ナイトウィッシュ

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ナイトウィッシュ
Nightwish
20151121 Oberhausen Nightwish Nightwish 0082.jpg
『エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル』ツアー (2015年11月)
基本情報
出身地  フィンランド
北カルヤラ州北カルヤラ県キテー
ジャンル シンフォニックメタル[1][2]
ゴシックメタル[1][3]
パワーメタル[1]
ヘヴィメタル[1][4]
プログレッシブ・メタル[1][3]
活動期間 1996年 - 現在
レーベル スパインファーム
ユニバーサルミュージック
ニュークリア・ブラスト
ロードランナー
ヴァーティゴ
NEMS エンタープライズ
センチュリー・メディア
ドラッカー
トイズファクトリー
公式サイト Nightwish.com
メンバー フロール・ヤンセン(Vo)
ツォーマス・ホロパイネン(Key)
エンプ・ヴオリネン(G)
ユッカ・ネヴァライネン(Ds)
マルコ・ヒエタラ(B)
トロイ・ドノクリー(Pip)
旧メンバー ターヤ・トゥルネン(Vo)
アネット・オルゾン(Vo)
サミ・ヴェンスケ(B)
バンドのロゴ

ナイトウィッシュNightwish)は、フィンランドシンフォニックメタルバンド1996年に結成されて以来、1990年代後半にこの分野の音楽が躍進するうえで、最も重要な役割を担ったバンドのひとつとされ[5]、またオペラティック・メタルの代表的存在である[6]。バンドは、リードソングライター及びキーボーディストツォーマス・ホロパイネンギタリストエンプ・ヴオリネン、リードシンガーのターヤ・トゥルネンによって結成された。バンドはすぐにドラマーユッカ・ネヴァライネンを迎え入れ、1997年にデビュー・アルバム「エンジェルズ・フォール・ファースト」の発売後に、ベーシストサミ・ヴェンスケが正式に加入した。2002年、ヴァンスケの後釜としてマルコ・ヒエタラが加入。ヒエタラは、ホロパイネンまたはゲスト歌手によって行われていた男性ボーカルの役割を引き継いだ[7]

「エンジェルズ・フォール・ファースト」以来、母国フィンランドでは顕著な存在だったが、彼らはアルバム「オーシャンボーン」(1998年)、「ウィッシュマスター」(2000年)、「センチュリー・チャイルド」(2002年)を発表するまで世界的な名声を得ることは出来なかった。2004年に発売したアルバム「ワンス」は100万枚以上を売り上げるヒット作となり[8]アメリカ合衆国でもブレイクを果たした。アメリカ最大のヒット曲「Wish I Had an Angel」は、MTVでのオンエアを受け、アメリカ映画のサウンドトラックにもなった[9][10]。バンドは2015年10月、トゥルネンを解雇する前に3枚のシングルと2つのミュージック・ビデオの他、「ベスト・オブ・ナイトウィッシュ」のために「Sleeping Sun」の再録音を生産した。彼女の最後のパフォーマンスはライブアルバム/DVD「エンド・オブ・アン・エラ」に収録されているコンサートである。このコンサート後、他のメンバーは彼女に公開書簡で解雇を通知した。

2007年5月、トゥルネンの後任としてアネット・オルゾンの加入が発表された[11]。同年9月、6作目のアルバム「ダーク・パッション・プレイ」を発売し、世界で約200万枚を売り上げた。アルバムのリードシングル「Amaranth」は、ヨーロッパでナイトウィッシュの最も成功したシングルの1つになった[12] 。アルバムを携えての世界ツアーは、2007年10月6日に始まり、2009年9月19日に終了した[13][14]。ライブアルバム「メイド・イン・香港」は2009年3月に発売された。7作目のアルバム「イマジナリアム」は2011年後半と2012年初めに様々な国で発売された[8][15]

2012年10月1日、ツアー中にオルゾンの脱退を発表。ツアーは、リヴァンプで元アフター・フォーエヴァーのメンバーフローラ・ヤンセンをサポートに起用し続けられた[16][17]2013年10月、ヤンセンが正式メンバーとなり、長年にわたるセッション・プレイヤーであったイリアン・パイプス奏者のトロイ・ドノクリーがバンドの常設メンバーになったことを発表。2015年3月27日、アルバム「エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル」を発売し、批評家から肯定的評価を受けた。

ナイトウィッシュは、フィンランドで3番目に商業的に成功したバンドかつ音楽的存在であり、フィンランドで約90万枚のCDを売り上げている[18][19][20][21][22]。このグループは世界で最も成功したフィンランドのバンドでもあり、世界で800万枚以上のレコードを売り上げ、アルバムで5作、シングルで13作がチャート1位を獲得し、60以上のゴールド、プラチナ認定を受けている[23]

