佐藤哲三 (画家)

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佐藤 哲三(さとう てつぞう、1910年1月26日 - 1954年6月25日)は、日本洋画家新潟県長岡市生まれ。同県新発田市で生涯を過ごす。蒲原平野や農民などをモチーフに、郷土に根ざした作品を制作し続けた。1954年、白血病で死去。

経歴[編集]

  • 1910年(明治43年) 1月26日、新潟県古志郡長岡町(現:長岡市)に新発田藩士の末裔である父、佐藤英雄、母、菊乃との間に五人兄弟姉妹の三男として生まれる。父英雄は哲三の出生後まもなく中国へ渡る。
  • 1911年(明治44年) 母や兄姉とともに新発田市に移転。
  • 1914年(大正3年) 脊椎カリエスを患い、背骨に障害を負う。
  • 1916年(大正5年) 父が帰国。新発田上町に移転し、書画骨董店『十万堂』を開業。
  • 1919年(大正8年) 新発田尋常高等小学校(現:新発田市立外ヶ輪小学校)に入学(病気のために3年遅れての入学)。
  • 1923年(大正12年) 最初の油彩画、『妹(クニ子)の肖像』を制作。
  • 1924年(大正13年) 皇太子裕仁親王の高田陸軍十六師団ご来幸記念展覧会に『ダリア』を出品。
  • 1926年(昭和元年) 長谷川武雄、大滝直平、富樫寅平らとともに「野人会」を結成。展覧会を開催。
  • 1927年(昭和2年) 木版画の制作を始める。10月、東京都上野で開かれた第1回大調和美術展に『真理の雲行』、『光る牛』など7点を応募するがすべて落選。その際に梅原龍三郎の助言を受ける。
  • 1928年(昭和3年) 4月、第3回国展に初入選。
  • 1929年(昭和4年) 『瓦焼場風景』を制作。
  • 1930年(昭和5年) 村上駅赤帽をモデルにした『赤帽平山氏』を制作。父英雄が死去、『十万堂』を玩具店として再開。
  • 1931年(昭和6年) 『郵便脚夫宮下君』を制作。
  • 1932年(昭和7年) 『大道商人』、『ひるめし時』を制作。6月、足尾銅山を訪れる。
  • 1933年(昭和8年) 長与善郎と出会う。6月、梅原龍三郎が武者小路実篤らとともに『佐藤哲三作品頌布会』を結成。
  • 1934年(昭和9年) 『柿を持つ女』、『農村託児所』を制作。澤田貞雄東京日日新聞に連載した小説『競争』の挿絵を描く。6月、上野で開かれた「第4回新版画集団展」を訪れ、藤牧義夫の作品に感銘を受ける。
  • 1935年(昭和10年) ドイツの女流版画家ケーテ・コルヴィッツの作品『母子』に影響を受け、同じ構図の『苦悩』を制作。9月13日、新発田大火のため『十万堂』が焼失するが、多くの作品は難を逃れた。
  • 1939年(昭和14年) 石川豊子と結婚。年の暮れに加治村の豊子の実家に移転。営んでいた自転車店を手伝い始める。
  • 1940年(昭和15年) 『農婦』を制作。同作品は羽仁五郎が買い上げた。羽仁はこの後もたびたび佐藤の作品を購入する。8月に長男、現が生まれる。
  • 1941年(昭和16年) 『稲』を制作。久保貞次郎の知遇を得る。11月に次男、集が生まれる。
  • 1942年(昭和17年) 『クンセイ』を制作。この頃から加治村で児童画の指導を始める。
  • 1943年(昭和18年) 『田園の柿』を制作。8月に長女、響子が生まれる。この後、1949年まで、児童画の指導をはじめ、紙芝居なども制作するが、実家の自転車店の経営や農民運動を中心に活動し、素描などのほかは絵画の制作をほぼ休止する。
  • 1946年(昭和21年) 三男、創が生まれる。
  • 1948年(昭和23年) 四男、連が生まれる。
  • 1949年(昭和24年) 新発田泉町に移転。絵画の制作を再開する。『ダリア』を制作。11月、佐藤の知人で画廊経営者の田部直枝が『佐藤哲三頌布会』を組織する。
  • 1950年(昭和25年) 『寒い日』を制作。検査を受けるため、宮城県仙台市の病院に向かう途次の車窓から、後の作品『原野』の下絵となる山形の風景を写生。6月、腎臓結核の診断を受け、新発田二の丸病院に入院。11月に退院。
  • 1951年(昭和26年) 『原野』完成。3月、新発田二の丸病院に再度短期入院。
  • 1952年(昭和27年) 『残雪』を制作。11月から『みぞれ』の制作に取りかかる。
  • 1953年(昭和28年) 3月、『みぞれ』が完成する。8月、佐藤にとって初めてとなる裸体画『裸婦』を制作。12月に体調を崩すが、病をおして『帰路』の制作に取りかかる。
  • 1954年(昭和29年) 3月、再入院。6月25日、新発田二の丸病院で骨髄芽球無白血病のため死去。享年44。『帰路』は未完のまま絶筆となる。同月27日、新発田市託明寺で告別式が行なわれた。

作風[編集]

佐藤は生涯新潟県を離れることなく、タモの木が立ち並ぶ蒲原平野や農民を題材にした作品を描き続けた。絵を描き始めた頃の佐藤は関根正二風の幻想的な雰囲気の作品を描いていたが、梅原龍三郎の指導を受けたのを機に、佐藤の作風は劇的な変化を遂げ、『赤帽平山氏』や、『郵便脚夫宮下君』などに見られるような、ゴッホスーティン風に原色を多用した、明るくたくましい筆致の作品を制作し、高い評価を得た。戦時中は制作を休止したが、戦後に制作を再開したのちは作風がさらに変化し、暗い色調で精神性を重視した表現を試みるようになる。なかでも、みぞれでぬかるみ、夕陽に照らされた蒲原平野の中を人々が家路につく姿を、激しい筆致で描いた死の前年の作品『みぞれ』は日本の絵画史に残る傑作として高い評価を受けている。

受賞歴[編集]

  • 1930年(昭和5年) 第5回国展 国画奨学賞 (『赤帽平山氏』)
  • 1931年(昭和6年) 第6回国展 国画奨学賞 (『郵便脚夫宮下君』)
  • 1932年(昭和7年) 第7回国展 O氏賞 (『大道商人』)

代表的な絵画作品[編集]

画集[編集]

参考文献[編集]

(特記あるもの以外は絶版)

外部リンク[編集]

関連項目[編集]