石川裕人

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石川 裕人 (いしかわ　ゆうじん、1953年9月21日 - 2012年10月11日)は、日本の劇作家・演出家・シナリオライター。元「TheatreGroup"OCT/PASS"」主宰・代表。山形県東根市出身。

NHKオーディオドラマ審査員、（財）仙台市市民文化事業団評議委員（1999年から2005年まで）、「仙台劇のまち戯曲賞」選考委員（2001年から）「土井晩翠わかば賞・あおば賞選考委員（2008年から）といった役職も務めた。

概要[編集]

高校時代から劇団を結成、役者・劇作・演出・作曲等を手がけ、執筆・演出作は100本を越える。1981年に結成した「十月劇場」は、仙台市の劇団としては初の東京を含む全国公演を成功させ、国内の演劇フェスティバルへも多数参加した。1995年に「十月劇場」を発展的に解散、TheatreGroup“OCT/PASS”を結成した。

2021年の時点で、宮城県の地元紙河北新報では「劇都仙台を代表する劇作家、演出家だった」と紹介されている[1]。

来歴[編集]

高校時代まで[編集]

自衛官の父のもとに長男として誕生。本籍は宮城県だが、母が実家のある東根市に里帰りして石川を出産した。成人して演劇活動を開始してから東根市出身を名乗るようになる。2歳下の妹との2人きょうだいだった。

1955年頃から父の転勤により、宮城県名取市に居住。幼少期より読書を愛好した。幼稚園には通わずに名取市立増田小学校に入学し、3年生の時に学芸会で主役を演じる。4年生時に粘土人形で寸劇をする授業で、担任教員から「シナリオライターになれる」という言葉をかけられ、初めて「シナリオライター」という言葉を知る[2]。この学年でも学芸会の主役を務めた。5年生時には授業で書いた[要出典]シナリオが評価され、校内放送で朗読した[2]。

名取市立増田中学校時代には、学級新聞「1+1=3」などを編集するかたわら、「ボーイズ・ファイター」や「UFO」といった肉筆誌を連発する[3]。

中学卒業後は1年間の受験浪人を経て、宮城県名取高等学校に進学する。演劇部に入ったものの満足できず、1970年10月に「演劇センター68/70」（後の劇団黒テント）の公演を仙台市西公園で観賞して感激する[4]。同時期、個人ミニコミ「夢煮夜」を創刊する[5]。1971年1月に状況劇場の仙台公演を鑑賞し、翌日、演劇部を退部した[4]。状況劇場を主宰する唐十郎に生涯、演劇の師として私淑する。

同年10月、高校の文化祭で中学校からの同級生K（のちの舞台監督・元木たけし）と「演劇場座敷童子」を立ち上げ、長編処女戯曲「死神が背中を触った」を公演する（ペンネーム・いしかわ邑）[3][4]。

1972年には東京キッドブラザーズの映画『ユートピア』の上演を企画し、ゲストに呼んだ寺山修司、東由多加と会話する機会を得る[4]。同年10月の文化祭で自主団体として第2作目 「秘密のアッコちゃん　凶状旅編」を公演する[3][4]。高校3年生の時点で、大学進学も就職もしないと決めていた[4]。

十月劇場発足まで[編集]

1973年の高校卒業後、仙台市に友人たちが開始していた共同生活体「雀の森」に参加する。のちに仙台市緑が丘の共同生活「サザンハウス」を創設する。劇団は高校時代の「演劇場座敷童子」を引き継ぐ形で、仙台で活動した[6]。

1973年12月に国際ユネスコ会館3階で第3作目「治療」公演[6]。これが有料チケットを販売する実質的な劇団公演の最初となる。

1975年1月、メンバーが入れ替わり劇団名を「ラジカルシアター座敷童子」と改称する[7]。翌年、劇団名を「洪洋社」に再変更した[7]。同年仙台市向山に約5坪の稽古場を作り、7本目の戯曲「失われた都市の伝説・廃都伝序」では、テアトル・デ・ムール（風俗劇場）と名付け、公演会場とした[7]。8本目の「愛情劇場・白痴の青春十字路篇」は仙台定禅寺通にある演劇工房アトリエで公演[7]。この公演では、楽屋から便所に行けない構造だったため、尿を我慢して急性膀胱炎を起こし、終演後に倒れて病院に担ぎ込まれる一幕もあった[7]。同年から劇団が『宮城県芸術年鑑』に掲載されるようになる[7]。

