イワン・ヴィシネグラツキー

イワン・ヴィシネグラツキー（露: Ива́н Алекса́ндрович Вышнегра́дский 〔キリル文字どおりに発音するとイヴァーン・アレクサーンドロヴィチ・ヴイシュネグラーツキイ〕 ; Ivan Alexandrovich Wyschnegradsky, 1893年5月14日 サンクトペテルブルク - 1979年9月29日 パリ）はロシア帝国出身のフランスの作曲家。

略歴

ソ連時代より、半音よりも狭い音程による「超半音階技法（ウルトラクロマティシスム）」を理論的に体系化し、その後は微分音音楽の追究者として有名になる。4分の1音程から、1オクターブを71等分した音階までを発案する。父親は銀行家。同名の祖父は数学者で、1888年から1892年まで大蔵大臣を務めた。当初は法律学を学んだが、ペテルブルク音楽院に転学して1911年から1914年までニコライ・ソコロフに師事。ペテルブルクでスクリャービンの作品を知り、強烈に影響を受ける。1916年から1917年にかけて作曲した自作詩によるオラトリオ《存在の日（仏語：La Journée de l'Existence）》では、終結において12音のトーン・クラスターが5オクターブにわたって鳴り渡る。ヴィシネグラツキーがそののち10年間に発展させた「音響連続体」という概念から、微分音程と超半音階理論による数多くの作品が成立した。もっともそれらの作品は、音楽界ではヴィシネグラツキーの晩年になるまで注目されなかった。

1920年にソ連からパリに亡命。1922年、リヒャルト・シュタイン、アロイス・ハーバ、ヴィリー・メレンドルフ、イェルク・マーガーら微分音の作曲家に会いにベルリンを訪れ、四分音に取り組む。ハーバと四分音ピアノを共同制作する計画であったが、部分的には技術的な理由から、部分的にはビザの問題から、目論見は頓挫し、パリに引き返さざるを得なかった。その後も引き続いて四分音ピアノの製造の研究は、なかなか芳しい解決には至らず、1927年にドイツのピアノ製造会社フェルスター社に四分音ピアノの製造を依頼。1928年にフェルスター社がハーバと共同開発した3段式四分音ピアノを、1930年までに購入した。

1936年には、それまでの間に書き溜め完成されたが当時は上演不能と看做されていた四分音の管弦楽曲も含め、これらを数台のピアノのために編曲することを決心する。1937年に初めて全曲自作のみの演奏会が開かれた。この頃に、オリヴィエ・メシアンやアンリ・デュティユー、クロード・バリフらと出会い、また4台の四分音ピアノのための交響曲《ツァラトゥストラ斯く語りき》の緩徐楽章を78回転レコードへ録音している。

1942年に、フランスに進駐してきたナチス軍に逮捕され、ヴィシネグラツキー本人は2年間コンピエーニュに、リュシール夫人はヴィッテルに移動を余儀なくされる。この間、結核を患いサナトリウムで長期療養に入り、創作活動の危機に瀕していた。しかしながら1950年に退院してほどなく、支持者のひとりであったメシアンに作曲活動を継続するよう励まされる。1945年11月11日に、イヴェット・グリモー、イヴォンヌ・ロリオ、セルジュ・ニグらの出演によってヴィシネグラツキー作品の演奏会が実現する。1947年2月17日にはブリュッセルで、交響曲《ツァラトゥストラ斯く語りき》の4手ピアノ版がアンドレ・スリの指揮によって上演される。1951年11月28日、《交響的断章 第2番（Deuxième fragment symphonique）》作品24の4台ピアノ版の初演に、ピエール・ブーレーズとクロード・エルフェらが出演。このことが切っ掛けで、ブーレーズの一時期の作品は4分音がオンド・マルトノパートに散見された。