歴史[編集]

エンジェルズ・フォール・ファースト(1996~1997年)[編集]

ターヤ・トゥルネン(Vo) (2005年8月)

キーボード担当のツォーマス・ホロパイネンギター担当のエンプ・ヴオリネンの2人にボーカル担当のターヤ・トゥルネンが加わり、アコースティック・プロジェクトとして1996年7月にフィンランドのキテーにて始動。3人は10月から12月にかけて「ナイトウィッシュ」、「ザ・フォーエヴァー・モーメンツ」、「エティエイネン」の3曲を録音するが、このデモではレコード契約には至らず。なお、バンド名はこの楽曲名に由来する。

トゥルネンの強力なボーカルに驚いた2人は、ヘヴィメタルを愛好していたこともあり翌1997年ドラムス担当のユッカ・ネヴァライネンを加入させ、4月にスタジオ入りしてヘヴィメタルの要素を取り入れた7曲のデモを録音する。これにより同年5月にフィンランドのレコード・レーベル、スパインファーム・レコードと2枚のレコード契約を獲得し、11月に『エンジェルズ・フォール・ファースト』でデビューを果たした(日本盤は2004年7月22日発売)。同アルバムはフィンランドのアルバムチャート31位、さらに先行シングル「カーペンター」はシングルチャート8位となった。

オーシャンボーン~ウィッシュマスター(1998~2000年)[編集]

1998年、正式ベーシストとしてサミ・ヴェンスケが加入し、12月に本国で『オーシャンボーン』を発表。このアルバムは楽曲、演奏、音質、ほか全てにおいて前作を凌駕しており、ホロパイネン自ら「実質的なファースト・アルバム」と言わしめるほど充実した作品となった[要出典]。フィンランドでのチャート成績はアルバムチャート5位、シングル「サクラメント・オブ・ウィルダーネス」はシングルチャート1位。

同アルバムは翌1999年トイズファクトリーより日本盤も発売(4月21日)されたほか、世界各国でも発売された。このアルバムで世界進出したことにより、特にヨーロッパや南米で大きな人気を得ることになる。さらにドイツゴールドディスクになるなどブレイクしたことより、シングル「スリーピング・サン」を発売。

2000年に新曲「スリープウォーカー」でユーロヴィジョン・ソング・コンテストのフィンランド最終選考に残り、電話投票で圧勝したものの結局2位という結果で終わる。

その年の5月に『ウィッシュマスター』を発表、フィンランドのアルバムチャートで初登場1位、3週連続でトップになりゴールドディスクに認定される。

オーヴァー・ザ・ヒルズ・アンド・ファー・アウェイ(2001年)[編集]

2001年、前年にフィンランドのタンペレで撮影・録音されたライブ作品『フロム・ウィッシュ・トゥ・エタニティ』がDVD、VHS、CDで発売(日本盤は2004年7月22日発売)。

6月にゲイリー・ムーアのカバー曲をタイトルトラックにし、新曲やリメイク曲を収録した『オーヴァー・ザ・ヒルズ・アンド・ファー・アウェイ』を発表(日本盤は翌2002年1月23日発売)。フィンランド国外では『フロム・ウィッシュ・トゥ・エタニティ』のトラックが追加された。それから間もない同年10月、ヴェンスケが脱退し、フィンランド初のプロフェッショナル・メタラーであるマルコ・ヒエタラが加入することが発表される。

センチュリー・チャイルド(2002~2003年)[編集]

2002年、ヒエタラのボーカルとヨエンスー市立管弦楽団をフィーチャーした『センチュリー・チャイルド』を発表。同アルバムはフィンランドにおいて発売2時間でゴールドディスク、2週間でプラチナムディスクに認定される大ヒットとなり、日本でも次第に注目されるようになっていく[要出典]

2003年、ドキュメンタリービデオ『End of Innocence』発表(日本盤は未発売)。ホロパイネンらの証言や過去の貴重映像、ライブ音源などが収録された。

ワンス(2004~2006年)[編集]

『ワンス』ツアー (2005年6月)
ターヤ・トゥルネン(Vo) (2006年)

バンドを大きく躍進させる新作『ワンス』が2004年6月7日に発売(日本盤は同年7月21日発売)。今回起用されたオーケストラはロンドン・セッション・オーケストラで、映画『ロード・オブ・ザ・リング』三部作のサウンドトラックに参加したメンバーでもある(正確に言うと、ロンドン在のオーケストラから集められた演奏者の中に参加メンバーがいたということ)[要出典]。今作は前作までの総売上を上回る大ヒットになり、フィンランドでトリプルプラチナム、ドイツでプラチナムになったほか、世界各国でゴールドディスクやチャート1位になっていった[要出典]

