手塚治虫

手塚 治虫
本名	手塚 治
生誕	1928年11月3日 大阪府豊能郡豊中町（現・豊中市）
死没	1989年2月9日（満60歳没） 東京都千代田区麹町
国籍	日本
職業	漫画家、アニメーター
活動期間	1946年 - 1988年
代表作	『ジャングル大帝』 『鉄腕アトム』 『リボンの騎士』 『火の鳥』 『どろろ』 『ブラック・ジャック』 『三つ目がとおる』 他多数
受賞	第3回小学館漫画賞 （『漫画生物学』『びいこちゃん』） 第1回講談社出版文化賞児童まんが部門（『火の鳥』） 第28回ヴェネツィア国際映画祭サンマルコ銀獅子賞 （劇場アニメ『ジャングル大帝』） 第4回日本漫画家協会賞特別優秀賞 （『ブラック・ジャック』） 第1回広島国際アニメーションフェスティバルグランプリ（『おんぼろフィルム』） 第21回文藝春秋漫画賞 （『ブッダ』『動物つれづれ草』） 第1回講談社漫画賞少年部門 （『ブラック・ジャック』『三つ目がとおる』） 第29回小学館漫画賞 （『陽だまりの樹』） 第10回講談社漫画賞一般部門 （『アドルフに告ぐ』） 第10回日本SF大賞特別賞受賞 第19回日本漫画家協会賞文部大臣賞、勲三等瑞宝章（没後の叙勲）他
公式サイト	TezukaOsamu.net

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手塚 治虫（てづか おさむ、本名：手塚 治、1928年（昭和3年）11月3日 - 1989年（平成元年）2月9日）は、日本の漫画家、アニメーター、医学博士。血液型A型。戦後日本においてストーリー漫画の手法を確立、現代にまでにつながる日本の漫画表現の基礎を作った。

大阪府豊能郡豊中町（現在の豊中市）に出生、5歳から兵庫県宝塚市で育つ。旧制中学で大戦期を過ごし、大阪帝国大学附属医学専門部在学中の1946年1月1日に4コマ漫画『マアチャンの日記帳』（『少国民新聞』連載）で漫画家としてデビュー。1947年、酒井七馬原案の描き下ろし単行本『新宝島』がベストセラーとなり、大阪に赤本ブームを引き起こす。1950年より漫画雑誌に登場、『鉄腕アトム』『ジャングル大帝』『リボンの騎士』といったヒット作を次々と手がけた。

1963年、自作をもとに日本初となる30分枠のテレビアニメシリーズ『鉄腕アトム』を制作、現代につながる日本のテレビアニメ制作に多大な影響を及ぼした。1960年代後半より一時低迷するも『ブラック・ジャック』『三つ目がとおる』『ブッダ』などにより復活。また『陽だまりの樹』『アドルフに告ぐ』など青年漫画においても傑作を生み出す。デビューから1989年の死去まで第一線で作品を発表し続け、存命中から「マンガの神様」と評された。

藤子不二雄（藤子・F・不二雄、藤子不二雄A）、石ノ森章太郎、赤塚不二夫、横山光輝などをはじめ数多くの人間が彼に影響を受け漫画家を志した。

長男に映像作家の手塚眞、長女にプランニングプロデューサーの手塚るみ子、次女に女優の手塚千以子がいる。また、姪は声優の松山薫。

生涯

出自

手塚治虫（本名・治）は1928年11月3日、大阪府豊能郡豊中町（現在の豊中市）に、父・手塚粲（ゆたか）と母・文子の長男として生まれた。明治節に生まれたことから「明治」にちなんで「治」と名づけられた。祖父・手塚太郎は司法官で、1886年（明治19年）に創立された関西法律学校（現在の関西大学）の創立者の一人である。大阪地方裁判所検事正から名古屋控訴院検事長、長崎控訴院長などを歴任している。曽祖父・手塚良仙は適塾に学んだ蘭方医で、1858年（安政5年）に江戸の神田お玉ヶ池種痘所（現在の東京大学医学部の前身）を設立した人物の一人でもある。その生涯は治虫の晩年の作『陽だまりの樹』でフィクションを交えつつ描かれており、福澤諭吉の自伝（『福翁自伝』）にも記録が残っている。遠祖は平安時代の武将・手塚光盛とされる。

父・粲は住友金属に勤める会社員であり、カメラを愛好するなどモダンな人物であった。当時非常に珍しかった手回し映写機（パティベイビー）を所有しており、治虫は小学校2年生から中学にかけて、日曜日には家にいながらにしてチャップリンの喜劇映画やディズニーのアニメ映画を観ることができた。もっとも、治虫はこの父を強権的で母に無理を押し付ける亭主関白としても回想している（なお治虫の作品に父親の存在が希薄であることはしばしば指摘されている）。母・文子は陸軍中将服部英男の娘で厳しいしつけのもとに育ち、夫には絶対服従であったが、戦中に夫が召集された際は、生活費の捻出や畑仕事から隣組の役員まで務める働き振りを示したという。この母は当時としては変わり者で、治虫に漫画本を買い与えただけでなく、登場人物ごとに声音を使い分けて幼少期の治虫に漫画本を読み聞かせていた。幼少期の手塚の家には田河水泡の『のらくろ』シリーズを始め、中村書店の「ナカムラ・マンガ・ライブラリー」、「ナカムラ・繪叢書」などの、200冊もの漫画本があったという。また、後に治虫の長男・手塚眞が治虫の書斎で『のらくろ』を読んでいたところ、ページの隅にパラパラ漫画を発見し、てっきり治虫によるものだと思っていたが、後になって治虫の母・文子が描いたものだったと判明したというエピソードもある。

幼少期

1933年、治虫が5歳のときに、一家は阪神間モダニズムが漂う兵庫県宝塚市に移った。戦前の寶塚（宝塚）は田園風景の中に新興の住宅地が散在し、その中心に宝塚歌劇団の本拠地の宝塚大劇場、宝塚ファミリーランドの前身の宝塚新温泉や宝塚ルナパークなどの行楽地が立ち並び、一種の異空間を形作っていた。このような人工的な近代都市の風景は手塚の作品世界の形成に大きな影響を及ぼしたと考えられる。父は宝塚ホテルの中に作られた宝塚倶楽部の会員であり、ときどき治虫は父に連れられてホテルのレストランで食事をし、母には宝塚歌劇団に連れて行ってもらっていた。また手塚家の隣家は宝塚歌劇団のトップスターである天津乙女と雲野かよ子姉妹の家であり、宝塚音楽学校に入学したい娘が保護者とともにお百度を踏む光景がよく見られたほか、歌劇団の女性と接する機会も多かった。 のちに手塚は、初恋の相手が宝塚の生徒だったこと、宝塚の生徒を見たいがために宝塚に通ったこと、月丘夢路や淡島千景のような鉄火肌の女性が好みであること、月丘主演の大映映画『新雪』（1942年）を20数回観たことを語っている。

1935年、池田師範附属小学校（現在の大阪教育大学附属池田小学校）に入学。母が東京出身だったので近畿方言を話さず、体が小さく、また眼鏡をかけていたこともあり、学校では「ガジャボイ頭（天然パーマ）」などと言われ、からかいの対象になった。そのような中で同級生の石原実（大阪淀屋橋石原時計店・現社長）と親しくなり、彼の影響を受けて昆虫や科学、天文学に興味を持つようになる。1937年（昭和12年）にオープンした日本初の大阪市立電気科学館のプラネタリウムには足繁く通ったらしい。また、手塚家の広い庭は昆虫の宝庫であり、また周囲の田園地帯にも虫が豊富にいて、昆虫採集には最適の環境だったことから、趣味に対し深みを持たせた。ペンネームの「治虫」も甲虫のオサムシにちなんで小学4年生のときに作ったものである。漫画家活動の初期に当たる1950年頃までは、「治虫」はそのまま「おさむし」と読ませていた。

治虫は幼い頃から見様見真似で漫画を描くようになり、特に小学4年生から5年生にかけて懸命に漫画の練習をした。小学5年生の頃、ノートに1冊分の漫画を描いて学校に持っていった時には担任の教師に取り上げられ、叱られるものとばかり思っていたら、実は職員室で回し読みされていて、以後教師からも漫画を描くことを黙認されるようになったという。こうして漫画を描くことでクラスからも一目置かれ、また漫画目当てにいじめっ子も手塚の家に訪れるようになるなどして次第にいじめはなくなり、誕生日には家に20人もの友人が集まるほどになっていた。友人が家に来ると、当時としては珍しく紅茶と菓子でもてなされ、治虫の誕生日には五目寿司や茶碗蒸しが振舞われた。この当時に描いた漫画の一部は今でも記念館に保存されている。

青年期と戦争体験

1941年、大阪府立北野中学校（現在の大阪府立北野高等学校）に入学。軍事色の強い厳格な学校であり、手塚は漫画を描いているのを教官に見つかり殴られるなどしている。同年より太平洋戦争が勃発、1944年の夏には体の弱い者が入れられる強制修練所に入れられ、9月からは学校に行く代わりに軍需工場に駆り出され、ここで格納庫の屋根にするスレートを作っていた。

1945年3月、戦時中の修業年限短縮により北野中学を4年で卒業。6月、勤労奉仕中に監視哨をしていたときに大阪大空襲に遭遇、頭上で焼夷弾が投下されるも九死に一生を得る。この空襲は手塚の原体験ともいうべきものとなり、後に『紙の砦』（1974年）や『どついたれ』（1979年 - 1980年）などの自伝的作品の中にその様子が描かれている。この体験以降、手塚は工場に行くのをやめ、家にこもってひたすら漫画を描くようになった。

1945年7月、手塚は試験を受けて大阪帝国大学附属医学専門部に入学した（なお3月に旧制浪速高等学校を受験し落ちている）。医学専門部は戦争の長期化に伴い軍医速成のために臨時に付設されたもので、1951年に廃止されている。学制上は旧制医学専門学校と同じであったため、旧制中学校からの入学が可能であった。なお生前には、手塚の経歴は一般に、1944年に（実際には不合格であった）旧制「浪華高校」（ママ）理乙入学後、1945年に大阪大学医学部予科入学となっていたが、「浪華高校」も「大阪大学予科」も架空の学校であり、手塚の没後に出版された小野耕世『手塚治虫』（ブロンズ新社、1989年）によって初めて学歴詐称の事実が明らかにされた。また生年もそれまで1926年だと思われていたのが、実際には1928年であったことが没後確認されている。このように手塚が生前に経歴を詐称していたことについて、桜井哲夫は、当時世間的に認められていなかった漫画家の社会的地位を押し上げるためにも、帝国大学の医学生という身分を必要としたのではないかと分析している。

デビュー、赤本の世界へ

終戦後、手塚は戦時中に描き溜めた長編の中から『幽霊男』（『メトロポリス』の原型）という長編を選んで描き直し、毎日新聞学芸部へ送った。これは音沙汰無しに終わったが、その後、隣に住んでいた毎日新聞の印刷局に勤める女性からの紹介で、子供向けの『少国民新聞』学芸部の程野という人物に会い、彼の依頼を受けて同紙に4コマ漫画『マアチャンの日記帳』を連載（1946年1月1日 - 3月31日）、この作品が手塚のデビュー作となった。『マアチャンの日記帳』は描かれる風俗やタッチに新しさはあるものの、路線としては戦前からある家庭向けの新聞漫画にのっとったものであった。この『マアチャン』はローカルながら人気があり、人形や駄菓子のキャラクターに使用されたという記録も残っている。『マアチャン』に続けて4月から『京都日日新聞』に4コマ漫画『珍念と京ちゃん』を連載しており、これらと平行して4コマ形式の連載長編作品『AチャンB子チャン探検記』『火星から来た男』『ロストワールド（後述するものとは別物）』なども各紙に描かれているが、4コマ連載という形式に限界があり、後2者はどちらも中断に近い形で終わっている。

1946年、手塚は酒井七馬が後見役を務める同人誌『まんがマン』の例会を通じて酒井と知り合い、酒井から長編ストーリー漫画の合作の話を持ちかけられる。これは戦後初の豪華本の企画でもあり、それまで長編漫画を描き溜めていた手塚としては願ってもない話であった。こうして大雑把な構成を酒井が行い、それを元に手塚が自由に描くという形で200ページの描き下ろし長編『新寶島』が制作され、1947年1月に出版されると、当時としては異例の40万部、一説に80万部を超すベストセラーとなった（もっとも手塚は原稿料3000円を受け取ったのみであった、しかも本当の最初の刷り版の奥付には酒井七馬の名前のみが書かれていたという）。映画的な構成とスピーディな物語展開を持つ『新寶島』は、一般に戦後ストーリー漫画の原点として捉えられている（後段#スタイルの革新性も参照）。

ベストセラーとなった『新寶島』は大阪に赤本ブームを起こし、手塚はこれに乗って描き下ろし単行本の形で長編作品を発表できるようになった。手塚は忙しくなり、これまでに描き溜めてきた長編を基に、学業の傍ら月に1、2冊は作品を描き上げなければならなくなった。1947年に発表された『火星博士』『怪人コロンコ博士』『キングコング』などは子供向けを意識したB級映画的な作品であったが、1948年の『地底国の怪人』からは悲劇的な展開も取り入れるようになり、SF、冒険などを題材に作品中でさまざまな試みが行なわれた。同年末に描かれた『ロストワールド』では様々な立場の人物が絡み合う地球規模の壮大な物語が描かれ、続く『メトロポリス』（1949年）『来るべき世界』（1951年）とともに手塚の初期を代表するSF三部作をなしている。1949年の西部劇『拳銃天使』では児童漫画で初のキスシーンを描いており、1950年には文豪ゲーテの『ファウスト』を漫画化したほか、「映画制作の舞台裏をお見せします」という導入で始まる『ふしぎ旅行記』、自身の漫画手法を体系化して示した漫画入門書の先駆的作品『漫画大学』などを発表している。

漫画執筆が忙しくなると大学の単位取得が難しくなり、手塚は医業と漫画との掛け持ちは諦めざるを得なくなった。教授からも医者よりも漫画家になるようにと忠告され、また母の後押しもあって、手塚は専業漫画家となることを決める。もっとも学校を辞めたわけではなく、1951年3月に医学専門部を卒業（5年制、1年留年。この年に専門部が廃止されたため最後の卒業生となった）、さらに大阪大学医学部附属病院で1年間インターンを務め、1953年7月に国家試験を受けて医師免許を取得している。このため、後に手塚は自伝『僕はマンガ家』の中で、「そこで、いまでも本業は医者で、副業は漫画なのだが、誰も妙な顔をして、この事実を認めてくれないのである」と述べている。

雑誌連載開始

手塚は大阪で赤本漫画を描く傍ら、東京への持ち込みも行なっている。当初期待した講談社では断られたが、新生閣という出版社で持ち込みが成功し、ここでいくつか読み切りを描いた後、新創刊された雑誌『少年少女漫画と読み物』に1950年4月より『タイガー博士の珍旅行』を連載、これが手塚の最初の雑誌連載作品となった。同年11月より雑誌『漫画少年』（学童社、誌名のとおり漫画や絵物語に力を注いでいた。読者投稿欄の常連には後に漫画家やSF作家などになる者が多く出たことで有名）にて『ジャングル大帝』の連載を開始、1951年には『鉄腕アトム』（1952年 - ）の前身となる『アトム大使』を『少年』（光文社）に連載するなど多数の雑誌で連載を始め、この年には目ぼしい少年漫画誌のほとんどで手塚の漫画が開始されることになった。1953年には『少女クラブ』（講談社）にて『リボンの騎士』の連載を開始。宝塚歌劇やディズニーからの影響を受けたこの作品は、以後の少女雑誌における物語漫画の先駆けとなった。1954年には『ジャングル大帝』の後を受けて『漫画少年』に『火の鳥』の連載を開始、『火の鳥』はその後幾度も中断しながら長年描き継がれた手塚のライフワークとなった。

雑誌連載という形態は、手塚がそれまで描き下ろし単行本で行なってきた複雑な物語構成の見直しを余儀なくさせ、読者を引っ張るための魅力的なキャラクター作りや単純な物語構成などの作劇方法へ手塚を向かわせることになった。一方、描き下ろし単行本の方は1952年の『バンビ』『罪と罰』の2冊で終わりを告げるが、代わりに郵便法の改正によってこの時期に雑誌の付録が急激に増加し、手塚は連載作品と平行して付録冊子の形で描き下ろし長編作品をいくつも手がけ、この形で単行本時代の作品も続々とリメイクされていった。

私生活の面では、1952年に上京しており、1953年に『漫画少年』からの紹介で豊島区のトキワ荘に入居、その後手塚に続いて寺田ヒロオ、藤子不二雄、石森章太郎（後に石ノ森章太郎に改名）、赤塚不二夫らが続々と入居し、漫画家の一大メッカとなった（ただし、寺田以外の漫画家が入居したのは手塚がトキワ荘を退去して以降である）。この1953年に手塚は長者番付の画家の部でトップとなっているが、住居が木造2階建て建築のトキワ荘であったため取材に来た記者に驚かれ、以後手塚は意識して高級品を買い込むようにしたと語っている。この時、トキワ荘の漫画家には映画をたくさん観るように薦めており、手塚自身も十数年間は年に365本を必ず観ていたという。

劇画との闘い

『鉄腕アトム』『ぼくのそんごくう』など児童漫画の人気作の連載をする一方で、手塚は1955年に大人向けの漫画雑誌『漫画読本』（文藝春秋新社）に『第三帝国の崩壊』『昆虫少女の放浪記』を発表しており、ここでは子供向けの丸っこい絵柄とは違った大人向けのタッチを試みている。1955年から1958年にかけての手塚は知的興味を全面に出した作品を多く出しており、1956年にSF短編シリーズ『ライオンブックス』を始めたほか、学習誌に『漫画生物学』『漫画天文学』などの学習漫画を発表、後者は第3回小学館漫画賞（1957年）の対象作品となった。この他にも幼年向け作品や絵物語、小説やエッセイなど漫画家の枠を超えた活動をするようになっており、1958年には東映動画の嘱託となってアニメーション映画『西遊記』（『ぼくのそんごくう』が原作）の原案構成を受け持っている。

