ルクレティアと夫

『ルクレティアと夫』
	イタリア語: Lucrezia e suo marito; 英語: Lucretia and her Husband
作者	ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
製作年	1515年ごろ
種類	油彩、板
寸法	82 cm × 68 cm (32 in × 27 in)
所蔵	美術史美術館、ウィーン

『ルクレティアと夫』（ルクレティアとおっと、伊: Lucrezia e suo marito, 独: Lukrezia und ihr Gemahl, 英: Lucretia and her Husband）、あるいは『タルクィニウスとルクレティア』（伊: Tarquinio e Lucrezia, 独: Tarquinia und Lucretia, 英: Tarquin and Lucretia）は、イタリアのルネサンス期のヴェネツィア派の巨匠ティツィアーノ・ヴェチェッリオが1515年ごろに制作した絵画である。油彩。古代ローマの伝説的な女性ルクレティアを主題としている。イングランド国王チャールズ1世とバイエルン大公レオポルト・ヴィルヘルム・フォン・エスターライヒのコレクションを経て、現在はウィーンの美術史美術館に所蔵されている^[1]^[2]。また初期の複製がロイヤル・コレクションに所蔵されている^[3]。

主題[編集]

ルクレティアの物語は、オウィディウスの『祭暦』やリウィウスの『ローマ建国史』で語られている。それによるとルクレティアは傲慢であった第7代ローマ王タルクィニウス・スペルブスの時代の女性で、ルキウス・タルクィニウス・コッラティヌスの貞淑な妻であった。しかしルクレティアは夫の留守中に王の息子セクストゥス・タルクィニウスに脅迫され、関係を強要された。セクストゥス・タルクィニウスが去るとルクレティアは父と夫を呼び出し、女としての名誉と夫の名誉を守るため、すべてを話した直後に短剣を胸に突き刺して自殺した。この事件によりタルクィニウス王は追放され、ローマは王政から共和政に移行したと伝えられている^[4]^[5]。

作品[編集]

チャールズ1世の時代に、ピーター・オリバーによって制作されたミニアチュールの複製。後代の加筆でルクレティアの胸がシュミーズに覆われる以前の姿を伝えている^[6]。

「貞節を失った女がどうして無事でいられましょう。コラティヌス、あなたの床には別の男の痕が残っているのです。でも、穢されたのは体だけ。心は潔白です。その証として私は死んでみせましょう。・・・」

—リウィウス、『ローマ建国史』1.58.7（岩谷智訳^[7]）

ティツィアーノはセクストゥス・タルクィニウスに受けた強姦を家族に打ち明けた直後に、自殺しようとするルクレティアを描いている。ルクレティアは右手に持った短剣を胸に突き立てようとしている。その瞬間、ルクレティアは顔を上げて、彼女を照らす神聖な光を見上げている。彼女の白のシュミーズと緑のローブは左の肩から滑り落ち、胸元をあらわにしている。ルクレティアのすぐ後ろには1人の男がおり、背後からルクレティアの腕をつかんでいるが、男の姿は暗い背景の中でかろうじてかすかに見える。

ルネサンス期以降、短剣で自殺するルクレティアは絵画芸術の分野で非常に一般的な主題となった。しかしティツィアーノが彼女の背後に男の人物像を追加した点は非常にユニークである。美術史美術館はこの人物をルクレツィアの夫ルキウス・タルクィニウス・コッラティヌスとしているが^[1]、ロイヤル・コレクションはルクレティアを強姦したセクストゥス・タルクィニウスとしている^[8]^[9]。ルクレティアについて語った古代ローマの様々な記述では、ほとんどの場合、彼女の夫は妻の死に立ち会ったが、その場にセクストゥス・タルクィニウスはいなかったとされている。

同主題を扱った他の作品と同様、滑り落ちたルクレティアのローブやほとんど剥き出しになった胸などの官能的な要素を備えている。もともとルクレティアの胸は露出していたが、後代に白のシュミーズが胸を隠すよう加筆された。この絵画本来の状態は、チャールズ1世の時代にピーター・オリバーが制作したミニアチュールの複製でうかがうことができる^[6]。ローブの緑色は特に明るく、ヴェネツィアで入手できた高品質の顔料を使用して描いたことを証明している。