1977年、ラジオ・フランスがヴィシネグラツキー作品による大規模な演奏会を開催する。ドイツ学術交流会より座付き作曲家としてベルリンに招待されるが、体調の理由からもはや参加することができなかった。ルビュー・ミュージカルで大規模に特集号が出版され、ラジオ・フランスから唯一の委嘱、それも室内楽曲の弦楽三重奏一曲をようやく受けることができたが、完成させることなく没した。これはクロード・バリフによって補筆完成された。

プライベート

私生活では、1920年代初頭にエレーヌ・ブノワと結婚し、1924年には長男ドミトリーが生まれるが、1926年に離婚した。1929年にアメリカ国籍のリュシール・ゲイデンと出会い、後に再婚する。

受容

ジェラール・フレミーやマルチネ・ジョストによってCD録音や演奏会が企画されたものの、彼の作品をフォローしたのはフランスではなく、むしろドイツであった。ドナウエッシンゲン音楽祭ではゲオルク・フリードリヒ・ハースによって12分音を用いた彼の作品をリスペクトした作品を発表している。当然ヴィシネグラツキー本人の12分音を用いた作品も併演された。日本では藤井一興が第一人者である。ラ・フォル・ジュルネ・オ・ジャポン2012「Le Sacre Russe」でもヴィシネグラツキー作品が演奏されたものの、調律が難しかったため電子ピアノによる演奏であった。

作風

ヴィシネグラツキーは主として、実用的・実践的な理由からも、室内楽曲など小編成の器楽曲を創作した。とりわけ2台の四分音ピアノのための作品（中でも《演奏会用練習曲集》作品19、《2つのフーガ》作品33、《統合》作品49）や3台の六分音ピアノのための作品（《前奏曲とフーガ》作品30、《鼎談（Dialogue à Trois）》［1974年］）のほか、6台の十二分音ピアノのための《虹（Arc-en-Ciel）》作品37などがある。さらに、四分音による弦楽四重奏曲が2曲（1928〜24年作曲の作品13ならびに1930〜31年作曲の作品18）ある。ただし、1945年に着手され、1959年に脱稿した作品38は、伝統的な音律による弦楽四重奏曲である。単一楽章の弦楽三重奏曲（作品53、1978年）は四分音の楽曲だが、未完成に終わった。

ヴィシネグラツキーはこのほかに、四分音の和声法についての参考書『四分音による和声法のための手引き（Manual d'Harmonie à Quarts de Ton）』（1932年パリ）や、超半音階技法を主題とする論文も出版した。微分音の組織化及び理論化で最も先端を走ってはいたが、楽器法や構成法はソナタ、弦楽四重奏、交響曲、前奏曲、交響的断章、など伝統的なジャンルで作曲し続けている。彼本人は「二台のピアノを12Hzづつずらす」特殊な四分音を求めたため、演奏の機会をほとんど得られていない。

主要作品

半音

• La Journée de l'existence, pour récitant, orchestre & chœur ad. lib., sans Op. (1916-1917, révision 1927 & 1939)
• L'automne (texte de F. Nietzsche, traduit en russe), pour baryton-basse & piano, Op. 1 (1917) Ed. Belaieff.
• Préludes (2), pour piano, Op. 2 (1916) Ed. Belaieff.
• Le soleil décline (textes de F. Nietzsche), pour baryton-basse & piano, Op. 3 (1917-1918) Ed. Belaieff.
• Le scintillement des étoiles (textes de Sophie Wyschnegradsky, mère du compositeur), pour soprano & piano, Op. 4 (1918)
• Quatre fragments, pour piano (1re version), Op. 5 (1918)
• L'Évangile Rouge (textes de Wassili Kniaseff), cycle pour voix & piano (1re version), Op. 8 (1918-1920)
• Le mot, pour soprano & piano, Op. 36 (1953)
• Prélude, pour piano, Op. 38a (1956)
• Quatuor à cordes n°3, Op. 38b (1945-1958)
• Étude sur le carré magique sonore, pour piano, Op. 40 (1956) Ed. Belaieff.