しかし1958年頃より、各漫画誌で桑田次郎、武内つなよし、横山光輝といった売れっ子漫画家が多数出現しており、この時期の手塚は人気の面ではそうした漫画家たちの一人に過ぎなくなっていた。さらに手塚を脅かしたのは、この時期に新たに登場した劇画の存在であった。社会の闇をストレートに描く劇画の人気は当時手塚を大いに悩ませ、階段から転げ落ちたり、大阪の劇画作家の拠点に押しかけ、集会に参加したりした。さらに手塚のアシスタントまでが貸本劇画を何十冊も借りてくるようになると、手塚はノイローゼに陥り、精神鑑定も受けたという。またすでに、1957年には『黄金のトランク』（『西日本新聞』連載）で劇画風のタッチを試みるなどしており、次第に劇画の方法論を自作に取り入れていくようになる。『鉄腕アトム』内では、劇画に対する皮肉として「殺し屋ゲキガー」というキャラクターを登場させているが、後に「殺し屋0000（ゼロゼロゼロゼロ）」に修正している。

1959年、週刊誌ブームを受けて週刊漫画雑誌『少年マガジン』（講談社）および『少年サンデー』（小学館）が創刊され、以後月刊少年誌は次第に姿を消していくことになった。この時、手塚は誘いを受けて小学館の専属作家となった（ただし『少年サンデー』初代編集長の豊田亀市は、契約料200 - 300万円（当時）を提示して専属契約を持ちかけたが、断られたと証言している）が、講談社からも誘いを受けて困惑し、結局『少年サンデー』創刊号には自身の手による『スリル博士』を連載、『少年マガジン』の方には連載13回分の下描きだけして石森章太郎に『快傑ハリマオ』の連載をさせている。同年、血の繋がらない親戚で幼馴染であった岡田悦子と宝塚ホテルにて華燭の典を挙げる。多忙な手塚は結婚前に2回しかデートができず、しかも結婚披露宴では1時間前まで閉じ込められて原稿を描き遅刻してしまったという。悦子は梅花高女（現在の梅花中学校・高等学校）出身であり、この学校が当時「大阪のひどい方で一流の、つまりすごい学校」だったため、手塚は「鉄火肌のおもしろい子」を期待して悦子と結婚したが、実際に結婚してみるとそうではないことがわかったという。

アニメーション

幼少期からディズニー映画を愛好していた手塚は、もともとアニメーションに強い関心を持っており、アニメーションの制作は念願の仕事であった。特に影響を受けた作品は『バンビ』。日中戦争中の1942年（昭和17年）に日本でも公開された東洋初の長編動画作品「西遊記 鐵翁公主の巻」（中国､1941年､73分、モノクロ）を観て感動する。プロの漫画家になる前の敗戦の年1945年に、手塚は焼け残った大阪の松竹座で海軍省製作の長編漫画映画『桃太郎 海の神兵』を観て感涙し、このとき将来自分の手で必ず漫画映画を作ることを決意したという。戦後1946年（昭和21年）に上京した際には漫画映画製作会社「芦田漫画製作所」（芦田巌）に出向いて採用を志願したが断られている。漫画は手塚にとってアニメ－ション制作の資金を得るための手段だった。評論家の大宅壮一から（華僑のように出身地の大阪を離れて東京で稼ぐという意味で）「阪僑」と嘲評されるほど漫画を描いて稼ぎまくった。また自らを「ディズニー狂い」と称した。また前述のとおり、東映動画から請われて嘱託の仕事を受けてもいる。

1961年、手塚は自分のプロダクションに動画部を設立した。手塚プロダクション動画部は設立の当初は6人のスタッフから始まった。スタッフの給料から制作費まですべてを手塚の描いた漫画の原稿料で賄い、1年をかけて40分のカラー長編アニメーション作品『ある街角の物語』を制作、この作品でブルーリボン賞や文部省芸術祭奨励賞など数々の賞を受賞する。動画部は1962年から「虫プロダクション」と改名し、続いて日本初のテレビアニメーションシリーズ『鉄腕アトム』の制作に取り掛かった。しかし総勢10名にも満たないスタッフでは毎週テレビ放送用にディズニーのようなフルアニメーション番組を制作することは作業の量からまったく不可能であったので、絵の枚数を大幅に削減するリミテッドアニメの手法を必要に迫られて編み出すに至った。毎週放送のアニメーション番組を実現するために（既にアメリカのハンナ・バーバラプロダクションなどでも工数を減らしたリミッテッド・アニメーションの制作は行われていたがそれらも参考にして）試行錯誤と創意工夫を積み重ねて作り出したさまざまなリミテッド・アニメの手法や様式は、その後の日本のアニメーション制作全般に大きな影響を与えることとなる。虫プロの鉄腕アトムは、当時の日本のテレビアニメーションを代表する大人気作品になった。1967年には自身の漫画が原作である『ジャングル大帝』が第28回ヴェネツィア国際映画祭サンマルコ銀獅子賞を受賞している。1969年から「アニメラマ三部作」（二作目『クレオパトラ』を監督）が制作される（注：アニメラマの第一作目「千夜一夜物語」と第二作目のクレオパトラの企画と制作には手塚は強く関わっているが、三作目のアニメラマ「哀しみのベラドンナ」は手塚が虫プロダクションを辞した後に作られた作品で手塚は全く関与をしていない）。これは従来の子供向けアニメ映画とは逆の位置にあり、成人向けに作られた劇場用アニメーション映画であった。またこの虫プロダクションは、その後にアニメーション制作の分野で活躍する数多くの人材・スタジオを輩出した。

たとえリミテッド・アニメの手法を用いるにしてもテレビ放送の30分枠用に（最低レベルで）1本2、000枚分の動画を動画家5名で担当し、一人が1日66枚を仕上げるという苛酷な労働状況が作られることとなった。また作品を1本55万円という破格の製作費で売り込んだことが制作部の首を絞めることになった。手塚がアニメの値段を安くして売り込んだのは、当時の普通のテレビ番組の制作費が50万程度であったことと、安くすれば他のアニメプロダクションは参入できないだろうという考えからであったが、後に手塚自身が「大失敗だった」と認めたように、これは大きな誤算であった。『鉄腕アトム』の成功を見て他社が次々と新規参入して低予算でテレビアニメが続々と制作され放映されることになった。さらに、当初は経営が苦しかった虫プロは『鉄腕アトム』の版権（マーチャンダイジング）収入で莫大な利益が上がるようになってから急速に規模が拡大してゆき（最盛期には社員総数が一時は400名から最大550名の規模となり）、次第に手塚自身にも全体の把握や制御ができない状態になっていた。『鉄腕アトム』は4年間の放映期間の最初の1年半で手塚の漫画原作をほぼ使い切ってしまい、その後に虫プロ文芸部のスタッフが作ったエピソードは人気を得るための戦闘が描かれる傾向が強まり、手塚の好んだアニメーションらしいユーモアが失われていった。

その一方で、手塚はアート・アニメーションの分野にも功績を残している。虫プロで『おす』、『しずく』、『タバコと灰』、『創世紀』、『めもりい』といった短編の非商業作品を制作し、第1回広島国際アニメーションフェスティバルグランプリに『おんぼろフィルム』が選ばれている（名誉会長ポール・グリモー、審査委員長はラウル・セルヴェ、選考委員長アントワネット・モゼス）。虫プロ社内には社長であった手塚の発案により、実験作品の製作資金に対して20万円の助成制度まで設けられていた。 （手塚によれば、虫プロを設立したのは本来は実験アニメ－ションの制作を行うためであったと語っている。）

低迷と復活

アニメ制作に乗り出して以降も、手塚は漫画作品を精力的に発表していた。虫プロの成立時期は漫画作品もアニメと関連した企画が多くなっており、アニメーションと平行して『鉄腕アトム』原作版の連載や、日本初のカラーテレビアニメ『ジャングル大帝』に連動しての同作品リメイク版の連載、当初アニメ化の企画もあった『マグマ大使』の連載などが1963年 - 1965年にかけて行なわれている。他のアニメ作品と関連して『W3』連載雑誌でのいざこざが起こったW3事件も1965年の出来事である。

1966年、手塚は実験漫画雑誌『COM』を創刊する。先行した白土三平の劇画作品『カムイ伝』を看板作品とする『ガロ』に対抗したもので、手塚の『火の鳥』を目玉として、石森章太郎や永島慎二などの意欲的な作品が掲載された。1967年には怪奇漫画『バンパイヤ』に続いて『どろろ』を『少年サンデー』に連載。これらは当時水木しげるによって引き起こされていた妖怪ブームを意識した作品であった。1968年には青年誌『ビッグコミック』（小学館）、『プレイコミック』（秋田書店）などが相次いで創刊し、青年漫画が本格的にスタートしており、手塚も『ビッグコミック』に『地球を呑む』『奇子』『きりひと讃歌』、『プレイコミック』に『空気の底』シリーズなど青年向けの作品を手がけている。この時期の手塚の青年向け作品は安保闘争などの社会的な背景もあり、暗く陰惨な内容のものが多かった。

一方少年誌では『ファウスト』を日本を舞台に翻案した『百物語』、永井豪『ハレンチ学園』のヒットを受け、「性教育マンガ」と銘打たれた『やけっぱちのマリア』（週刊少年チャンピオン）、『アポロの歌』（週刊少年キング）などを発表しているが、この時期には少年誌において手塚はすでに古いタイプの漫画家とみなされるようになっており、人気も思うように取れなくなってきていた。さらにアニメーションの事業も経営不振が続いており、1973年に自らが経営者となっていた虫プロ商事、それに続いて虫プロダクション（すでに1971年には経営者を退いていた）が倒産し、手塚も個人的に1億5000万円と推定される巨額の借金を背負うことになった。作家としての窮地に立たされていた1968年から1973年を、手塚は自ら「冬の時代」であったと回想している。

1973年に『週刊少年チャンピオン』（秋田書店）で連載開始された『ブラック・ジャック』も、少年誌・幼年誌で人気が低迷していた手塚の最期を看取ってやろうという、壁村耐三編集長の厚意で始まったものであった。しかし、連綿と続く戦いで読み手を惹き付けようとするような作品ばかりであった当時の少年漫画誌にあって、『ブラック・ジャック』の毎回読み切り形式での連載は逆に新鮮であり、後期の手塚を代表するヒット作へと成長していくことになった。さらに1974年、『週刊少年マガジン』（講談社）連載の『三つ目がとおる』も続き、手塚は本格的復活を遂げることになる。

1976年、中断されたままであった『火の鳥』が『マンガ少年』（朝日ソノラマ）の創刊によって再開。1977年時点で、手塚は『ブラック・ジャック』『三つ目がとおる』『ブッダ』『火の鳥』『ユニコ』『MW』と6つの連載を抱えていた。文庫本ブームに伴い手塚の過去の作品も続々と再刊されており、さらに同年6月からの講談社『手塚治虫漫画全集』刊行によって、手塚は「漫画の第一人者」、「漫画の神様」という評価を確かなものにしていった。

晩年

1980年代になると、幕末から明治までの時代に自身のルーツをたどった『陽だまりの樹』（ビッグコミック）や、アドルフ・ヒトラーを題材に一般週刊誌で連載された『アドルフに告ぐ』（週刊文春）など、青年漫画の新たな代表作を手がけることになる。「陽だまりの樹」は第29回小学館漫画賞を受賞し、「アドルフに告ぐ」は第10回講談社漫画賞一般部門を受賞した。

1988年3月に胃を壊し、一度目の手術を受ける。同年5月に退院するものの以前とまったく変わらない多作振りを見せた。しかし同年11月、中国上海でのアニメーションフェスティバル終了後に倒れ、帰国と同時に半蔵門病院に入院。胃癌と判明する。

翌1989年1月21日に手塚プロ社長がお見舞いに来た時には、「僕の病状は何なんだ、君聞いてきてくれ」と頼んでいたという。胃癌ということは伏せたうえで聞いた事を話すと「そうか…」と一言言ったという。100歳まで描き続けたいと言っていた手塚は病院のベッドでも仕事を続け、死に際の状態でも「頼むから仕事をさせてくれ」と起き上がろうとし、妻は「もういいんです」と寝かせようとするなど最後まで仕事への執着心を無くさなかった。同年1月25日以降、昏睡状態に陥るが意識が回復すると「鉛筆をくれ」と言っていたという。息子である手塚眞は昏睡が覚めると鉛筆を握らせるが意識がなくなりの繰り返しだったと語る。。そして、1989年（平成元年）2月9日午前10時50分死去。通夜は2月11日、東久留米市の自宅で、葬儀は3月2日、東京都港区の青山葬儀所で手塚プロダクションの社葬として、それぞれ営まれた。

その死によって『グリンゴ』『ルードウィヒ・B』『ネオ・ファウスト』などの作品が未完のまま遺された。亡くなる3週間前（1989年1月15日）まで書かれていた自身の日記には、その時の体調状態や新作のアイデアなどが書き連ねられていた。手塚が胃癌であることは周りの人間は誰も伝えず、手塚自身は生き続けるということに何も疑問は持たなかったとされる。

しかし、手塚が病院で描いていた遺作の一つ「ネオ・ファウスト」では主要な人物が胃癌にかかり、医者や周りは気遣って胃癌であることを伝えないが本人は胃癌であることを知っていて死亡するという内容が描かれている。

作風と功績

手塚が影響を受けたもの

手塚は幼少期から独自の漫画を描いており、長じて田河水泡『のらくろ』、横山隆一『フクちゃん』の模写をするようになったが、7歳の頃に出た謝花凡太郎によるミッキーマウスの海賊版単行本に夢中になり、この本の模写をするようになった（手塚によれば「本家のディズニーに送ってやりたい程」そっくりの絵だったという）。手塚の絵柄は、劇画の影響を受ける1955年頃まではディズニーの影響が強い丸っこい絵柄で、「ディズニースタイル」とも呼ばれていた。ディズニーのアニメーションに出会ったのは9歳のときで、毎年正月に大阪の朝日会館で行なわれる「漫画映画大会」で上演されたものであった。父が家庭用映写機を購入した時には、上演用フィルムの中に『ミッキーの汽車旅行』もあった。以来ディズニーのアニメーションに心酔し、1950年にディズニーの『白雪姫』が封切られた時には映画館で50回、次の『バンビ』は80回以上観たという。手塚は「尊敬する映画人」として、チャールズ・チャップリンとウォルト・ディズニーを挙げている。なお、竹熊健太郎は手塚が得意とした「楽屋落ち的なメタ・ギャグ」「キャラクターのメタモルファーゼ」から、フライシャー兄弟のアニメーションからも影響を受けていることを指摘している。

また、夏目房之介は、「手塚が漫画に持ち込んだ外部性・異質な文化」として、ディズニーとともに文学、演劇、宝塚文化を挙げている。幼少期の手塚の家には世界文学全集があり、よく外国文学を読み漁っていたという。後に漫画化したドストエフスキー『罪と罰』やゲーテの『ファウスト』は何十回も読み返しており、特に『ファウスト』は日本を舞台にした翻案作品『百物語』『ネオ・ファウスト』を含めると3度にわたり手塚によって漫画化されている。また宝塚演劇に惹かれたことで手塚は演劇青年となり、大学で演劇部に所属していたほか、在学中の1950年頃には関西民衆劇場に所属し、ドストエフスキー『罪と罰』の公演にペンキ屋の役で出演するなどしている。夏目は初期の手塚作品の大げさな表情やポーズ、舞台セットのような背景に宝塚演劇の影響を見ており、また手塚漫画の特徴である牧歌的な風景と未来的な風景の同居を、当時の宝塚の人工的な風景に由来するものと見ている。

新寶島（新宝島）の革新性

手塚治虫の最初期の作品である酒井七馬との共作による1946年の『新寶島』は戦後ストーリー漫画の原点とされ、本作を読んで影響を受けたり、漫画家を志した読者も多い。藤子不二雄、石ノ森章太郎、ちばてつや、望月三起也、楳図かずお、中沢啓治など。劇画を始めた辰巳ヨシヒロ、桜井昌一、佐藤まさあきも衝撃を語っている。

その一方で、この作品で手塚が「新寶島」で映画から学んだ革命的な技法を導入し、これまでのマンガのスタイルを一変させた」といったような話題も生んだ。これは一部正しいが、全てが正しいと言うわけではない。呉智英は著書『現代マンガの全体像』（1986年）において、『新寶島』の1ページ3段のコマ割りはむしろ平凡なもので、構図なども戦前の作品である『スピード太郎』（宍戸左行）と比べても革新的なものとは言えないと指摘し、むしろ物語の展開の方に「手塚の天分」が見られるとしている。米澤嘉博も「1ページ3段割を基本としており、アップやロングの使い分けもない」として同様の指摘を行い、それよりも戦前の絵物語やコミックストリップ、映画や少年小説などの冒険物語の要素を一つにしたところに新しさを見ている。また、中野晴行は著書『謎のマンガ家・酒井七馬伝 「新宝島」伝説の光と影』において、元アニメーターだった酒井の経歴に触れて、その後の手塚作品では「映画的表現」が後退していることから、『新寶島』の「映画的表現」には酒井の功績が大きかったのではないか、と推測している。一方、野口文雄は中野の説を批判し、『新寶島』の革新性は、それまで主に登場人物のセリフによる説明に頼っていた時間や状況の進行を、セリフによらずスピーディなアクションやコマ割り・構図による表現で行ったことであるとし（これこそが「映画的手法」）、こういった表現はそれ以前の『スピード太郎』などにも見られず、むしろそれ以降の酒井七馬の作品にも影響を与えたとする。

上記のような話題が生まれた背景には、1938年に内務省から「児童読物ニ関スル指示要項」が出され、児童図書の表現規制が10年近くなされていたため、戦前の漫画表現が忘れ去られていたこと、そのような中で『新寶島』に触れた衝撃や影響を、藤子不二雄Ⓐなど後の漫画界を支えたベテラン作家が語ったことなどがあった。

