コンテンツにスキップ

フェリシアン・ミルバッハ

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
フェリシアン・ミルバッハ
Felician Myrbach
自画像 (1872年)
生誕 Felician Myrbach von Rheinfeld
(1853-02-19) 1853年2月19日
 ウクライナザリシュチキー
死没 1940年1月14日(1940-01-14)(86歳没)
 オーストリアクラーゲンフルト
国籍  オーストリア
著名な実績 絵画 版画 イラスト
運動・動向 ウィーン分離派
テンプレートを表示

フェリシアン・ミルバッハ (Felician Myrbach1853年2月19日 - 1940年1月14日) はウクライナ出身のオーストリアの軍人、画家グラフィックデザイナーリトグラフ作家、イラストレーター

彼はウィーン分離派の創設メンバーであり、ウィーンの応用美術学校(現在のウィーン応用美術大学)の校長を務めた。フランスやドイツ、スペインなどで活動し、1919年に爵位を得て Freiherr von Rheinfeld(フライヘル・フォン・ラインフェルド:ラインフェルト男爵)と名乗った。

経歴

[編集]

フェリシアン・ミルバッハは1853年にウクライナテルノーピリ州ザリシュチキーで生まれた。父親のフランツ・ミルバッハ(Franz Myrbach、1818-82年)はウクライナのブコヴィナ州知事(1865-70年)で、兄のフランツ・クサーヴァー・ミルバッハ(Franz Xaver Myrbach、1850–1919) はインスブルック大学の教授を務めていた。ミルバッハは1868年から71年までテレジアヌム陸軍士官学校で学び、ロイトナント(中尉)として卒業し、ウィーン美術アカデミーアウグスト・アイゼンメンガーに師事した。

1875年、彼は第19次フェルシーゲル大隊に入り、1877年に軍事地理学研究所に入所し中佐となる。1878年にはオーストリアの支配下にあったボスニア・ヘルツェゴビナに滞在した後、ウィーンの歩兵士官学校で絵画を教えた。彼はC・R・ヒューバーの下で絵画の研究をし、1881年には軍事休暇を取ってパリへ行き、1884年に2級将校として軍から退役した。1889年にはパリ万国博覧会に出展。彼は1897年までパリに留まり[1]、イラストレーターとしてアルフォンス・ドーデヴィクトル・ユーゴージュール・ヴェルヌクレール・ジュリー・ド・ナントゥイユなどの小説に寄稿した。

彼は1897年にウィーン分離派の創設メンバーとなった[2]。同年、ウィーン美術産業博物館応用美術学校の教授となり、1899年には同校の校長となり、1905年までその任にあたった。もう一人のモダニスト、アーサー・フォン・スカラは博物館の館長となった。ミルバッハは熱心なモダニストとして、アート、デザイン、プロダクションの統合を奨励した。彼はウィーン分離派のメンバーからコロマン・モーザーヨーゼフ・ホフマンをスタッフに加えた。 これは1903年に設立されるウィーン工房の母体となる[3]。ミルバッハはフォン・スカラよりも美的アプローチに傾斜していたが、二人は協力して応用芸術のビジョンの確立に尽力した[4]。ミルバッハは、同校で1899年にアルフレート・ロラーの支援を受けて始められて1901年に完成した、理想的なモダニズムの改革者であった[5][6]。学校の改革を彼は永続的なメリットと呼んだ[1]

ミルバッハの生徒にはアルフレッド・ゲルステンブランド[7]、Hans Strohoffer[8]、Wilhelm Schmidt[9]、Walter Dittrich、Karl Thiemann、Walther Klemm[10]、Stephanie Glax[11]ゾフィー・コーナーなどがいた[12]。また、科目には日本の伊勢形紙のようなオリエンタリズム的なものも含まれていた[13]。彼はウィーンにおけるリトグラフのパイオニアであり、Hermine Ostersetz にも教えている[14]

ミルバッハは1899年に分離派の独立委員に選出された[15]。1902年のベートーヴェン展にはモザイクを出展し、1903年に分離派のリーダーとなった。彼はグスタフ・クリムトに近しい存在であり、1905年に分離派を脱退したクリムト派の一員だった。ルードヴィヒ・ヘヴェシはミルバッハを「おそらくウィーン最高のリトグラフ作家」と呼び、機関誌「ヴェル・サクルム」の制作にも関わった[16]

ミルバッハは1904年にウィーン応用美術学校の代表者として国費でアメリカを訪れ、セントルイス万国博覧会に出展した[17]。しかし、自身の健康の悪化を理由として、滞在先のカリフォルニアから学校に辞表を提出した[1][18]。彼は1905年に海外に移り、まずパリに戻り、アシェット・リーブルにイラストを提供し、1914年からはスペインのバルセロナに住み、ビルバオにも滞在し、1936年にオーストリアに戻った[19]。フェリシアン・ミルバッハは1940年1月14日にオーストリアのクラーゲンフルトにて死去した。

ミルバッハは農民、馬、森などの牧歌的な風景だけでなく、軍務のさまざまな場面のイラストを作成し、オリエンタリズムを題材とする作品も残した。彼は油彩、水彩、テンペラも手がけ、1898年までアルグラフィー(algraphy、塩化アルミニウムを含浸させた紙を用いた初期の写真技術)も使用した。

