コレクション

コレクションは、モノを広く集めること、また集められたもの。収集、収集物、所蔵品。「収集」は「蒐集」とも書く。趣味としての収集活動に対して使われることが多いが。また、研究用資料、博物館や美術館等の所蔵作品群、近年では作家の著作集などに対しても用いられている。服飾においては、ファッションデザイナーや服飾ブランドが開催する展示会及びその作品群を指す。ただし英語ではファッションウィーク (fashion week) と呼ぶのが一般的である（詳細はファッションショーを参照）。また、日本では一般的でないが、英語圏では募金、寄付金、献金、集金などもコレクションと呼ばれる。

収集行動とコレクション

収集は人間の生活において広い範囲にわたって見られる行動であり、美術館や図書館、博物館などに代表されるように、文化財の収集、蓄積は文化の発展に大きく寄与してきた。またそのように集められるものは有形のものに限らず、無形の知識や言い伝えなどもしばしば収集の対象となる。現代では個人の趣味として物を集める人も多く、そのような趣味としてのコレクションでは、芸術品などの高価なものから集めている本人以外は見向きもしないようながらくたまでありとあらゆるものが収集の対象となっている。

「集められたもの」すべてが必ずしも「コレクション」となるわけではない。例えば商業活動を通じて金銭を集め、財産を増やしていく行為は「コレクション」とは呼ばれないし、医師が自分の診療所にいくら多くの患者のカルテを持っていたとしてもそれは「コレクション」ではない。これに関しヴァルター・ベンヤミンやジャン・ボードリヤールのような哲学者は、事物が本来の実用的な機能から切り離されて日常とは別の体系に組み込まれることを（特に趣味としての）コレクションの性質だとしている^[1]。また歴史家のクシシトフ・ポミアン（英語版）は、「歴史家の実践において」コレクションは単なる物の堆積とは以下の3つの点で区別されるとしている^[2]。

コレクションを構成する品物が一時的あるいは永久に、営利活動の流通回路の外に保たれていること（「たとえば、売るために店に集められた品物の集合はコレクションではない」）。
コレクションを構成する品物の集合が特別な庇護のもとに置かれていること（「コレクションであるためには、保存の問題と、また場合によってはそれを構成する品物の修復の問題を解決する必要がある」）。
コレクションがそのために閉じられた場所の中で、視線にさらされているということ（「陶器の中に入れて地中に埋められた財宝」や「銀行の金庫室に保存された絵画の集合」などはコレクションではない）。

芸術・学問における収集

芸術や学問においては、先行作品や資料、文献などが後世に伝えられることがその発展の上での条件であり、したがって文物の収集は芸術、学問の諸分野で重要な役割を果たしている。特に著作、文献の収集としての図書館はすでに紀元前7世紀にその例があるが、これはあらゆる学問研究の基盤を成す収集であると言える。学問の諸分野のうちで特に収集と深い関わりがあるのは博物学であり、動物、植物、鉱物などの自然物の収集と分類がその基盤である。この分野においては趣味による採集を通じて新種の発見がなされるということも多い。考古学においては古代の人類の遺物が、古生物学においては太古の生物の化石が収集・研究の対象となり、民俗学においては、民芸品のような有形のものに限らず伝承や民謡のような無形のものも収集される。

美術品の収集の歴史は古く、ヘレニズム時代に既に権力者、政治家、学者らによる美術品の収集、公開が行われ、古代ローマの支配拡大に伴って戦利品として古代ギリシアの美術品を持ち帰るということもしばしば行われた。

中世ヨーロッパでは教会が美術品収集の中心であり、彫刻や工芸品の他、写本や珍しい動物の標本などを宝物庫（シャッツカンマー）に所蔵し、中世末期になると宮廷や富裕な市民の間でも世俗的な美術品の収集が行われている。

ルネサンス期においては国家的なまとまりがまだ生じていなかったイタリアを中心に、メディチ家を始めとする富裕層・支配者層の間で古代美術を規範とした美術品収集が行われ、あるいは好古家によって骨董品収集が行われ、それにより国内外の珍品を集めて展示するヴンダーカンマー（驚異の部屋）が作られるようになった。このような私的なコレクションは啓蒙主義の時代とそれに続くフランス革命によって次々に公共化されていき、その幾つかは今日存在する美術館、博物館の基礎となっている。

