トリオ・ソナタ

トリオ・ソナタ（英: trio sonata、英: Triosonate）は、17世紀末から18世紀初めにかけて特に人気のあった音楽形式。2つの旋律楽器と1つの通奏低音のために作曲され、3つの声部を形成するところから、「トリオ・ソナタ」の名称がある。しかしながら、当時の演奏習慣では、通奏低音を担当する楽器が2つ以上になることが普通だったため（チェロ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、ファゴットなどの低音旋律楽器にチェンバロ、小型オルガン、リュート、テオルボ、キタローネなど和音を演奏できる楽器を組み合わせる事が多い）、演奏者数は3人を超えるのがむしろ一般的であった^[要出典]。

旋律楽器は、ヴァイオリン2挺が多く用いられる他、リコーダー、フルート、オーボエ、シャリュモーなどの旋律楽器を各種組み合わせたものも多い。ヴィオラ・ダ・ガンバのような中低音楽器を用いた例も見られる。バッハの《音楽の捧げもの》の有名なトリオ・ソナタではヴァイオリンとフルートが用いられている。

またバッハは、オルガンのために6つのトリオ・ソナタを作曲し（BWV 525-530）、3つの声部を右手、左手、ペダルに割り振り、一つの楽器にまとめて演奏させている（近年では古楽奏者の間で、この作品を通常のトリオ・ソナタの編成に編曲して演奏することも人気がある）。

コレッリの作品1～作品4の48曲のトリオソナタは、殆どが2挺のヴァイオリンと通奏低音のために書かれている。これらはトリオソナタの教科書的な存在で、ヨーロッパ各国の作曲家に多大な影響を与えた。
ブクステフーデの《6つのトリオ・ソナタ》作品1と《7つのトリオ・ソナタ》作品2は、この二つだけが作曲者の生前に出版された。
パッヘルベルの《音楽の歓び Musikalische Ergötzung》は、スコルダトゥーラされた2つのヴァイオリンと通奏低音のためのトリオ・ソナタ集（6曲）である。
ゼレンカの《ソナタ集》ZWV181は、オーボエとファゴット、通奏低音のための曲集で、オーボエが2本使われカルテット・ソナタになることもある。ファゴットに超絶技巧が要求されるなど、難度が高い作品集である。
テレマンは種々の楽器編成による多数のトリオ・ソナタを残しているが、そのなかでも室内楽曲集「音楽の練習帳」には旋律楽器＋チェンバロ＋通奏低音という編成の作品が4曲含まれている。
バッハのトリオ・ソナタは《音楽の捧げもの》以外に4曲あるが（BWV 1036-1039）、偽作の疑いもある。このうち2本のフルートが旋律楽器として使われているBWV1039は、ヴィオラ・ダ・ガンバとチェンバロのためのソナタ第1番BWV1027とほぼ同じ曲である。バッハは典型的なトリオ・ソナタよりも、旋律楽器とチェンバロ（右手と左手を独立した声部として扱う）で三声部をなす形式を好んで用いた。むしろ、バッハの息子たちの方が、伝統的な通奏低音付のトリオ・ソナタやソロ・ソナタ（1つの旋律楽器＋通奏低音）を多数作曲している。