夏目房之介は、赤本時代の手塚漫画の達成として「コマの読み方」を変えたことを挙げている。それまでの日本の漫画は、現在の4コマ漫画と同じように、1ページ内で右側に配置されたコマを縦に読んで行き、次に左側に移りまた縦に読んでいく、という形で読まれていた。しかしこの読み方ではコマ割りの方法が大幅に制限されるため、手塚は赤本時代に、上の段のコマを右から左に読んで行き、次に下の段に移りまた右から左に読む、という現在の読み方を少しずつ試み浸透させていった。これに加えて、初期の手塚は登場人物の絵柄をより記号化し、微妙な線の変化を用いて人物造形や表情のヴァリエーションを格段に増やした。流線や汗、擬音などの漫画的な記号も従来に比べて格段に増やしており、このような表現の幅の広さが、多数の人物が入り組む複雑な物語を漫画で描くことを可能にし、また絵柄の記号化を進めたことは、絵を学ばずとも記号表現を覚えることで、誰でも漫画を描くことができるという状況を作ることにもなった。また物語という点において戦前の漫画と手塚漫画の物語を隔てるものは「主人公の死」などを始めとする悲劇性の導入であり、死やエロティシズムを作品に取り入れていったことで多様な物語世界を描くことを可能にし、以降の漫画界における物語の多様さを準備することになった。

上記の絵柄の記号化、体系化は漫画制作の平行作業化分業化を容易とするもので、アシスタントを雇いプロダクション制を導入することを可能にした。漫画の制作に対して（アニメーション制作と類似の）アシスタント制、プロダクション制を導入したのは手塚が最初である。手塚が漫画制作に導入したものとしては他に、Gペンの使用（早く描けるという理由による。それまで漫画では丸ペンの使用が一般的だった）、スクリーントーンの採用などがある。（注：日本で漫画制作にスクリーントーンを導入したのは手塚治虫が最初ではない｡）

手塚作品のテーマ

17年もの間連載された代表作『鉄腕アトム』を始め、手塚は作品の中で異民族間、異文化間での対立や抗争を繰り返しテーマにしている。手塚は戦後間もない頃、酔っ払ったアメリカ兵にわけもわからず殴られ強いショックを受けたことがあり、これがこのテーマの原体験になっているのだとしている。もっとも、『ジャングル大帝』などにおける「分厚い唇、攻撃的なイメージ」といった類型的な黒人観は批判されており、手塚の死後の1990年には「黒人差別をなくす会」により糾弾を受けている。これ以後、手塚の単行本には差別と受け取られる表現について弁明する但し書きが付けられるようになった。

手塚は自らの戦争体験によってもたらされた「生命の尊厳」を自身のテーマの一つとして挙げている。これらのテーマから手塚作品のヒューマニズム的な側面がしばしば強調されることになったが、インタビューではそのことを嫌い、「はっきりいえばヒューマニストの振りをしていれば儲かるからそうしているだけで、経済的な要請がなければやめる」と皮肉を込めた発言も残している。別のインタビューではヒューマニズムという側面からの制約がある自身の作風と比べ「つげ（義春）君とか、それから水木（しげる）氏、滝田ゆう、このへんなんか、ほんとに本音だけで描いてるんで、羨ましくてしょうがない」と述べている。

また、漫画を描く際にプロ・アマ、更には処女作であろうがベテランであろうが描き手が絶対に遵守しなければならない禁則として、“基本的人権を茶化さない事”を挙げ、どんな痛烈且つどぎつい描写をしてもいいが以下の事だけはしてはならない、「これをおかすような漫画がもしあったときは、描き手側からも、読者からも、注意しあうようにしたいものです」と述べていた。

• 戦争や災害の犠牲者をからかう
• 特定の職業を見下す
• 民族、国民、そして大衆を馬鹿にする

夏目房之介は、手塚が追い求めたテーマを「生命」というキーワードに見出している。夏目は手塚が小中学生の頃によく見たという以下のような夢を紹介し、この夢が生命、変身、不定形、エロス、世界との関わり方といった「手塚の作家の資質の核」をほとんど言い切ってしまっているとしている。

沼地の横で得体の知れないものがブルブル震えながらぼくを待っている。それをつかまえて自分の家へ連れてくる。逃げ出すと困るから雨戸を閉めて、ふすまを閉めて絶対に出られないようにして、ぼくと物体が向かいあったところでたいてい夢がさめてしまう（略）何だかわからないけどそいつがいつも変わるんです（略）女にもなるし、男にもなるし、化け物にもなる（略）常に動いているような楽しさみたいなものがある。動いているのが生きているのだという実感があるわけです（略）で、自分はどうかというと常にパッシブで常にそれを見て感じるとか受け入れるとかいう形で、それを見ているだけなんですが、相手は何かの形で次々に流動しているんです

夏目によれば、1950年頃の手塚はこのような「不定形で変身をし続ける生命の原型」を、描線に込めて漫画の全世界に拡張したことで密度の高い作品を生んだ。しかし劇画の影響などから描線の自由度が失われると、描線では実現できなくなった生命観を理念として作品のテーマとしていき、『火の鳥』に現れるような汎生命思想が描かれることになったのだという。

人物

年齢・経歴詐称

長らく生年を2年繰り上げて大正15年（1926年）と詐称しており、単行本の著者紹介欄でも帳尻を合わせるためか度々経歴が変わっていた。世間一般に本当の生年が明らかにされたのは死去直後のことであって、親しい立場にあった漫画家でさえ真実を知って驚いたほどであった。

才能と仕事法

ベタ塗りを時折編集者などにやらせていたのが、後のアシスタント制度に繋がった。飯沢匡がそれを面白がり、「ベタマン」という小説にして発表したが、手塚に批判的な漫画評論家などから「手塚は一人で描いていない」という非難を浴びるようになり、第三回小学館漫画賞受賞（1957年）以降、長年漫画賞から遠ざかることになった。

手塚のアシスタントであったわたべ淳は、手塚が鉛筆で下書きをせずにペン入れしていたことを証言している。フリーハンドでかなり正確な円や直線を描くことができ、揺れるタクシーや飛行機の中でもかなり正確に描いたという（常に原稿の締め切りに追われていた手塚は、乗り物の中で作品を仕上げることも少なくなかった）。死去の前年には林家木久蔵（現・木久扇）に「木久蔵さん、僕はね、丸が描けなくなった」と体の衰えを語っている。その一方で手塚は自分の漫画について「絵ではなくて記号」であること（漫画記号論）を繰り返し強調しており、その背景には手塚のデッサン力に対する負い目があったとも言われている。

漫画の技法を自ら開拓していく傍らで、劇画が流行すると自身の絵に劇画タッチを取り入れ、水木しげるの妖怪漫画が流行すると『どろろ』などの自作で水木風の点描を用い、大友克洋が注目されると大友風のタッチを取り入れるなど、その時々の流行に敏感に対応した。手塚は競争心が強かったことが知られており、ライバルの作家との間で様々な逸話が残っている。

速読にも長けており、500ページ程度の本を20分前後で読破したという。喫茶店などで打ち合わせの前に本屋に立寄り、立ち読みした本から得たアイデアを語り、「多忙なのに、先生はいつ勉強しているのか」と編集者を不思議がらせた（手塚眞講演）。

漫画の製作に取り掛かりながら、別の雑誌の編集者とまったく別のテーマの漫画のアイデアについて電話で話していたこともあるという（手塚眞講演）。

夏目房之介は、手塚に会った際に「怖い人だ」と記している。これは当時、無名に近かった夏目の作品について手塚が知っていたためで、プロとして尊敬できる反面、面白いと思えば無名の新人であっても警戒する性格と分析し、「必要以上に近づいてはいけない人」と語っている。

また手塚は極度の激務家だったことで知られる。虫プロ倒産の一因は待遇改善を求めた労働争議であった。手塚自身、睡眠時間は1日わずか4時間程度で、それ以上に眠ることはほとんどなかったと言われる。徹夜をすることも多く、手塚の死因を胃癌ではなく過労死だと言う人も多い。

政治的立ち位置

作風から平和主義や反権力的色彩が濃厚である。手塚自身、日本共産党の松本善明(北野中学の同窓生。松本は手塚の2年先輩)やいわさきちひろ夫婦と親交があり、美濃部亮吉東京都知事や蜷川虎三京都府知事の選挙応援をしたり、共産党機関紙『赤旗』の「日本共産党の躍進に期待します」にしばしばコメントを寄せたり、共産党イベント「赤旗まつり」でサイン会や講演をしたり、『赤旗日曜版』で漫画連載していた（『羽と星くず』『八丁池のゴロ』『タイガーランド』他）したりするなど、熱心な共産党支持者であったと言われる。また、どんなに他社の仕事を抱えている時でも赤旗の連載を優先し、赤旗からは原稿料すら受け取らず、「『赤旗』のようなまじめな新聞にかかせてもらえるだけでうれしい。他社のは仕事、『赤旗』のは僕の気持ち」と発言している。また、『三つ目がとおる』等多くの作品において環境主義的立場から文明批判のメッセージを打ち出している。

三木内閣時代に沖縄開発庁政務次官を務めた落語家の立川談志とは親交が深く、談志は「天才とはレオナルド・ダ・ヴィンチと手塚治虫のことをいう」と評したほど、手塚の才能を激賞していた （NHKの番組「立川談志 手塚治虫を語る」や著書）。

医学者・手塚治

既述のように手塚は医師免許を持っていたが、実際に医師として患者を診たことはない（もっとも知人の漫画家やアシスタント、手塚番記者らが手塚の診断を受けたことがあるという言及はいくつか残っている）。手塚は旧制中学時代、栄養失調状態のまま厳しい教練を受けたため水虫が悪化し、もう数日で両腕切断というまでになった。このとき診察した大阪帝国大学附属病院の医者に感動したため医師を目指したという。ただし手塚は、医学校に行けば卒業までは徴兵される心配がなく、卒業後も軍医ならば最前線に配置される可能性が低いことが医学校に進んだ理由であったことも認めている。

医師としての専門は外科であり、その当該分野の専門知識が『ブラック・ジャック』などの作品に活かされているといわれている。ただし、後に医学博士を取得した際の研究テーマは外科分野ではなく、基礎生物学領域のものである。また東大医学部生に『ブラック・ジャック』のようなでたらめを描くのはやめたらどうかと面と向かって言われたという。息子の眞によれば、手塚は血を見るのが嫌いで医師の道を断念したとのこと。漫画家になるか医師になるか迷ったとき、母に自分の好きな方をやりなさいと言われて決心したとも伝えられている。また医学校の恩師に、医師になるよりは漫画家になるように説かれたとも。

戦後に設立された奈良県立医科大学に電子顕微鏡が導入されたが、当時の日本には顕微鏡写真を撮影できる装置も技術も無かった。そこで、手描きでスケッチをしなければならなくなったが、医学論文に添付するようなスケッチは単に絵が上手いだけでは不適で、医学的な知識を持った者が描かなければ役に立たなかった。困った奈良県立医科大学の研究者は、医学校時代の同窓生である手塚にスケッチを頼んだ。このため、手塚は電子顕微鏡を自由に使え、なおかつスケッチもできる日本で唯一の研究者となった。頼まれたスケッチ以外にも電子顕微鏡で多くのスケッチを行い、これを論文にまとめ、同大学はお礼の意味を込めて医学博士号を贈った。学位取得論文名は、「異形精子細胞における膜構造の電子顕微鏡的研究」（タニシの異形精子細胞の研究）。『奈良医学雑誌』第11巻第5号、1960年10月1日、pp.719-735.に所収。これらのスケッチは現在も奈良県立医科大学解剖学教室に保管されている。なお、同大学の図書館には、手塚が後に贈った『ブラック・ジャック』の絵が展示されている。

なお血液型はA型。生前のプロフィールにおいて血液型に諸説があると言われているが、戦後入院したときに判明したと手塚自身が述べている。一方、著書では「戦争中に検査を受けた際はB型と聞かされていたが、1980年代頃に精密検査を受けてA型と知らされた」とも記している。

手塚治虫はプロの漫画家になった後も正規の医師の免許証を保持し続けていた（医師の免許証は取得後は基本的には終身有効である）。没後の2003年11月20日に宝塚手塚治虫記念館の企画展「『ブラック・ジャック』のDNA」にその現物が公開陳列されたときにある識者から、免許を有する医師が死亡の際には免許証は国に返納せねばならないと定めた法令に違反している、という指摘があって問題があることが判明した。そのため厚生労働省と協議した結果、いったん規定どおりに返納手続きを行った後に同省が改めて遺族に譲渡するという特例の措置を取ることで済ませられることになった（厚生省医事課試験免許室では「こういった例は過去にあまりない」としている）。 注：医師法施行令（医師法第八条の規定に基づき内閣が制定）の第四条第二項には「医師が死亡し、又は失そうの宣告を受けたときは、戸籍法（昭和二十二年法律第二百二十四号）による死亡又は失そうの届出義務者は、三十日以内に、医籍の登録のまつ消を申請しなければならない。」とあり、また同七条第一項には「医師は、医籍の登録のまつ消を申請するときは、住所地の都道府県知事を経由して、免許証を厚生労働大臣に返納しなければならない。第四条第二項の規定により医籍の登録のまつ消を申請する者についても、同様とする。」となっている。このため本来は死亡後三十日以内に遺族が医師の免許証の返納手続きをとるべきなのであったが、展示品が悪用される恐れが無いことと免許証の文化財としての価値を認めた上で法令の本来の規定を超えた特例の措置がなされた。

プロ野球との関わり

1966年、『鉄腕アトム』がフジサンケイグループに属するフジテレビの看板番組となっていたことから、サンケイスワローズ（1965年のシーズン途中に国鉄スワローズより改称、現在の東京ヤクルトスワローズ）はサンケイアトムズに改称し、ヤクルト本社に経営権が移った後も、1973年末に虫プロダクション倒産に伴いスワローズに球団名を戻すまでの間、アトムをマスコットに使用していた。

1978年、クラウンライターライオンズが西武グループに買収され西武ライオンズ（2008年、埼玉西武ライオンズに改名）となった際には、『ジャングル大帝』の主人公・レオがマスコットに採用され、2008年までユニフォームの帽子もレオをデザインしたものが使われていた。また、レオの妹・ライナも1981年より登場している。

2008年、東京ヤクルトスワローズは『ヤクルトアトムズ復活シリーズ』として、1969年のビジターユニフォームを復刻（手塚治虫生誕80周年記念事業として手塚プロダクションとの協賛）。日本生命セ・パ交流戦、西武ドームで開催された西武戦では、奇しくもレオとの対決となり、手塚治虫ダービーと銘打たれた。

なお、手塚自身は阪神タイガースファンであった。1950年の年賀状では、「野球ものも考えていますが近頃の阪神の不振に聊（いささ）かくさっているので書く気がありません」と1949年当時のユニフォームを着た虎が素振りをしているイラストに添えてコメントしており、実際に野球を主題とする作品を描くことはなかった。ただし、年賀状を書いた1950年に連載した『タイガー博士の珍旅行』は「タイガース」という野球チームがあちこちを旅行する道中記（野球のプレーはしない）である。

その他

トレードマークは、ベレー帽と分厚い黒縁眼鏡。人前で帽子を外すことは滅多になく、「帽子を被ってないときは映さないで」と照れ笑いする様子が映像に残っている。ベレー帽は、もともと横山隆一を模倣してかぶり始め、横山はやがてベレー帽の使用をやめたが、手塚の側は蒸れて頭部の脱毛が進むにつれ、脱ぐ機会を失ったという。 （もっともベレー帽を脱いでいれば街中を歩いていても手塚治虫であることを気づかれにくいという利点もあったようである。）視力は度の強い近視であった。甘いものが好きであったために歯を悪くした。

