超絶技巧練習曲

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超絶技巧練習曲(ちょうぜつぎこうれんしゅうきょく、フランス語Études d'exécution transcendante, サール番号:S.139, ラーベ番号:R.2b)は、ハンガリーのピアニスト、フランツ・リストの作曲した、ピアノのための12の練習曲である。2度にわたる改訂が行われている。

その名の通り、非常に高度な演奏技巧を要するが、決して何から何まで超絶技巧の会得を目的としたわけではない。transcendante という言葉には宗教的な意味があり、普通「超越」と訳されるが、肉体・精神・魂のすべてを超越するというのが最も近いニュアンスである。つまりこの曲集は、肉体・精神・魂を超越した練習曲なのである。「超絶技巧」という訳も決しておかしくはないが、リストが付したこの曲集の意味からは少し遠のいてしまっているようである。

目次

[編集] 改訂の歴史

  • 1826年(15歳) - フランス(op.6)、ドイツ(op.1)で初稿を出版。「すべての長短調のための48の練習曲」(実際には12曲)というタイトルであった。サール番号はS.136。
  • 1837年(26歳) - パリ、ミラノ、ウィーンにて第2稿「24の大練習曲 Op.6」(実際には12曲)が出版される。献呈は彼の師でもあるカール・ツェルニーに。サール番号はS.137。
  • 1840年 - 「マゼッパ」を改作。
  • 1852年(41歳) - 第3稿が出版される。今日もっとも頻繁に演奏されているのはこの稿である。この曲集についても第2稿同様にカール・ツェルニーに献呈された。

[編集] 特に演奏困難な第2稿

第2稿の「24の大練習曲」については良く演奏される第3稿に比べるとはるかに難度が高い。しかし、演奏効果は第3稿の方が高いという見識が一般的なので、第2稿がコンサートで演奏される事はほとんど無いに等しい。かの大ピアニストクラウディオ・アラウ、偉大なピアノ教師ゲンリフ・ネイガウスの2人ともが「演奏不可能」との見解で一致している。

何故そこまで難しくなったのかについては、次のような理由が考えられる。

  • ピアノが現在のものと違って鍵盤が軽く弾きやすかった
    特に第8番に頻繁に出てくる「C-D-Es-F-G-C-D-Es-F-G-C-D-Es-F-G-C-D-Es-F-G-C」(太字部分のみテヌート。全音32分音符)というフレーズが既に現代のピアノの限界を超えているのが分かる。今までに、ごく少数のピアニストが録音に成功しているが、いずれも鍵盤を通常より軽くするか、テンポを規定よりも下げて行われたものである。
  • 「弾ける」と見なされる基準が低かった
    当時のピアノ演奏技術がまだまだ発展途上だったため、ミスタッチだらけで演奏された難曲でも音楽的に筋が通っていれば「弾ける」と見なされた。これは、音盤のSP時代を生きた演奏家が多く証言している。ただし、リストもそうであったかどうかは定かではない。リストの直弟子には演奏技術が非常に高いと評されるピアニストが多く、リストの弟子の中でも特に長生きしたモーリツ・ローゼンタールの録音では恐るべき技巧を聴く事ができるが、それは彼が既に70代、晩年の録音である。そんなリストの弟子達がこぞってリストのことを褒めており、誰一人貶していない。このことはリストがその演奏家としての絶頂期に、超難曲と言われている曲々を見事に弾きこなしていたことの間接的な証であると言える。

その後改訂されるようになった経緯は、1850年代に入ってからピアノが現在のものに近くなり、曲自体を音楽的に洗練すると同時に、進歩していくピアノに合わせられたためと考えられる。

ロベルト・シューマンの音楽エッセイ集『音楽と音楽家』には、1837年時点での「24の大練習曲集」についてのエッセイが収められており、内容は以下のようになっている。

前にも言った通り、この曲は巨匠による演奏で聴かなければならない。できる事ならば、リスト自身による演奏がいいだろう。しかし、たとえリストが弾いても、あらゆる限界を超えたところや、得られる効果が、犠牲にされた美しさに対して、充分の償いとなっていないようなところでは、耳障りな箇所がたくさんあるだろうと思う。しかし何はともあれ、来るべき冬の彼の到着は、心から待ち遠しい。

つまり、第2稿はリスト本人の技術をもってしても、十分な表現力をこめた演奏は非常に困難であるとシューマンは言っていたことになる。ただし、このエッセイは彼がリストによる第2稿の演奏を聴く前に発行されたものであり、実際にリストが第2稿を持て余していたかどうかはこのエッセイからは窺い知れない。だが、歴史に名の残る大ピアニスト達から見ても第2稿は特に突出した難度であったことがわかる。

[編集] 構成

すべて異なる調で書かれている。2曲組で同じ調号の長調と短調(平行調)とし、2曲ごとに調号の♭がひとつずつ増えていく。初版と第2、3版では曲順が異なる。

以下は初版の構成である。『12の練習曲』として全音楽譜出版社から出版されている。

  1. ハ長調 - Allegro con fuoco
  2. イ短調 - Allegro non molto
  3. ヘ長調 - Allegro sempre legato
  4. ニ短調 - Allegretto
  5. 変ロ長調 - Moderato
  6. ト短調 - Molto agitato
  7. 変ホ長調 - Allegretto con molta espressione
    • 第2版以降、移調して11番に移動。
  8. ハ短調 - Allegro con spirito
  9. 変イ長調 - Allegro grazioso
  10. ヘ短調 - Moderato
  11. 変ニ長調 - Allegro grazioso
    • 第2版以降削除。
  12. 変ロ短調 - Allegro non troppo

