日本狂詩曲
出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』
| クラシック音楽 |
|---|
 |
| 作曲家 |
| ア-カ-サ-タ-ナ ハ-マ-ヤ-ラ-ワ |
| 音楽史 |
| 古代 - 中世 ルネサンス - バロック 古典派 - ロマン派 近代 - 現代 |
| 楽器 |
| 鍵盤楽器 - 弦楽器 木管楽器 - 金管楽器 打楽器 - 声楽 |
| 一覧 |
| 作曲家 - 曲名 交響曲 - ピアノ協奏曲 ピアノソナタ ヴァイオリン協奏曲 ヴァイオリンソナタ チェロ協奏曲 フルート協奏曲 弦楽四重奏曲 - オペラ 指揮者 - 演奏家 オーケストラ - 室内楽団 |
| 音楽理論/用語 |
| 音楽理論 - 演奏記号 |
| 演奏形態 |
| 器楽 - 声楽 宗教音楽 |
| イベント |
| 音楽祭 |
| メタ |
| ポータル - プロジェクト カテゴリ |
日本狂詩曲（にほんきょうしきょく 英語:Japanese Rhapsody）は、伊福部昭が作曲した管弦楽のための狂詩曲。1935年完成。2楽章形式。演奏時間は約15分。
伊福部が北海道帝国大学を卒業してすぐに、友人の三浦淳史が文通していた指揮者ファビエン・セヴィツキーに献呈する為に書いた曲で、彼の初めての管弦楽曲として知られる。本来はヴァイオリンと36の打楽器のための協奏曲として構想されていた。この曲によりアレクサンドル・チェレプニン主催の作曲コンクールであるチェレプニン賞第一席を受賞し、楽壇にデビューを飾ることとなる。
1936年4月5日、ファビアン・セヴィツキー指揮・ボストンピープルズ交響楽団によりボストンにて初演。当地の各新聞の批評欄において絶賛された。また、1938年のフィンランド初演にはシベリウスが出席し、大絶賛したという。[1]日本での初演は作曲から45年後の1980年5月13日に、山田一雄指揮・新星日本交響楽団によって東京で行われた。
その他のエピソードについては、伊福部昭の項目の経歴に関する節も参照のこと。
[編集] 編成
通常の三管編成であるが、打楽器9人、ハープ2台、ピアノ1台を要する。 なお、打楽器パートでは民族楽器が必要となるが、スコア上では西洋打楽器でも代用が可能となっている。
その他
[編集] 曲の構成
当初は3楽章形式であったがチェレプニン賞の応募規定に合わせるため、当初第1楽章であった｢じょんがら舞曲｣をカットした。これは後に交響譚詩の第2楽章で使われた。 現行の版が決定稿であり、第1楽章｢夜想曲｣、第2楽章｢祭｣の2つの対照的な楽章からなる。
- 第1楽章｢夜想曲 Nocturne ｣（Allegro ma non troppo ,
= 96 environ）
- 独奏ヴィオラが、他の楽器のオスティナート風伴奏に乗って、延々と日本的な主題を歌い続ける。弦楽器のトレモロが幻想的な雰囲気を醸し出す中間部を経て、再び冒頭の主題がヴァイオリンで奏される。コーダではヴァイオリン独奏が活躍する。三部形式。
- 第2楽章｢祭 Fête ｣（ = 108）
- 軽快な独奏クラリネットから始まる、極めてエネルギッシュかつ祝祭的な楽章。曲中では絶えず打楽器が鳴り響くが、作曲者はこの楽章について「あくまでも主役は打楽器で、旋律は副次的な物に過ぎない」と語ったという。また、様々な弦楽器の特殊奏法が使われている。
 |
この「日本狂詩曲」は、クラシック音楽に関連した書きかけ項目です。この記事を加筆・訂正などして下さる協力者を求めています（ポータル クラシック音楽/ウィキプロジェクト クラシック音楽）。 |