1977年に執筆した3本の戯曲は団員の合意を得られず、上演に至らなかった[8]。劇団としての統制が取れない状態で、1978年6月の宮城県沖地震に見舞われ、稽古場を閉鎖して劇団も解散した[8]。食品会社に勤務し、以後3年間は演劇から離れる。

1980年に「洪洋社」の元団員が参加する劇団「IQ150」が仙台市で旗揚げして人気となり、石川も刺激を受けた[9]。

十月劇場時代[編集]

1981年10月、元洪洋社を中心とした10人のメンバーと 「十月劇場」を立ち上げる[9][10]。泉市（現・泉区）にあった[要出典]勤務先の倉庫2階が稽古場だった[9]。芝居を趣味と位置付け、年1回の公演ペースを想定する[9]。十月劇場としては最初となる、12本目の「流星」を公演する[9]。ペンネームを石川邑人に変更する[9]。

1983年に「東北演劇祭」（八戸市）に参加し、国内の他の参加劇団や演劇評論家と交流を持つようになる[9]。1984年の盛岡市での第2回にも参加した（「嘆きのセイレーン・人魚綺譚」を上演）[9]。同年冬に本町にあるビル4階にアトリエ劇場を開設した[11]。

1985年に執筆した「翔人綺想」からペンネームを石川裕人に変更する[11]。石川は2010年のブログで「（変更の）理由は今では思い出せないが、やっと自分の作品に自信を持ったのかもしれない」と述べている[11]。

1986年の「水都眩想」では、「風の旅団」からテントを借りて仙台市、盛岡市、八戸市、山形県寒河江市と各地で公演をおこない[11]、石川によると読売新聞にも取り上げられたという[11]。演劇評論家の衛紀生が本作を評価し、演劇雑誌向けに改訂して岸田國士戯曲賞にノミネートすることを持ちかけたが、石川は当時「書き終えたものはそこで終わる」という考えを持っていたため、応じなかった[11]。1987年に自前のテントを持ったものの[11]、制作費150万円は劇団では支払えず、団員からの借金でまかなったという（後に返済）[12]。

1988年に公演した「又三郎」からワードプロセッサを執筆に使用するようになり、書く速度が上がる[12]。「又三郎」は、東北ばかりではなく東京都や新潟市・名古屋市・京都市にまで及ぶ2か月半の長期公演となった[12]。1989年には初めて年間6本の作品を執筆した[13]。同年、劇団の女優と結婚した。

1990年の「斎理夜想」の後に、十月劇場の活動を休止する[13]。石川は後に「疲れたのだ」と記している[13]。次の「あでいいんざらいふ」は石川裕人事務所としての公演となったが、1991年の「絆の都」（三部作「時の葦舟 The Reedoship Saga」第1巻）で活動を再開した[14]。

1992年、稽古場を仙台市定禅寺から仙台市市河原町に移す（前の稽古場の家賃滞納が主因）[14]。1993年に上演した「無窮のアリア」（三部作「時の葦舟 The Reedoship Saga」第2巻）では、稽古入りから打ち上げまでの5ヶ月を河北新報に「芝居ができる　十月劇場の5ヵ月 演劇という『非日常』を抱えた生活者たち」のタイトルで23回にわたって連載した[15]。

しかし、1994年に劇団の発展的解散を宣言した[16]。

十月劇場解散後[編集]

1995年、TheatreGroup"OCT/PASS"（以下"OCT/PASS"と略記）を結成する[17]。新しい劇団では「現代浮世草紙集」や「PlayKenji」といったシリーズものなど、多い年には年間5本以上の戯曲を執筆、上演した。 1998年12月、取材のため、香港とハワイへ初の海外旅行をする。

2002年にはノートPCを購入し、いつどこでも書けるような体勢にした。2003年には「劇都仙台」演劇プロデュース公演のプロデューサーを務める。

2006年8月より劇団ウェブサイトで「石川裕人劇作日記　時々好調」の掲載を始める（2012年9月まで）。

2007年4月、肝細胞癌のために入院して手術を受ける。

2010年11月に初の脚本集『時の葦舟』が刊行される。また、「精華演劇祭2010 SPRING/SUMMER」に参加した。

2011年3月の東日本大震災には大きな衝撃を受ける。同年11月より、「宮城県復興支援ブログ ココロ♡プレス」（宮城県震災復興・企画部震災復興推進課）にnew-T（石川裕人）のペンネームで執筆した（2012年10月13日掲載分まで[注釈 1]）[18]。