年表

• 1928年11月3日 - 大阪府豊能郡豊中町（現・豊中市）に生まれる。
• 1933年 - 兵庫県川辺郡小浜村（現・宝塚市）に引っ越す。この頃から母と共に宝塚歌劇に親しむ。
• 1935年 - 池田師範学校附属小学校（現・大阪教育大学附属池田小学校）入学。
• 1939年 - 自分の名前「治」に虫を付けて「治虫」をペンネームとする｡
• 1941年 - 大阪府立北野中学校（現・大阪府立北野高等学校）入学。
• 1945年3月 - 北野中学を卒業。勤労動員中6月の大阪大空襲に遭遇。7月、大阪帝国大学附属医学専門部に入学。
• 1946年1月4日 - プロデビュー作の四コマ漫画『マァチャンの日記帳』（少國民新聞（後の毎日小学生新聞）大阪版）の連載開始。
• 1947年 - 酒井七馬がもちかけた企画による長編漫画単行本（赤本）『新寳島』を刊行（初版1月30日、4月20日、6月1日、7月25日と版を重ねて累積40万部が売れたとされる）。
• 1950年 - 上京中に学童社に立ち寄って加藤謙一と出会い、持っていた単行本用の原稿を見せたところ連載が決まり「ジャングル大帝」が「漫画少年」誌に連載が開始する｡
• 1951年 - 1年留年し、大阪大学附属医学専門部（旧制）卒業。毎日放送開局時のアナウンサー採用試験に合格。偶然通りかかり、受験してみたら合格したことを同局の番組『あどりぶランド』で語っている。光文社の月刊誌「少年」に「アトム大使」（当初の予定はアトム大陸）を連載開始。
• 1952年 - 医師免許取得。『アトム大使』から路線変更した『鉄腕アトム』（連載予告では鉄人アトム）を『少年』 に引き続いて連載。東京都新宿区四谷に下宿する（四谷交差点（北西角。メトロ2番入り口前）「成木屋青物店」の2階。後の「四谷快談」の舞台。『鉄腕アトム』などの執筆場所）。
• 1953年 - 東京都豊島区椎名町のトキワ荘に入居。「リボンの騎士」を講談社の月刊誌少女クラブに連載開始。
• 1958年 - 第3回小学館漫画賞受賞（『漫画生物学』『びいこちゃん』）。練馬区東大泉町（現：東大泉）の東映動画から漫画「ぼくのそんごくう」を元にした劇場用長編総天然色漫画映画「西遊記」の制作を持ちかけられて嘱託社員となる。
• 1959年 - 岡田悦子と結婚。『週刊少年サンデー』創刊号から『スリル博士』を連載する。
• 1960年 - 練馬区谷原町（現：富士見台）に自らデザインした自宅を建てる｡
• 1961年 - 奈良県立医科大学から医学博士の学位を授与される。主に東映動画から引き抜いた人材を中心とする６名で手塚治虫プロダクション動画部を設立し（12月には株式会社虫プロダクションとして登記）、自宅の庭の一角に作った建物で非商用アニメーション作品「ある街角の物語」の制作を開始。長男・眞（本名：真）が誕生。
• 1963年 - 自ら創設して社長も務めた虫プロダクション制作の日本初毎週30分枠のテレビアニメ（テレビ漫画）シリーズ『鉄腕アトム』（モノクロ作品）がフジテレビにて1月1日から放送を開始する（丸4年間放送）。「ある街角の物語」が芸術祭奨励賞、第1回大藤信郎賞、ブルーリボン教育文化映画賞を受賞。
• 1965年 - 日本初の1時間枠テレビアニメ「新宝島」を1月3日に放送（これは元来は毎月1回1時間の枠で毎回完結独立した手塚治虫の漫画をアニメ化していく構想「虫プロ・ランド」の第1作目であったが、経営的な面から継続が無理と判断されて、これ一作のみが作られて中止）。日本初のカラーテレビアニメシリーズ『ジャングル大帝』がフジテレビで10月6日から放送。長女・るみ子が誕生。ニューヨーク世界博覧会の特派記者として渡米した際に同会場のペプシコーラ館前で偶然、ウォルト・ディズニーと生涯でただ一度の対面を果たす。W3事件。虫プロの版権部門を独立させた会社「虫プロ商事」が発足。
• 1967年 - 虫プロ商事が月刊誌『COM』を刊行開始、同誌に「火の鳥」の連載開始。
• 1968年 - 虫プロ商事制作のテレビ番組「バンパイヤ」をフジテレビ系で放送開始。漫画制作のための手塚プロダクションを設立。
• 1969年 - 大人のための劇場用長編アニメーション「千夜一夜物語」を公開。
• 1970年 - 『火の鳥』で第1回講談社出版文化賞の児童まんが部門で受賞。日本万国博覧会（大阪万博）にて「フジパンロボット館」をプロデュース。少年画報社の「週刊少年キング」誌連載の『アポロの歌』に過度の性的描写があるとして、一部地域で青少年に対する発売禁止を受ける。
• 1971年 - 虫プロ社長を退任。（虫プロ商事の社長は継続）。手塚プロダクション動画部を作り、テレビアニメシリーズ「ふしぎなメルモ」を制作し、朝日放送（TBS系列）で放送。
• 1973年 - 虫プロ商事・虫プロダクション倒産。経営から退いた後も、手塚は個人で多額の債務保証を行っていたため債権者に追われる身となるが、知人の葛西健蔵（現・アップリカ・チルドレンズプロダクツ会長）が後見人となり、版権の散逸は免れた。『週刊少年チャンピオン』に『ブラック・ジャック』連載開始。
• 1974年 - 練馬区から杉並区下井草に引っ越す。
• 1975年 - 『ブッダ』、『動物つれづれ草』により第21回文藝春秋漫画賞を受賞。『ブラック・ジャック』により第4回日本漫画家協会賞特別優秀賞を受賞。
• 1977年 - 『三つ目がとおる』、『ブラック・ジャック』により第1回講談社漫画賞少年部門受賞。講談社『手塚治虫漫画全集』（当初は第1～第3期の全300巻を予定）刊行開始。
• 1978年 - テレビ朝日系の夏の「24時間テレビ」の中で、日本初の2時間枠のスペシャルアニメ番組「100万年地球の旅 バンダ-ブック」を放送。
• 1979年 – 児童漫画の開拓と業績により巌谷小波（いわやさざなみ）文芸賞受賞。
• 1980年 - 東宝洋画系で劇場用長編アニメーション「火の鳥2772」を公開。サンディエゴ・コミック・コンベンション・インクポット賞受賞。国際交流基金のマンガ大使として国連本部、米国の大学で現代日本のマンガ文化について講演。
• 1983年 - 『陽だまりの樹』により第29回（昭和58年度）小学館漫画賞（青年・一般向け部門）受賞。
• 1984年 - 実験アニメーション『ジャンピング』でザグレブ国際アニメーション映画祭グランプリおよびユネスコ賞を受賞。
• 1985年 - 実験アニメーション『おんぼろフィルム』で第1回国際アニメーション映画祭広島大会グランプリ受賞。東京都民栄誉賞受賞。漫画家生活40周年、『手塚治虫漫画 全集』（当初予定の3期分全300冊）の完結により、講談社漫画賞特別賞受賞。同年7月にフランスで開催された「日仏文化サミット85」（朝日新聞社、フランス文化省、コミュニケーション国際広場CICOM主催、日仏両国外務省後援）に参加。
• 1986年 - 『アドルフに告ぐ』により、第10回講談社漫画賞一般部門受賞。
• 1988年2月13日 - 朝日賞受賞記念講演（東京・有楽町朝日ホール）、講演題「アニメーションと私」。
• 1988年 - 戦後マンガとアニメーション界における創造的な業績により朝日賞受賞。実験アニメーション「森の伝説」で毎日映画コンクール大藤賞受賞。ザグレフ国際アニメーション映画祭CIFEJ賞（青少年映画賞）を受賞。体調悪化により急遽入院（スキルス性胃癌と判明するが本人自身には伝えられず）。11月1日に大阪教育大学附属池田小学校で生涯最後の講演を行う。
• 1989年2月9日 - 胃癌のため半蔵門病院にて逝去（享年60歳）。戒名は伯藝院殿覚圓蟲聖大居士。没後に日本政府から勲三等瑞宝章叙勲。日本SF作家クラブ主催第10回日本SF大賞特別賞受賞。
• 1990年 - 東京国立近代美術館で回顧展。権威ある美術館で、没後1年足らずで回顧展が開かれた。国立美術館での漫画家の回顧展は空前絶後であるという。同年、全業績に対し第19回日本漫画家協会賞文部大臣賞を受賞。
• 1993年 - 第4期手塚治虫全集刊行開始。1997年12月に全400巻の完結をみる。

宝塚市立手塚治虫記念館

• 1994年 - 兵庫県宝塚市に、宝塚市立手塚治虫記念館が開館する。これのメモリアル公演として宝塚歌劇団花組が第80期生初の舞台公演として『ブラック・ジャック 危険な賭け』『火の鳥』を上演。
• 2002年 - 米アイズナー賞の「漫画家の殿堂」入り。
• 2004年 - 『ブッダ』の英訳版がアイズナー賞最優秀国際作品部門を受賞。
• 2007年 - 2008年に生誕80周年を迎えることを記念して、手塚治虫作品を読者の手で選んで発行する『手塚治虫O（オンデマンド）マガジン』のサービスが開始される。
• 2008年 - 生誕80周年を記念して小学館から過去のコミックの特装版、純金製アトムなどの商品の発売、出身地宝塚でのイベント、アメリカ合衆国サンフランシスコでの手塚治虫展、広島国際アニメーションフェスティバル、東京国際映画祭で過去に自身が手がけたアニメ作品が特集されて上映。
• 2009年 - 江戸東京博物館で特別展「手塚治虫展」開催。
• 2012年 - 世田谷文学館にて「地上最大の手塚治虫展」開催。
• 2013年 - 練馬区立石神井公園ふるさと文化館にて特別展「鉄腕アトム放送50周年記念 － 鉄腕アトムが飛んだ日」（開催期間：2013年1月19日－3月24日）。

作品

漫画作品

「手塚治虫の作品一覧」を参照

アニメ作品

実験アニメーション

• ある街角の物語
• おす
• めもりい
• 人魚
• タバコと灰
• しずく
• 展覧会の絵
• 創世記
• ジャンピング
• おんぼろフィルム
• プッシュ
• 村正
• 森の伝説
• 自画像

※ 上記のうちで「タバコと灰」だけを除いた13作品全てを収録したDVDが出ている。但し、「展覧会の絵」のように制作公開時から編集変更が加えられていたりする。

• 「手塚治虫 実験アニメーション作品集」DVD、ジェネオン・ユニバーサル・エンターテイメントジャパン、品番：GNBA-3036、（2007年1月25日）。※パイオニアLDCの品番PIBA-3084(2003年10月24日)の価格改訂版？

監督

• リボンの騎士（テレビアニメ、虫プロ）（全エピソードを通しての完全な関与ではない）
• クレオパトラ(成人向け劇場用アニメ、 アニメラマ）（手塚治虫、山本暎一）
• 火の鳥2772 愛のコスモゾーン、（劇場用アニメ）

原案

• 「西遊記」（劇場用アニメ、総天然色、東映動画） - 漫画『ぼくのそんごくう』を元にして関与がある。※ VHS、 DVD収録あり。
• 「シンドバッドの冒険」（劇場用アニメ、総天然色、東映動画）※ VHS、 DVD収録あり。
• 「ふしぎな少年」（実写でフィルム＋生放送、白黒、NHK、1961年4月3日－1962年3月31日の月曜から金曜日）※ 辻真先が手塚治虫作品と最初に関わった作品。※ 作品映像は残存せずとされている。
• 「わんわん忠臣蔵」（劇場用アニメ、総天然色、東映動画、公開：1963年12月21日）※ VHS、 LD、DVD収録あり。
• 「鉄腕アトム」（実写版、白黒、松崎プロダクション、放送フジテレビ系列、放送：1959年3月7日 - 1960年5月28日）※DVD-BOXあり（一部エピソード欠落）。
• 「ある街角の物語」（実験アニメ、カラー、ワイド、劇場用、38分、虫プロダクション、1962年11月5日公開）※ VHS、 DVD収録あり。※ 1963年第17回毎日映画コンクール第1回大藤信郎賞、1963年第17回芸術祭奨励賞、1963年第13回ブルーリボン教育文化映画賞。
• 「鉄腕アトム」（TVアニメ、白黒、虫プロダクション、フジテレビ、1963年）※ 国産初の30分枠毎週放送のテレビアニメシリーズ。※ DVD-BOXあり（一部エピソード欠落）。
• 「銀河少年隊」（人形劇、白黒、NHK＋竹田人形座、1963年4月7日 - 1965年4月1日）
• 「新宝島」（TVアニメ、白黒、日本初の1時間枠テレビアニメ、単発）（TVアニメ、虫プロダクション）※ DVDへの収録あり
• 「ビッグX」（TVアニメ、白黒、製作：最初はTBSのちに東京ムービー）
• 「ジャングル大帝」（TVアニメ、カラー、製作：虫プロダクション、1965年）※ DVDーBOXあり
• 「マグマ大使」（TV実写特撮、カラー、製作：Pプロダクション）※ DVDーBOXあり
• 「新ジャングル大帝 進めレオ！」（TVアニメ、カラー、製作：虫プロダクション、フジテレビ系列）※ DVDーBOXあり
• 「W3（ワンダースリー）」（TVアニメ、白黒、製作：虫プロダクション、フジテレビ系列）※ DVDーBOXあり
• 「リボンの騎士」（TVアニメ、カラー、製作：虫プロダクション、フジテレビ系列）※ DVDーBOXあり
• 「バンパイヤ」（実写＋アニメ合成、白黒、製作：虫プロ商事、フジテレビ系列、1968年10月5日 - 1969年3月29日）※ DVDーBOXあり
• 「どろろ（どろろと百鬼丸）」（TVアニメ、白黒、製作：虫プロダクション）※ DVDーBOXあり
• 「アラビアンナイト 千夜一夜」（劇場用長編アニメ、カラー、虫プロダクション）※ DVD収録あり
• 「クレオパトラ」（劇場用長編アニメ、カラー、虫プロダクション）※ DVD収録あり
• 「プルルくん」（テレビ人形劇、NHK教育、1973年4月9日から1976年3月15日まで）
• 「不思議なメルモ」(TVアニメ、カラー、製作：手塚プロダクション、TBS系列、1971年10月3日 - 1972年3月26日) ※ DVD-BOXあり（ただし、リニュアル版で声優やBGMが差し替えられたもの）
• 「ジェッターマルス」（TVアニメ、カラー、製作：東映動画）※ DVD-BOXあり
• 「サンダーマスク」（実写TV特撮、カラー）
• 「ミクロイドS」（TVアニメ、カラー、東映動画）
• 「火の鳥2772」(劇場用アニメ、カラー、東宝系) ※ DVD収録あり
• 「鉄腕アトム」（TVアニメ、カラー、製作：手塚プロダクション、日本テレビ）※ DVD-BOXあり
• 「ユニコ」シリーズ（劇場用アニメ、カラー、サンリオ動画）※ DVD収録あり
• 「火の鳥 黎明編」（劇場用実写＋アニメ合成）
• 「火の鳥 鳳凰編」（劇場用アニメ）
• 「ワンダービートS-スクランブル」（テレビアニメ、制作：虫プロダクション、TBS系列、本放送は24話で打ち切られ、放送：1986年4月16日から11月19日）※ 企画と監修が手塚治虫 ※ DVD収録あり（全26話）
• 「ラブ・ポジション ハレー伝説」（OVA）
• 「青いブリンク」 ※『せむしの仔馬』の翻案 ※ 手塚治虫の遺作の一つ。※ DVD-BOXあり。
• NTV系『24時間テレビ アニメスペシャル』より ※ DVD収録あり
  • 100万年地球の旅 バンダーブック （24時間テレビ第1回目の1978年8月27日に放送）※ 世界発の2時間枠のオリジナルなテレビ放送用アニメ（実質の作品長は94分）。
  • 海底超特急マリンエクスプレス （24時間テレビ第2回目の1979年8月26日に放送）
  • フウムーン （24時間テレビ第3回目の1980年8月31日に放送）作品長91分。
  • ブレーメン4 地獄の中の天使たち （24時間テレビ第4回目に1981年8月23日に放送）作品長90分。
  • タイムスリップ10000年プライム・ローズ （24時間テレビ第6回目の1983年8月21日）作品長90分。
  • 大自然の魔獣バギ （24時間テレビ第7回目の1984年8月19日放送）※ 初放送時は作品の完成度が低かったので、後に手直しを加えて現在の完全版が作られた。※ 漫画の「大自然の顔役バギ」（連載未完の作品）とは内容がかなり異なる。
  • 悪魔島のプリンス 三つ目がとおる （24時間テレビ第8回目の1985年8月に放送）（注：テレビ東京で放映された作品とは無関係）※ DVD（2011年5月21日発売）はある事情により内容が一部編集されている。
  • 銀河探査2100年 ボーダープラネット（24時間テレビ第9回目の1986年8月24日に放送）※ 手塚在命中に完成した最後の24時間テレビ用の作品 ※フィルム完成が放映の5分前だったという。
  • 手塚治虫物語 ぼくは孫悟空 （24時間テレビ第12回目の1989年8月27日に放送）※ 1988年秋に手塚治虫がシノプシスを提供、完成を見ずに1989年2月に手塚は病没した（手塚治虫の遺作の一つ）。
• 「火の鳥 宇宙編」（OVA）
• 「火の鳥 ヤマト編」（OVA）
• 「火の鳥 黎明編」(テレビアニメ、NHK）※ DVD収録あり
• 「火の鳥 復活編」(テレビアニメ、NHK）※ DVD収録あり
• 「火の鳥 異形編」(テレビアニメ、NHK）※ DVD収録あり
• 「火の鳥 太陽編」(テレビアニメ、NHK) ※ DVD収録あり
• 「火の鳥 未来編」(テレビアニメ、NHK）※ DVD収録あり
• 「ブラックジャック」（実写テレビドラマ、主演：加山雄三、制作：松竹、テレビ朝日系列、全13話、1981年1月8日-1981年4月9日）※ DVD-BOXあり（但し第8話は事情により未収録）。
• ブラックジャックの実写OVA（媒体：VHS）主演：隆大介、制作:手塚プロダクション・バンダイビジュアル、1996年。
  • 1)「ブラック・ジャック」（1996年4月25日発売）
  • 2)「ブラック・ジャック2 ピノコ愛してる」（1996年5月発売）
  • 3)「ブラック・ジャック3 ふたりの黒い医者｣（1996年6月発売）
• 実写テレビドラマ「ブラックジャック」（TBSの2時間スペシャルドラマ）主演：本木雅弘 ※ DVD化あり。
  • 1)「ブラックジャック、臓器農場行き幽霊バス」（オリジナルストーリー）、（TBS、 2000年3月31日、単発）
  • 2)「ブラック・ジャックII、天才女医のウェディングドレス」、（TBS、 2000年9月29日、単発)
  • 3)「ブラック・ジャックIII、悲劇の天才料理人」（TBS、2001年9月29日、単発）
• 実写テレビドラマ「ヤング ブラック・ジャック」、主演：岡田将生、（日本テレビ系列、2011年4月23日、単発）
• 「ブラック・ジャック」（OVA）、監督：出崎統、全10話（1993年-2000年）※DVD-BOXあり、英語音声も収録。
• 「ブラック・ジャックFINAL」（OVA）、監督：桑原智 / 西田正義、2話収録、2011年12月16日にDVDで発売。※ 出崎版OVAを継承する作りになっている。
• 「ブラック・ジャック／平安遷都」（京都手塚治虫ワールド（現在は閉館）上映用アニメ）、監督：西田正義、1話単独、（1996年）
• 「ブラック・ジャック」（劇場用長編アニメ）、監督：出崎統（1996年11月30日）
• 「ブラック・ジャック ふたりの黒い医者」（劇場版長編アニメ）、監督：手塚眞（2005年12月17日）※ 音楽：冨田勲
  • 「Dr.ピノコの森の冒険」（劇場用短編アニメ、上記との並映用）、監督：桑原智（2005年12月17日）※ 音楽：冨田勲
• 「ブラック・ジャック 空からきた子ども」（OVA）、監督：瀬谷新二、（2000年）
• 「ブラック・ジャック」（インターネット、 Web、フラッシュアニメ）、監督：本田ちさと、（全12話、2001年8月01日公開）
• 「ブラック・ジャック2時間スペシャル～命をめぐる4つの奇跡～」（TVアニメ）、監督：手塚眞、（2003年12月22日、この日に30分枠の計4話分を連続放送）
• 「ブラック・ジャック」（テレビアニメシリーズ）、監督：手塚眞、読売テレビ系、（全63話、2004年10月11日-2006年3月6日）
• 「ブラック・ジャック21」（テレビアニメシリーズ）、監督：手塚眞、読売テレビ系、（全17話、2006年4月10日-2006年9月4日）
• 「ブラック・ジャック 危険な賭け」（舞台劇、宝塚歌劇団、1994年上演）。
• 「ブラック・ジャック 許されざる者への挽歌」（舞台劇、宝塚歌劇団、2013年2月上演）。
• 「瞳の中の訪問者」（劇場用実写）（製作：ホリ企画、配給：東宝系列、1977年11月26日公開）※ DVD化あり ※ 漫画ブラックジャックの原作「春一番」の実写映画化、BJ役：宍戸錠、監督：大林宣彦。
• 「マグマ大使」（OVA版）、全13話、制作：手塚プロダクション、DVD発売：バンダイビジュアル（各話25分、1993年（2月21日に4話入り、4月22日に4話入り、6月21日に5話入りのDVDを計3枚発売））
• 「ジャングル大帝 劇場版」（劇場用長編アニメ）（配給：松竹系、1997年）※ これはテレビ放送の再編集版ではない全くのオリジナル作品。VHS、 DVD化あり。
• 「陽だまりの樹」（テレビアニメシリーズ）（日本テレビ系、全25話、2000年4月04日-9月19日）※ 第4回文化庁メディア芸術祭アニメーション部門優秀賞受賞
• 「ガラスの脳」（劇場用実写）（配給：日活系、2000年1月29日）。※ VHSテープ化あり。
• 「手塚治虫劇場」（実写テレビドラマ）（テレビ朝日系列、2000年4月13日、単発放送）で原作漫画の「るんは風の中」「カノン」「ふしぎなメルモ」の3つを実写ドラマ化 ※ VHS化あり。
• 「メトロポリス」（劇場用長編アニメ）（配給：東宝系、2001年5月26日）※ DVD化あり。
• 「アストロボーイ・鉄腕アトム」（テレビアニメシリーズ）（フジテレビ、2003年4月6日-2004年3月28日、全50話）※DVD化あり。
• 「ぼくの孫悟空」（劇場用長編アニメ）（配給：松竹系、2003年7月12日）※ DVD化あり。
• 「ATOM」（米国原題："Astro Boy"）（劇場用長編3D-CGアニメーション）（製作：イマジ・スタジオ（外国）、日本配給：角川エンタテインメント、2009年10月10日）。
• 「MW-ムウ-」（劇場用実写）（配給：ギャガ、2009年7月4日、監督：岩本仁志）※ DVDあり（2009年11月6日発売）、ノベライズ版（小学館、2009年6月5日）。
• 「手塚治虫のブッダ」、第一部「赤い砂漠よ！美しく」（劇場用長編アニメ）（製作：東映アニメーション、2011年5月28日）※ 全3部作予定。第二部「手塚治虫のブッダ 目覚め（仮題）」は2013年秋公開予定。
• 「人間昆虫記」（実写テレビドラマシリーズ）（放送：WOWOW、2011年7月31日-9月11日の毎週日曜、全7話）※ DVD化あり。※
• 「陽だまりの樹」舞台劇版
• 「陽だまりの樹」（実写テレビドラマシリーズ）（NHK BSプレミアム、全12話、金曜、2012年4月6日-6月22日）。※DVD化あり
• フジテレビのオムニバス形式の実写テレビドラマシリーズ「世にも奇妙な物語」の中で、手塚治虫原作の漫画から、いくつかが翻案されて短編実写ドラマ化された。※ 要：エピソード列挙。
• 「ライオンズブックス シリーズ」（OVA）※ 要：個別エピソード列挙。
• 「ガロン」（大学でのアニメ制作の実験作品）、大阪芸術大学と手塚プロダクションの制作（2013年4月18日、22分、大阪芸術大学ほたるまちキャンパスで発表、宝塚市立手塚治虫記念館で4月27日から5月14日まで公開予定）。

