ガレージロック

ガレージロック
様式的起源	ロックンロール、ロカビリー、beat、R&B、ソウル、ブルース、サーフロック（英語版）、frat rock、instrumental rock
文化的起源	1950年代後半アメリカ合衆国、1960年代初期カナダ
使用楽器	エレクトリックギター - ベース - ドラムス - 鍵盤楽器 - タンブリン - ハーモニカ
派生ジャンル	パンク・ロック - ガレージロック・リバイバル - パワー・ポップ - グラムロック - インディー・ロック - サイケデリック・ロック - プロト・パンク - カウ・パンク - クラウト・ロック - パンク・ブルース - サイコビリー
融合ジャンル
	アート・パンク - ガレージ・パンク
地域的なスタイル
	シカゴ、デトロイト、グランドラピッズ、ニューヨーク、 LA、モントリオール、ポートランド、シアトル、ミネアポリス、テキサス州

ガレージロック (Garage Rock) は、1960年代半ば以降に台頭したロックの1ジャンル。時に60sパンク(60年代パンク)、ガレージパンクとも呼ばれる。1970年代前半に一時忘れられたが、パンク・ニューウェイブ隆盛の1977年以降に再評価された。

1 概要
2 詳細
3 ガレージロック・リバイバル
4 60'sガレージ・ロック
5 70'sガレージ・ロック
6 80'sガレージ・ロック・リヴァイヴァル
7 90'sガレージ・ロック・リヴァイヴァル
8 ガレージロック・リヴァイヴァル2000-
9 日本のガレージ・ロック
10 出典
11 脚注
12 関連項目
13 外部リンク

概要[編集]

ガレージロックとは、ガレージ（車庫）で練習するアマチュアバンドが多かったことに由来する名称である。1960年代前半のアメリカ合衆国を発祥とする。キングスメンの「ルイ・ルイ」（1963年）やトミー・ジェームズ&ザ・ションデルズの「ハンキー・パンキー」（1964年、1966年再発）などが代表的作品として知られる。

1964年以降のビートルズやローリング・ストーンズ、ザ・フー、キンクスなどのイギリス出身バンドによる「ブリティッシュ・インヴェイジョン」の強い影響も受け、初期のロックンロールへの回帰の要素が強い草の根的ムーヴメントとして発展した。

レニー・ケイが編集したアルバム『Nuggets』^[1]に収録されたバンド群が、特によく知られている。同アルバムには1965年から68年のガレージ・バンドが多数収録され、72年に発表された。レニー・ケイは数年後に、パンクのパティ・スミス・グループに参加した。

50-70年代ガレージロックの範疇に括られるバンドは雑多であるが、古典的なロックンロールのスタイルに則ったシンプルなコード進行の曲が多く、ロックの原初的な衝動（初期衝動）がストレートに現れたものが多い。一方で忘れてはならないのが、60年代当時流行し始めたLSD等の幻覚剤が音楽にもたらした効果である。ドラッグによるトリップ効果を表現しようという意図は、幻想的な曲作りや、ファズを多用した歪んだギター、シタール等のインド民族楽器の使用に繋がる。そのため、サイケデリック・ロックの萌芽を感じさせるバンドもあり、日本の音楽ジャーナリズムにおいては「ガレージ・サイケ」などと呼称される場合がある。

1980年代以降のガレージロック・リバイバルとして語られるバンドの音は、更に多様であり一括りには出来ないが、やはりロックの初期衝動をストレートに現したものが殆どである。尊敬するバンド、影響を受けたバンドとしてはやはり60年代のガレージ・ロックやブルース、ロックンロール・バンドを挙げるバンドが多い。しかし、ガレージロック・リバイバルバンドはその多くがドラッグトリップによるサイケ衝動とは無縁であり、むしろ若者の等身大の日常や世界観をシニカルな視線で描写した世界観を持ったバンドが多いことが特徴である。

オルタナティヴ・ロックのバンドが多く、ポストパンクの影響も大きい。多くに共通しているのはリフ主体のギターサウンドだろう（ヘヴィメタルのように深く歪ませたディストーション系の音色ではなく、むしろクランチ気味の乾いた音色が主体）。煌びやかな音響処理やSEを多用した80年代風の産業ロック的音作りや、スタジオでの多重録音による音像とは距離を置いた、シンプルな音を持ったバンドが多い。それが録音環境の良くないインディー・ロック、アンダーグラウンドのバンドとの親和性を高め、オルタナティヴ・ロック/ポストパンクの色彩を強めているともいえる。

詳細[編集]

ロンドン・パンクが、1970年代後半に流行した^[2]。産業ロックなどの既存の商業主義的に肥大化したロックに反抗した当時のパンク・ムーヴメントの中で、ロックの初期衝動に忠実ともいえる性急さを特徴とした60年代以前のガレージ・ロックの再評価がなされた。

ガレージロックのバンドの多くは、全米的にブレイクすることはなく、その存在は泡沫的なものであった。彼らは、アルバムよりもシングルを中心にリリースすることが多かった。それらのシングルの多くはプレス枚数も少ないため、2011年現在となっては希少価値のあるもので、手軽に入手するのは困難である。いきおい現代の聴き手は、コンピレーション・アルバム（オムニバス）を通じてガレージ・ロックに接することとなる。

また、1960年代のイギリスのガレージ・ロックを収録コンピレーション・アルバムとしては、『Rubble』（ラブル）がある。

ガレージロックは、70年代のロンドン・パンクシーンに大きな影響を与え、1980年に入りカレッジ・ラジオ、ニュー・ウェイヴ／テクノが全盛を迎た時期までは注目されていた。だが、80年代に入り、LAメタルなどのヘヴィメタルがアメリカで売れるようになり、忘れ去られるようになる。やがてヘヴィメタル人気が下降線をたどり、オルタナティヴ・ロックがブームになった1990年代も多彩な機材を用いた凝った音作りが業界の主流となり、簡易なコード進行とシンプルな機材を用いるガレージは主流とはならなかった。勿論アンダーグラウンドではこの時期にもあまたのガレージロックバンドが活躍していたわけではあるが、市場としてはさして大きなものではなかった。また、1990年代にシアトルで起こったグランジムーブメントの旗手ニルヴァーナもガレージロックの影響を受けていて、その後のオルタナティブロック・ムーブメントに対して影響力を持つようになる。そして90年代後半にはヒップ・ホップ、R&Bが全盛を迎えロック自体が下火となる。

ところが2000年代になり、ザ・ストロークスやザ・ホワイト・ストライプス、ザ・リバティーンズ、ザ・ヴァインズ、ジェット、ザ・ハイヴスなどの台頭によりガレージロックは主にヨーロッパ、日本で再び日の目を見ることとなった。このことから、2000年におけるガレージロック・ポストパンクの再評価は「ガレージロック・リバイバル」「ポストパンク・リバイバル」と呼ばれた。現実にはヒップ・ホップやR&Bの台頭で売り上げの落ちていたイギリスや日本のロック専門誌によって持ち上げられた側面もあった。しかし、2000年代中期以降はヒップ・ホップの人気が以前に比べ下火になり、一時的にはロックの巻き返しも見られた。また、ガレージロック・リバイバルは世界のロック界の一部の現象であり、アメリカ、イギリスに限らず、オーストラリアやニュージーランドなどのオセアニアのバンドやスウェーデンなどの北欧のバンドも活動した。