日本においては奈良時代の正倉院に代表されるように献納物からなる権力者のコレクションが存在したが、個人の美意識に基づいて収集が行われたものとしては足利義政による東山御物などが早い例である。戦国時代から江戸時代には茶の湯の流行から各地の数寄者・大名によって茶道具や古書画が収集されており、江戸時代後期になると文人趣味の流行から中国の書画骨董が収集の対象となった。明治時代になると西洋の美意識が輸入されるようになるが、同時にフェノロサらによって日本美術の独自性が打ち出され美術収集の方向性に大きな影響を与えた。フェノロサ自身明治10年代に多くの日本美術を収集しており、現在そのコレクションはボストン美術館に所蔵されている。明治後期からは益田孝、原富太郎、根津嘉一郎、岩崎弥太郎など実業家によって古画・古磁器を中心とした美術品の収集を行われており、現代でもこのような個人コレクションがのちに美術館の基礎となる例は多い。

趣味としてのコレクション

趣味としてのコレクションの歴史は古く、中国中世の説話集「世説新語」には、下駄の収集に凝って自ら手入れをし「一生に何足の下駄が履けることか」と嘆いていた人物が登場する^[4]。近代において市民社会が発達すると、一般市民の間で趣味としてのコレクションが広く行われるようになる。

このような趣味においては美術品、工芸品などの比較的高価なものから、稀覯本や古地図、動植物や鉱物標本など資料的価値のあるもの、硬貨、切手など収集の歴史の長いもの、模型や玩具、記念品や土産物のような比較的安価なもの、食料品のパッケージや包装紙のようなそれ自体は価値のないようなものに至るまで、各人の好みに従ってほとんどありとあらゆるものがコレクションの対象となっている。

現代では物の種類による収集ではなく、特定の漫画・アニメーション作品やそのキャラクターの関連商品（キャラクターグッズ）を収集する例も多い。またトレーディングカードや食玩のように、始めから消費者によって収集の対象とされることを前提とした商品も数多く生産されており、このような分野においては特定のシリーズをすべて収集が目指される。

また近年のインターネットの発達により情報交換サイトやネットオークションでの取引きも行われるようになっており、収集家同士の間では未開封の商品や新品同様の商品がしばしば高値で取引されている。

収集家

有名な収集家

→詳細は「Category:コレクター」を参照

ハーヴィー・ナイニンガー - 隕石収集家で研究家
ハンス・スローン - 17世紀頃のイギリス人医師で収集家。博物学的な物を収集し、後にコレクションはイギリス政府に寄贈され大英博物館の元となった。
フォレスト・J・アッカーマン - アメリカ人のSF/ホラー関連の編集者、版権代理人、作家。仕事関係・映画グッズなどの膨大な数のコレクターで個人ミュージアム「アッカーマンション」所有
ポール・アレン - マイクロソフト共同創業者。個人的な歴史的遺産のコレクションを展示する非営利団体を立ち上げ、フライング・ヘリテージ・コレクションなどの施設博物館を開設した。
ルイジ・タリシオ - ストラディバリウス収集家、イタリア人楽器商。
木村蒹葭堂 - 江戸時代中期の文人画家・本草学者・収集家。
市岡一智と智寛、信州飯田の収集家^[5]。

動物: 動物は餌を備蓄する習性（貯食行動）が知られているが、それ以外にも物を収集する性癖が見られる。

カラスなどの一部の鳥が珍しいものを収集する習性がある。その習性から泥棒かささぎというオペラが作られもした。
犬や猫にも物を集める習性が見られる。集めるものは、個体によって様々である。

脚注、出典

^ ボードリヤール「蒐集の分類体系」（『蒐集』、17頁-18頁）およびベンヤミン、122頁-123頁参照。また後述のポミアンは同様の観点から、「経済活動の実践に必要な情報を引き出すための本だけを集めている図書館」のようなものはコレクションとは見なせないとしている。（ポミアン、23頁）
^ ポミアン、22頁、368頁-371頁
^ 春日、187頁-193頁
^ 新釈漢文大系「世説新語」中巻P447、明治書院。ただしこの逸話の主人公である阮孚は竹林の七賢の一人阮咸を父に持ち本人も東晋で吏部尚書・広州刺史を務めた高官である。
^ ミヒェル (2005).

参考文献

クシシトフ・ポミアン『コレクション趣味と好奇心の歴史人類学』吉田城、吉田典子訳、平凡社、1992年
ヴァルター・ベンヤミン『パサージュ論V』今村仁司、三島憲一ほか訳、岩波書店、1995年
ジョン・エルスナー、ロジャー・カーディナル編『蒐集』高山宏ほか訳、研究社、1998年
春日武彦『奇妙な情熱にかられて―ミニチュア・境界線、贋物、蒐集』集英社新書、2005年
ヴォルフガング・ミヒェル「万物の魅力ー信州飯田の市岡家コレクションとその位置づけについて」『生物学史研究』第75号、3-10頁、2005年
中村真一郎『木村蒹葭堂のサロン』新潮社 2000年
大阪歴史博物館編『木村蒹葭堂：なにわ知の巨人 (特別展没後200年記念)』思文閣出版、2003年