その他

• 劇場用アニメーション「アラビアンナイト・シンドバッドの冒険」（1962年、東映動画）の脚本を北杜夫と共に。
• 劇場用アニメーション 「千夜一夜物語」 (1969年、虫プロダクション）の製作総指揮、および三名の構成脚本のうちの一人として。
• テレビシリーズ用アニメーション 「ワンダービートS（スクランブル）」（企画・監修として）
• 「ゴジラvsビオランテ」（選考委員として）
• 劇場用アニメーション「世界名作童話 おやゆび姫」（1978年、製作：東映動画）のキャラクターデザインとして。
• 劇場用アニメーション「北極のムーシカ ミーシカ」（1979年、80分、製作：（新）虫プロダクション、原作：いぬいとみこ、監督：勝井千賀雄、監修：手塚治虫）

漫画以外の著書

• 手塚治虫：「目でみる少年少女入門百科 漫画のかきかた」(秋田書店、1956年4月30日）
• 冒険王編集部編：「 ぼくらの入門百科 マンガのかきかた」（秋田書店、1962年10月15日）. ※制作協力者の一人として強く関与あり。
• 手塚治虫：「手塚治虫のマンガ大学 基礎編」（集英社、少年ブック新年特大号ふろく、1968年1月01日）
• 手塚治虫：「手塚治虫のマンガ大学 応用編」（集英社、少年ブック2月号ふろく、1968年2月01日）
• 手塚治虫：「まんが専科 初級編」（虫プロ商事、1969年12月25日）
• 手塚治虫：「ぼくはマンガ家」（毎日新聞社、1969年）※ 発行年月日の要調査
• 手塚治虫：「ボクをいためつけた『ガジャボーイ』のアダ名」、高木健夫編：「おれも落第生だった - 人生、学問だけではない」（青春出版社（青春新書）、1971年）に収録。※ このエッセイの初出は要調査
• 手塚治虫：「マンガの描き方 似顔絵から長編まで」（光文社、1977年5月30日）
• リチャード・マッギン(原著）、手塚治虫（翻訳）：「原作スーパーマン」（講談社、1979年） ※ アメリカ映画「スーパーマン」の小説化の日本語翻訳、
• 手塚治虫、赤塚不二夫、ちばてつや：「まんが劇画ゼミ（1）手塚治虫／赤塚不二夫／ちばてつや」（集英社、1979年10月25日）
• 手塚治虫：「虫られっ話」（潮文庫、1986年） ※ 1981年の潮出版社の同題の本の文庫本化再刊
• 手塚治虫：「観たり撮ったり映したり」（キネマ旬報社、1987年）
• 手塚治虫：「ガラスの地球を救え!」（光文社：新書判、1989年）
• 手塚治虫：「手塚治虫とっておきの話」（新日本出版社、ISBN:978-4406018142、1990年2月) ※（大和書房、1988年）、（日本図書センター、1999年）、（角川文庫、2000年）で各再刊あり。
• 手塚治虫：「虫られっ話」（潮出版社、1981年） - 対談集、1995年に続篇刊行
• 手塚治虫：「マンガの描き方―似顔絵から長編まで」（光文社、1996年7月1日）
• 手塚治虫：「ぼくのマンガ人生」（岩波新書、1997年5月20日）
• 手塚治虫：「中学生のマナー」（開隆館出版販売、ISBN:978-4304040641、2000年）※ 初出は要調査だが自著であり、2000年よりもずっと古いと思われる。
• 手塚治虫：「漫画の奥義 作り手からの漫画論」（光文社、2007年） - 石子順との対談集
• 手塚治虫：「手塚治虫 ぼくのマンガ道」（新日本出版社、ISBN：9784406051156、2008年2月）。
• 手塚治虫：「ボクのまんが記」（朝日新聞出版、ISBN:978-4022140005、2008年5月20日）
• 手塚治虫：「手塚治虫 ぼくのマンガ道」（新日本出版社、ISBN:978－4-406-05115-6、2008年2月25日）
• 手塚治虫：「ボクのまんが記」（朝日新聞出版、ISBN:978-4022140005、2008年5月20日）。
• 手塚治虫：「ぼくはマンガ家」（毎日ワンズ、ISBN:9784901622370、2009年2月25日）

• 手塚治虫：「別巻1 手塚治虫エッセイ集(1)」、 講談社、手塚治虫漫画全集、MT-383、ISBN:978-4061759831（1996年2月14日)
• 手塚治虫：「別巻5 手塚治虫エッセイ集(2)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-387、ISBN:978-4061759879（1996年9月13日）
• 手塚治虫：「別巻7 手塚治虫エッセイ集(3)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-389、ISBN:978-4061759893（1997年1月14日)
• 手塚治虫：「別巻10 手塚治虫エッセイ集(4)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-392、ISBN:978-4061759923（1997年4月15日)
• 手塚治虫：「別巻12 手塚治虫エッセイ集(5)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-394、ISBN:978-4061759947（1997年6月13日)
• 手塚治虫：「別巻13 手塚治虫エッセイ集(6)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-395、ISBN:978-4061759954（1997年7月15日）
• 手塚治虫：「別巻15 手塚治虫エッセイ集(7)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-397、ISBN:978-4061759978（1997年9月13日)
• 手塚治虫：「別巻16 手塚治虫エッセイ集(8)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-398、ISBN:978-4061759985（1997年10月15日）
• 手塚治虫他：「別巻6 手塚治虫対談集(1)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-388、ISBN:978-4061759886（1996年11月13日）
• 手塚治虫他：「別巻8 手塚治虫対談集(2)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-390、ISBN:978-4061759909（1997年2月14日）
• 手塚治虫他：「別巻11 手塚治虫対談集(3)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-393、ISBN:978-4061759930（1997年5月14日）
• 手塚治虫他：「別巻14 手塚治虫対談集(4)」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-396、ISBN:978-4061759961（1997年8月9日）
• 手塚治虫：「別巻17 手塚治虫のマンガの描き方」、講談社、手塚治虫漫画全集、TM－399、ISBN:978-4061759992（1997年11月14日）
• 手塚治虫：「別巻18 手塚治虫講演集」、講談社、手塚治虫漫画全集、MT-400、ISBN:978-4061759008（1997年12月13日）

キャラクターデザイン

• 西武ライオンズ（現:埼玉西武ライオンズ）マスコットキャラクター（1978年、レオ）、（1981年、ライナ）
• 多摩テック・鈴鹿サーキット・ツインリンクもてぎ マスコットキャラクター「コチラ」（1979年（ツインリンクもてぎは2006年より）、ホンダランド（現・モビリティランド）、多摩テックは既に廃園）
• 1985年夏季ユニバーシアード（神戸）マスコットキャラクター「ユニタン」
• 横浜博覧会（1989年開催）マスコットキャラクター「ブルア」
• アジア太平洋博覧会(福岡)（1989年開催）マスコットキャラクター「太平君」･「洋子ちゃん」

メディア出演

テレビへの単発出演

• フジテレビ：スター千一夜（1965年10月16日）
• NHK総合：「教養特集 アニメーション映画の将来」（1967年）※ 詳細調査要。
• 朝日放送：「日本この100年 明治・大正・昭和」（第15回放送分）「パパ“のらくろ” ぼく“アトム”」(1967年8月13日）※ 田河水泡、島田啓三、手塚治虫の3人がスタジオに会し、戦前からの漫画史を語る（公益財団法人放送番組センターの登録番組ID：002866）
• TBS：実写「チャコちゃん（？）」※ 1エピソードで主人公チャコちゃんが大好きで毎月本屋で立ち読みしている漫画（なかよし版リボンの騎士）を描いている「近所に住んでいる漫画家の先生」の役で本人が登場した。要調査。
• フジテレビ：「バンパイヤ」（1968年）※ ドラマ中の虫プロダクションの社長として本人が登場（但し漫画原作とは異なり虫プロ社長として登場するのは最初だけである。）
• NHK総合：「文化展望 日本アニメーション史」（1973年6月27日）
• NHK総合：「テレビ討論 -マンガブームをどう見る-」（1973年9月29日）
• NHK総合:「お笑いオンステージ 減点パパ」（1974年5月5日）
• NHK総合:「スタジオＬ 宇宙は輝く音楽だ」(1976年2月27日)
• 東京12チャンネル：「われらの主役 手塚治虫 vs. 西河克巳」(1976年9月21日)
• TBS：「オーケストラがやってきた -有名人指揮者大会-」（1976年9月26日）
• NHK総合：「この人と語ろう」（1977年9月19日）
• 日本テレビ：「11PM ケッ作集中!! 手塚治虫マンガ大全集」（1977年10月31日）
• テレビ朝日：「水曜スペシャル - ロボット特集」（1979年2月21日）
• NHK総合：「私の自叙伝 手塚治虫〜こども漫画33年〜」（1979年5月10日）※2012年8月06日に、音声がオーディオブックとしてダウンロード販売される。
• TBS：「オーケストラがやって来た－手塚治虫の語るモーツァルト」（1979年11月18日）
• TBS：「少女探偵スーパーW」（1979年）
• テレビ朝日：「朝のテラス」（1980年1月28日）※ゲスト出演
• NHK総合：「女性手帳 - 漫画に託す」（1980年5月20日）
• サンテレビ：「ふるさと人間記」(宝塚訪ねる) （1981年）
• NHK総合：「わが青春のトキワ荘」（1981年5月25日）
• 鉄腕アトム 最終回「アトムの初恋」（1981年12月23日）
• テレビ東京：「ポップス倶楽部 手塚治虫ディズニ－賛歌」（1982年1月29日）
• NHK教育：「ジュニア大全科 -手塚治虫探検隊思春期を行く」（1982年5月03日）
• フジテレビ：「それ行け！まん博'82 手塚治虫」（1982年7月21日）。※ まん博とは漫画博覧会。
• NHK放送、文化講演会「失われたロマンを求めて 手塚治虫」（1982年8月15日）※ CD化あり。
• NHK教育：日曜美術館 -私と鳥獣戯画（1982年11月21日）
• NHK教育：YOU -映像はぼくらのホビーだ－ヤング・アニメ・フェスティバル― 「青春プレイバック」(1982年8月14日、再21日）※ 富野由悠季、藤原 新也、高樹 澪、糸井 重里、手塚治虫がゲスト出演。
• NHK総合：この人「手塚治虫ショー」 - わが夢はるか アトムと飛んだマンガの青春（1983年10月06日）※ 番組の締めに手塚治虫が子供たちと鉄腕アトムマーチを歌う。
• テレビ朝日：「スーパーマンスペシャル」（1983年10月06日）
• TBS:「少女探偵スーパーW」（1984年4月19日）※ 大場久美子、 榊原郁恵主演のドラマ。 1979年のものとの相違は？再放送か？詳細不明。
• NHK総合：この人「藤子不二雄ショー」 - ふたりで一人のまんがランド（1985年3月14日）
• 読売テレビ:「11PM 手塚治虫 NANIWAグラフィティー」（1985年3月21日）※ 宝塚の実家跡、宝塚歌劇場への道、宝塚ホテル、四ツ橋電気科学館、昭和20年4月12日封切りの国産初の劇場用長編アニメ「桃太郎海の神兵」（74分、白黒）を観た大阪松竹座の5箇所を手塚治虫本人が案内。
• TBS:「ぴったしカンカン」(1985年10月29日)
• NHK教育: ETV8「広島国際アニメ映画祭」グランプリ「おんぼろフイルム」(1985年9月25日－26日)
• NHK特集：手塚治虫 創作の秘密（1986年1月10日）※ 手塚治虫の仕事部屋に録画カメラを入れて、創作作業の様子を密着記録したもの（後にVTR、DVD化されている）。放送はNHK総合か？
• NHK教育：ETV8 文化ジャーナル「『アドルフに告ぐ』に関して」（1986年1月17日）
• NHK総合:「クイズ面白ゼミナール」(1986年1月24日)
• テレビ朝日：「徹子の部屋」（1986年3月20日）※ 1996年9月25日にVHSテープ発売。
• MBSテレビ：「あどりぶランド」（1986年）※（手塚治虫が関西弁でコメント）「世界まんが博大阪」関連
• 日本テレビ：「時の人」（1986年12月13日）
• ニッポン放送：「手塚治虫のオールナイトニッポンスペシャル」（1987年1月01日）※ これはラジオ放送番組である。
• NHK総合：「スタジオL - 漫画の主人公は超人だった」（1987年2月27日と3月03日）※ 2回あるのは本放送と再放送か？
• NHKテレビ、大型歌謡番組「思い出のメロディー」（第19回放送分、放送1987年8月08日）※ 手塚治虫がステージ出演（公益財団法人放送番組センターの登録番組ID：003802）
• TBS:：「テレビ探偵団 - 手塚治虫特集」（1988年1月10日）
• NHK総合：「加山雄三ショー」(1988年3月19日)
• 手塚治虫が（1989年2月9日）亡くなり、テレビニュース、テレビ番組、新聞、週刊誌、漫画雑誌、ネットニュースなどが一斉に報じ、取り上げた。 ※ これ以降のテレビ番組への出演は、記録映像か他人が演じている。
• NHKスペシャル「いのち・わが父 手塚治虫」（放送：1989年4月16日）、60分 ※ 没後の追憶番組（公益財団法人放送番組センターの登録番組ID：002106）
• NHK教育：西田ひかるの痛快人間伝（第１回放送分)「手塚治虫」（放送：1991年10月06日）※ 没後の番組（公益財団法人放送番組センターに登録の番組ID：006116）
• 毎日放送：毎日放送開局45周年番組「心の残像 関西戦後50年の風景 手塚ワールドの故郷・宝塚」（1995年5月14日）
• NHK土曜ドラマ「天空に夢輝き 手塚治虫の夏休み」（放送：1995年8月19日、90分） ※（公益財団法人放送番組センターに登録の番組ID：008962）※ DVD化媒体もあり。
• テレビ東京：テレビ東京開局35周年記念番組「永遠のアトム 手塚治虫物語」、テレビ東京（1999年4月15日、143分）※（公益財団法人放送番組センターに登録の番組ID：010056）
• NHK番組 あの人に会いたい 第22回「手塚治虫」（放送：2004年11月14日）※ 没後の番組で、過去のアーカイブ映像を元に構成されたもの。
• NHK番組 あの人に会いたい 第100回「藤子・F・不二雄」（放送：2006年7月30日）※ 没後の番組で、藤子不二雄と共に語る過去の映像が含まれる。

