荒木飛呂彦

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荒木 飛呂彦
生誕 1960年6月7日（51歳）
日本の旗 日本・宮城県仙台市
国籍 日本の旗 日本
職業 漫画家
活動期間 1980年 -
ジャンル 少年漫画
青年漫画
代表作 『ジョジョの奇妙な冒険』シリーズ[1]
受賞 1980年：第20回手塚賞準入選　※ 荒木利之名義
公式サイト 荒木飛呂彦公式サイト
『JOJO.com』
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漫画

荒木 飛呂彦（あらき ひろひこ、1960年6月7日 - ）は、日本の漫画家。宮城県仙台市出身[1]。東北学院榴ヶ岡高等学校卒、宮城教育大学中退、仙台デザイン専門学校卒。身長169.5cm、体重（2007年現在）61kg、血液型はB型。既婚者で二女の父。

1980年（昭和55年）、「武装ポーカー」でデビュー（荒木 利之（あらき としゆき）名義[2]）。代表作は『週刊少年ジャンプ』（集英社）1987年1・2号から連載開始された『ジョジョの奇妙な冒険』[1]。同作品は複数の部に分かれ、主人公や舞台を変えながら20年以上に渡って連載され続けており、シリーズ総計104巻（2011年9月現在）、発行部数は7000万部に及ぶ[3]。その作風は「王道を行きながら実験的」と評されている[4][5]。

目次

[編集] 略歴

小学生時代は少年野球をしており、中学時代は剣道部に所属[6]。幼少期から「ひとりの世界」に浸るのが好きで、早くから漫画も描いていた。当時は梶原一騎の漫画作品『巨人の星』（川崎のぼる画）、『あしたのジョー』（ちばてつや画）などを愛読[6]、また白土三平の忍者漫画『サスケ』、『カムイ伝』の理論的な作風に影響を受けた[7]。小説では江戸川乱歩や『シャーロック・ホームズ』シリーズをよく読んでいたという[6]。 なお荒木には4つ下の双子の妹がおり、この2人の仲が良く、家族の中で疎外感を抱いていたため、ひとりで何かを楽しむことが余計に好きになったのだと思う、とインタビューで語っている[6][7]。

高校時代はロードレース部に所属[6]。この頃に横山光輝のサスペンス作品を愛読する。特に学生服の主人公が古代遺跡を探検する『バビル2世』は『ジョジョの奇妙な冒険』Part3のモチーフに影響を与えており[6]、インタビューでは「自分の原点」とも述べている[8]。

16歳の時に同い年のゆでたまごが『週刊少年ジャンプ』でデビューしたことに焦りを感じ、高校3年の時に初投稿、以後何度か投稿を重ね、専門学校在学中の1980年（昭和55年）に「武装ポーカー」で第20回手塚賞[9]に準入選しデビュー。以後、『週刊少年ジャンプ』で『魔少年ビーティー』『バオー来訪者』の短期連載を経て、1986年（昭和61年）より『ジョジョの奇妙な冒険』の連載を開始。2003年（平成15年）までに6部の物語を執筆。2004年（平成16年）、同誌にてPart7にあたる『スティール・ボール・ラン』の連載を開始する。『スティール・ボール・ラン』は連載途中の2005年（平成17年）より、月刊誌『ウルトラジャンプ』に移籍。2010年（平成22年）、『ジョジョ』シリーズは通算100巻を達成した。

[編集] 作風

評論家の加藤幹郎は、高度な技術で過去の作品の引用を行うその作風から荒木をマニエリスムの作家と言い表している[10]。

一方で連載開始時から「人間讃歌」をメインテーマとして掲げる『ジョジョの奇妙な冒険』は「ある意味で少年漫画の王道」と評されており[4]、荒木自身「昔からある少年漫画の伝統を受け継いでいるつもり」と話している[4]。

[編集] 絵柄

荒木は自身の絵柄についてルネッサンス美術、特にミケランジェロに影響を受けたと公言しており[11]、後述するように「ジョジョ立ち」と呼ばれる独特のポージングもイタリア美術が発想の元となっている。また『ヴォーグ』などのファッション雑誌が好きで[12]、1980年代のベルサーチやフランコ・モスキーノ（英語版）などが『ジョジョ』のファッションのルーツだと語っている[6]。色は紫を好み[7]、カラーイラストでも多用される。絵柄についてはファッション・イラストレーターのアントニオ・ロペス（en:Antonio Lopez (illustrator)）（例）やSF・ファンタジー画家のフランク・フラゼッタ、ヨーロッパの漫画家エンキ・ビラルやユーゴ・プラット（英語版）などからの影響も指摘されている[11]。

