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イランの映画

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イラン映画は、イラン国籍を持つ者、または、イランの法人によって製作された映画で、ほとんどの場合、イラン人の映画スタッフと俳優で構成される映画を指す。

イランへと映画技術が紹介された時期は、20世紀初頭に遡る。しかし「イラン映画」が1つの個性を有したジャンルとして国際的に認知されたのは、1980年代後半以降である。1979年に発生したイラン革命以前におけるイラン映画は、例えば『牛』などの例外的な作品を除いて、インド映画やハリウッド映画、香港映画などの影響を受けた娯楽的商業映画が大半を占めていた。革命後は、アッバス・キアロスタミーやベイザーイー、メヘルジューイーなど革命前からの世代に加え、ジャリーリー、バニーイェ・エッテマードらの新世代が登場し、革命後の社会問題への関心とイランの文学的・詩的伝統に立脚した高水準の映像作品を次々と産み出している[1]

イランでは、1979年に発生したイラン革命後に、イラン政府による検閲が強化された。このため、直接的な政府批判を避けるために、子供を主人公にした作品を制作する場合が有る。また、特に厳しいイスラム教の戒律に合致しない内容に関する検閲を回避するために、比較的宗教的な制約の少ない年少の男子を主人公として選択して、制作を行う場合も有る。

また、アッバス・キアロスタミモフセン・マフマルバフらを皮切りに、主にフランス映画資本などヨーロッパの映画資本と組み、イラン国外で開催されてきた映画祭にも多数作品を出品され、場合によっては、受賞したりと、その作品性は1980年代後半以降に高く評価され始めた。

もっとも、イスラム革命以後においても、エブラヒム・ハタミキアらが多くの娯楽映画・アクション映画を撮影し人気を博してはいる。しかしながら、この種類の映画は映画祭などを除き、日本では大きく発表される機会はあまりない。

特徴

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イラン映画は、低予算で制作されながらも、20世紀終盤以降に、国際的に高い評価を受け始めた。鈴木均が1999年に発表した著書の『映像文化:革命後のイラン映画』において、鈴木はイラン映画の方法的特徴として以下の点を指摘した。

  • ドキュメンタリーとフィクションの垣根を一時的に取り払う[2]
  • 映画の製作過程そのものを通じて現実世界と関わっていくことにより、映像に記録する行為としての映画そのものの本質を問い直そうとする[2]
  • 映像表現に固有の曖昧性・多様性を逆手にとってメッセージを伝えようとする[2]
  • 映像表現における普遍的なテーマの1つであるジェンダーや家族の問題が、多くのイラン映画において問い直されている[2]

また、ゴルパリアンによれば、素人を役者に使う点や、映画の中で詩が必ず引用される点も、イラン映画の特徴であるという[3]

歴史

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各国の映画史の叙述の中では珍しいことに、イラン映画の歴史は、ガージャール朝ペルシア末期の国王モザッファロッディーン・シャーの著した旅行記の存在により、その始まりの正確な日付をピンポイントで確認することができる[4]。旅行記によるとシャーは、自身初めての欧州洋行の際の1900年6月8日、フランスのコントレクセヴィルシネマトグラフを鑑賞した[5]。シネマトグラフは当時、5年前に発明されたばかりのコマ撮り方式のカメラである[5]。シャーは宮廷付写真師のミールザー・エブラーヒーム・アッカースバーシー英語版に命じてフランスのゴモン商会のシネマトグラフを購入させ、1900年6月18日にシャーがベルギーのオーステンデを訪れてフラワーフェスティバルを観閲する様子を撮影させた[5][4]

アッカースバーシーは親の代から2代続けて王室付きの写真師を仕事にした技師であった[4]。彼はシネマトグラフ撮影機をペルシアに持ち帰り、シャーの私生活や、王立動物園のライオン、広場での宗教儀礼などを撮影して、王室の祝い事の際に上映会を催した[5][4]。上映会の際にはフランスやロシアのニュース映画も併せて上映されたという[4]。他国では映画が市井の人々を撮影するところから始まったのに対し、イラン映画の場合は支配層の娯楽がその起点であった[4][6]

アッカースバーシーより数年後に、イラン映画のパイオニアとなった写真家のKhan Baba Motazedi(英語版)が現れた[7]。彼はガージャール朝からパフラヴィー朝の時代にかけて、ニュース映像を撮影した[8]

1904年には、Mirza Ebrahim Khan Sahhafbashi(英語版)が、イランで初めての映画館をテヘランにオープンした[7]。その後、他の者も映画館をオープンさせてゆき、1930年代初期までには、少なくともテヘランに15の映画館、地方に11の映画館が存在していた[9]

1925年に、アルメニア系イラン人の撮影技師Ovanes Ohanian(英語版)が、イラン初の映画学校の設立を決意し、その5年以内に "Parvareshgahe Artistiye cinema" (The Cinema Artist Educational Centre)の名前の元で、初めての授業が行われた[10]

1979年のイラン革命後において、イラン政府による検閲を回避する必要が出てきた。検閲回避のための工夫が始まってから、イラン映画は独特の個性を有するようになってゆき、特に1980年代後半以降において、国際的に注目される作品が制作されるようになった。このような作品は、アッバス・キアロスタミなどのイラン革命前から活躍している映画監督だけでなく、モフセン・マフマルバフといった革命後を代表する映画監督たちによっても制作されている[2]。1983年以後はテヘランで毎年、ファジル国際映画祭が開催され、これら革命後世代の映画監督の作品が国際コンペティティヴ部門で上映されている[6]。ファジル国際映画祭はイラン映画の水準を示すショーケースとして機能している[6]