たがいに頭部を近づけた2人または3人の半身像を描いた1510年代の数多くのヴェネツィア派絵画の1つであり、その表情や相互作用はしばしば謎めいている。これらのほとんどは、主題が不明な「ジョルジョネスク」様式あるいはトローニー（英語版）を主題とする絵画である。

ティツィアーノへの帰属は絵画がチャールズ1世と大公レオポルト・ヴィルヘルムのコレクションにあった17世紀まで遡る。その後、1860年に画家・美術修復家のエラスムス・フォン・エンゲルス（英語版）によってパルマ・イル・ヴェッキオに最初に帰属されたが、ロベルト・ロンギ（英語版）は1927年にティツィアーノに再帰属した^[2]。

来歴[編集]

美術史美術館あるいはロイヤル・コレクションのバージョンは、おそらく伝記作家カルロ・リドルフィが1648年にチャールズ1世のギャラリーにあったと言及した絵画かもしれない。チャールズ1世が所有したイタリア絵画は、主にマントヴァで購入したゴンザーガ家のコレクションに由来している^[3]。美術史美術館のバージョンはその後オーストリアの大公レオポルト・ヴィルヘルムのコレクションに入り、ハプスブルク家のコレクションに加わったと考えられている^[1]。

複製[編集]

ロイヤル・コレクションにかなり初期の複製が所蔵されている。年代的には本作品にかなり近いが、ティツィアーノに近い画家の作品ではないと考えられている^[3]。ピーター・オリバーの複製はヴィクトリア&アルバート博物館に所蔵されている^[6]。

ギャラリー[編集]

関連作品

『恋人たち』1510年ごろロイヤル・コレクション所蔵
『貢の銭』1516年アルテ・マイスター絵画館所蔵
『刺客』1520年ごろ美術史美術館所蔵

『タルクィニウスとルクレティア』1514年から1515年ごろの間ロイヤル・コレクション所蔵
フランチェスコ・ヴェチェッリオ帰属『ルクレティア』1530年ごろロイヤル・コレクション所蔵
『ルクレティアの死』16世紀ヨハネ・パウロ2世コレクション美術館（英語版）所蔵
『タルクィニウスとルクレティア』1571年フィッツウィリアム美術館所蔵

脚注[編集]

^ ^a ^b ^c “Lukrezia und ihr Gemahl Lucius Tarquinius Collatinus”. 美術史美術館公式サイト. 2023年11月16日閲覧。
^ ^a ^b “Titian”. Cavallini to Veronese. 2023年11月16日閲覧。
^ ^a ^b ^c “AFTER TITIAN (C. 1488-VENICE 1576), Tarquin and Lucretia c. 1514-15”. ロイヤル・コレクション・トラスト公式サイト. 2023年11月16日閲覧。
^ オウィディウス『祭暦』2巻725行-852行。
^ リウィウス『ローマ建国史』1巻57章-60章。
^ ^a ^b ^c “Tarquin and Lucretia, Miniature, 1630-1640 (painted)”. ヴィクトリア&アルバート博物館公式サイト. 2023年11月16日閲覧。
^ 岩谷, p. 122.
^ Jaffé 2003, Cat no. 36.
^ Martineau 1983, Cat no. 130.

参考文献[編集]

オウィディウス『祭暦』高橋宏幸、国文社（1994年）
リーウィウス『ローマ建国史（上）』鈴木一州訳、岩波文庫（2007年）
- 岩谷智訳『ローマ建国以来の歴史 1 伝承から歴史へ (1)』京都大学学術出版会、2008年。ISBN 9784876981793。
Jaffé, David (ed), Titian, The National Gallery Company/Yale, London 2003, ISBN 1857099036
Martineau, Jane (ed), The Genius of Venice, 1500–1600, 1983, Royal Academy of Arts, London

外部リンク[編集]

美術史美術館公式サイト, ティツィアーノ・ヴェチェッリオ『ルクレティアと夫ルキウス・タルキニウス・コッラティヌス』

[K-1] “Lukrezia und ihr Gemahl Lucius Tarquinius Collatinus”. 美術史美術館公式サイト. 2023年11月16日閲覧。

[CTV-2] “Titian”. Cavallini to Veronese. 2023年11月16日閲覧。

[RC-3] “AFTER TITIAN (C. 1488-VENICE 1576), Tarquin and Lucretia c. 1514-15”. ロイヤル・コレクション・トラスト公式サイト. 2023年11月16日閲覧。

[4] オウィディウス『祭暦』2巻725行-852行。

[5] リウィウス『ローマ建国史』1巻57章-60章。

[VA-6] “Tarquin and Lucretia, Miniature, 1630-1640 (painted)”. ヴィクトリア&アルバート博物館公式サイト. 2023年11月16日閲覧。

[FOOTNOTE岩谷122-7] 岩谷, p. 122.

