クロンチョン
クロンチョン（Kroncong）は、インドネシアを代表する大衆音楽のジャンルである。演奏は、男性（or/and）女性歌手に伴奏楽器としてフルート、ヴァイオリン、チェロ、ギター、ベース、チャッ、チュッ（弦3本の小型ギター）が加わり、打楽器は使用されず、弦楽器だけでリズムを作るのが特徴である。欧米や東アジアのポピュラー音楽が存在感を増しつつある今日のインドネシアの大衆音楽界においても、クロンチョンの人気は依然として高い。
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[編集] 起源と流行
クロンチョンの起源は、16世紀、インドネシアの主だった島々がポルトガルに支配されていたころにまでさかのぼるといわれている。世界のポピュラー音楽に詳しい中村とうようによると、インドネシアの島々に来航したポルトガル船に搭乗していた船員たち（ポルトガル人、アフリカ人、アラビア人ら）の音楽が伝えられ、そこに当時のインドネシアに固有の伝統音楽の要素が取り入れられて、混交音楽としてのクロンチョンが生み出されたという[1]。
また、インドネシア研究者である土屋健治によると、クロンチョンは、インドネシアがオランダの植民地（オランダ領東インド）となっていた19世紀末のバタヴィア（現在の首都ジャカルタ）で流行し、20世紀になると大衆演劇にも取り入れられ、その巡業のネットワークにのって各地へと広がった。そして1920年代後半にラジオ放送がさかんになると、その電波にのってクロンチョンはさらに全国へと広がっていった[2]。
クロンチョンの作者としては、のちにインドネシアの国歌となる「インドネシア・ラヤ」を作曲したルドルフ・スプラットマン（Wage Rudolf Supratman、1903年-1937年）、愛国歌「ハロ・ハロ・バンドゥン」などを作曲したイスマイル・マルズキ（Ismail Marzuki、1914年-1958年）、そして日本でも有名となった「ブンガワン・ソロ」を作曲したグサン・マルトハルトノ（後述）らがいる。
[編集] ブンガワン・ソロ
「ブンガワン・ソロ Bengawan Solo」は、インドネシア・ジャワ島中部を流れる「ソロ川」を意味するが、クロンチョンの代表曲のタイトルでもある（なお河川のソロ川は、全長540キロメートル、流域面積は1万5000平方キロメートル、ジャワ島で最長の川である）。このソロ川は雨季には水があふれるが、乾季にはほとんど枯渇してしまう。クロンチョン「ブンガワン・ソロ」では、その自然の不思議さとともに、そこで生きる人々の故郷への想いがうたわれている。
この曲を作ったのはグサン・マルトハルトノ（Gesang Martohartono、1917年-2010年）である。グサンは中部ジャワ・ソロ（スラカルタ）出身で、10代のころからクロンチョン楽団で活動し、自らも多数のクロンチョン曲を作った。
曲自体は日本でも以前からよく知られており、1948年には歌詞を日本語に訳して松田トシが歌うレコードが出ている。ただその際に作曲者名にクレジットがなかったので「作者不詳」などと表記されることが多かった。ところが、戦時中にジャワに駐在していた日本人でグサンのことを知る者がおり、のちに日本でもこの作曲者のことが知られるようになった。1990年8月に来日初公演をおこなった[3]。
グサン作曲の代表曲をあげると以下のとおり。
- 「ブンガワン・ソロ Bengawan Solo」-- 乾期のソロ川の岸辺でにわかに曲想を得て作ったという。ソロ川の源から海に至る流れと歴史の流れを重ねた曲。
- 「ジュンバタン・メラ Jembatan merah」-- 「赤い橋」の意。スラバヤにある橋の名。去って行った人をここで待ち続けるという曲。
- 「サプ・タンガン Sapu tangan」-- 「ハンカチ」の意。去って行った人の残したハンカチに過ぎし日を偲ぶ。
- 「ティルトナディ Tirtonadi」-- 現在はソロバラパン駅北のバスターミナルが、かつてティルトナディ庭園があった所。庭園の美しさを歌った曲。
[編集] 脚注
[編集] 関連項目
[編集] 参考文献
- 中村とうよう 『大衆音楽の真実』 ミュージック・マガジン社、1986年、ISBN 4-943959-06-7
- 中村とうよう 『アイウエ音楽館』 筑摩書房〈ちくまプリマーブックス18〉、1988年、ISBN 4-480-04118-4
- 土屋健治 『カルティニの風景』 めこん、1991年、ISBN 4-8396-0058-9
- INJカルチャーセンター 『インドネシアすみずみ見聞録』 トラベルジャーナル、1995年、ISBN 4-89559-320-7
- 中村とうよう 『ポピュラー音楽の世紀』 岩波書店〈岩波新書636〉、1999年、ISBN 4-00-430636-1