日本で上映されたイラン映画

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イラン映画一覧
封切年 作品名 制作年 監督
1993 友だちのうちはどこ? 1992 アッバス・キアロスタミ
そして人生はつづく 1992 アッバス・キアロスタミ
1994 オリーブの林をぬけて 1994 アッバス・キアロスタミ
1995 クローズ・アップ 1990 アッバス・キアロスタミ
トラベラー 1974 アッバス・キアロスタミ
パンと裏通り 1970 アッバス・キアロスタミ
ホームワーク 1989 アッバス・キアロスタミ
白い風船 1995 ジャファル・パナヒ
1998 桜桃の味[注釈 1] 1997 アッバス・キアロスタミ
かさぶた 1987 アボルファズル・ジャリリ
7本のキャンドル 1994 アボルファズル・ジャリリ
1999 りんご 1998 サミラ・マフマルバフ
運動靴と赤い金魚 1997 マジット・マジディ
バダック:砂漠の少年 1992 マジット・マジディ
神様への贈り物 1996 モハンマド=アリ・タレビ
風が吹くまま 1999 アッバス・キアロスタミ
2000 僕は歩いてゆく 1998 マジット・マジディ
太陽は、ぼくの瞳 1999 アボルファズル・ジャリリ
ギャべ 1996 モフセン・マフマルバフ
パンと植木鉢 1996 モフセン・マフマルバフ
サイクリスト 1989 モフセン・マフマルバフ
行商人 1987 モフセン・マフマルバフ
サイレンス 1998 モフセン・マフマルバフ
2001 柳と風 1999 モハンマド=アリ・タレビ
ブラックボード 背負う人 2000 サミラ・マフマルバフ
テヘラン悪ガキ日記 1998 カマル・タブリズィー
ダンス・オブ・ダスト 1999 アボルファズル・ジャリリ
キシュ島の物語(オムニバス) 1999 ナセール・タグヴァイ、

アボルファズル・ジャリリ、 モフセン・マフマルバフ

トゥルー・ストーリー 1996/1999 アボルファズル・ジャリリ
スプリングー春へー 1985 アボルファズル・ジャリリ
2002 カンダハール 2001 モフセン・マフマルバフ
ABCアフリカ 2001 アッバス・キアロスタミ
私が女になった日(オムニバス) 2000 マルズィエ・メシュキニ
少年と砂漠のカフェ 2001 アボルファズル・ジャリリ
チャドルと生きる 2000 ジャファル・パナヒ
アフガン・アルファベット 2002 モフセン・マフマルバフ
おばさんが病気になった日 1997 ハナ・マフマルバフ
風とともに散った学校 1997 モフセン・マフマルバフ
酔っ払った馬の時間 2000 バフマン・ゴバディ
サラーム・シネマ 1995 モフセン・マフマルバフ
2003 1票のラブレター 2001 ババク・パヤミ
少女の髪どめ 2001 マジット・マジディ
風の絨毯 2002 カマル・タブリズィー
10話 2002 アッバス・キアロスタミ
2004 わが故郷の歌 2002 バフマン・ゴバディ
ハナのアフガンノート 2002 ハナ・マフマルバフ
午後の五時 2003 サミラ・マフマルバフ
2005 亀も空を飛ぶ 2004 バフマン・ゴバディ
2007 オフサイド・ガールズ 2006 ジャファル・パナヒ
2008 ハーフェズ・ペルシャの詩 2007 アボルファズル・ジャリリ
2009 子供の情景 2007 ハナ・マフマルバフ
2010 ペルシャ猫を誰も知らない 2009 バフマン・ゴバディ
彼女が消えた浜辺 2009 アスガル・ファルハーディー
2012 別離 2011 アスガル・ファルハーディー
イラン式料理本 2010 モハマド・シルワーニー
これは映画ではない 2011 ジャファル・パナヒ、

モジタバ・ミルタマスブ

駆ける少年 1985 アミール・ナデリ

著名な映画監督

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脚注

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注釈

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  1. 桜桃の味』に対して、映画評論家の淀川長治が最晩年に高い評価を与えていた。

出典

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  1. 鈴木均 (2002). “イラン映画”. 岩波イスラーム辞典: 173.
  2. 1 2 3 4 5 鈴木均 著「映像文化:革命後のイラン映画」、上岡弘二 編『暮らしがわかるアジア読本:イラン』河出書房新社、1999年、200-205 頁。
  3. イラン映画をみに行こう. ブルース・インターアクションズ. (2002)
  4. 1 2 3 4 5 6 Naficy, Hamid (1991年12月15日). “CINEMA iii. Documentary Films”. Encyclopaedia Iranica. 2026年3月27日閲覧.
  5. 1 2 3 4 Gaffary, Farrokh (1991年12月15日). “CINEMA i. History of Cinema in Persia”. Encyclopaedia Iranica. 2026年3月27日閲覧.
  6. 1 2 3 Mehrabi, Massoud (2006). “A Bed and Several Dreams: A Short History of Iranian Cinema”. Cinéaste 31 (3): 38–47. JSTOR 41690005.
  7. 1 2 Masoud Mehrabi. The history of Iranian cinema, Part I”. massoudmehrabi.com. 2005年8月26日閲覧。
  8. M. A Issari, Cinema in Iran, page 96.
  9. Iranian Cinema: Before the Revolution
  10. Omid, Jamal. The History of Iranian Cinema 1900-1978. Tehran: Rozaneh Publication, 1995, 1174 pages (Persian).

主要参考文献

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  • 大庭 夕穂(2017年)「日本におけるイラン映画の受容と翻訳についての研究 : 『運動靴と赤い金魚』を中心としたパラテクスト分析」『国際文化学』, 1-21.