コンテンポラリー・ダンス
コンテンポラリー・ダンス（英: contemporary dance）とは、文字どおりには「今この時代の/当代の/現代の舞踊」という意味であるが、実際の語としては、フランス語の "danse contemporaine（ダンス・コンタンポレーヌ）" の意訳語である。また、日本語名としては、英語名の音写語「コンテンポラリー・ダンス」のほかに漢訳語「現代舞踊」も通用している[注 1]。
1960年代以降のアバンギャルド（前衛的）なダンスに起源を求める説が有力だが、係る名称で呼ばれている舞踊芸術様式の発祥地がフランスであるともされており、フランス起源とする説もある。
概要
.svg)
Note: this sketch is provided for illustrative purposes only
コンテンポラリー・ダンスにはアフリカン・ダンスや日本の舞踏などの、非西洋の要素が含まれる場合がある[1][2]。行われているダンスのうち”非古典的かつ前衛的で、時代の先端を体現している”ダンス作品およびダンステクニックを指す概念である。 イサドラ・ダンカン、マーサ・グラハムのモダンダンスや、マース・カニンガムらがつくりあげた「ポスト・モダンダンス」以降のダンスをさしていたが、ドイツのタンツテアター(de)や 日本の暗黒舞踏、ストリートダンス、ヌーボーシルク(en)（現代サーカス）、各国のエスニック・ダンス、映像をつかった実験的パフォーマンスなど、考えうる限りのあらゆるパフォーマンスが取り込まれる状態が進行している。 過去にバレエやモダンダンス、ポスト・モダンダンスなどの舞踊芸術を経験してきたダンサーのうち、クラシック・ダンスの伝統を解体し、創造的なダンスを目指しているダンサーやダンス・カンパニーに、「コンテンポラリー・ダンス」を標榜する傾向が見られる。ダンスの定義そのものを問いかける作品が増加する傾向もある。著名なダンサーには、ピナ・バウシュや、勅使河原三郎らがいる[3]。
詳細
1970年代後半、フランスでは国策として文化の地方化（デサントラリザシオン）(fr)が図られ、大きな文化予算が組まれるようになった。その一環として舞踊部門にも積極的に資金が投下されるようになり、皮切りとして1978年にアンジェの国立フランス現代バレエ団 (CNDC) が設置された。これは文化省のイゴール・エイスナーというダンス担当役人の働きによるもので、エイスナーは各地に地方振付センターを作って上からダンスのネットワーク形成を図った。首都パリのオペラ座にも現代舞踊部門が設置され、その指導者としてフィンランド系アメリカ人ダンサー、カロリン・カールソンが招聘された。このカールソンがコンテンポラリー・ダンスの母だとされている。
折りしもフランスにアメリカのモダンダンスやポスト・モダンダンスが紹介された時期と重なっていたこともあり、カールソンの新しい振り付けは斬新なものとして受け入れられた。ほどなくしてフランス発の前衛舞踊が振付けられるようになったが、当初は「コンテンポラリー・ダンス」ではなく「ヌーヴェル・ダンス」とよばれた。ヌーヴェル・ダンスは反バレエ、あるいは脱バレエ的な試みであった。その形成にはマース・カニンガムやピナ・バウシュ、フランスで「グループMA」をつくって活動した矢野英征（1943年 - 1988年）らの影響があると考えられている。
1990年代に入ると、新しい表現方法の追求にこだわる振付家が増え、映像、音響、照明、美術、ITを大規模かつ複合的に導入する事例がみられるようになった。同時にストリートダンスや日本の舞踏、ヌーボーシルク、タンツ・テアター的手法が取り入れられるに至り、名称もコンテンポラリー・ダンス[4]へと変化した。CINRA Netは音楽とダンスを融合したイベントを開催したりしており、ダンサー康本雅子が出演したイベントもあった[5]。
世界の地域別ダンス
ヨーロッパ