三分音

• Prélude et danse, pour piano en tiers de ton de Julián Carrillo, Op. 48 (1966)

四分音

• Quatre fragments, pour 2 pianos en quarts de ton (2e version), Op. 5 (1918)
• L'Évangile Rouge, cycle pour voix & 2 pianos en quarts de ton (2e version), Op. 8 (1918-1920)
• Chants sur Nietzsche (2), pour baryton & 2 pianos en quarts de ton, Op. 9 (1923)
• Variations sur la note Do, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 10 (1918-1920)
• Dithyrambe, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 12 (1923-1924, version révisée par Bruce Mather, 1991)
• Quatuor à cordes n°1, Op. 13 (1923-1924)
• Deux Chœurs (textes d'A. Pomorsky), pour chœur mixte, 4 pianos en quarts de ton & percussions, Op. 14 (1926)
• Prélude et fugue sur un chant de l'Évangile rouge, pour piano en quarts de ton, version pour quatuor à cordes (perdue), Op. 15 (1927)
• Prélude et danse, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 16 (1926)
• Ainsi parlait Zarathoustra, symphonie, pour 4 pianos en quarts de ton (début d'orchestration à la Bibliothèque Nationale, Paris), Op. 17 (1929-1930, révisée 1936, Ed. L'Oiseau-Lyre)
• Quatuor à cordes n°2, Op. 18 (1930-1931)
• Deux Études de concert, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 19 (1931)
• Étude en forme de scherzo, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 20 (1931)
• Prélude et fugue, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 21 (1932)
• Deux Pièces, pour 2 pianos en quarts de ton, sans Op. (1934)
• 24 Préludes dans tous les tons de l'échelle chromatique diatonisée à 13 sons, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 22 (1934, révision 1960) Ed. Belaieff.
• Premier fragment symphonique, pour 4 pianos en quarts de ton, Op. 23a; pour orchestre, Op. 23c (1934, version d'orchestre 1967)
• Deuxième fragment symphonique, pour 4 pianos en quarts de ton, timbales & percussions, Op. 24 (1937)
• Poème, pour 2 pianos en quarts de ton, sans Op. (1937)
• Linnite, pantomime en 1 act & 5 scènes, pour 3 voix& 4 pianos en quarts de ton, Op. 25 (1937)
• À Richard Wagner, pour baryton & 2 pianos en quarts de ton, Op. 26 (1934)
• Acte chorégraphique, pour baryton-basse, chœur mixte, 4 pianos en quarts de ton, percussions & instruments ad. lib. (alto, clarinette en do & balalaika), Op. 27 (1937-1940)
• Cosmos, pour 4 pianos pianos en quarts de ton, Op. 28 (1939-1940) Ed. Belaieff.
• Deux Chants russes, pour baryton-basse & 2 pianos en quarts de ton, Op. 29 (1940-1941)
• Troisième fragment symphonique, pour 4 pianos en quarts de ton & percussions ad. lib., Op. 31 (1946)
• Deux Fugues, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 32 (1951)
• Variations sans thème et conclusion (5), pour orchestre, Op. 33 (1951-1952)
• Sonate en un mouvement, pour alto & 2 pianos en quarts de ton, Op. 34 (1945-1959)
• Transparence I, pour Onde Martenot & 2 pianos en quarts de ton, Op. 35 (1953)
• Quatrième fragment symphonique, pour 4 Ondes Martenot & 4 pianos en quarts de ton, Op. 38c (1956)
• Polyphonies spatiales, pour piano, harmonium, Onde Martenot, percussions & orchestre à cordes, Op. 39 (1956)
• Études sur les densités et les volumes, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 39b (1956)
• Dialogue à deux, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 41 (1958-1973)
• Dialogue, pour 2 pianos en quarts de ton à 8 mains, sans Op. (1959)
• Composition en quarts de ton pour quatuor à cordes, Op. 43 (1960) Ed. Belaieff.
• Études sur les mouvements rotatoires, pour 2 pianos en quarts de ton à 8 mains, Op. 45a.; pour orchestre de chambre, Op. 45c (1961) Ed. Belaieff.
• Composition II, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 46b (1960)
• Transparence II, pour Onde Martenot & 2 pianos en quarts de ton, Op. 47 (1962-1963)
• Intégrations, pour 2 pianos en quarts de ton, Op. 49 (1962)
• L'Éternel Étranger, opéra, pour voix, chœur, 4 pianos en quarts de ton, percussions et orchestre (orchestration incomplète), Op. 50 (1940-1960)
• Symphonie en un mouvement, pour orchestre, Op. 51b (1969)
• Composition, pour quatuor d'Ondes Martenot, Op. 52 (non daté)
• Trio à cordes, Op. 53 (1979, inachevé, complété par Claude Ballif)
• Trauergesang, Epigrammen, Ein Stück, pour piano en quarts de ton, sans Op. (non datées, trouvées par M. Smolka dans les archives d'Alois Hába en 1992)
• Œuvre tricésimoprimale (tempérament à 31 notes par octave)