日本でも前作の倍以上のヒットとなり、2005年3月には初の日本ツアーとして4都市5公演をアングラとともに行った。さらに2005年世界陸上選手権ヘルシンキ大会の開会式で大ヒット曲「ニモ」をパフォーマンスするなど、バンド活動は波に乗っていく。9月にはコンピレーション・アルバムハイエスト・ホープス』が発売された。

今作に伴うツアーは約1年半に及び、2005年10月21日にヘルシンキのハートウォール・アリーナで行われた最終公演はライブDVD/CD/LP用に収録された。そしてこの日、メンバーはトゥルネンに手紙を渡してバンドを脱退するように伝え、同時にその手紙を公開書簡としてインターネット上に公開した[24]。この事件はニュース番組や新聞で取り上げられて大きな騒動となった。この書簡に対し、トゥルネンも同様に公開書簡で応じている[25]

ツアー最終日の模様は翌2006年6月2日に『エンド・オブ・アン・エラ』として発売(日本盤は同年9月27日)され、即日ゴールドディスクになった。

ダーク・パッション・プレイ(2007年~2010年)[編集]

アネット・オルゾン(Vo) (2009年)
『ダーク・パッション・プレイ』ツアー (2008年)

2005年10月21日以降のバンドの活動は予定通り停止するが、そこにボーカリスト探しという仕事が加わった。メンバーは各々ソロで活動しながらナイトウィッシュとしての新曲をリハーサルし、2000人を越える候補の中からシンガーを選別していった。

トゥルネン脱退から約1年半後の2007年5月24日、後任ヴォーカリストとしてアネット・オルゾンの加入が発表された。彼女はミュージカルの主役を務めたことがあり、かつてはスウェーデンのメロディアス・ハードロックバンド、アリソン・アヴェニューで活動していた人物。

その後ファースト・シングル「エヴァ」をダウンロード販売のみのチャリティシングルとして5月25日に発表。8月にセカンド・シングル「アマランス」を発表し、アルバム『ダーク・パッション・プレイ』は9月26日に発売された。

アルバムは12月までに母国で100,000枚を超える売り上げになり、各国でプラチナ・ディスクやゴールド・ディスクを獲得、ツアーも盛況で、衰えない人気を示した。日本でも自己最高位となるオリコン54位を記録し[26]、初のワンマン・ツアーを成功させる等さらなる成功を収めた。また世界ツアーの模様は、アルバム『メイド・イン・香港』として残された。

ワールド・ミュージック・アワードでは“Best-Selling Artist - Scandinavia”を受賞し、「世界で一番売れたスカンジナビア出身アーティスト」として表彰された[27]

イマジナリアム (2011年〜2014年)[編集]

フロール・ヤンセン(Vo) (2013年6月)
『イマジナリアム』ツアー (2013年)

2010年より録音が始まった新作について2011年2月にその一部が公式発表され、『イマジナリアム』と題されたアルバムと映画が製作中である事が明かされた[28]

2012年10月1日、ツアー中にアネット・オルゾンの脱退が発表された。脱退の理由は、音楽性の違いによるメンバー間との軋轢が修復不可能であると判断したためであった。ツアーの代役には、元アフター・フォーエヴァーのボーカリスト、フロール・ヤンセンが参加することになった。

2013年10月9日、それまでサポートメンバーとしてツアーに参加していたフロールが、正式なボーカリストとして加入することが発表された。これに合わせて、イリアン・パイプス奏者のトロイ・ドノクリーの加入も発表された。

エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル (2015年〜)[編集]

『エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル』ツアー (2015年)

2015年3月、フロールとドノクリーが加入してから初めてのスタジオ・アルバムエンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル』をリリース。タイトルは"種の起源"からの引用で[29]、動物行動学者リチャード・ドーキンスがゲスト参加しており、健康上の理由で離脱したユッカ・ネヴァライネンの代役としてカイ・ハフトがドラムスを担当した[30]

音楽性[編集]

以前のナイトウィッシュは、女性オペラのボーカルが盛り上げるシンフォニックメタルを演奏していた[31]。彼らの音楽は、「ゴシック様式の雰囲気を作り出す鍵盤と弦を持つ、大胆で重厚でシンフォニックで映画的である」と言われている[32]。彼らはまた、パワーメタル[33][34]ゴシック・メタル[35][36][37]も演奏することで知られている。