2012年8月、「方丈の海」を上演、これが最後の戯曲作品となる。演劇ジャーナリストの横澤信夫は 「震災から十年が過ぎた三陸の架空の港町を舞台に、被災地に生きる人々のさまざまな思いがぶつかり合って展開され、厚みを感じさせるドラマだった」と評した[19]。

同年9月23日、 ブログ「石川裕人劇作日記　時々好調」に「休筆。明日からしばらくの間、『劇作日記』をお休みします。再開は10月中旬になると思います。それではみなさま、お元気で。」と記し[20]、これが絶筆となる。

2012年10月11日、肝細胞癌により死去（満59歳）。墓は自宅に近い宮城県名取市の吉祥寺（曹洞宗）にある。

横澤信夫は、「生涯百本を超える戯曲を書き、地元の演劇界では常に先頭を切って走り続けたリーダーだった。深く哀悼の意を表したい。」とのコメントを『宮城県芸術年鑑』に記した[19]。

没後[編集]

2013年10月、“OCT/PASS"は石川裕人追悼公演として「方丈の海」を、前年の石川の演出を踏襲する形で再演した（せんだい演劇工房10-BOX box-1）[21]。

2015年10月、“OCT/PASS”は石川裕人追悼イベントとして「ラストショー」のリーディング公演を開催した（せんだい演劇工房10-BOX別館能Box）[22]。

2016年10月、“OCT/PASS"は活動を休止した[23]。

2018年3月16日、 渡部ギュウによる朗読劇「東北物語　ここよりはじまる ～震災と表現　石川裕人氏の足跡を道しるべに」が上演された[24]。

2019年10月12日に、せんだい3.11メモリアル交流館で「『ゴッセーノセイ!!東北』～震災と表現 石川裕人が駆け抜けた19ヶ月～」と題する朗読イベント（「方丈の海」や石川のブログなどを再編して読む）が開催された[25]。

2021年には、作中の舞台設定が同年だった「方丈の海」の再演企画が、クラウドファンディングでの資金調達も含めておこなわれ[1]、実際の上演にこぎ着けた[26]。

執筆戯曲[編集]

