番号オペラ

番号オペラ（英語: Number opera、イタリア語: opera a numeri、ドイツ語: Nummeroper ）は、大きな作品を構成する個々の曲に番号が付けられたオペラである^[1]。それらはスコアで連続して番号が付けられる場合があり、レチタティーヴォまたは口頭での会話が点在する場合がある。アリアに番号が付けられた作品があり、デュエット、トリオ、カルテット、クインテット、セクステット、コーラスなどのアンサンブルに番号が付けられた作品もある。また、バレエや、行進曲、シンフォニア、間奏曲などの器楽曲に番号が付けられた作品もある^[2]。番号オペラの形式は19世紀半ばまで標準であり、オペラ・セリア、オペラ・ブッファ、オペラ・コミック、バラッド・オペラ、ジングシュピール、グランド・オペラなど、ほとんどのオペラがこの方法で構築されていた ^[1]。

オペラ音楽のより連続的な音楽への置き換えは、ヨンメッリ、トラエッタ、グルックのオペラに始まり、モーツァルトの後期の「フィガロの結婚」と「ドン・ジョヴァンニ」では異なる番号の楽曲がパッセージでつながれたセグメントをいくつか含む。この傾向は、ドイツの作曲家ベートーヴェン、ウェーバー、マイアベーアのオペラでさらに顕著になったが、イタリアとフランスの同時代のロッシーニ、ドニゼッティ、ベッリーニ、オベールは番号オペラのスタイルを維持した^[2]。

ワーグナーは劇的な理由により番号オペラを強く非難し、中断することなくドラマを進める継続的な音楽に置き換えた^[2]。番号オペラは流行遅れになり、ヴェルディの晩年のオペラ、プッチーニのオペラ、ヴェリズモ・オペラはこのスタイルではない^[1]。

ワーグナーに続く多くのオペラ作曲家は彼のアプローチを採用した^[2]。しかし、20世紀になると、ブゾーニの「アルレッキーノ」（1917） ^[3]^[4]、ベルクの「ヴォツェック」（1925）^[1]、ヒンデミットの「カルディヤック」（1926、rev。1952）、ストラヴィンスキーの「放蕩児の遍歴」（1951）など、一部の作曲家が意図的に番号オペラの形式を復活または採用した ^[2]。オペレッタやミュージカルでは、番号オペラ形式が一般的である。

脚注[編集]

^ ^a ^b ^c ^d "Number opera" in Sadie, Stanley; John Tyrrell, eds. (2001). The New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2nd edition. New York: Grove's Dictionaries. ISBN 1-56159-239-0 ISBN 1-56159-239-0.
^ ^a ^b ^c ^d ^e Apel, Willi, ed. (1969). Harvard Dictionary of Music, Second Edition. Cambridge, Massachusetts: The Belknap Press of Harvard University Press. ISBN 0-674-37501-7. p.582
^ Chris Walton, "Neo-classical opera" in Cooke, Mervyn (2005). The Cambridge Companion to Twentieth-Century Opera. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-78009-8 ISBN 0-521-78009-8. See also Google Books partial preview. Accessed 3 October 2009. p. 108.
^ Busoni, Ferruccio (1918). Arlecchino. Part.-Biibl. 1700. Leipzig: Breitkopf & Härtel. See this work page of the International Music Score Library Project. Accessed 3 October 2009.