主な出展記録

[編集]
  • Gallery of Modern Artists, Paris, 1885.[20]
  • 1889 World's Fair, Paris.[21]
  • Artaria & Co salon, Vienna, 1895.[22]
  • 4th Exhibition of the Vienna Secession, 1899, showing Hurrah.[23]
  • 10th Exhibition of the Vienna Secession, 1901, showing Farmhouse.[24]
  • 13th Exhibition of the Vienna Secession, 1902, showing Pinetrees.[25]
  • Düsseldorf, 1902, showing decorative mosaics.[26]
  • 42nd Exhibition of the Royal Watercolour Society, Belgium.[27]
  • 20th Exhibition of the Vienna Secession, 1904, showing Adam and Eve.[28]

作品

[編集]

脚注

[編集]
  1. ^ a b c “Vermischte Nachrichten”. Mitteilungen der Gesellschaft für vervielfältigende Kunst: 29–30. (1928). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/mgvk1928/0034. 
  2. ^ “Ordentliche Mitglieder [Ordinary Members]”. Ver Sacrum 1: 28. (1898). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/vs1898/0032. 
  3. ^ Barbara Copeland Buenger; Joann Skrypzak (2003). Elvehjem Museum of Art. ed. Design, Vienna, 1890s to 1930s. Chazen Museum of Art. p. 21. ISBN 0932900968 
  4. ^ Jeremy Howard (1996). Art Nouveau: International and National Styles in Europe. Manchester University Press. p. 68. ISBN 9780719041617. https://archive.org/details/artnouveauintern0000howa/page/68 
  5. ^ Manfred Wagner (2009). Europäische Kulturgeschichte: gelebt, gedacht, vermittelt. Böhlau Verlag Wien. pp. 296–298, 644–645. ISBN 9783205777540 
  6. ^ Martina Griesser-Stermscheg (2009). Die Kunstgeschichte ergänzen: Buntmetall und elektrische Glühbirnen: die Kirchenausstattung der Donaufelder Kirche im Zeichen des Wiener Sezessionismus. Böhlau Verlag Wien. p. 116. ISBN 9783205781554 
  7. ^ Jahn, Bruno (2005). "Gerstenbrand, Alfred". Die deutschsprachige Presse: Ein biographisch-bibliographisches Handbuch. p. 330. ISBN 9783110961577
  8. ^ Hans Ankwicz-Kleehoven (1923). “Hans Strohoffer”. Die Graphischen Künste. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/gk1923/0089. 
  9. ^ Paul Stefan (1908). “Architekt Wilhelm Schmidt”. Innendekoration: Mein Heim, Mein Stolz ; die Gesamte Wohnungskunst in Bild und Wort 4: 140. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/innendekoration1908/0158. 
  10. ^ [|Karl Michael Kuzmany] (1908). Jüngere österreichische Graphiker, [2: II. Holzschnitt]. p. 80. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/gk1908/0096. 
  11. ^ "Glax, Stephanie". Allgemeines Künstlerlexikon. p. 88.
  12. ^ Julie M Jognson (2012). The Memory Factory: The Forgotten Women Artists of Vienna 1900. Purdue University Press. p. 384. ISBN 9781557536136 
  13. ^ Tomoko Kakuyama (2009). "Katagami-Japanese Paper Stencils and their Role in the Vienna Workshops". International Association of Societies of Design Research. Saitama University.
  14. ^ “Austellungen”. Mitteilungen der Gesellschaft für vervielfältigende Kunst 2: 30. (1905). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/mgvk1905/0034. 
  15. ^ “Mittheilunden der Vereinigung Bildender Künstler Österreichs”. Ver Sacrum 5: 30. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/vs1899/0184. 
  16. ^ Ludwig Hevesi (1899). “Die Wiener Secession und ihr "Ver Sacrum"”. Kunstgewerbeblatt 8: 148. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/kunstgewerbeblatt1899/0153. 
  17. ^ Karl Eugen Schmidt (1904). “St. Louiser Ausstellungsbrief”. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe: 496–497. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/kunstchronik1904/0257. 
  18. ^ “Personalien”. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe 4: 59. (1904). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/kunstchronik1905/0038. 
  19. ^ F. Ottmann (1941). Nachrichten. 7. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/kfa1940_1941/0333. 
  20. ^ “Concours et Expositions”. La chronique des arts et de la curiosité (6): 42. (1885). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/cac1885/0052. 
  21. ^ Revue de l'Exposition Universelle de 1889. (1889). p. 3. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/weltausstellung1889/0006 
  22. ^ “Sammlungen und Ausstellungen”. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe 18: 283. (1895). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/kunstchronik1895/0148. 
  23. ^ “Liste der verkauften Werke”. Ver Sacrum 6: 32. (1899). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/vs1899/0224. 
  24. ^ “Liste der verkauften Werke”. Ver Sacrum 12: 209–210. (1901). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/vs1901/0243. 
  25. ^ “Mitteilungen”. Ver Sacrum 6: 107. (1902). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/vs1902/0122. 
  26. ^ “Das Kunsthandwerk auf der Ausstellung in Düsseldorf 1902”. Kunstgewerbeblatt 2: 33. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/kunstgewerbeblatt1903/0041. 
  27. ^ “Austellungen”. Mitteilungen der Gesellschaft für vervielfältigende Kunst: 69. (1903). http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/mgvk1903/0073. 
  28. ^ B Zuckerkandl (1904). “Die 20. Ausstellung der Wiener Sezession”. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur 18: 418. http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/kfa1903_1904/0440. 

参考文献

[編集]

外部リンク

[編集]