出典は石川のブログ[27] および過去の『宮城県芸術年鑑』。

  1. 死神が背中を触った（1971年、高校文化祭）
  2. 秘密のアッコちゃん　凶状旅編（1972年、高校文化祭）
  3. 治療（1973年、初の有料公演）
  4. 顔無獅子（ライオン）は天にて吠えよ!（1974年）
  5. 夏の日の恋・贋作 愛と誠（1975年）[注釈 2]
  6. 月は満月 バンパイア異聞（1976年）
  7. 失われた都市の伝説・廃都伝序（1976年）
  8. 愛情劇場・白痴の青春十字路篇（1976年）
  9. 美少女伝（1977年、未上演）
  10. かげろう夜想（1977年、未上演）
  11. 紅蓮妖乱（1977年、未上演）
  12. 流星（1981年）
  13. ねむれ巴里（1982年。デパートの企画もの[9]）[注釈 3]
  14. ねむれ巴里 改訂版（1983年）
  15. ぼくらは浅き夢みし非情の大河を渡るそよ風のように（1984年）
  16. 嘆きのセイレーン・人魚綺譚（1984年、「水の三部作」の1）
  17. じ・えるそみーな（1985年）
  18. 翔人綺想（1985年）
  19. 十月/マクベス（1985年）
  20. 水都眩想（1986年）
  21. モアレ・場末名画座の人々（1986年）
  22. ラプソディー（1987年）
  23. 虹の彼方に（1987年、「水の三部作」の3）
  24. 笑いてえ笑（1987年）
  25. マクベス（1988年）[注釈 4]
  26. 又三郎（1988年）
  27. ラストショー（1989年）
  28. コメディアンを撃つな!!（1989年）[注釈 5]
  29. ラストショー改訂テント版（1989年）
  30. 三島由紀夫/近代能楽集・集（1989年）
  31. じ・えるそみーな・～フェリーニへ～（1989年）
  32. モアレ・～映画と気晴らし～（1989年）
  33. 斎理夜想（1990年）
  34. あでいいんざらいふ（1990年）
  35. 絆の都（1991年、「時の葦舟 The Reedoship Saga」の1）
  36. 隣の人々　静かな駅（1992年）
  37. ラブレターズ●緘書●世界（あなた）の涯へ（1992年）
  38. 無窮のアリア（1993年、「時の葦舟 The Reedoship Saga」の2）
  39. 演劇に愛をこめて　あの書割りの町（1994年）
  40. 月の音 フェリーニさん、おやすみなさい（1994年）
  41. スターマンの憂鬱 -地球人類学入門-（1994年）
  42. さすらいの夏休み（1994年、「時の葦舟 The Reedoship Saga」の3）
  43. 月の音 -月蝕探偵現る- （1994年）
  44. 素晴らしい日曜日（1995年）
  45. 小銃と味噌汁（1995年、「現代浮世草紙集」第2話）
  46. 教祖の鸚鵡 金糸雀のマスク（1995年、「現代浮世草紙集」第3話）
  47. 犬の生活（1996年、「現代浮世草紙集」第4話）
  48. 大難破（1996年）
  49. 百年劇場 仙台座幻想（1996年）
  50. 見える幽霊（1996年、「PlayKENJI」の1）。
  51. ロード・テアトル　そして、さい涯（1996年）
  52. 転校生（1996年）
  53. 1997年のマルタ（1996年、「現代浮世草紙集」第5話）
  54. カプカプ（1997年、「PlayKenji」の2）
  55. 明日また遊ぼう（1997年）
  56. アポリアの犬 -いじめの時代のわたしたちへ（1997年）
  57. むかし、海のそばで（1998年）
  58. FOOL TRAIN（1998年）
  59. SHI★MI ～小さき生き物たちの伝説～（1998年）
  60. 周辺事態の卍固め（1998年）
  61. 超サムライ　玉蟲左太夫（1999年）
  62. キセルと銀河（1999年、劇作60本突破記念として公演）
  63. 夜を、散る（1999年、「現代浮世草紙集」第6話）
  64. 山猿の子」～さよなら20世紀（1999年）
  65. つれづれ叛乱物語（1999年）
  66. ぼくが発見した町と町に発見されたわたし（1999年）
  67. 又三郎　20世紀最終版（2000年）
  68. しーんかーんミステリー ～誰かが僕らを夢見てる～（2000年）
  69. 祖母からみれば　僕たちは　荒れ果てたさかしまの夜にうち捨てられた野良犬の骨のようだ（2001年）
  70. 遺棄の構造（2001年）
  71. FOOL TRAIN ～阿呆列車第2便～（2001年）
  72. わからないこと ～戯曲短篇集～（2001年）
  73. ナイトランド ～夜を呼吸する妖怪たちの物語～（2001年）
  74. 祖母からみれば　僕たちは　荒れ果てたさかしまの夜に うち捨てられた野良犬の骨のようだ NewVersion（2002年）
  75. ほんとうの探し物 ～目覚めなさい、サトリ～（2002年）
  76. 翔人綺想2002（2002年）
  77. この世の花　天涯の珊瑚（2002年）
  78. 本の中の静かな海 SHI★MI（2002年）
  79. 阿房病棟（2003年）
  80. アンダーグラウンド･ジャパン（2003年）
  81. この世の花 天涯の珊瑚 改訂版（2003年）
  82. THE RIVER STORY（2003年）
  83. センダードの広場（2004年、「PlayKENJI」の3（仙台文学館篇））
  84. 大福の孤独（2004年）
  85. 銀河のレクイエム（2004年）
  86. オーウェルによろしく ～アンダーグラウンド･ジャパン続～（2005年）
  87. 修羅ニモマケズ（2005年、「PlayKenji」の4）
  88. 眠りの街の翼（2005年）
  89. カオス･クラッシュ　この国の涯（2006年）
  90. 遊びの天才　遊びの国へ行く（2006年）
  91. ザウエル ～犬の銀河　星下の一群～（2006年、「PlayKenji」の5）
  92. バビロン バタフライ　バーレスク（2007年）
  93. 少年少女図鑑 ～僕たちは理科室から旅に出る～（2007年）
  94. 少年の腕」-Boys Be Umbrella-（2008年）
  95. アズナートの森（2008年）[注釈 6]
  96. 100万回もオルフェ（2008年）
  97. 宇宙大作戦 ～グスコーブドリ・ミッション～（2009年）
  98. A TREE ～夢をつなぐ大いなる樹木の物語～（2009年）
  99. 絞首台の上の馬鹿 ～死刑をめぐるブラックコメディ～（2009年）
  100. ノーチラス ～我らが深き水底の蒼穹～（2010年）
  101. 風来～風喰らい 人さらい～（2011年）
  102. 人や銀河や修羅や海胆は（2011年、「PlayKenji」の6）[注釈 7]
  103. 方丈の海（2012年）

賞歴[編集]