バンドの音楽は、複雑であり[38] 、階層化[39]されていることも知られている。彼らのアプローチは壮大で[31]、演劇的で劇的[39]なものである。批評家チャド・バウアーは、この音楽は「いつも非常にメロディアスで、思い出に残るコーラスと多くのフックを伴う」と指摘している[32][40]

女性ボーカルの使用法は一種の商標になったが、2000年代半ばにエヴァネッセンスウィズイン・テンプテーションリーヴズ・アイズなどのような女性をフロントに置いたメタルバンドの普及によりラクーナ・コイルトリスタニアエピカなどの女性と男性のボーカルを混合したゴシック・メタル・バンドも誕生した[41]

ベーシストとボーカリストのマルコ・ヒエタラはバンドの音楽のスタイルを「メロディック・シンフォニー・メタル」と表現している[42]。これはバンドの作曲家ツォーマス・ホロパイネンを含むグループの全メンバーが共有するものではない[43][44]。バンドは単にシンフォニックメタルである[45]。いくつかの批評家は、デビュー以来バンドにゴシックなサウンドがあることを発見した[46]。ナイトウィッシュの音楽は、「際立ったオペラ声」のソプラノターヤ・トゥルネンの「強力な声でカリスマ性のあるフロントウーマン」と区別されていた[47]。批評家は、彼女のボーカルは、「ワンス」ではオペラ性が低くなったことを認めた[48]。グループからターヤ・トゥルネンが脱退した後、ナイトウィッシュは以前のアルバムの「特有のオペラボーカル」を残した[48]

ナイトウィッシュの音楽は女性リードシンガーを中心にしているが[49]、デビュー・アルバム「エンジェルズ・フォール・ファースト」以来、彼らのアルバムには何人かの男性ボーカルが登場している[50]。このデビューアルバムには、「フォーク・ミュージックとアンビエントの要素」も含まれていたが、これは後のアルバム「オーシャンボーン」で捨てられた[51]。しかし、アルバム「ワンス」の収録曲「クリーク・メリーズ・ブラッド」は民族思考のアメリカ先住民のメロディを使用していた。そして、2007年発売のアルバム「ダーク・パッション・プレイ」では「ザ・アイライダー」と「ラスト・オブ・ザ・ワイルズ」にフォーク・ミュージックの要素を取り入れている[52]

歌詞の主題[編集]

当初、ホロパイネンは主に神話やファンタジーをテーマに書いており[53]、しばしば「形而上学自然」への言及を用いた[54]。ファンタジー小説は、特にナイトウィッシュの歌詞に大きな影響を与えている。「ウィッシュマスター」、「エルヴェンパス」、「ワンダーラスト」などの曲はファンタジー小説、この場合は「ドラゴンランス」シリーズとJ・R・R・トールキンの「指輪物語」に影響を受けている[41]。アルバム「ウィッシュマスター」の収録曲「ファンタスミック英語版」はウォルト・ディズニーとディズニーアニメーション映画に対する直接的な賛辞であえり、ホロパイネンは彼の影響を受けていると公言している[55]。アルバム「ダーク・パッション・プレイ」の収録曲「サハラ」、「フーエヴァー・ブリングス・ザ・ナイト」、「メドウズ・オブ・ヘヴン」などはファンタジー・テーマへの回帰を特徴とする。これはスティーブン・キングダーク・タワーシリーズの1つ「カーラの狼」から緩やかな影響を受けている[41][56]。「ザ・ポエット・アンド・ペンデュラム」の最初のセクションは「White Lands of Empathica」というもので、ダーク・タワーシリーズの第7作「暗黒の塔」を参照にしている[57]

長年を通して、歌詞はより個人的になった[55]。アルバム「ウィッシュマスター」の収録曲「デッド・ボーイズ・ポエム」は非常に感情的な作品であり、ホロパイネンは「世界全体の遺産や遺言。死ぬ前にこの曲をやりたかったのは、私が思って感じることを世界に伝えたいから。」と語る[55] 。個人的なものは「ウィッシュマスター」の後の作品「センチュリー・チャイルド」でより明らかになった。トゥルネンは、歌詞はもはや「私たちが慣れていた夢の世界ではなく、人生の残酷な現実」を扱っていないと考えている[58]