テレビ出演等は、まだ他にも多数あり、番組データベースや新聞の記事、テレビ欄、ラジオ欄などの調査が必要である。

テレビへのレギュラー出演

• ワンダービートS（スクランブル） 手塚治虫のミニミニトーク（1986年）※番組エンディングの前に実写で本人が出演。

講演

• 1986年3月1日：第31回子供を守る文化会議で講演。
• 1986年8月9日：講演「手塚治虫・創作のすべて」(芦屋市ルナ・ホール)。
• 1986年：「未来人に託す私のファンタジー」※ 録音カセットテープが1990年8月21日に発売。
• 1987年4月4日：大阪市立電気科学館プラネタリウム50周年記念講演会 ※ 約一時間にわたり、プラネタリウムの思い出、電気科学館で売っていたお菓子の話、宇宙人が居るか、ナスカの地上絵の話、イースター島のモアイのこと、戦争と地球の未来のことなどを、人間性豊かな哲学と科学的な考え方とに裏打ちされた話を熱心に語る（講演録なし）。
• 1988年9月27日：朝日カルチャーセンター講演「ネオ・ファウストについて」。
• 1988年10月31日：大阪府豊中市立第三中学校で講演
• 1988年11月1日：大阪教育大学附属池田小学校で講演（これが手塚治虫の生涯最期の講演となった）。

以下は、講演原稿から活字化された書籍や販売された録音媒体。

• 手塚治虫：「未来人に託す私のファンタジー」、新潮社 (新潮カセット講演) 、ISBN: 978-4108028012、（1990月8月21日）。
• 手塚治虫：「ガラスの地球を救え―二十一世紀の君たちへ」、光文社(知恵の森文庫) 、ISBN: 978-4334722883、（1996年9月）。
• 講談社手塚治虫漫画全集MT-400「別巻18 手塚治虫講演集」、講談社、ISBN: 978-4061759008、（1997年12月13日）。
• 手塚治虫：「手塚治虫講演CD集-未来への遺言-」（CD全6枚セット）、出版：エニー、 ISBN: 978-4901708203、 （発売：2003年3月）。

映画

• ヒポクラテスたち（1980年）※ 小児科の教授の役で出演
• 妖怪天国（1986年）※ おでん神社の神主の役で出演

ラジオ

• キャスター（1965年）
• 手塚治虫のオールナイトニッポンスペシャル（1987年）

CM

• クリープ（コーヒー用粉ミルク）
• 日本デジタル研究所 文作くん（ワープロ専用機）（1983年）
• 瀧本 スクールタイガー学生服（? - 1986年頃?）
• 協和発酵「カラダワンダーランド」シリーズ（1986年 - 死去前?）
• トヨタ・プリウス（初代プリウス。本人没後に遺影を使って作られたもので、本人自身は全く関与していない）

CD

• 「立川談志ひとり会」特典CD「とっておきの二大対談」
  • 1985年国立劇場における、談志との対談が収録されている。
• オーディオドラマ火の鳥（CD12枚組）（日本音声保存）
• 手塚治虫講演CD集〜未来への遺言〜CD6枚組〜（日本音声保存）

DVD

• 「誰も知らなかった手塚治虫」（DVD）、越前屋電視社、2001年5月 ※没後に過去の映像を元にDVD化したもの。

関連人物

係累

妻は手塚悦子（えつこ）、映像作家の手塚眞（本名は「真」、悦子夫人が真実一路という言葉を好んでいたので命名）は長男・長子、プランニングプロデューサー・地球環境運動家の手塚るみ子（少女雑誌の懸賞の当選者に「るみ子」という名前があったので命名）は長女・中子、舞台女優の手塚千以子（ちいこ・『千夜一夜物語』にちなんで命名）は次女・末子。長男・眞の妻は漫画家の岡野玲子。妻、長男、長女の3人が手塚治虫に関する本を刊行している。下記の参考文献を参照。

手塚治は長男で、弟妹には2歳下の弟・手塚浩。4歳下の妹・宇都美奈子（旧姓：手塚）がいる。弟は「子供の頃昆虫の事が元でああじゃね、こうじゃねと話していたら取っ組み合いのケンカになった。殴り合いでね、こっちは軽く勝つと思っていたら兄貴強かったですよ。だから、ヨワムシとかナキムシとか言ってたけどあれはまるで嘘ですよ。」というコメントを残している。2009年2月9日放送の「BS20周年企画 手塚治虫2009」では手塚の同級生と共に宝塚市の手塚治虫記念館に訪れている。妹は「戦争が始まって兄はどこか変わった。それまでは天国のような生活だったけど、戦争が始まって軍事教練などさせられて兄のプライドは傷付いた」と話している。妹は手塚のキャラクター・ヒョウタンツギの創作者でもある。

関連のある漫画家・アニメーション監督

南部正太郎

手塚が『マアチャンの日記帳』などの新聞連載を始めた頃、同時期に長谷川町子の『サザエさん』（『夕刊フクニチ』）、南部正太郎の『ヤネウラ3ちゃん』（『大阪新聞』）などの新聞連載漫画が始まっていた。手塚は『大阪新聞』を介して南部と知り合い、もう一人武田将美を加えて「スリー・メンズ・クラブ」というグループを結成、たびたび3人で映画や漫画について話し合うなどしていた。当時は南部の『ヤネウラ3ちゃん』の人気が圧倒的で、3人組を意味する「スリー・メンズ・クラブ」の「スリー」を3ちゃんの3のことだと思う人も多かったという。

馬場のぼる

馬場のその穏やかな人柄もあり手塚の親しい友人の一人として交際。手塚の葬儀では加藤芳郎とともに、弔辞を読んだ。手塚の作品の一つ『七色いんこ』では馬場のぼるの絵本作品『11ぴきのねこ』を馬場のぼるの作品として物語の鍵に使っている。また、手塚は早くから馬場をキャラクターとして自作に登場させており、中には『フィルムは生きている』の宍戸梅軒や『W3』の馬場先生のように重要な役柄で起用されるケースもある。

藤子不二雄

藤子不二雄の二人は手塚治虫の『新寶島』に衝撃を受け漫画家を志した。彼らは学生時代に手塚のファンとして手塚にハガキを出しその返事として「しっかりしたタッチで将来がたのしみです」と直筆のハガキを受け取った。これがますます彼らを漫画家に志すことに拍車をかける。藤子不二雄は彼にちなんで初めは「手塚不二雄」のペンネームで漫画を投稿する。しかし余りにも露骨なため「手塚の足にも及ばない」という意味を込め「足塚不二雄」名義にした。その後藤子不二雄としてデビューし手塚と入れ替わりの形でトキワ荘に入居して暮らす。たびたび手塚治虫の緊急アシスタントとして手塚の仕事を手伝ったりしていた。藤子・F・不二雄（藤本弘）は生涯に渡って手塚を「最大の漫画の神様」と尊敬し続け、自伝や漫画の書き方の本で手塚を絶賛していた。藤子不二雄Ⓐ（安孫子素雄）も藤本と同様に手塚を尊敬し、自伝漫画『まんが道』では手塚を最大の師として登場させ、「手塚治虫はふたりにとって神であった」「いや、日本中の漫画少年にとっても神であった」と頻繁に手塚を「神」と表現した。 現在手塚が「漫画の神様」と称されるのは彼らの影響が大きい（それ以前は漫画の王様といわれてもいた）。藤子不二雄が1988年にコンビを解消した際、手塚は「これで同等に勝負できる」とコメントしているが、これは2人がコンビ解消と旅立ちを祝ったパーティーにおけるあいさつの言葉であり、お互いにがんばろうというユーモアを込めた激励の言葉である。手塚治虫の漫画「七色いんこ」では藤子のドラえもんが登場したり、藤子不二雄が漫画家25周年を迎えた際には手塚タッチのドラえもんとドラえもん風のヒョウタンツギを描いた色紙をプレゼントしたりしている。また「黄金のトランク」では不二雄という名前の登場人物がいる。

石ノ森章太郎

石ノ森（旧:石森章太郎）も手塚治虫の『新寶島』に衝撃を受けた。中学生の頃、手塚に分厚いファンレターを出したところ、手塚からさらに分厚い封筒の返事が届き、ますます手塚のファンになったという。

石ノ森は高校在学時、手塚が連載していた「漫画少年」の投稿欄に投稿をするようになる。手塚は漫画少年に送ってきた石ノ森のことを「天才的な少年の絵」と褒めている。そして『鉄腕アトム』執筆中の手塚に依頼され、石ノ森は学業を中断して手塚のアシスタントを務めた。手塚は回を追うごとに上手くなる石ノ森の絵を見て舌を巻き仕事を手伝ってもらったと語る。そして、手塚の仲介が入り石ノ森は漫画家としてデビューすることになった。その後石ノ森はかつて手塚が住んでいたトキワ荘に住んだ。手塚は自身の漫画に石ノ森を度々登場させている。

また石ノ森は手塚が亡くなる少し前にも対談をしており、石ノ森は手塚のことを「面白おかしく事象を表現するだけと思われていた漫画というメディアで、ペーソスのみならず悲劇や深い哲学的な思索まで持ち込んで、ドラマを描くという試みは前人未到の事だった。」と彼の業績を評価している。

赤塚不二夫

赤塚不二夫も手塚治虫の漫画「新寶島」「ロストワールド」に出会ったことで漫画家になることを決意した。彼が18歳の時は長谷邦夫、石ノ森章太郎と一緒に「墨汁一滴」を描く仲間として手塚の家を訪問した。その時、手塚は締め切りに追われ忙しいにも関わらず赤塚達の似顔絵を描いたり、ピアノを披露したりして彼らは感銘を受ける。赤塚が新人漫画家としてデビューした頃、手塚は『赤塚クン。りっぱな漫画家になるには一流の映画を観なさい、一流の小説を読みなさい、そして一流の音楽を聞きなさい』と助言した。手塚の言葉に従い赤塚はレコード店に行き店員に『一流の音楽が聞きたいんです。一流のレコードをください』と言い店員は何を渡したらいいのか分からず困ったという。その後赤塚も手塚が住んでいたトキワ荘で暮らした。手塚は赤塚をたびたび自身の漫画に登場させている。

永井豪

永井豪も手塚治虫に影響を受け漫画家を志したと語る。「僕の（漫画家）人生は手塚先生の作品から始まった。」とも言い彼は子供の頃に手塚治虫の漫画をよく読みいつも衝撃を受けていた。永井は初め手塚治虫のアシスタントになるために手塚プロダクションに出向いたが、あいにく手塚と連絡が付かず、代わりに知人に紹介された石ノ森章太郎の下で仕事を手伝うことになった。またアンソロジーコミック『ブラック・ジャックALIVE』で永井豪がブラック・ジャックを描いた時はブラック・ジャックと永井豪自身と学生時代の手塚をいっしょに登場させ、学生時代の手塚にブラック・ジャックが「お前は漫画家より医者に向いている」と発言すると、手塚治虫キャラ全員と永井豪も存在が消えかかった。（もしも手塚治虫が漫画家になっていなかったら永井豪も漫画家になっていなかったという表現）

永井のデビュー後は手塚とプライベートでも親交があった。

松本零士

松本零士も小学二・三年の頃に学級文庫で手塚治虫の描いた本を読んで漫画家を志した。それは手塚の『新宝島』『キングコング』『火星博士』『月世界紳士』であった。

松本は「手塚さんの漫画がそれまでのどんな漫画よりもスピーディでかっこよかった。おそらく、当時、全国の漫画少年たちが度肝を抜かれたのではないか」と語る。 松本は手塚が連載していた「漫画少年」の投稿欄の常連になる。そして高校生の頃にはそれを見た手塚から「テツタイコウ テツカ（手伝い請う。手塚）」の電報を受け取る。松本は最初はイタズラかと思ったが、それはイタズラではなく本当に手塚が緊急のアシスタントを求めた電報であった。そこで松本は緊急アシスタントとして出向いて手塚を手伝いながら、漫画家について根掘り葉掘り質問した。これは松本がプロ漫画家になる思いを強めた。 松本がプロの漫画家になり上京してからも手塚とは親交があり、手塚が一人で突然に松本の下宿に行くこともあったという。その時は窓の外から「おーい松本君。メシ食わせるから、出てこーい。」と誘った。

松本が手塚と気が合ったのはお互いがあけっぴろげのことだと語る。

さいとう・たかを

さいとう・たかをも手塚治虫に憧れて漫画家を目指した。昭和30年頃の学生時代には漫画家志望者として手塚治虫の自宅を尋ねた。しかし、運が悪く手塚は既に東京に上京していたためにさいとうは手塚に合うことはできず手塚の母とニ・三言話しただけで帰ることになった。この初期の頃のさいとうの漫画は手塚のような絵柄を描く漫画家であった。

その後、さいとうは「手塚に憧れて漫画家を目指したが手塚調の丸っこいタッチの絵が描けず現在の絵になった」と証言している。後に「劇画」と呼ばれる分野の開拓に貢献し手塚の最大のライバルとして彼の漫画家生命を大きく揺るがした。

横山光輝

横山光輝も手塚治虫の『メトロポリス』に感銘を受け漫画家を志す。しかし、高校卒業後は神戸銀行に入社する。

手塚はある日、大阪東光堂の社長に連れられたスマートな青年と出会う。社長はその青年は神戸銀行に務めていると言い、社長は「うちでデビューさせようと思いますが、どうでっしゃろ？」と聞いた。手塚は彼の作品を読み「売れるかも知れませんな」と褒め、その青年は漫画家としてデビューすることになった。その青年こそが横山光輝である。横山はその後、手塚と『黄金都市』『ターザンの洞窟』で共作をした。手塚は横山を「かれほど"彗星のように"という形容のあてはまる男はいない」と絶賛している。『鉄人28号』は『少年』誌上で手塚の『鉄腕アトム』と人気を二分する大ヒット作となった。またプライベートでも手塚と横山は付き合いがあったようで横山が東京に来たばかりの頃は手塚がいろいろアドバイスしていた。

辰巳ヨシヒロ

辰巳ヨシヒロも手塚の「新宝島」に衝撃を受ける。辰巳は当時を振り返り「手塚治虫という初めて目にする作者の作品はこれまでの漫画の常識を根本から覆す画期的な世界を構築していた」、「ぼくにとって手塚治虫は神様にも匹敵する存在になっていた」とも語っている。少年時代辰巳は宝塚の手塚の家を訪問したこともある。そして辰巳は漫画家としてデビューするが、敢えて手塚治虫とは別の「まんがではないまんが」を模索するようになる。そして辰巳ヨシヒロは劇画の開拓者になった。「劇画」という呼び名も辰巳が考案したものである。

手塚は辰巳が『劇画宣言』を出し手塚ら漫画家達に送った時、彼が言う劇画の要旨に対して否定的な憤慨をしていたという。しかしその後に辰巳に対して商業主義的になっていく劇画の風潮に対して忠告した。。また手塚が文藝春秋漫画賞を受賞した時さいとう・たかを・佐藤まさあきと共に辰巳を授賞式に招待し、1982年には辰巳のフランス旅行に途中から同行したこともあった。。

水野英子

水野英子も小学3年の時に手塚治虫の漫画に衝撃を受けて漫画家を志す。水野は16歳の頃に手塚に会いたいと伝えて東京に行き手塚と出会った。数年後、水野は上京して手塚が住んでいたトキワ荘の住人となる。水野は女性少女漫画家の草分け的先駆けになった。（それまでの少女漫画はほとんど男が描いていた。）

やなせたかし

1960年代から晩年まで親交があった。手塚は劇場アニメ『千夜一夜物語』（1969年）にやなせを美術監督として起用し、キャラクターデザインもやなせに依頼している。手塚はそのお礼として、やなせの原案によるアニメ映画『やさしいライオン』を制作した（大藤信郎賞を受賞）。2009年に江戸東京博物館で開催された「手塚治虫展」では、「ぼくが学んだのは、手塚治虫の人生に対する誠実さである。才能は努力しても、とてもかなわないが、誠実であることはいくらかその気になれば可能である。もちろん遠く及ばないにしても、いくらかは近づける。手塚治虫氏はその意味でぼくの人生の師匠である。」
というやなせのコメントが紹介された（やなせは手塚より9歳年長である）。

大友克洋

幼い頃から手塚作品を読んで育った大友は手塚に高い敬意を払っており、自身の著作『AKIRA』を手塚に捧げるとし、同作品の末尾部分に「手塚治虫先生、ありがとう」という感慨深いメッセージを織り込んでいる。また、手塚の作品を原作とする劇場用アニメーション映画『メトロポリス』で脚本を担当している。2005年の監督作品『スチームボーイ』のタイトルも、『鉄腕アトム』の英語版タイトル『アストロボーイ』を意識したものである。

雑誌『ユリイカ』の大友特集号で手塚は「僕はデッサンの基礎をやっていないから、こんな絵を見せられてはたまらない。一も二もなく降参する」と大友の画力を賞賛している。

手塚が一度だけ大友に会った際にも「ボクはあなたの絵見ました。マンガをね虫メガネで見たけどそれでもデッサンが狂っていませんね。スゴイですよ！」と大友のことを絶賛している。（手塚が大友に対抗して実際に大友タッチの繊細な絵を描き上げてプレゼントしたという噂もあるがこれは真っ赤なデマである。）その直後大友に対して手塚は描こうと思えば誰の絵でも描けるけど諸星大二郎のような絵は描けないということも大友に洩らしている。

宮崎駿

宮崎は手塚のアニメーション制作に対し批判的であった。手塚の訃報に際し、宮崎は手塚の漫画史における重要性を強調しつつも「アニメーションに対して彼がやったことは何も評価できない」「アニメーションに関しては（略）これまで手塚さんが喋ってきたこととか主張したことというのは、みんな間違いです」と述べた。。生前、手塚は「宮崎の『ルパン三世 カリオストロの城』に対し「僕は面白いと思った。うちのスタッフも皆、面白がって観ていた」と『ぱふ』のインタビューで語っているが、その後の宮崎作品に対してはコメントを残していない。手塚のアシスタントであった石坂啓は「先生、悔しくて仕方なかったんでしょうね」と述べている。

のちに戦後の焼け跡の中で現れた手塚の『新寶島』の存在の凄さや初期のSF作品に受けた影響を挙げ、「手塚さんは挑まなければいけない相手だった。」と語っている。知人に手塚の絵との類似を指摘されたときは保管していた絵を全て燃やしたという。このエピソードは手塚逝去直後に作られた『魔女の宅急便』の中のウルスラが語るセリフでオマージュとして使われている。東映動画に入社して手塚が作ったアニメを見たとき「なんであの手塚がこんなレベルが低いものを作るんだ?もしかしてアニメなら勝てるかも」と思ったという。