ヨーロッパのコンテンポラリーダンスは、主としてバレエテクニックを母体としたプロダクション-集団芸術の方向性と、個人作家によるより実験的な方向性の二つにその傾向を大別することが可能である。前者は公立劇場のバレエ団や、モダンダンスカンパニー、コンテンポラリーダンスカンパニーなどを母体として、これまでのダンスと同じコンテクスト、身体の躍動性を観客に訴えかけることを主たる目的（あるいは作品において欠かすことのできない基盤）として有する。上演される場所も歌劇場など、伝統的劇場施設において主に発表される。
後者は、テクスト、ビデオ、ファッションなど、様々なメディアを用いて、観客とユーモアや知性を共有することを目的としていて、特殊な身体特性（訓練されたダンサーの身体による躍動性）は必要ではない。この分け方は絶対的ではなく、例えばジェローム・ベルのように、両者の特徴を持った作品に関わるアーティストやダンサーも少なくない。特に西欧、フランス、ポルトガル、オーストリア、ドイツ、ベルギーなどにおいては、後者の作品群が前者に劣らず盛んに上演されている。一方で、オランダ、イギリス、ギリシャ、またポーランド、エストニア、ブルガリアなどの東欧では前者の方が依然盛んである。
北アメリカ
南アメリカ
ブラジルはCダンスがさかんであり、ブラジルのカンパニーが日本公演をおこなった。ヨーロッパの、モノトーンでスリムなダンサーが踊るといったイメージとは異なり、カラフルで肉感的なダンサーも多い。
中近東
イスラエルがダンスの中心地であるバットシェバ、インバル・ピント&アブシャロム・ポラック・ダンスカンパニーの両カンパニーがその優れた身体能力を駆使した振り付けによって、国際的にも高い評価を受けている。 宗教的事情から、中東のコンテンポラリーダンスは決して盛んとはいえない。例えばイランではダンスそのものが非合法で、アーティストはこれをあくまでも演劇として呼称することで、存在を確保しようとしている。
日本
1990年代,「現代舞踊」「舞踏（butoh）」出身でありながら 枠におさまらない独自の活動をするダンサーの存在が顕著になり、その総称として「日本のコンテンポラリーダンス」の語が使われたようである。特に、JCDN（NPO法人 Japan Contemporary Dance Network 代表：佐東 範一）が、本来のContemporary Dance（≒Nouvelle Danse）とは関係が薄いにもかかわらず、そのような名称のみを原義を離れてあてはめたことによって、日本国内で名称が普及した。
アジア
概してアジアではコンテンポラリーダンスを西洋舞踊の新しい型（テクニック及び方向性）として受け止めている傾向がある。したがってヨーロッパにみられるような実験的作品よりも、それまでのコンテクストにしたがい、身体的な躍動性を作品の主軸に置いていることが多い。
著名な人物・集団
ダンサー、振付家、カンパニーなど、個人や集団のうち特筆性の高い者の一覧。
ダンサー
|
|
イベント
- 現代舞踊展
映像資料
- Aimer Official YouTube Channel (17 June 2022). Aimer 『wavy flow』 MUSIC VIDEO（スマホアプリゲーム「アズールレーン」5周年記念テーマソング） (動画共有サービス). YouTube. 2022年6月18日閲覧。視聴時間 3分24秒。
- 舞踊の実用例。ゲーム『アズールレーン』のテーマ曲の一つである、Aimerの楽曲『wavy flow』のミュージック・ビデオ。コンテンポラリーダンサー水村里奈の舞踊が演出要素として使用されている。
脚注
注釈
出典
- ^ “Origins of Contemporary Dance”. 2021年12月1日閲覧。
- ^ “Contemporary Dance History”. 2021年12月1日閲覧。
- ^ KARAS KARAS 2022年11月26日閲覧
- ^ 仏: danse contemporaine
- ^ CINRA Net 2022年12月1日閲覧
関連項目
外部リンク
- バレエチャンネル「バレエファンのための！ コンテンポラリー・ダンス講座」乗越たかお [1]
- 「舞踊・ダンスについて調べる コンテンポラリーダンスを例にして 埼玉県立久喜図書館 Milestone no.60」 - レファレンス協同データベース