以下は第2、3版の構成である。特記したもの以外は第1版の曲を改作したもの。テンポの変更も記す。

  1. ハ長調『前奏曲』(Preludio) - Presto
  2. イ短調 - Molto vivace a capriccio → Molto vivace
  3. ヘ長調『風景』(Paysage) - Poco adagio
  4. ニ短調マゼッパ』(Mazeppa) - Allegro patetico → Allegro
  5. 変ロ長調『鬼火』(Feux follets) - Equalmente → Allegretto
  6. ト短調『幻影』(Vision) - Largo patetico → Lento
  7. 変ホ長調『英雄』(Eroica) - Allegro deciso → Allegro
  8. ハ短調『荒々しき狩』(Wilde Jagd) - Presto strepitoso → Presto furioso
  9. 変イ長調『回想』(Ricordanza) - Andantino
  10. ヘ短調 - Presto molto agitato → Allegro agitato molto
  11. 変ニ長調『夕べの調べ』(Harmonies du soir) - Lento assai → Andantino
    • 第1版の第7曲を移調・改作。
  12. 変ロ短調『雪あらし』(Chasse-neige) - Andantino → Andante con moto

第2版にはタイトルはまだついておらず、『マゼッパ』の題がついたのは1840年の改作からである。また第2版のみつけられる愛称ではあるが、シューマンが特に第6番、第7番、第8番の3曲を以下のように評した。

嵐の練習曲、恐怖の練習曲で、これを弾きこなせる者は世界中探してもせいぜい10人くらいしかあるまい。へたな演奏家が弾いたら、物笑いの種になる事だろう。

まれにだが、第3版の第10番ヘ短調を俗称で『熱情』と呼ぶことがある。

[編集] 主な録音

前述のように演奏・録音されるのはもっぱら第3稿である。ショパンの練習曲ほどではないが演奏される機会が多く、ピアノの演奏会用練習曲では代表的な存在である。知名度が突出した曲がないことや、全12曲でCD1枚に収まる長さ(65~70分程度)のため、全曲録音される場合が多い。

ラザール・ベルマンクラウディオ・アラウジョルジュ・シフラなどが歴史的名演として知られる。また若いピアニストがヴィルトゥオーソ性を示すためにレパートリーに選ぶことが多く、近年ではフレディ・ケンプ小菅優アリス=紗良・オットボリス・ベレゾフスキーなどが録音している。

演奏困難な第2稿の全曲録音は、レスリー・ハワードのリスト全曲集に含まれるものが代表的。他にMassimo GonJanice WeberもCDを出しているが、後者2人の音源の入手は非常に困難である。

[編集] リャプノフの超絶技巧練習曲

後世の作曲家セルゲイ・リャプノフは、リストが構想した全調による24の練習曲を完成することを意識し、リストの用いなかった12調でピアノのための練習曲を作曲した。これが「超絶技巧練習曲 Op.11」(1905年完成)である。第10曲の『レズギンカ』(バラキレフ調)ロ短調はリャプノフの代表的作品である。

ルイス・ケントナーコンスタンティン・シチェルバコフマルコム・ビンズなどが代表的な全曲録音者である。

[編集] 構成

  1. 嬰ヘ長調『子守歌』(Колыбeлънаяно) - Andantino, 4分の2拍子:穏やかな曲調の間に重音を駆使したカデンツァがたびたび挿入され、次第にリズムが複雑になって最後は静かに閉じられる。 
  2. 嬰ニ短調『霊の踊り』(Призрачное рондо) - Presto, 8分の6拍子:無窮動の曲。 
  3. ロ長調『教会の三連鐘』(Трезвон) - Allegro moderato e maestoso, 4分の4拍子:3段楽譜で書かれ、ロシアの鐘の音が描写される。最後は4段楽譜となる。 
  4. 嬰ト短調テレク川』(Терек) - Allegro impetuoso, 4分の4拍子:冒頭にレールモントフの詩が掲げられている。左手が常にせわしく動き回る無窮動。 
  5. ホ長調『夏の夜』(Летняя ночь) - Lento ma no troppo, 8分の6拍子:3段楽譜で書かれた夜想曲
  6. 嬰ハ短調『嵐』(Буря) - Allegro agitato molto, 4分の2拍子:両手のオクターブ、ポリリズムなどが盛られた難曲。 
  7. イ長調『牧歌』(Идиллия) - Andantino pastorale, 8分の6拍子:全曲の中では比較的平易な技巧の曲。 
  8. 嬰ヘ短調『ブィリーナ』(Былина) - ブィリーナは、ロシア伝統の英雄を詠った叙事詩の様式。その名にふさわしくバラード的な曲調で、最後はAllegro vivoになって嬰ヘ長調で結ばれる。 
  9. ニ長調『エオリアン・ハープ』(Эоловы арфы) - Adagio non tanto, 8分の9拍子:64分音符の細やかなパッセージに埋め尽くされた曲。 
  10. ロ短調『レズギンカ』(Лезгинка) - Allegro con fuoco, 16分の12拍子:バラキレフの様式による。 
  11. ト長調『妖精の踊り』(Хоровод сильфов) - Allegretto scherzando, 4分の2拍子:右手の重音が駆使された難曲。 
  12. ホ短調『フランツ・リストの追悼の悲歌』(Элегия памяти Франца Листа) - Lento capriccioso, 4分の3拍子:リストのハンガリー狂詩曲の様式による。曲集の最後を飾る大曲。 

[編集] 関連項目

[編集] 外部リンク

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