31音音階

• Étude ultrachromatique, pour l'orgue tricésimoprimal Fokker, Op. 42 (1959)

六分音

• Prélude et fugue, pour 3 pianos en sixièmes de ton, Op. 30 (1945)
• Poème, pour piano en sixièmes de ton de Julián Carrillo, Op. 44a (1958)
• Études sur les mouvements rotatoires, pour 3 pianos en sixièmes de ton & orchestre, Op. 45b (1961)
• Composition I, pour 3 pianos en sixièmes de ton, Op. 46a (1961)
• Dialogue à trois, pour 3 pianos en sixièmes de ton, Op. 51 (1973-1974)
• Méditations (2), pour 3 pianos en sixièmes de ton, sans Op. (non datée)

十二分音

• Arc-en-ciel, pour 6 pianos en douzièmes de ton, Op. 37 (1956)
• Étude, pour piano en douzièmes de ton de Julián Carrillo, Op. 44b (1958)
• Œuvres utilisant plusieurs micro-intervalles
• Chant douloureux et étude, pour violon & piano, Op. 6 (1918) (tiers, quarts, sixièmes & huitièmes de ton dans la partie de violon)
• Méditation sur deux thèmes de la Journée de l'existence, pour violoncelle & piano, Op. 7 (1918-1919) (tiers, quarts & sixièmes de ton dans la partie de violoncelle)
• Chant nocturne, pour violon & 2 pianos en quarts de ton, Op. 11 (1927, révision 1971) (quarts, sixièmes & huitièmes de ton dans la partie de violon)
• Œuvre sans titre, pour 3 pianos en sixièmes de ton & piano en quarts de ton, sans Op. (non datée)

