サルスエラ

	クラシック音楽
	作曲家
	ア-カ-サ-タ-ナ; ハ-マ-ヤ-ラ-ワ
	音楽史
	古代 - 中世; ルネサンス - バロック; 古典派 - ロマン派; 近代 - 現代
	楽器
	鍵盤楽器 - 弦楽器; 木管楽器 - 金管楽器; 打楽器 - 声楽
	一覧
	作曲家 - 曲名; 交響曲 - ピアノ協奏曲; ピアノソナタ; ヴァイオリン協奏曲; ヴァイオリンソナタ; チェロ協奏曲; 弦楽四重奏曲 - オペラ; 指揮者 - 演奏家; オーケストラ - 室内楽団
	音楽理論/用語
	音楽理論 - 演奏記号
	演奏形態
	器楽 - 声楽; 宗教音楽
	イベント
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	メタ
	ポータル - プロジェクト; カテゴリ
	表・話・編・歴

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サルスエラは、オペラの一種。スペインの叙情的オペラ音楽。時期によりバロック・サルスエラ（1630年～1750年）と、ロマンティック・サルスエラ（1850年～1950年）に分かれる。当初から、オペラに多く使われるイタリア語ではなくスペイン語で台本が書かれていたこと、台詞が多く音楽に比べて重視されることに特色がある。

1657年、スペインの劇作家、宮廷詩人であるカルデロン・デ・ラ・バルカと、スペインのバロック声楽の作曲家ファン・デ・イダルゴ (Juan de Hidalgo) による喜劇の新作がマドリードエルパルド宮殿においてスペイン国王フェリペ4世とマリアナ妃、廷臣たちの前で上演された。

喜劇の題名は、"El Laurel de Apolo"（アポロの月桂樹）。このときサルスエラとして知られるようになった新しい音楽様式が生まれたと考えられている。サルスエラ (La Zarzuela) という名称は、マドリッドの宮殿から離れた田園地帯に位置するイバラ (zarzas) で厚く覆われた王の狩小屋にちなんで名付けられたものである。

バロック・サルスエラは、詩のほかにオペラ形式の歌と当時の流行歌、民族舞踊が混じりあったものである。神話に基づくテーマが多い。約100年間の流行をみたものの、イタリア・オペラが流行るにつれ、徐々に廃れていった。

一世紀の空白の後、スペインのナショナリズムの興隆に伴い、サルスエラは、イタリア音楽から独立した楽曲形式として復活した。

ロマンティック・サルスエラは大きく2つに分類できる。ヘネロ・グランデ（Género grande:大形式）は、2～3幕からなるオペラ形式の作品で演奏時間が長い。一方ヘネロ・チコ（género chico:小形式）は、一般大衆向けの軽歌劇である。1幕構成であり、演奏時間は1時間程度である。いずれも、複数の歌と演奏の間に対話が挟まる形式である。作品の規模はさまざまである。大規模なオペラもあるし、流行歌と対話部だけからなる作品もある。内容も高尚な詩的ドラマから下層階級の登場人物による喜劇にまで及ぶ。

テノール歌手プラシド・ドミンゴの両親はサルスエラの歌い手であり、メキシコで劇団が巡業中に成長したため、歌と舞台を踏む経験を積むことができた。