[編集] コマ割り

荒木の作品では非対称な変形コマを多用し、ページ全体が歪んで見えるようなコマ割りがしばしば行なわれる。「斜めになったコマ」はそれほど珍しいものではないが、「1ページのコマ割り全体が斜めになっている」のは他にあまり例がない[13]。この変形ゴマは『ジョジョ』Part3後半より使われるようになり次第に頻度が増え、それに従いコマ外の余白が増えていったが、Part7『スティール・ボール・ラン』では全ページがタチキリ（ページの端いっぱいまで絵を入れること）で描かれるようになったため余白が激減した。このタチキリの使用については、Part7の舞台である西部アメリカの広大さを意識して取られた方法ではないかと指摘されている[13]。

[編集] 台詞回し・擬音

台詞回しはしばしば翻訳調と言われており、荒木自身も「本を読んだ影響が残っているんじゃあないか」と話している[4]（この“じゃあないか”というのも“じゃないか”に「あ」を加えた荒木独特の口調であり、“じゃあない”、“じゃあないぜ”、“じゃあないのォ？”といったパターンも確認されている）。作中の人物の特徴的な言い回しはネット上で改変されて使われることも多い[14]。また緊迫したシーンなどで「ゴゴゴゴゴゴ･･･」「ドドドドドド‥‥」や「バ―――ン」といった（物理的ではなく）心理的な状態を表現する独特の擬音が使われており、これらはサスペンス映画で使われるような効果音を漫画にも欲しいと思ったことが発想の元になったと述べている[4]。なお登場人物が必殺技の名前を叫ぶのは車田正美の影響である[4]。

[編集] ジョジョ立ち

『ジョジョの奇妙な冒険』には登場人物に腰の極端なひねりや回転、奇矯な手足の動きなどを加えた独特のポージングが頻出する。「ジョジョ立ち」と呼ばれるこれらのポーズは、荒木が20代のときに『北斗の拳』『リングにかけろ』『キャプテン翼』などの強い個性を持つ当時の『ジャンプ』連載陣の中で自分の独創性を模索していた頃、イタリアの彫刻芸術からヒントを得て作り上げられたものだという[8][14]。エゴン・シーレやグスタフ・クリムトなどの、敬愛する画家が描いた人物そのままのポーズや顔を描く事も少なくない。

[編集] 頭脳戦

代表作である『ジョジョの奇妙な冒険』は、それまで単純な「力比べ」だけだった少年誌のバトル漫画に、心理的な駆け引きやトリックによる「頭脳戦」を導入することで新たな展開をもたらしたと評価されている[15][16]。特にPart3以降に登場する「スタンド」（様々な超能力をヴィジュアル化したキャラクター）の概念は、人物ごとに異なった能力で勝負する「能力バトル」という新形式を日本のバトル漫画全体に普及させた。これらのことから「現在のバトルマンガは全て『ジョジョ』の影響下にあると言っても過言ではない」とも評されている[17]。ただし、各々が独特の個性を持った能力で戦う漫画は『X-MEN』など、アメリカの漫画では公民権運動時代の1950 - 1960年代頃には既に多く見られるため、荒木は「能力バトル」漫画に敢えて「能力の限界」の概念を持ち込むことで、それを利用したミステリー小説のような複雑なトリックや、サスペンス映画のような緊張感を導入した先駆けといえる。

作中の「波紋」（呼吸を中心とする特殊な身体技法）や「スタンド」の能力表現は、同郷の先輩である大友克洋が超能力の表現に使っていた「歪む背景」が、不可視であることに不満を持ったことが発想の元となったという[4][7]（また「スタンド」に関してはつのだじろう『うしろの百太郎』にも言及している[14]）。なお大友の作品に関しては、空間表現や緻密な描写などが大いに作画の勉強になったとも語っている[4]。

[編集] 執筆スタイル

基本的に徹夜をせず、毎朝10時に起床する生活をしており、日曜日はネーム、月から木まで作画、金、土は休養（取材）というサイクルの執筆を10年以上続けている[4][18]。このような規則正しい生活は『週刊少年ジャンプ』で『こちら葛飾区亀有公園前派出所』を長寿連載している秋本治を見習ってのことで、締め切りも今まで破ったことがないという[18]。

単行本の著者近影は10数年間ほとんど変わらず若々しさを保っており、『ユリイカ』で10年越しにインタビューを行った斎藤環は「当時と比べてまったくお変わりないですね。むしろ若返ったくらいで驚くばかりです。さすが波紋の使い手というか……」と作品にちなんで驚きを表した[14]。

