまい使命は失敗となった。小林はこの際、「本放送当時、番組出演のギャラでスポーツカーを買いました」とコメントしていた。

[編集] 脚注

  1. ^ 『日本ヒーローは世界を制す』(角川書店)
  2. ^ 『巨大ヒーロー大全集』(講談社)
  3. ^ 「ファンタスティック・コレクション・ウルトラセブンアルバム」より
  4. ^ 『ガメラを創った男 評伝 映画監督湯浅憲明』(アスペクト)
  5. ^ 佐藤肇助監督館野彰による共同ペンネーム。佐藤の証言では、自身が監督した第2話の怪植物がスタッフ間で「カイカイ」と呼ばれていたので、それをヒントに加井嘉というペンネームを考案したとされる。
  6. ^ この第1話と第2話のみサブタイトルとは別に、敵側の登場キャラクターを説明するためのサブタイトルが本編冒頭に記されていたが、第1話の脚本表紙には「怪星獣バンデラーあらわる」とだけ記されている。第3話以降はこの形式のサブタイトルが主となる

[編集] 参考文献

  • 『巨大ヒーロー大全集』(講談社)
  • 『日本ヒーローは世界を制す』(大下英治著、角川書店)
  • 『ぼくらが大好きだった 特撮ヒーローBESTマガジン』 第5号「巻頭特集 キャプテンウルトラ」(2005年11月25日、講談社)ISBN 4-06-370005-4
TBS タケダアワー
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