ヨハネス・マリア・シュタウト

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ヨハネス・マリア・シュタウト
Johannes Maria Staud
Johannes Maria Staud (Komponist).jpg
ヨハネス・マリア・シュタウト(作曲家)、2014年4月ルツェルンにて
基本情報
生誕 (1974-08-17) 1974年8月17日(47歳)
出身地  オーストリアインスブルック
ジャンル クラシック音楽
職業 作曲家

ヨハネス・マリア・シュタウトJohannes Maria Staud, 1974年8月17日-)は、インスブルック生れのオーストリア作曲家である[1]

経歴[編集]

ヨハネス・マリア・シュタウトは1994年から2001年まで、ウィーン国立音楽大学で作曲をミカエル・ジャレルに、電子音響音楽をディーター・カウフマン英語版に、和声・対位法をイワン・エルド英語版に学んだ[2]。卒業試験には満場一致の優等で合格した。1999年から2000年までハンス・アイスラー音楽大学ベルリンにおいて、ハンスペーター・キブルツに作曲を学んだ[3]。それと並行してウィーン大学哲学音楽学を学び[1]ブライアン・ファーニホウやアロイス・ピーノスなど多くの作曲家のコースを受講した[3]

1997年にシュタウトはウィーンで、ゲラルド・レッシュドイツ語版、ミゲル・ガルベス・タロンチャー、マルセル・ロイター、ホルヘ・サンチェス=チョン、アリサー・シジャリッチ、ロバート・M・ワイルドリング、そしてラインハルト・フックスドイツ語版と共に、作曲家グループのゲーゲンクラング(Gegenklang)を設立し、現在でも所属している[1][3]

2004年から2010年まで彼はフリーランスの作曲家としてロンドンに滞在した後、2010/2011年のシーズンからドレスデン・シュターツカペレの座付作曲家となった[2][4]。2013年にはザルツブルクのモーツァルト週間ドイツ語版の、2014年にはルツェルン音楽祭のコンポーザー・イン・レジデンスとなった。

2015/2016年の学期に彼はウィーン国立音楽大学で、ミカエル・ジャルレの代理として作曲の客員教授を務めた[3]。シュタウトはウィーンに在住で[1]、2018年からはザルツブルク・モーツァルテウム大学の作曲の教授である[3][5]

シュタウトの作品はアンサンブル・モデルンクラングフォルム・ウィーンで、またサイモン・ラトルの指揮でベルリン・フィルハーモニー管弦楽団により初演されている[2]。さらにウィーンフィルクリーヴランド管弦楽団、そして2010年にはアンサンブル・モデルンから作曲を委嘱されている[3]

受賞[編集]

作品[編集]

室内楽[編集]