[8] Jaffé 2003, Cat no. 36.

[9] Martineau 1983, Cat no. 130.

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[4]

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[9]

表話編歴ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
世俗画	『田園の奏楽』（1509年）『アドニスの誕生』（1505年-1510年頃）『ポリュドロスの森』（1505年-1510年頃）『合奏』（1510年頃）『眠れるヴィーナス』（共作、1510年頃）『懇願』（共作、1510年頃）『恋人たち』（ティツィアーノ帰属、1510年頃）『人生の三世代』（1512年-1514年）『聖愛と俗愛』（1514年頃）『神々の饗宴』（1514年頃）『ヴィオランテ』（1510年-1515年頃）『笛を持つ少年』（ティツィアーノ帰属、1510年-1515年頃）『鏡の前の女』（1515年頃）『フローラ』（1515年頃）『サロメ』（1515年頃）『ルクレティアと夫』（1515年頃）『ヴィーナスへの奉献』（1518年-1519年）『刺客』（1515年-1520年頃）『海から上がるヴィーナス』（1520年頃）『バッカスとアリアドネ』（1520年–1523年頃）『アンドロス島のバッカス祭』（1523年–1526年頃）『結婚の寓意』（1530年-1535年頃）『ウルビーノのヴィーナス』（1538年頃）『軍隊に演説するアルフォンソ・ダヴァロス』（1540-1541年頃）『ダナエ』（1543年–1565年頃プラド美術館 · エルミタージュ美術館）『シシュポス』（1548年-1549年）『ヴィーナスとオルガン奏者と犬』（1550年頃）『ヴィーナスとオルガン奏者（ベルリン絵画館）』（1550年頃）『パルドのヴィーナス』（1551年）『ヴィーナスとアドニス』（1554年プラド美術館）『鏡を見るヴィーナス』（1555年頃）『ヴィーナスとオルガン奏者とキューピッド』（1555年頃）『サロメ』（1555年頃）『ペルセウスとアンドロメダ』（1554年-1556年）『ディアナとアクタイオン』（1556年–1559年頃）『ディアナとカリスト』（1556年–1559年頃）『エウロペの略奪』（1560年–1562年頃）『賢明の寓意』（1550-1565年頃）『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（フィッツウィリアム美術館）』（1555年-1565年頃）『ティテュオス』（1565年頃）『キューピッドに目隠しをするヴィーナス』（1565年頃）『ヴィーナスと音楽奏者』（1550年-1570年頃）『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（メトロポリタン美術館）』（1565-1570年頃）『アクタイオンの死』（1559年-1576年頃）『タルクィニウスとルクレティア』（1571年）『マルシュアスの皮剥ぎ』（1570年–1576年頃）
肖像画	『キルトの袖をつけた男の肖像』（1510年頃）『聖ペテロと教皇アレクサンデル6世、ペーザロ司教』（1503年–1512年頃）『ラ・スキアヴォーナ』（1510年–1512年頃）『マルタ騎士団員の肖像』（1510年-1515年頃）『赤い帽子を被った男の肖像』（1516年頃）『ヤコポ・サンナザーロの肖像』（1514年-1518年頃）『医師ジャン・ジャコモ・バルトロッティ・ダ・パルマの肖像』（1515年–1518年頃）『ヴィンチェンツォ・モスティの肖像』（1520年頃）『手袋を持つ男』（1520年–1522年）『男性の肖像』（1523年頃）『ラウラ・ディアンティの肖像』（1520年–1525年頃）『ジローラモ・フラカストロの肖像』（1528年頃）『フェデリコ2世・ゴンザーガの肖像』（1529年）『猟犬を伴う皇帝カール5世』（1533年）『小姓を伴うアルフォンソ・ダヴァロスの肖像』（1533年）『毛皮を着た若い女性』（1535年頃）