杉井ギサブロー

「手塚先生と初めて会ったのは20代初め。小学生の頃からファンで雲の上の人だったけど、冷静に考えると先生もまだ30代。30代の若者が20代の若者を集めて作ったのが虫プロだった。一番教わったのは、エンターテインメントというのはチャレンジだということ。常にチャレンジしていないと古びてしまう。だから同じことを繰り返してはいけない。先生はホントにマンガが好きだったんだろうか、マンガではなく映画が好きで、映画を書いていたんじゃないかと思う。僕は手塚マンガから映画の作り方を教わった。」

りんたろう

「偉大なマンガ家であり、寝食を忘れて一緒に仕事をしたチーフ。覚えているのは、動画机を並べて仕事をしていた時のこと。地震みたいにガタガタガタガタ揺れ出した。先生は調子に乗ってくると貧乏揺すりをするクセがあった。あとは音楽に造詣が深かったこと。朝からコンテをかきつつベートーベンの第5（運命交響曲）をかけていた。商業主義でアニメがどんどん大きくなり、先生が本来やりたかったアニメとどんどんかけ離れていった。でも先生は悩みながらアニメを手放さなかった。プライベートなフィルムを作ってバランスを取っていたんだと思う。でも、最後までどの作品にも満足しなかったのではないか。」

出崎統

「僕は手塚治虫にあこがれ、マンガ家を目指して挫折して、偶然虫プロに入ることができた。先生を目の前にしてもこちらからアクションを起こすことなんてできなくて。何か思い出を作っておけばよかったと後悔してる。一度、アトムのコンテを見せた時「出崎君、エンターテインメントを忘れないで」と言われた。僕は暗い話が好きでそんなのばかりやっていたから。それからずっと、エンターテインメントって何だろう、と考えて、今日まで来てしまった。 マンガでもアニメでも手塚作品の主人公はいつも悩んでる。そこにひかれたから、僕も「ロボットとは?」「人間とは?」とアトムをいつも悩ませた。それで「エンターテインメントを忘れないで」と言われちゃったけど、反権力で心の中に葛藤を抱えている、そういう主人公にあこがれ、僕もそういう作品を目指している。」

高橋良輔

「私も手塚先生のファンで、別世界の人と思ってた。虫プロの試験でお会いして「ホンモノだーっ!」って思った。神様みたいな存在だったのが、一緒に働いているとどんどん「ちょっと年上のただのオジサン」になっていった。徹夜して机の下に寝ていると何か圧迫感があって、見たら隣で先生が寝ている。手塚先生と添い寝しちゃった。後になって自分のスタジオを高田馬場に持った時、手塚プロも高田馬場にあったので、たまに坂道なんかで会うと声をかけていただき、ますますオジサン度が強まった。亡くなってからは、今度は偉大さが強まってきた。自分が生きて出会った、いちばん偉大な人、という思いを強くしている。「アトム」の後、30分のテレビアニメが増え、手塚アニメの人気が一時下がった。すると先生は大人向けの長編を作って大ヒットさせた。業界がまたそういう方向を食いつぶしていると、2時間という枠のアニメを今度はテレビでやった。開拓者、挑戦者だった。その遺志を継いで何とか新しいものを作っていこうと頑張っている。」

富野由悠季

「虫プロでマンガ家でアニメーターの真似事をしている人が社長であるわけがない。早く演出にならないと給料安くてやってられないと思っていた僕に「演出やらない?」と言ってきた時、ああやはりこの人はマンガ家でありクリエイターであって社長ではなかった、と思った。オレの映画観と手塚先生の映画観が違ったから。手塚先生の映画観は甘いんじゃないかと思ってた。手塚先生が満足した作品はないと思う。映画は好きに作ってすむものではない。好きだけで作れるとは思わないで下さい。それでも作るなら、手塚先生と同じ手の速さと学識を持ってほしい。僕もその1億分の1くらいになれるように頑張ります。」

「（「ジャングル大帝」のシナリオの社内募集にコンテを持ち込みした際）それが採用されるというのは、じつはハナからわかっていた。なぜなら、コンテを読める奴はいないのだから、ぼくのコンテだって採用される。虫プロのコンテの基準は、マンガ絵がはっきりしていればいいのであって、映像的な評価を意識したものはないから、りんちゃん（＝りんたろう）的なコンテであればとおるとふんだのだ」「だからといって、手塚先生がコンテを読めないことをあげつらうつもりはない」「手塚先生だって、若い連中が描いたコンテはなおすし、短編アニメのコンテをきらせたら天下一品であるのだが、ストーリー・アニメのコンテは不得手でいらっしゃったというのが、ぼくの評価である。こんなエピソードを書いたからといって、TVアニメのパイオニアである事実を貶めることにはならないし、マンガ家として天才であることを汚すことにもならない」（「∀の癒し」より）

古谷三敏

古谷は下積み時代に手塚のアシスタントをしていた。手塚はアシスタントに給料を渡す際に『かならず映画を観るんだぞ』と言いながら笑顔で1000円を渡していた。（その頃はレストラン定食が50円で食べられる時代であり、映画を見てもお釣りが来る。）古谷はいつも喜んで映画を見ていた。

諸星大二郎

手塚賞応募作である『生物都市』を手塚は筒井康隆とともに絶賛し、この作品は満場一致で手塚賞を受賞した。諸星および星野之宣と鼎談した際、手塚は「僕は諸星さんの絵だけは描けない」と発言している。

いしかわじゅん・吾妻ひでお

吾妻によるロリコン漫画ブームが起こった際、手塚は吾妻の作風を意識した作品『プライム・ローズ』を発表している。イベントで同席した際「この2人は若手の間では神様みたいな人」と手塚に紹介され恐縮したといしかわの著作にある。また2人を『七色いんこ』中のキャラとしてに登場させたいとのことで、いしかわが手塚から電話をもらったとある。

佐々木マキ

佐々木マキが雑誌「朝日ジャーナル」に連載した漫画に対し、手塚治虫は「わからぬ漫画」と批判し、「S（佐々木マキ）の作品は同人誌的傾向の「ガロ」という雑誌に載っていればよかったのだが、それが発行部数を誇る週刊誌に掲載された時点で、その無意味さがはっきり露呈されたのだ。」と述べる。それがきっかけとなり佐々木マキはマンガという手法での表現から離脱する。後年佐々木は漫画作品集『うみべのまち』（2011年・太田出版）あとがきで、「私のことを（手塚治虫は）「狂人である」と断じ、「朝日ジャーナルは狂人の作品を載せてはならない。ただちに連載を中止すべきである」と主張したのだった。」と書いているが、佐々木マキに対して「狂人」という語を手塚は使っていないし「連載を中止すべき」という主張もされてはいない。

福井英一

福井の柔道漫画『イガグリくん』（『冒険王』1952年 - 1954年連載）は連載時絶大な人気を誇っており、当時手塚は福井を最大のライバルと見なしていた（『イガグリくん』のようなスポーツ・熱血ものを手塚は苦手としており、このジャンルの作品をほとんど描いていない）。ただし手塚の描いた『38度線上の怪物』には福井が登場し、福井が描いた『イガグリくん』には手塚が登場するコマがあるなど交流もあった。1954年頃、手塚は『漫画少年』連載の『漫画教室』の中で、良くないストーリー漫画の例として『イガグリくん』を模した作品を登場させて福井の怒りを買い、福井の抗議を受けて馬場のぼるの仲裁で謝罪している。手塚は翌月の『漫画教室』に、漫画の先生が福井と馬場らしきシルエットの人物にやり込められている様子を描いて謝罪の意を表した。その1か月後に福井は過労で急逝しており、手塚は死去の報を受けて競争相手がいなくなったことに「ホッとした」という感情を覚え、そのことで自己嫌悪に陥ったと記している。その後手塚は漫画「世界を滅ぼす男」で空に浮かぶ雲を福井の形にして自身の追悼の気持ちを漫画の中であらわした。その雲は穏やかな生前の福井の顔の形をしており頭の上部には天使の輪の形をした雲も付いていた。

水島新司

「ブラック・ジャック創作秘話」（秋田書店、原作・宮崎克、漫画・吉本浩二）において、当時アシスタントを務めた小谷憲一が背景の集中線を引く際、手塚に「ドカベン線のかすれ具合を再現してください」と指示された旨証言しており、相当研究していたことは間違いない（ドカベン線＝水島新司が開発したスピード感を出すための背景の流線）。なお、別の箇所にも記したように、多種多様なテーマの作品を手がけた手塚であるが、野球も含めたスポーツ漫画だけはほとんど描いていない。

水木しげる

『週刊少年マガジン』の編集長だった内田勝によると、1965年から同紙で連載開始された水木の妖怪漫画『墓場の鬼太郎』を目にした手塚は、その内容から受けたあまりの衝撃に、自宅で階段から転げ落ちたという。やがて『ゲゲゲの鬼太郎』と改題された同作品によって「妖怪ブーム」が起こると、手塚はこれを意識して『バンパイヤ』『どろろ』を発表している。手塚はある出版社パーティーの席で全く面識のなかった水木に話しかけ否定的な発言をした。水木はその場では全く反論せず、後にこの体験をもとにして手塚によく似た棺桶職人を主人公にした短編『一番病』を描いた。手塚によく似た主人公が酷い目に会うという物語である。また水木が宝塚ファミリーランドで『ゲゲゲの鬼太郎』のアトラクションを開催していた事に対し、手塚は“難癖”と取られても仕方がない発言を行ったという。

ちなみに手塚の息子の眞は幼少期は『ゲゲゲの鬼太郎』のファンで父親の漫画よりも好んでおり、後に眞が制作した映画『妖怪天国』は水木の影響を受けており、手塚治虫・水木しげる両人ともゲスト出演している。手塚によると、この映画への出演は眞から「水木に特別出演してほしいが、個人的に知っているか?」という相談を受けたところから始まった。手塚はこれに対して「ああ、いろいろつき合って貰ってるよ」と返答したと記しており、手塚と水木は漫画家としての交友は持っていたことがうかがえる。

また水木も後年の書籍で手塚との不仲を否定している。

アシスタント経験者

• 笹川ひろし - 竜の子プロダクションの創業メンバーの一人で、アニメ演出家である。
• 古谷三敏
• 月岡貞夫
• しのだひでお
• 久松文雄
• 高須れいじ
• 小室孝太郎
• 北野英明
• 三浦みつる
• 寺沢武一
• 成田アキラ
• 小谷憲一
• 岩田廉太郎
• 池原しげと
• 石坂啓
• 高見まこ
• わたべ淳
• 吉住純
• 大和田夏希
• みやぞえ郁雄
• 井上智
• 馬場秀夫
• 林ひさお
• 井上大助
• きりえれいこ
• 大野豊
• 堀田あきお
• 高井研一郎
• 宮腰義勝
• 鈴木光明
• 村野守美
• はらだ蘭（原田千代子）
• 阿部高明
• 上野義幸
• きよみずあや
• 小杉あきら
• すみちあき
• 坪田文太
• 杜町かなえ
• 七瀬カイ
• 成田マキホ
• 平田昭吾
• 平松修
• 広井てつお
• やまだ三平
• 福元一義
• 斉藤あきら
• はっとりかずお
• 甲斐謙二
• 福永ヒロ

トキワ荘・初台時代

• 藤子不二雄Ⓐ（安孫子素雄） - 「漫画少年」連載の『ジャングル大帝』の最終回をアシスト
• 石森章太郎（石ノ森章太郎） - 高校時代に光文社「少年」連載の『鉄腕アトム』「電光人間の巻」をアシスト
• 横山光輝 - 「少年」連載の『鉄腕アトム』をアシスト
• 桑田二郎 - 「少年」連載の『鉄腕アトム』をアシスト
• 永島慎二 - 『丹下左膳』をアシスト
• 松本零士 - 『複眼魔人』をアシスト

アニメーション制作のスタッフ

• 中村和子（穴見和子） - 虫プロ立ち上げ時から多くの商業・実験作品にアニメーターとして
• 杉井儀三郎
• 坂本雄作
• 紺野修司
• 北野英明
• 勝井千賀雄
• 出崎統 - 虫プロ
• 山本暎一 - 動画、演出、監督
• 林重行（りんたろう）
• 坂口尚 - アニメ関係で手塚治虫の片腕として活躍
• 西崎義展（虫プロ商事にも在籍していた事もある。また『海のトリトン』、『ワンサくん』ではプロデューサーを行っている）- 手塚治虫と民事裁判を争い勝訴した｡
• 富野由悠季（『鉄腕アトム』で多くの脚本と演出を行う。また、『海のトリトン』では監督を行っている）
• 宮本貞雄
• 赤堀幹治
• 石郷岡豪
• 柴山達雄
• 高橋良輔
• 安東穂夫
• 五味明
• 永島慎二
• 平田敏夫
• 杉野昭夫
• 川尻善昭
• 正延宏三
• 瀬山義文
• 石井元明
• 山本繁
• 片岡忠三
• 渡辺恒光
• 永樹凡人
• 香西隆男
• 宇田八郎
• 青木茂
• 岡迫亘弘
• 田中英二
• 大島やすいち
• 河井竜
• 古川雅士
• 尾形治敏
• 小林準治 - 後期の実験アニメの作画を担当
• 豊田有恒（虫プロ文芸部）
• 石津嵐（虫プロ文芸部）。盤紀一郎と同一人物
• 下崎闊（しもざき ひろし）。下崎潤、真佐美ジュン、正佐美ジュンとも
• 雪室俊一 - 脚本
• 鈴木伸一 - テレビシリーズや劇場作品など
• 星新一 - 文芸部
• 辻真先（桂真佐喜名義で多くのアニメ作品に脚本家として参加）
• やなせたかし
• 高井達雄 - 作曲家（ある街角の物語、虫プロ鉄腕アトム）
• 冨田勲 - 作曲家（東映動画『シンドバットの冒険』、虫プロ『新宝島』、虫プロ『ジャングル大帝』、『リボンの騎士』、『どろろ』、『千夜一夜物語』、『クレオパトラ』、『展覧会の絵』など）
• 宇野誠一郎 - 作曲家（『W3』、『悟空の大冒険』、『不思議なメルモ』（オリジナル版）、虫プロ『アンデルセン物語』）
• 大野雄二 - 作曲家（『バンダーブック』、『海底超特急マリン・エクスプレス』、『フウムーン』、『プライム・ローズ』）
• 大野松雄 - 『虫プロアトム』の音響効果、音楽監督
• 鈴木清司 - 手塚プロ作品の選曲、音楽監督
• 倉橋静男 - 手塚プロ作品の音響効果
• 田代敦巳 - 音響ディレクター
• 明田川進 - 音響ディレクター

手塚治虫を演じた俳優

• 手塚治虫 - 『バンパイヤ』等、多数。
• 江守徹 - 『まんが道』（1987年）『まんが道 青春編』（1988年）
• 手塚眞 - 『NHKスペシャル いのち わが父・手塚治虫』（1989年）
• 古谷一行・工藤彰吾 - 『水曜グランドロマン 手塚治虫物語 いとしき生命のために』（1990年）
• 中井貴一 - 『陽だまりの樹』（1992年、1995年、1998年）
• 『アドルフに告ぐ』 - 劇団俳優座創立50周年記念公演（1994年）
• 北村想 - 映画『トキワ荘の青春』（1996年）
• 吉澤拓真 - 『天空に夢輝き 手塚治虫の夏休み』（1996年）
• 奥田瑛二 - 『永遠のアトム 手塚治虫物語』（1999年）
• 久野雅弘・立澤真明 - 『愛と青春の宝塚』（2002年）
• 春風亭昇太 - 『超大型歴史アカデミー100人の 偉人・天才編』（2007年1月5日）
• 上地雄輔 - 未来創造堂『シアター創造堂 日本漫画 加藤謙一』（2007年）1月26日）
• 藤原竜也 - 『わが家の歴史』（2010年）

関連する雑誌社の編集者

• 井岡秀次（週刊少年マガジン、講談社）
• 加藤謙一（漫画少年、学童社）※ 戦前に小学校教師から講談社に転職し、「少年倶楽部」編集長となり、敗戦によって公職追放を受けて学童社を興した。
• 丸山昭（少女クラブ、講談社）
• 井岡秀次（週刊少年マガジン、講談社）
• 内田勝（週刊少年マガジン、講談社）※ 少年マガジン編集長。W3事件参照。
• 壁村耐三（少年チャンピオン、秋田書店）※ ブラックジャック連載開始時の少年チャンピオンの編集長。
• 青木和夫（秋田書店）
• 阿久津邦彦（少年チャンピオン、秋田書店）
• 松谷孝征（実業之日本社）－ 後に手塚治虫のマネージャーを経て、手塚プロダクション代表取締役となる。
• 宮原照夫（週刊少年マガジン編集長（4代目）、講談社）
• 野口勲（虫プロ商事の編集者）
• 西村繁男（週刊少年ジャンプ、集英社）

海外の作者

• マウリシオ・デ・ソウザ (Mauricio de Sousa)

ブラジルの漫画家。かねてから手塚と親交を持ち、手塚がブラジルに行く際には必ず彼と会い、その逆もまた然りであった。ソウザ氏によると、手塚は暴力を作品に導入したことを大変後悔してたらしく、比較的平和的なソウザ氏の作風を「漫画はこうあるべきだ」と称していた。お互いのキャラを一つの作品にクロスオーバーとして登場させようとの計画があったが、手塚の死で一時断念。しかし、ブラジルでも日本の漫画が出版され、ソウザ氏のキャラも日本の漫画風にアレンジされた本も出されたことによって、計画が再度発動、そして実現する運びとなった。パロディやオマージュ、リメイクなどではなく、手塚のキャラが公式として他人の作品に登場するのは史上初だといわれる。アマゾンの保護を巡るストーリーは2012年2月に発行される予定であり、手塚側のキャラは「リボンの騎士」のサファイア、「ジャングル大帝」のレオ、そして「鉄腕アトム」のアトムである。

参照文献

執筆の参考にしたもの。

手塚治虫の自著

（詳細な書誌情報は、既述のため省略）

• 『ぼくはマンガ家』、(1999年）。
• 『ぼくのマンガ人生』、（1997年）。
• 『観たり撮ったり映したり』、（1987年）。

それ以外（主な著作のみ）

• 桜井哲夫：『手塚治虫―時代と切り結ぶ表現者』、講談社現代新書 （1990年）.
• 夏目房之介：『手塚治虫の冒険 戦後マンガの神々』、筑摩書房 (1995年).
• 米澤嘉博：『手塚治虫マンガ論』、河出書房新社 (2007年).
• 石津嵐：「秘密の手塚治虫」、太陽企画出版、新書判 (1980年3月20日).