[編集] 年譜

[編集] 作品リスト

[編集] 漫画

太字は連載作品。●：『ゴージャス☆アイリン』収録、○：『死刑執行中脱獄進行中』収録、◎：単行本未収録。

[編集] 単行本

発行は注記のない限り全て集英社。

[編集] 画集

  • JoJo6251 荒木飛呂彦の世界（1993年）
  • JOJO A-GO!GO!（2000年）

[編集] その他

[編集] TV出演歴

[編集] 関連人物

こせきこうじ
荒木が生まれて初めて肉眼で目撃した漫画家はこせきこうじで、手塚賞・赤塚賞授賞式の場であった。荒木はこせきの『県立海空高校野球部員山下たろーくん』第5巻に文章を寄稿しており、同作品について「『ジョジョ』を描く上でどの作品よりも影響を受け、最も尊敬している作品である」「漫画のヒーローは心の底に誰よりも熱い気持ちを持ち、目的を持って成長すればいい、という事を教えられた」と書いている。
高橋和希
『遊☆戯☆王』の原作者で荒木のファン。『ジョジョ』を見たことが漫画家を目指すきっかけになっており、『遊戯王』の劇中カードゲーム『デュエルモンスターズ（原作ではＭ＆Ｗ）』の原型は実在するカードゲームと『ジョジョ』の世界観である「スタンド」に由来し、メインキャラのメインカードはスタンドに近い設定で「精霊」と呼ばれている他、遊戯王の世界観は『ジョジョ』のPart3以降を元に製作している（コマ割り、擬音もアレンジもあるが共通で、遊戯王の第一部はジョジョ第三部の舞台であるエジプトが物語の始まりなど）。高橋曰くPart3から『ジョジョ』に嵌ったとコメントしている。
アシスタント

[編集] 参考文献

[編集] 出典・脚注

  1. ^ a b c d e 知事メッセージ 荒木飛呂彦氏によるイラスト
  2. ^ 「次号予告」『週刊少年ジャンプ』1980年52号、331頁
  3. ^ 吉田大助「特集 ジョジョの奇妙な冒険（冒頭部）」『QuickJapan』Vol.75（2007年）89頁
  4. ^ a b c d e f g h i 斎藤環「書き続ける勇気 荒木飛呂彦インタビュー」『ユリイカ』1997年4月号、135頁-143頁
  5. ^ 『QuickJapan』Vol.75、巻頭ページ（文・吉田大助）
  6. ^ a b c d e f g 石井洋「人物研究 荒木飛呂彦」『Men's Non-no』2002年7月号、160頁-163頁
  7. ^ a b c d 吉田大助「荒木飛呂彦 12000字インタビュー」『QuickJapan』Vol.75、90頁-98頁
  8. ^ a b まんが天国 マンガのチカラ「荒木飛呂彦先生インタビュー その2」
  9. ^ 授賞式の際の映像が1981年（昭和56年）5月25日のNHK特集『わが青春のトキワ荘〜現代マンガ家立志伝〜』にて放送された。この中で手塚治虫は荒木の作品について「大変興味がある」「早く上京して来て下さい。東北出身は少ないから」というコメントを残している。
  10. ^ 加藤幹郎「法外なもの、不均衡なもの、否定的なもの」『ユリイカ』2007年11月臨時増刊号、84頁-96頁
  11. ^ a b 暮沢剛巳「Stand and Distortion」『ユリイカ』2007年11月臨時増刊号、97頁-103頁
  12. ^ まんが天国 マンガのチカラ「荒木飛呂彦先生インタビュー その3」
  13. ^ a b イズミノウユキ「ヘヴン・ノウズ・ハウ・ザット・ビジョン・イズ」『ユリイカ』2007年11月臨時増刊号、146頁-172頁。ただし、「斜めになったコマ」の分析自体は「メビウス・ラビリンス」を元にしたもの。
  14. ^ a b c d 斎藤環ほか「徹底討議 男たちの奇妙な愛情!?」『ユリイカ』2007年11月臨時増刊号、8頁-34頁
  15. ^ 「[少年ジャンプ]というジャンル」『STUDIO VOICE』2008年2月号、INFASパブリケーションズ、20頁-73頁
  16. ^ 元長柾木「『ジョジョ』だってインフレする!」『ユリイカ』2007年11月臨時増刊号、106頁-109頁
  17. ^ 更科修一郎ほか「JUMP CHRONICLE」前掲『STUDIO VOICE』2008年2月号、36頁-39頁
  18. ^ a b 。まんが天国 マンガのチカラ「荒木飛呂彦先生インタビュー その1」
  19. ^ Cell - Archive
  20. ^ 小さなデッサン展-漫画の世界でルーヴルを


[編集] 外部リンク


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