『イザベラ・デステの肖像』（1534年–1536年）『ラ・ベッラ』（1536年–1538年頃）『フランチェスコ・マリーア・デッラ・ローヴェレの肖像』（1536年–1538年頃）『エレオノーラ・ゴンザーガの肖像』（1536年–1538年頃）『ハヤブサを持つ男の肖像』（1525年-1540年頃）『アントニオ・ディ・ポルチア・エ・ブルニェーラ伯爵の肖像』（1535年-1540年頃）『枢機卿ピエトロ・ベンボの肖像』（1539年-1540年）『クラリッサ・ストロッツィの肖像』（1542年）『ラヌッチョ・ファルネーゼの肖像』（1542年頃）『教皇パウルス3世の肖像』（1543年）『ヴェンドラミン家の肖像』（1540年–1545年頃）『ピエトロ・アレティーノの肖像』（1545年）『アレッサンドロ・ファルネーゼ枢機卿の肖像』（1545年-1546年頃）『カマウロを被った教皇パウルス3世の肖像』（1545年-1546年頃）『教皇パウルス3世とその孫たち』（1545-1546年頃）『ポルトガル王女イザベルの肖像』（1548年）『カール5世騎馬像』（1548年頃）『カール5世の肖像』（1548年頃）『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』（1546年-1550年頃）『ザクセン選帝侯ヨハン・フリードリヒ1世の肖像』（1550年-1551年頃）『鎧を着たフェリペ2世の肖像』（1551年）『リンゴを持つ女性』（1550年-1555年頃）『自画像（ベルリン絵画館）』（1550年-1555年頃）『自画像（プラド美術館）』（1562年頃）『貴婦人の肖像』（1525年–1565年頃）『ヤコポ・ストラーダの肖像』（1567年-1568年）
宗教画	『聖母子とパドヴァの聖アントニウス、聖ロクス』（1508年頃）『十字架を担うキリスト』（1510年頃）『聖家族と羊飼い』（1510年頃）『新生児の奇蹟』（1511年）『ジプシーの聖母』（1511年頃）『キリストの洗礼』（1511年-1512年頃）『大天使ラファエルとトビアス』（1512年-1514年頃）『ノリ・メ・タンゲレ』（1514年頃）『サクランボの聖母』（1515年）『貢の銭』（1516年）『聖母子と聖ドロテア、聖ゲオルギウス』（1516年–1518年頃）『聖母被昇天』（1516年–1518年頃）『受胎告知（トレヴィーゾ大聖堂）』（1520年頃）『キリストの埋葬（ルーヴル美術館）』（1520年頃）『アヴェロルディ家の祭壇画』（1520年–1522年）『ペーザロ家の祭壇画』（1519年–1526年頃）『聖母子と聖カテリナと羊飼い』（1530年頃）『アルドブランディーニの聖母』（1532年頃）『悔悛するマグダラのマリア（パラティーナ美術館）』（1533年頃）『受胎告知（サン・ロッコ大同信会）』（1535年頃）『聖母の神殿奉献』（1534年-1538年頃）『シャッラの聖母』（1540年年頃）『洗礼者聖ヨハネ』（1540年-1542年頃）『荊冠のキリスト（ルーヴル美術館）』（1542年-1543年）『この人を見よ（ウィーン）』（1543年）『悔悛するマグダラのマリア（カポディモンテ美術館）』（1550年頃）『アダムとイヴ』（1550年頃）『ラ・グロリア（聖三位一体の礼拝）』（1551年-1554年）『聖ラウレンティウスの殉教』（1548年-1559年頃）『キリストの埋葬（プラド美術館）』（1559年）『ゲツセマネの祈り』（1558年-1562年頃）『受胎告知（サン・サルバドール教会）』（1559年-1564年頃）『アルベルティーニの聖母』（1560年–1565年頃）『悔悛するマグダラのマリア（エルミタージュ美術館）』（1565年頃）『聖マルガリタ』（1565年頃）『祝福するキリスト』（1570年頃）『荊冠のキリスト（ミュンヘン）』（1570年頃）『聖セバスティアヌス』（1570年-1572年）『スペインによって救済される宗教』（1572年-1575年）『ピエタ』（1575年-1576年）
関連項目	ジローラモ・ダンテ（助手）ランベルト・スストリス（助手）
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