フィルハーモニア管弦楽団
フィルハーモニア管弦楽団 | |
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本拠地のロイヤル・フェスティバル・ホール | |
基本情報 | |
原語名 | The Philharmonia Orchestra |
出身地 | イギリス・イングランド ロンドン |
ジャンル | クラシック音楽 |
活動期間 | 1945年 - |
公式サイト |
www |
メンバー |
首席指揮者 サントゥ=マティアス・ロウヴァリ 終身名誉指揮者 クリストフ・フォン・ドホナーニ |
フィルハーモニア管弦楽団(英語: The Philharmonia Orchestra、愛称:The Phil)は、イギリスのオーケストラで、本拠地は1995年よりロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホール。
歴史
[編集]レッグの時代
[編集]1945年に、EMIの名プロデューサー・ウォルター・レッグによって創設された。レッグの主目的はEMIの製作するレコードのためのオーケストラを作ることにあった。大戦による召集などで、イギリスの他のオーケストラの活動がいまだ低調だったこともあり、優秀な演奏家の積極的な採用が成功した。例えば、1957年に交通事故で夭折するホルン奏者デニス・ブレインも創立当初から首席奏者を務めた(ただしロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団との兼任)。
初の公開演奏は1945年10月27日、ロンドンのキングズウェイ・ホールにて、トーマス・ビーチャムの指揮で挙行された。
レッグおよびEMIの長年にわたるコネクションを活かして、設立当初からヨーロッパ大陸(特に敗戦国ドイツ、イタリア)からの指揮者、独奏者を招いての公演・録音を盛んに行ったことが、フィルハーモニア管を他のオーケストラに対して特徴付けている点だった。1948年にはクレンペラー、フルトヴェングラー、カラヤンの3人を相次いで定期公演の指揮者とし、リヒャルト・シュトラウス『4つの最後の歌』の世界初演はフルトヴェングラーの指揮でフィルハーモニアによって行われた(1950年5月、作曲者の没後)。カラヤンはフィルハーモニアを率いてヨーロッパ大陸ツアーも成功させ(1952年5月)、それは創立10年に満たない楽団の地位向上に貢献した。イタリアからはトスカニーニ、グィード・カンテッリ、ジュリーニがフィルハーモニアのためにタクトを揮っている。
フィルハーモニアとの良好な関係を構築したかに見えたカラヤンは、1955年にベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者に就任してしまい、その後期待されたカンテッリが1956年に航空事故で急死したことで、リーダー不在の危機が囁かれたが、レッグは大戦後ポジションに恵まれなかった観のあるオットー・クレンペラーをトップに据えることを決断、1959年にはクレンペラーは常任指揮者(後に終身)に就任し、多くの演奏、録音を残す。
ニュー・フィルハーモニア時代
[編集]順風満帆に思われたフィルハーモニアを1964年に激震が襲う。レッグは前年にEMIと袂を分かった後もフィルハーモニアの実質的なオーナーだったが、この年3月10日、資金不足を理由に突如フィルハーモニアの活動停止・解散を通告した。イギリス経済自体、後に「英国病」と揶揄される慢性的な衰退状況下にあり、フィルハーモニアに限らず、オーケストラの財政状況はどこも危うい状況にあった。当日はクレンペラー指揮によるレコード録音日であり、オーケストラ団員は全員一致で解散反対を決議、居合わせたクレンペラーも全面的な支持を約束する。こうして、フィルハーモニアは自主運営組織によるニュー・フィルハーモニア管弦楽団(New Philharmonia Orchestra)として再出発することになった。新組織による初コンサートは同年10月27日、楽団の名誉総裁となったクレンペラーの指揮、曲目はベートーヴェンの交響曲第9番である。
ニュー・フィルハーモニア管は意欲的な演奏活動を継続する。1965年にはストラヴィンスキー指揮による一連の自作自演プログラムを披露する。1970年には、大阪万博の一環としてジョン・バルビローリを指揮者として初来日の予定だったが、出発前夜の7月29日にバルビローリが急逝、急遽ジョン・プリッチャードとエドワード・ダウンズを代役として来日公演を実現している。
しかし、クレンペラーの高齢化に伴い、楽団の求心力低下が懸念される状況になる。これを補佐する形で、ロリン・マゼールが首席客演指揮者(1970年-1972年)に就任、1972年1月、87歳のクレンペラーは公式に引退を宣言(翌1973年7月6日死去)、楽団は1972年12月に初共演を行ったばかりのリッカルド・ムーティに常任指揮者就任を要請する(のち1979年からは音楽監督)。なお、マゼールはポスト離任後も定期的に客演し(来日もした)、数多くの録音を行った。
1970年代以降
[編集]ムーティとの蜜月時代は1982年まで継続し、その間1977年からは再びフィルハーモニア管弦楽団(The Philharmonia Orchestra)の名称を回復することになる。その後、1984年から1994年はジュゼッペ・シノーポリ(音楽監督)、1994年からはクリストフ・フォン・ドホナーニ(当初は首席客演指揮者、1997年より首席指揮者)をトップとした。2008年-2009年のシーズンからは、首席指揮者にエサ=ペッカ・サロネンが就任している。結成以来イギリス人をトップに置いたことがない点も、イギリスのオーケストラとしては極めて異例である。また1994年から2012年まで、日本人の岩淵麻弥がリーダー(コンサートマスター)を務めた。
なお、創設以来3管編成オーケストラであり、大曲を演奏する際は臨時奏者を補充している。カラヤンがアメリカ演奏旅行の際に臨時奏者と衝突したり(この際に正団員もカラヤンを支持しなかったことが尾を引き、離任の原因のひとつとなった)[1]、ムーティが離任メッセージでこの状態に不満を漏らすなど、しばしば問題となってきた。
歴代首席指揮者等
[編集]- オットー・クレンペラー (1959年 - 1973年)
- リッカルド・ムーティ (1973年 - 1982年)
- ジュゼッペ・シノーポリ (1984年 - 1994年)
- クリストフ・フォン・ドホナーニ (1997年 - 2008年)
- エサ=ペッカ・サロネン (2008年 - 2021年)
- サントゥ=マティアス・ロウヴァリ (2021年 - )
ホール
[編集]ロンドンのオーケストラは「過密」と言ってよい状況(国際的レベルのオーケストラが5つ、それに対して大規模ホールは3つ)であり、リハーサルならびに定期演奏の場が保証されるという意味での本拠地(residency)の確保は、どのオーケストラにとっても課題である。フィルハーモニアは1993年にパリ・シャトレ座を本拠地とし、1996年になってようやくロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールの本拠地化に成功し、現在は年間40公演を同ホールで行う(それ以前も同ホール開場以来45年にわたって定期演奏で利用していたが、あくまで客演での利用という建前だった)。
録音活動
[編集]創設以来の「録音の多いオーケストラ」の伝統は健在であり、1989年には「年間録音セッション数250回」という驚異的な記録を樹立している。
一般的なクラシック公演・録音以外にも、フィルハーモニアは例えば以下のような映画で音楽を担当している。
- 『ヘンリィ五世』 ローレンス・オリヴィエ監督・主演(1944年)
- 『エントラップメント』(1999年)
- 『ファンタジア2000』(ディズニー作品/サウンドトラックのみ)
また、日本のドラマのテーマ曲の録音もしている。
脚注
[編集]注釈・出典
[編集]- ^ 中川右介『カラヤン帝国興亡史』幻冬舎新書