ディスコグラフィー

• Ivan Wyschnegradsky : Ainsi Parlait Zarathoustra, opus 17. Monique Haas, Ina Marika, Edouard Staempfli, Max Vredenburg, pianos sous la direction du compositeur. LP 78 tours 1938, L'Oiseau-Lyre Editions.
• Ivan Wyschnegradsky : Méditation sur 2 thèmes de la Journée de l'Existence opus 7, Prélude et fugue opus 21, Vingt-quatre préludes opus 22 (extraits), Troisième Fragment symphonique opus 32, Etude sur le carré sonore magique opus 40, Etude sur les mouvements rotatoires opus 45, Prélude et Etude opus 48, Entretien du compositeur avec Robert Pfeiffer. S. Billier, M. Joste, J.F. Heisser, J. Koerner, pianos, J. Wiederker, violoncelle sous la direction de M. Decoust. Editions Block, Berlin, 2 LP, EB 107/108.
• Piano Duo. Ivan Wyschnegradsky : Concert Etude opus 19, Fugue opus 33, Integration opus 49. Bruce Mather : Sonata for two pianos. Bengt Hambraeus : Carillon. Bruce Mather and Pierrette Le Page, pianos. Mc Gill University Records 77002.
• Music for three pianos in sixths of tones. Ivan Wyschnegradsky : Dialogue à trois opus 51, Composition opus 46, Prélude et Fugue opus 30. Bruce Mather : Poème du Délire. Jack Behrens : Aspects. Louis-Philippe Pelletier, Paul Helmer, François Couture, pianos sous la direction de Bruce Mather. Mc Gill University Records 83017.
• Ivan Wyschnegradsky : Vingt-quatre Préludes opus 22, Intégrations opus 49. Henriette Puig-Roget and Kazuoki Fujii, pianos. Fontec records, Tokyo, FOCD 3216.
• Between the Keys, Microtonal Masterpieces of the 20th century. Charles Ives : Three Quarter-tone Pieces for Two Pieces, Ivan Wyschnegradsky : Meditation on Two Themes from the Day of Existence opus 7,transcription for bassoon and piano by Johnny Reinhard, Harry Partch : Yankee Doodle Fantasy, John Cage : Sonatas and Interludes for Prepared Piano, The American Festival of Microtonal Music Ensemble, dir. Johnny Reinhard, Newport Classic, NPD 85526.
• Ivan Wyschnegradsky : String Quartet # 1, opus 13, String Quartet # 2, opus 18, String Quartet #3, opus 38bis, Composition for String Quartet opus 43, Trio for strings opus 53. Arditti Quartet. Edition Block, Berlin, CD-EB 201
• Hommage à Ivan Wyschnegradsky : Transparences I opus 36, Transparences II opus 47, Composition en quarts de ton pour quatuor d'ondes Martenot, Cosmos opus 29. Serge Provost Ein Horn. Bruce Mather Yquem. Jean Laurendeau, ondes, Pierrette Lepage, Bruce Mather, Marc Couroux, François Couture, Paul Helmer, pianos, Ensemble d'Ondes Martenot de Montréal. Société Nouvelle d'Enregistrement, SNE-589-CD
• Ivan Wyschnegradsky : Etudes sur les mouvements rotatoires opus 45c, Sonate pour alto et piano opus 34, Dialogue opus posthume, Etudes sur les densités et les volumes opus 39bis, Deux chants sur Nietzsche opus 9, Dithyrambe opus 12. Jacques Bona, baryton-basse, Teodor Coman, alto, Sylvaine Billier, Martine Joste, Gérard Frémy, Yves Rault, pianos et l'Ensemble 2e2m sous la direction de Paul Méfano. 2e2m Collection.
• Lyrische Aspekte unseres Jahrhundert. Martin Gelland, violon et Lennart Wallin, piano. Othmar Schoeck : Sonate pour violon et piano, opus 22. Ivan Wyschnegradsky : Chant douloureux opus 6, pour violon et piano. Chant nocturne opus 11 (Klaus-Georg Pohl et Ute Gareis, pianos à quarts de ton). Allen Sapp : And the Bombers Went Home pour violon et piano. Willy Burkhard : Sonate pour violon et piano opus 78. Richard Strauss : Allegretto pour violon et piano. Hanns Jelinek : Zehn Zahme Xenien opus 32 pour violon et piano. Dieter Acker : Sonate pour violon solo. Vienna Modern Masters, VMM 2017
• 50 Jaar Stichting Huygens-Fokker. Peter Schat : Collages voor 31-toonsorgel. Henk Badings : Sonate 3 voor twee violen, Reeks van kleine klankstukken. Ivan Wyschnegradsky : Etude Ultrachromatique. Jos Zwaanenburg : Cherubs' Chirrup. Rafael Reina : Drag on ... Claustrophobia. Stichting Huygens-Fokker, 1999.
• L'Evangile rouge (The Red Gospel). Ivan Wyschnegradsky : L'Evangile Rouge opus 8, Deux chants sur Nietzsche opus 9, Deux chants russes opus 29, A Richard Wagner opus 26 . Bruce Mather : Un cri qui durerait la mer, Des laines de lumière. Michel Ducharme, baryton-basse, Pierrette Lepage et Bruce Mather, pianos accordés en quarts de ton. Société Nouvelle d'Enregistrement, SNE-647-CD.
• La Journée de l'existence, confession de la vie devant la vie pour orchestre, chœur ad libitum et récitant, shiiin 4 CD 2009.

