ギュスターヴ・モロー
| ギュスターヴ・モロー Gustave Moreau |
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『自画像』（1850年） ギュスターヴ・モロー美術館蔵
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| 生誕 | 1826年4月6日 パリ |
| 死去 | 1898年4月18日（72歳） パリ |
| 国籍 |  フランス |
ギュスターヴ・モロー（Gustave Moreau, 1826年4月6日–1898年4月18日）は、フランスの象徴主義の画家である。パリに生まれパリで亡くなった。聖書や神話に題材をとった幻想的な作風で知られる。
印象派の画家たちとほぼ同時代に活動したモローは、聖書やギリシャ神話をおもな題材とし、想像と幻想の世界をもっぱら描いた画家であった。彼の作品は19世紀末のいわゆる『世紀末』の画家や文学者に多大な影響を与え、象徴主義の先駆者とされている。
目次 |
[編集] 生涯
1826年、パリに生まれた。1846年、エコール・デ・ボザール（官立美術学校）に入学。かたわら、ロマン派の画家テオドール・シャセリオーに指導を受けていた。ロマン派の旗手ウジェーヌ・ドラクロワのアトリエにも出入りし、影響を受けている。ローマ賞を逃すものの1857年9月、私費でローマに留学。留学中の書簡集はフランスで発行されている[1]。
1864年、サロン（官展）に出品した『オイディプスとスフィンクス』は、スフィンクスを若い女の姿で描き、伝統的な物語を「男」と「女」の葛藤として描き出した作品で、当時の保守的なサロンでは物議をかもした。その後、モローは次第にサロンから遠ざかり、パリのラ・ロシュフーコー街の屋敷に閉じこもって黙々と制作を続けた。彼が1852年から終生過ごしたこの館は、遺言により「ギュスターヴ・モロー美術館」として公開されている。
1886年にパリのグービル画廊で開かれた水彩画展に出された『聖なる象（ペリ）』はモローの水彩画技法最良の部分を示している。高い評価を集めた同展はラ・フォンテーヌの『寓話』にもとづく水彩画連作と七点の独立した主題の作品で構成され、モローの生前唯一の個展となった。この『聖なる象』という主題に特定の典拠はなさそうだが、ヒンドゥー教の神が乗る神聖な象が念頭にあると考えられる一方、同時代の出版物などから、ほかに『ペリ』、『聖なる湖』、『東洋の詩人』と呼ばれていたことがわかっている。ペリとはペルシアの精霊であり、象の上に横たわる東洋風の楽器を持つ女性のことを指すと考えられているが、19世紀フランスの芸術家たちの間では美しい女性の姿でイメージ化され、芸術的霊感源ともなった。モロー自身、インドの細密画に基づいたペリをいくつか描いている。ここで既にインドとペルシアの混交が見られるが、『聖なる象』ではさまざまなイメージの断片がモザイクのように接着されて、宝石細工のような「幻想の東洋」が生み出されている。当時、流布していた装飾モチーフ集の図版からはインド風の装飾物が引用された。また、『寓話』の連作を描くにあたってモローはパリ左岸の動植物園に通い、さまざまな動物や植物の写生に励んでいたが、その成果もここに生かされている。ペリと彼女に捧げ物をする有翼の人物たちの関係については、モローがくり返し描いた詩人とインスピレーションの図像が見られる。
1892年、モローはエコール・デ・ボザール（官立美術学校）の教授となった。モローの指導方針は、弟子たちの個性を尊重し、その才能を自由に伸ばすことであった（「私は君たちが渡っていくための橋だ」とモローは語っていたという）。エコール・デ・ボザールのモローの元からはマティスとルオーという2人の巨匠が生まれている。
[編集] 主要作品
- 「オイディプスとスフィンクス」（1864年）
- 「オルフェウスの首を運ぶトラキアの娘」（1866年）
- 「レダ」（1865年-1875年）
- 「サロメ」（1876年）
- 「聖なる象（ペリ）」（1886年）
- 「聖チェチリア」（1885年-1990年）
- 「ユピテルとセメレ」（1894年-1895年）
[編集] ギャラリー
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[編集] 関連項目
[編集] 脚注
- ^ Louisa Capodieci, Gustave Moreau Correspondance d’Italie, Somogy Éditions d’Art, 2002