  • 1991年度宮城県芸術選奨新人賞 :1992年[10]
  • 1996年度宮城県芸術選奨受賞。 :1997年[10]
  • NHKオーディオドラマ奨励賞（NHK/FMオーディオドラマ「ミック、俺も男だ!」） :2006年

脚注[編集]

[脚注の使い方]

注釈[編集]

  1. ^ 最終回の実際の取材は9月19日（誕生日の2日前）。掲載は没後となった。
  2. ^ 東北大学川内キャンパスでの上演許可が出ず、仙台市原町の喫茶店「原っぱ」で公演[7]。
  3. ^ パリ人肉事件がモチーフ[9]。
  4. ^ 学校上演向けで、1985年の『十月/マクベス』とは全くの別作品[12]。
  5. ^ 「劇団喜劇城」への祝儀として執筆した[13]。
  6. ^ 岩手・宮城内陸地震に材をとって書かれた。
  7. ^ 東日本大震災被災地など11か所で公演。

出典[編集]

  1. ^ a b “故石川裕人さんの震災劇「方丈の海」再演を　ＣＦで支援を募る”. 河北新報. (2021年1月4日). https://kahoku.news/articles/20210114khn000022.html 2021年9月3日閲覧。 
  2. ^ a b 第一回　承前 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年2月3日）2021年9月5日閲覧
  3. ^ a b c ジ・アザーマガジン21編集部『ニッポン若者紳士録』ブロンズ社、1973年1月、[要ページ番号]
  4. ^ a b c d e f 第二回　承前その弐 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年2月8日）2021年9月4日閲覧
  5. ^ 「ミニコミ特集」『朝日ジャーナル』1971年3月26日号、朝日新聞社、[要ページ番号]
  6. ^ a b 第三回　仙台初上陸。 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年2月15日）2021年9月5日閲覧
  7. ^ a b c d e f g 第四回　劇団洪洋社 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年2月22日）2021年9月4日閲覧
  8. ^ a b 第五回　地下に潜る - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年3月2日）2021年9月4日閲覧
  9. ^ a b c d e f g h i j 第六回　「十月劇場」旗揚げ。 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年3月8日）2021年9月5日閲覧
  10. ^ a b c 日本演出者協会・西堂行人（編）『八十年代・小劇場演劇の展開 演出家の仕事 (3)』日本演出者協会、2009年10月、[要ページ番号] ISBN 978-4-8462-0355-9
  11. ^ a b c d e f g 第七回　人生は変わっていただろうか？ - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年3月15日）2021年9月5日閲覧
  12. ^ a b c d 第八回　ワープロで書き始める。 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年3月22日）2021年9月5日閲覧
  13. ^ a b c d 第九回　年間６本書く。 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年3月29日）2021年9月5日閲覧
  14. ^ a b 第十回　アトリエ劇場引っ越し。 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年4月5日）2021年9月5日閲覧
  15. ^ 河北新報1993年4月30日付から9月29日付まで毎週金曜日掲載。
  16. ^ 第十一回　十月劇場を閉じる。 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年4月12日）2021年9月5日閲覧
  17. ^ 第十二回　”OCT/PASS"始動。 - 石川裕人百本勝負 劇作風雲録（2010年4月25日）2021年9月5日閲覧
  18. ^ 宮城県復興支援ブログ ココロ♡プレス - new-T（石川裕人） 宮城県震災復興・企画部 震災復興推進] - ウェイバックマシン（2023年4月4日アーカイブ分）
  19. ^ a b 『宮城県芸術年鑑 平成24年度』宮城県、2013年、[要ページ番号]
  20. ^ 石川裕人劇作日記　時々好調 - 2012年9月23日の箇所を参照。
  21. ^ 『宮城県芸術年鑑 平成25年度』宮城県、2014年、[要ページ番号]
  22. ^ 『宮城県芸術年鑑 平成27年度』宮城県、2016年、[要ページ番号]
  23. ^ TheatreGroup"OCT/PASS" - 「ご挨拶」の箇所を参照（2021年9月4日閲覧）
  24. ^ 『宮城県芸術年鑑 平成30年度』　宮城県、2019年、[要ページ番号]
  25. ^ 『ゴッセーノセイ!!東北』～震災と表現 石川裕人が駆け抜けた19ヶ月～ - きてけさin仙台（2021年9月4日閲覧）
  26. ^ 方丈の海 2021プロジェクト - Twitter（2021年9月4日閲覧）
  27. ^ 石川裕人百本勝負　劇作風雲記

参考文献[編集]

外部リンク[編集]

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