著作

• Liberation of sound (in Russian). Nakanounié. Berlin, 7 janvier 1923.
• Liberation of rhythm (en russe). Nakanounié, Berlin, 18 et 25 mars 1923.
• Quelques considérations sur l'emploi des quarts de ton en musique. Le monde musical, Paris, 30 juin 1927.
• Quartertonal music, its possibilities and organic Sources, Pro Musica Quarterly, New York, 19 octobre 1927, pp 19–31.
• Musique et Pansonorité. La revue Musicale IX, Paris, décembre 1927, pp 143.
• Manuel d'harmonie à quarts de ton, La Sirène Musical, Paris, 1932, republished by Ed. Max Eschig, Paris, 1980.
• Etude sur l'harmonie par quartes superposées. Le Ménestrel 12 juin 1935, p 125 et 19 juin 1935, p 133.
• La musique à quarts de ton et sa réalisation pratique. La Revue Musicale 171, 1937.
• L'énigme de la musique moderne. La Revue d'esthétique, Janvier-mars 1949, pp 67–85 et avril-juin 1949, pp 181–205.
• Préface à un traité d'harmonie par quartes superposées. Polyphonie 3,1949, p 56.
• Problèmes d'ultrachromatisme. Polyphonie 9–10, 1954, pp 129–142.
• Les Pianos de J. Carrillo. Guide du concert et du disque, Paris, 19 janvier 1959.
• Continuum électronique et suppression de l'interprète. Cahiers d'études de Radio Télévision, Paris, Avril 1958, pp 43–53.
• L'ultrachromatisme et les espaces non octaviants, La Revue Musicale # 290–291, pp. 71–141, Ed. Richard-Masse, Paris, 1972.
• La Loi de la Pansonorité (Manuscript, 1953), Ed. Contrechamps, Geneva, 1996. Preface by Pascal Criton, edited by Franck Jedrzejewski. ISBN 2-940068-09-7.
• Une philosophie dialectique de l'art musical (Manuscript, 1936), Ed. L'Harmattan, Paris, 2005, edited by Franck Jedrzejewski. ISBN 2-7475-8578-6.

参考文献

• Claude Ballif, Ivan Wyschnegradsky : harmonie du soir. Premier Cahier Ivan Wyschnegradsky, Paris, Mars 1985, pp 9–22.
• Barbara Barthelmes, Raum und Klang. Das musikalische und theoretische Schaffen Ivan Vyschnegradskijs. PhD Thesis, 1991.
• Lucile Gayden, Ivan Wyschnegradsky. Francfort, Peters, 1973.
• Franck Jedrzejewski, Ivan Wyschnegradsky et la musique microtonale, PhD, Université de Paris I, Panthéon-Sorbonne, 2000, 565 pages.
• Dimitri Vichney, Notes sur l'évangile rouge de Ivan Wyschnegradsky, Cahier du CIREM, n° 14–15, 1990, p 186-223.
• Jiri Vyslouzil, Ivan Vyschnegradskij, kapitolaze zapomenutych hudenich avantgard. Opus Musicum I, Brno, 1969, pp 30–40.
• Dictionnaire de la musique, Marc Vignal, ISBN 2-03-575040-7, édition 2005.

外部リンク

• Ivan Wyschnegradsky by Franck Jedrzejewski
• Ivan Wyschnegradsky
• 《半音階的練習曲（Étude ultrachromatique》作品42の31音オルガンによる演奏例
• IRCAM における略歴と作品論
• sakazaki
• Russisches Musikarchiv: Werkverzeichnis Iwan Wyschnegradsky
• M. Beaulieu: Cyclical Structures and Linear Voice-Leading in the Music of Ivan Wyschnegradsky
• G. Dixon: Ivan Wyschnegradsky: Microtonalist and Mystic
• Association Ivan Wyschnegradsky
• Biographie Wyschnegradskys bei medienkunstnetz.de