「ワンス」の収録曲「クオレマ・テキー・タイテイヤン」は、喪失の経験と芸術への影響を描写している。「ニモ」は喪失の気持ちを扱い[41]、「デッド・ガーデンズ」はアーティストとしての障害に苦悩するホロパイネンの姿を描く[41]。「クリーク・メリーズ・ブラッド」は、19世紀末にネイティブ・アメリカンの状況を示すディ・ブラウン英語版の同名の物語に基づいている[41]。2007年の「ダーク・パッション・プレイ」には、ホロパイネンの人生物語として描かれている「ザ・ポエット・アンド・ペンデュラム」など、珍しい量の個人的な曲が含まれている[57]。もう一つの曲「メドウズ・オブ・ヘヴン」は、ホロパイネンの幼年時代の描写と、それが決して戻ってこないという気持ちが描かれている。「バイ・バイ・ビューティフル」と「マスター・パッション・グリード」の2曲は元メンバーのターヤ・トゥルネンとその夫マルセロ・カブリについてのものである[57]。アルバムのもう1つの曲「ケイデンス・オブ・ハー・ラスト・ブレス」は、逃げることについての「非常に個人的な曲」である[57] 。アルバムには、エドガー・アラン・ポーウォルト・ホイットマンのような著者への多くの言及も含まれている[57]

言語[編集]

デビュー・アルバム「エンジェルズ・フォール・ファースト」では、フィンランド語の曲は1曲、それ以来バンドは英語で歌を書いているが、唯一の例外は「ワンス」(2004年)のシングル「クオレマ・テキー・タイテイヤン」、「イマジナリアム」(2011年)に収録されたインストルメンタル「ラスト・オブ・ザ・ワイルズ」に歌詞をつけたシングル「Erämaan Viimeinen」と「タイカタルヴィ」の3曲である。ホロパイネンは「Erämaan Viimeinen」の歌詞については非常に不確かであると考えている。なぜならフィンランド語での作詞はかなり難しく、「フィンランド語はすばやく本当に安っぽく聞こえる」という意見があったからである[59]

影響[編集]

バンドの主要な作詞・作曲者であるホロパイネンは、ナイトウィッシュの歌のほとんどは映画音楽から影響を受けていると語っている[60]。「ビューティ・オブ・ザ・ビースト」(「センチュリー・チャイルド」収録)、「ゴースト・ラヴ・スコア」(「ワンス」収録)、「ザ・ポエット・アンド・ペンデュラム」(「ダーク・パッション・プレイ」収録)がその一例である[60]。ホロパイネンは、映画音楽は余暇のために聴く音楽だとも語っている。彼は、例えば「ヴィレッジ」、「ヴァン・ヘルシング」、「ナルニア国物語/第1章: ライオンと魔女」、「クリムゾン・タイド」、そしてハンス・ジマーによって書かれた音楽の楽譜を好んでいる[60] 。「Bye Bye Beautiful」(「ダーク・パッション・プレイ」収録)や「Wish I Had an Angel」(「ワンス」収録)などの曲は、インダストリアル・メタルや「人魚の島で英語版」、「ラスト・オブ・ザ・ワイルズ」(「ダーク・パッション・プレイ」収録)、「クリーク・メリーズ・ブラッド」(「ワンス」収録)、そしてアルバム「エンジェルズ・フォール・ファースト」にはフォークミュージックの要素が含まれている。ナイトウィッシュが影響を受けたバンドには、チルドレン・オブ・ボドムマイ・ダイイング・ブライドティアマットザ・サード・アンド・ザ・モータル英語版など[61]

ナイトウィッシュに影響を受けたことを公言する者も出てきている。オランダシンフォニック/ゴシックメタルバンドエピカのリード歌手であるシモーネ・シモンズは、ナイトウィッシュの1998年のアルバム「オーシャンボーン」を聴いたことをきっかけに声楽を習い始めた[62]アフター・フォーエヴァーサンダー・ホマンズ英語版は、ナイトウィッシュは「新しい曲を作る際に私たちに確実に影響を与えている」と語っている[63]パワーメタルバンドソナタ・アークティカのリード歌手トニー・カッコは、ナイトウィッシュが彼にどれほど大きな影響を与えているかを説明している[64]

メンバー[編集]

現メンバー[編集]

フロール・ヤンセン(Vo) (2016年)
トロイ・ドノクリー(Pip) 2014年


        
ツォーマス・ホロパイネン(Key) 2015年
エンプ・ヴオリネン(G) 2015年
マルコ・ヒエタラ(B) 2015年
ユッカ・ネヴァライネン(Ds) 2013年

元メンバー[編集]

ディスコグラフィ[編集]

アルバム[編集]

ミニ・アルバム[編集]

コンピレーション[編集]

ライブ/ドキュメンタリー・ビデオ[編集]

シングル[編集]

公演[編集]

日本公演[編集]

脚注[編集]

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参考文献[編集]

外部リンク[編集]