  • Streichquartettsatz – für zwei Violinen, Viola und Violoncello (1995–1996)[12]
  • Oxymoron – für Bläserquintett (1997)[12]
  • Dichotomie – für Streichquartett (1997–1998)[12]
  • Vielleicht zunächst wirklich nur – 6 Miniaturen für Sopran und 6 Instrumente nach Texten von Max Bense (1999)[12]
  • Incipit – für Altposaune und 5 Instrumente (2000)[12]
  • Configurations/Reflet – für 8 Instrumentalisten (2002)[12]
  • Berenice. Lied vom Verschwinden – für Sopran, kleines Ensemble und Tonband nach Texten von Durs Grünbein (1982)[12]
  • Arie am Rand alter Bücher – für Bariton, Klavier, Bambus-Chimes und Tonband nach Texten von Durs Grünbein und Edgar Allan Poe (2004–2005)[12]
  • 2 Lieder – für Bariton, Klavier und Tonband nach Texten von Durs Grünbein (2004–2015)[12]
  • Sydenham Music – für Flöte, Viola und Harfe (2007)[12]
  • [N.N.] – Quartett für Klarinette, Violine, Cello und Klavier (2007–2008)[12]
  • Für Bálint András Varga – Zehn Miniaturen für Klaviertrio (2007–2009)[12]
  • Lagrein – für Violine, Klarinette, Violoncello und Klavier (2008)[12]
  • Infin che'l mar fu sovra noi richiuso – für Chor, drei Posaunen, Schlagzeug und Streichquartett nach Texten von Dante Alighieri (2012)[12]
  • K'in – Quartett für zwei Violinen, Viola und Violoncello mit Fagott solo (2012–2013)[12]
  • Caldera (für Tony Cragg) – Eine Szene im antilopischen Stil – Duo für Klarinette und Klavier mit Solostimme Sopran nach Texten von Durs Grünbein (2013)[12]
  • Canto XXVI (Infin che'l mar fu sovra noi richiuso II) – für Kammerorchester/Ensemble (2013)[12]
  • Stringendo (Zugabe für Emil Breisach) – Quartett für zwei Violinen, Viola und Violoncello (2014)[12]
  • Specter of the Gardenia oder Tag wird kommen – für Schauspieler und großes Ensemble nach Texten von Josef Winkler (2014–2015)[12][13]
  • Wasserzeichen – Auf die Stimme der weißen Kreide II – Trio für Klarinette (auch Bassklarinette), Klavier und Violoncello (2015)[12]
  • Wheat, not oats, dear. I’m afraid. – Septett für Bassflöte, Oboe (auch Englischhorn), Bassklarinette, Perkussion, Violine, Viola und Violoncello (2015)[12]
  • Im Lichte II – Duo für zwei Klaviere (2017–2018)[12]
  • 2. Klaviertrio „Terra fluida“ – für Violine, Violoncello und Klavier (2019)[12]
  • Am Horizont (...schon ganz woanders...) – Musik für zehn Instrumente und Zuspielung (2020)[12]
  • Listen, Revolution (We’re buddies, see–) – für Kammerorchester/Ensemble (2021)[12]

独奏[編集]

  • Bewegungen – Solo für Klavier (1996)[12]
  • Black Moon – Solo für Bassklarinette (1998)[12]
  • Esquisse retouchée (Incipit 2) – Solo für Posaune (mit Bass-Drum) (2001–2002)[12]
  • Towards a Brighter Hue – Solo für Violine (2004)[12]
  • Peras – Solo für Klavier (2004–2005)[12]
  • Portugal – Solo für Schlagzeug (2006)[12]
  • Donum (Segue II für Pierre Boulez) – Solo für Violoncello (2006–2015)[12]
  • Elastische Studie – Solo für Violine (2009)[12]
  • Celluloid – Solo für Fagott (2011)[12]
  • À propos de... – Zyklus aus zwei Teilen für Klavier: „...de Diabelli“ und „...de raisins rouges“ (2019)[12]

舞台作品[編集]

  • Berenice – Oper nach Edgar Allan Poe mit Texten von Durs Grünbein; UA 2004 Münchener Biennale (2003–2004/2006)[12]
  • Tableaux vivants – Tanz/Ballett für Ensemble und Tonband (2003–2011)[12]
  • Le Voyage – Monodram für Schauspieler, sechsstimmiges Vokalensemble, vier Instrumente und Elektronik nach Texten von Charles Baudelaire (2011–2012)[12]
  • Die Antilope – Oper nach Texten von Durs Grünbein; UA: 2014 Lucerne Festival am Luzerner Theater (2013–2014)[12][14]
  • Die Weiden (The Willows) – Oper nach Texten von Durs Grünbein als Auftragswerk der Wiener Staatsoper (2016–2018)[12]

管弦楽[編集]

  • … gleichsam als ob … – für großes Orchester (1999–2000)[12]
  • A map is not the territory (地図は現地ではない)– für großes Ensemble (2001)[12][2]
  • Polygon – für Orchester und Klavier solo (2002)[12]
  • Apeiron – für großes Orchester (2004–2005)[12][15]
  • Incipit III (Esquisse retouchée II) – für Streichorchester mit zwei Hörnern, Schlagzeug und Posaune solo (2005)[12]
  • Segue – Musik für Violoncello und Orchester (2006–2008)[12][16]
  • Über trügerische Stadtpläne und die Versuchungen der Winternächte (Dichotomie II) – für Streichquartett und Orchester (2008–2009)[12]
  • On Comparative Meteorology – für Orchester (2008–2010)[12]
  • Zimt – Ein Diptychon für Bruno Schulz – für Orchester (2008–2010)[12]
  • Tondo – Preludio für Orchester (2009–2010)[12]
  • Contrebande (On Comparative Meteorology II) – für Orchester (2010)[12][17]
  • Maniai – für Orchester (2012)[12]
  • Fantasie c-Moll KV 475 (Mozart) – Bearbeitung für Orchester (2012)[12]
  • Oskar (Towards a Brighter Hue II) – für Streichorchester mit Schlagzeug und Violin solo (2014)[12]
  • Moment, Leute, Moment! – für Orchester (2014)[12]
  • Auf die Stimme der weißen Kreide (Specter I-III) – für großes Ensemble (2014–2015)[12]
  • Stromab – für großes Orchester (2016–2017)[12]
  • Scattered Light – für unbalanciertes Orchester (2017–2018)[12]
  • Terra Pinguis (für Arthur) – für Kammerorchester (2019)[12]
  • Listen, Revolution (We're buddies, see –) (革命よ、聴くんだ(ほら、仲間だろ))- for Ensemble (2021)[2]

外部リンク[編集]

脚注[編集]

  1. ^ a b c d Nina Peterz: Staud, Johannes Maria. In: Oesterreichisches Musiklexikon online; abgerufen am 3. März 2022.
  2. ^ a b c d e ヨハネス・マリア・シュタウト|クラングフォルム・ウィーンがひらく|サントリーサマーフェスティバル2022 2022年8月6日閲覧。
  3. ^ a b c d e f g Biografie Johannes Maria Staud. Musikdatenbank von mica – music austria, 27. September 2021; abgerufen am 3. März 2022.
  4. ^ Capell-Compositeur 2010/2011. (Memento vom 16. 7月 2010 im Internet Archive) semperoper.de
  5. ^ "Personen". Mozarteum. 2020年12月28日閲覧
  6. ^ Erste Bank KompositionspreisträgerInnen seit 1989. sponsoring.erstebank.at; abgerufen am 3. März 2022.
  7. ^ KomponistenpreisträgerInnen der Ernst von Siemens Musikstiftung. Archiv der Ernst von Siemens Musikstiftung; abgerufen am 3. März 2022.
  8. ^ Paul Hindemith Preis für Johannes Maria Staud. kulturpreise.de; abgerufen am 3. März 2022.
  9. ^ Emil-Belanda-Preis 2009 an Johannes Maria Staud. musicaustria.at
  10. ^ Preis der Stadt Wien - PreisträgerInnen. Wien Geschichte Wiki; abgerufen am 3. März 2022
  11. ^ Preis der Landeshauptstadt Innsbruck für künstlerisches Schaffen. (PDF; 197 kB) Stadt Innsbruck; abgerufen am 3. März 2022.
  12. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as at au av aw ax ay az ba bb bc bd be bf bg Werkeverzeichnis von Johannes Maria Staud. Musikdatenbank von mica – music austria, 27. September 2021; abgerufen am 3. März 2022.
  13. ^ "Johannes Maria Staud / Josef Winkler (AT) – Specter of the Gardenia oder Der Tag wird kommen |". steirischerherbst. steirischer herbst. 2020年12月28日閲覧
  14. ^ "«Die Antilope» in Luzern uraufgeführt". Luzerner Zeitung. 2020年12月28日閲覧
  15. ^ Auf hohen Wellen. In: Die Welt
  16. ^ "Archivdetail" (ドイツ語). Salzburger Festspiele. 2020年12月28日閲覧
  17. ^ "Arnold Schoenberg / Bruno Mantovani / Jens Joneleit / Johannes-Maria Staud, Dithyrambes | Festival d'Automne à Paris" (フランス語). 2020年12月28日閲覧