関連書籍

上記以外の関連文献。

近親者の回想録

• 手塚るみ子：「オサムシに伝えて」、太田出版、ISBN：978-4872331493、（1994年）※ 2003年に光文社知恵の森文庫。
• 手塚悦子：「夫・手塚治虫とともに―木洩れ日に生きる」、講談社、ISBN978-4062073301（1995年1月）。
• 手塚るみ子：「こころにアトム」、カタログハウス、ISBN 978-4905943198、（1995年）。
• 手塚悦子：「手塚治虫の知られざる天才人生」、講談社、1995年。 ※ 1999年に講談社+α文庫に。
• 手塚悦子：「手塚治虫の知られざる天才人生」、講談社プラスアルファ文庫、ISBN:978-4062563314、（1999年3月）。※ 1995年に出た本の文庫化
• 手塚治虫：「マコとルミとチイ―The best 2 stories by Osamu Tezuka」、秋田文庫、ISBN:978-4253175098（2001年11月）。
• 手塚眞：「天才の息子 ベレー帽をとった手塚治虫」、ソニー・マガジンズ、ISBN:978-4789720298、（2003年4月）。
• 手塚るみ子：「オサムシに伝えて」光文社（知恵の森文庫）、ISBN:978-4334782085、（2003年3月）。※ 太田出版から出た本の文庫化。
• 手塚眞：「手塚治虫 知られざる天才の苦悩」、アスキー・メディアワークス、ISBN:978-4048677998、（2009年6月9日）。
• 水木悦子、 手塚るみ子、 赤塚りえ子：「ゲゲゲの娘、レレレの娘、らららの娘」、文藝春秋、ISBN:978-4163720500、（2010年2月）
• 手塚眞：「『父』手塚治虫の素顔」、あいうえお館、ISBN:978-4416909232、（2009年5月）。 ※（「天才の息子 ベレー帽をとった手塚治虫」の拡張版）；新潮文庫版、2012年。
• 手塚眞：「父・手塚治虫の素顔」、新潮文庫、ISBN:978-4101365213、（2012年3月28日）。※ あいうえお館から出た本の文庫化。

没後10年以降の参考文献

このタイトル分類では、没年から没年9年までの参考文系を入れる場所がないが没後10年間に出た書物は自著も含めて追憶のものとは限らないのでここに没後10年以前のものも含めることにした。 なるべく列挙は資料発行の年月日順に並べることにした。わかるものは年以外に月や日も2桁表記で入れるようにする。

• 寺田ヒロオ編：「『漫画少年』史」、湘南出版社 、 （1981年04月）。
• 「子どもの昭和史〈1〉昭和十年-昭和二十年 (2)」，平凡社 (別冊太陽）， ISBN: 978-4582942156，（1986年08月）．
• 「子どもの昭和史II」，平凡社(別冊太陽)，ISBN:978-4582942248，（1987年01月）．
• 清水勲：「「漫画少年」と赤本マンガ 戦後マンガの誕生」、 刀水書房、 ISBN:978-4887081475、 (1989年11月).
• 桜井哲夫：「手塚治虫―時代と切り結ぶ表現者」、講談社現代新書、ISBN:978-4061490048、（1990年06月）。
• 清水勲：「漫画の歴史」、岩波新書、ISBN:978-4004301721、(1991年05月20日)。
• 「少女マンガの世界 1 昭和20年～37年」 ，平凡社（別冊太陽），ISBN:978-4582942392，（1991年07月）．
• 「少女マンガの世界 2 昭和38年～64年」，平凡社（(別冊太陽) ，ISBN:978-4582942408，（1991年10月）．
• 竹内オサム：「手塚治虫論」、平凡社、ISBN:978-4582663112、（1992年02月）。
• テヅカニアン博物館（館長:宗史陽）監修、「手塚治虫の真実と謎と秘密と履歴書」、ISBN:4-8470-3094-X、発行：山河社､ワニブックス、（1993年08月20日）。
• 西村繁男：「さらばわが青春の『少年ジャンプ』」、飛鳥新社、ISBN:978-4870311725（1994年）。
• 大下英治：「手塚治虫」、潮出版社、(1995年) ※ 講談社文庫版（2002年）に再録。
• 石坂啓：「男嫌い」、新潮文庫、ISBN:978-4101450117、（1996年02月）．※石坂啓は漫画部のアシスタント。
• 「少年マンガの世界―子どもの昭和史 (1)」，平凡社(別冊太陽) ，ISBN:978-4582942743，（1996年03月）．
• 佐藤まさあき：「『劇画の星』をめざして 誰も書かなかった『劇画内幕史』」、文藝春秋、ISBN:978-4163523200、（1996年10月）。
• 西村繁男：「さらばわが青春の『少年ジャンプ』」、幻冬舎文庫、ISBN:978-4877285258（1997年11月）。※ 1994年の飛鳥新社からの本に加筆を行って文庫本化。
• 笹川ひろし：「ぶたもおだてりゃ木にのぼる―私のマンガ道とアニメ道」、ワニブックス、ISBN:978-4847013584、（2000年09月）。※ 手塚治虫の専属アシスタント第1号だった。
• 河内厚郎：「手塚治虫のふるさと・宝塚」、のじぎく文庫、神戸新聞総合出版センター、ISBN:978-4875214892、 (1996年12月)。
• フレデリック・L・ ショット、樋口あやこ (訳):「ニッポンマンガ論―日本マンガにはまったアメリカ人の熱血マンガ論」、マール社、ISBN:978-4837307334、（1998年03月）. ※フレデリック・L・ショットは手塚治虫と親交があった。
• 斎藤環、荷宮和子、村瀬ひろみ、アライヒロユキ、織原ジン:「少女たちの戦歴―『リボンの騎士』から『少女革命ウテナ』まで」 、青弓社 (ポップ・カルチャー・クリティーク)、ISBN:978-4787270924、（1998年05月）.
• 内田勝：「「奇」の発想―みんな『少年マガジン』が教えてくれた」、三五館、ISBN:978-4883201464、（1998年05月）。※著者は元講談社少年マガジン編集部。
• 霜月たかなか（編）： 「誕生！『手塚治虫』―マンガの神様を育てたバックグラウンド」、朝日ソノラマ、ISBN:978-4257035404、（1998年07月）。
• 村上知彦:「まんが解体新書―手塚治虫のいない日々のために」、青弓社(PCCブックス) 、ISBN:978-4787270986、（1998年08月）。
• 石坂啓：「お金の思い出」、新潮文庫、ISBN:978-4101450124、（1998年11月）。※石坂啓は漫画部のアシスタント。
• 長谷川つとむ：「手塚治虫氏に関する八つの誤解」、中公文庫(1999年)。※ 初版は柏書房
• 小学館文庫編集部編：「神様手塚を読む」、小学館文庫（1999年）。
• 文藝別冊 「総特集 手塚治虫」、河出書房新社（1999年）。
• 丸山昭：「トキワ荘実録―手塚治虫と漫画家たちの青春」、文庫版（1999年）※ ハードカバー版はそれ以前)。
• 豊田有恒：「日本SFアニメ創世記 虫プロ、そしてTBS漫画ルーム」、TBSブリタニカ（2000年）。
• 大塚英志、西島大介 (イラスト)：「定本 物語消費論」、角川文庫 、ISBN: 978-4044191108、(2001年10月25日)。※ 短い終章 「手塚治虫と物語の終わり」。
• 手塚治虫：「マコとルミとチイ―The best 2 stories by Osamu Tezuka」、秋田文庫、ISBN:978-4253175098、 (2001年11月）。※ 注：手塚一家を描いた生前の作品。
• 手塚プロダクション：「鉄腕アトムの軌跡展」、朝日新聞社（2002年）。
• 池田啓晶、手塚プロダクション（監修）：「手塚治虫完全解体新書 THE KING O.T.」，集英社，ISBN:978-4087803495，（2002年04月26日）。
• 野口文雄：「手塚治虫の奇妙な資料」、実業之日本社、ISBN:978-4408394992（2002年08月）。
• 水野雅士：「手塚治虫とコナン・ドイル」、青弓社、ISBN:9784787291592、（2002年08月）。
• 高橋一郎（大阪教育大学教育学部）：「手塚治虫と池田師範附属小学校〜天才漫画家を育てた家庭・地域・学校〜」、「大阪教育大学紀要、第IV部門」、51巻第1号（2002年09月）。※タイトルで検索すると大阪教育大学リポジトリより論文のPDFファイルが入手できる。
• 長谷川つとむ：「鉄腕アトムのタイムカプセル」、PHPエディターズ・グループ、ISBN:4-569-62420-0、（2002年10月02日）。
• 富野由悠季：「だから僕は… ガンダムへの道」、角川スニーカー文庫、 ISBN:978-4044101657、（2002年11月30日）。※初出は角川書店から1981年に出版。文庫版で加筆増補された。
• 加藤丈夫：「『漫画少年』物語―編集者・加藤謙一伝」、 都市出版、ISBN: 978-4901783040、 (2002年12月)。※ 漫画少年の成立からその終わりまでが書かれている。
• 森晴路：「図説鉄腕アトム」（ふくろうの本）、河出書房新社（2003年）。
• 石上三登志：「定本 手塚治虫の世界」、（Key library）、東京創元社（2003年）。
• 大塚英志：「アトムの命題」、（アニメージュ叢書）、 徳間書店（2003年）。
• 沖光正：「鉄腕アトム大事典」、光文社知恵の森文庫、光文社（2003年）。
• 布施英利：「鉄腕アトム55の謎」、（生活人新書）、日本放送出版協会（2003年）。
• 神戸新聞阪神総局：「アトムの世紀はじまる」、 神戸新聞総合出版センター、ISBN:978-4343002310、 (2003年04月)。
• 巽尚之：「鉄腕アトムを救った男」、実業之日本社 （2004年）。
• 竹熊健太郎：「マンガ原稿料はなぜ安いのか?―竹熊漫談」、イースト・プレス、ISBN:978-4872574203、(2004年02月01日）。
• 山口康男：「日本のアニメ全史―世界を制した日本アニメの奇跡」、テンブックス、ISBN:978-4886960115、（2004年05月）。
• 長谷邦夫:「漫画に愛を叫んだ男たち」、清流出版、ISBN:978-4860290757、 (2004年05月)。
• 中野晴行：「そうだったのか手塚治虫 — 天才が見抜いていた日本人の本質」、祥伝社新書、ISBN：9784396110093、（2005年05月05日）。
• 宮原照夫：「実録!少年マガジン名作漫画編集奮闘記」、講談社、ISBN:978-4063646542、（2005年12月01日）。
• 竹内一郎：「手塚治虫 ストーリーマンガの起源」、講談社選書メチエ（2006年）。
• 斎藤環：「戦闘美少女の精神分析」、ちくま文庫、ISBN:978-4480422163、（2006年05月）。
• 手塚プロダクション：「手塚治虫劇場 － 手塚治虫のフィルモグラフィー」、第3版（2006年08月25日）.
• 手塚プロダクション：「手塚治虫原画の秘密」、（とんぼの本）、新潮社、ISBN:978-4106021473、（2006年09月）。
• 二階堂黎人：「僕らが愛した手塚治虫」、小学館、ISBN：978-4093876933、（2006年11月）。
• 昭和館、手塚プロダクション：（昭和館特別企画展資料）「手塚治虫の漫画の原点 － 戦争体験と描かれた戦争」、 昭和館、（2007年）。
• 中野晴行:「謎の漫画家・酒井七馬伝 －「新宝島」伝説の光と影」、 筑摩書房、ISBN:978-4480888051，（2007年02月) .
• 押山美知子:「少女マンガジェンダー表象論」、彩流社、ISBN:4779112443、（2007年03月）.
• 津堅信之：「アニメ作家としての手塚治虫―その軌跡と本質」、NTT出版、ISBN:978-4757141520（2007年03月）.
• 安藤健二:「封印作品の謎―ウルトラセブンからブラック・ジャックまで」、だいわ文庫、大和書房、、ISBN:978-4479300991、(2007年05月)。
• 清水勲：「年表日本漫画史」、臨川書店（ビジュアル文化シリーズ）、ISBN:978-4653040101，（2007年06月）。
• 増田弘道：「アニメビジネスがわかる」、NTT出版、ISBN:978-4757122000、（2007年07月）。
• 米沢嘉博：「手塚治虫マンガ論」，河出書房新社，ISBN:978-4309269597（2007年07月）.
• 米沢嘉博：「戦後少女マンガ史」，筑摩書房（ちくま文庫），ISBN:978-4480423580，（2007年08月）。
• 石子順：「平和の探求 手塚治虫の原点」，新日本出版社，ISBN:978-4-406-05064-7，(2007年09月30日).
• 野口文雄:「手塚治虫の『新宝島』その伝説と真実」，小学館クリエイティブ、ISBN:978-4778030520，(2007年11月)。
• 手塚治虫、石子順:「漫画の奥義 作り手からの漫画論」，光文社，ISBN:978-4334784959，（2007年12月06日）.
• 小野卓司：「描きかえられた『鉄腕アトム』」，NTT出版（2008年）。
• 滝田誠一郎：「ビッグコミック創刊物語-ナマズの意地」，プレジデント社（2008年）。
• 清水勲：「戦後漫画のトップランナー横井福次郎」，臨川書店，ISBN:978-4653040156，（2008年01月）。
• 辻真先：「ぼくたちのアニメ史」，岩波ジュニア新書，ISBN:978-4-00-500587-1， (2008年02月20日)。※ 辻氏はTVアニメ黎明期からの脚本家
• 鈴木伸一：「アニメが世界をつなぐ」，岩波書店，ISBN：978-4-00-500591-8，（2008年03月19日）.
• 長谷邦夫：「マンガ編集者狂笑録」，水声社（水声文庫），ISBN:978-4891766764，（2008年04月）．
• 米沢嘉博：「戦後SFマンガ史」，筑摩書房，ISBN:978-4480424198，（2008年08月06日）．
• 竹内オサム：「手塚治虫 アーチストになるな」，（ミネルヴァ日本評伝選），ミネルヴァ書房，ISBN：978-4623052516，（2008年09月）．
• 雑誌「ストレンジ・デイズ」109号（特集「アトムと音楽」），有限会社ストレンジ・デイズ，（2008年10月20日）．
• 雑誌「フィギュア王」（特集「少女たちの手塚ワールド」），発売元：ワールドフォトプレス　，（2008年10月24日）．
• 雑誌「芸術新潮」 2008年11月号（特集「生誕80周年記念 手塚治虫を知るためのQ&A100」），発売元：新潮社，（2008年10月25日）．
• 「手塚治虫大全（第3巻）」，光文社（知恵の森文庫），（2008年11月01日）。
• 「NHK特集手塚治虫・創作の秘密」，発行：NHKエンタープライズ，発売元：TCエンタテインメント，DVD，品番：TCED-0362，(2008年11月03日).
• 「天空に夢輝き ～手塚治虫の夏休み～」，発行：NHKエンタープライズ，発売元：TCエンタテインメント，DVD， 品番：TCED-0363， (2008年11月03日).
• （音楽CDアルバム、企画：手塚るみ子）「手塚治虫、その愛した音楽」，レーベル：commmons／エイベックスマーケッティング，品番:RZCM-46040，（2008年11月5日）．※ 同封のライナーノーツの情報や証言は貴重。
• 雑誌「メンズノンノ」12月号（特集人物研究「手塚治虫」），集英社，（2008年11月10日）．
• 手塚治虫、小林準治：「手塚治虫クラシック音楽館」，平凡社，ISBN:978-4582834147，(2008年11月15日)．
• 辰巳ヨシヒロ：「劇画漂流」（上巻），辰巳ヨシヒロ，青林工藝舎，ISBN:978-4883792733，（2008年11月20日）．
• Fred Ladd、Harvey Deneroff："Astro Boy and Anime Come to the Americas: An Insider's View of the Birth of a Pop Culture Phenomenon"、Mcfarland & Co Inc Pub、ISBN: 978-0786438662 、(2008年11月30日) . ※英語。米NBCテレビへ鉄腕アトムやジャングル大帝を輸出に関わった人物の回想録。内容の一部の記述には日本側の事情に対する誤解が散発している。
• 辰巳ヨシヒロ：「劇画漂流」（下巻），辰巳ヨシヒロ，青林工藝舎，ISBN:978-4883792764，（2008年12月）．
• 滝田誠一郎：「ビッグコミック創刊物語」，プレジデント社，ISBN:978-4-8334-1898-0，（2008年12月）．※ 青年誌ビッグコミック立ち上げの過程を記している。
• 二階堂黎人：「僕らが愛した手塚治虫2」，小学館，ISBN：978-4093878258，（2008年12月）．
• 雑誌「東京人」2008年12月号（特集：「生誕80年 手塚治虫への冒険」），都市出版株式会社，（2008年11月？）．
• 福元一義：「手塚先生、締め切り過ぎてます！」，集英社新書，ISBN:978-4087204902，（2009年）．
• 古田尚輝：「『鉄腕アトム』の時代 映像産業の攻防｣，世界思想社，ISBN：978-4-7907-1390-6，（2009年02月25日）．※ 1960年代の映像産業史
• 伴俊男・手塚プロダクション:「手塚治虫物語 オサムシ登場 1928～1945」，金の星社，ISBN:978-4-323-07148-0，（2009年02月）.
• 伴俊男・手塚プロダクション:「手塚治虫物語 漫画の夢 1945～1959」，金の星社，ISBN:978-4-323-07149-7，（2009年02月）.
• 伴俊男・手塚プロダクション:「手塚治虫物語 アニメの夢 1960～1989」，金の星社，ISBN:978-4-323-07150-3，（2009年02月）.
• 伝記：「手塚治虫」，ポプラ社（この人を見よ!歴史をつくった人びと伝 4），ISBN:978-4591107263，（2009年03月）．
• 清水正：「手塚治虫版『罪と罰』を読む」，清水正・ドストエフスキー論全集第4巻，D文学研究会，ISBN:978-4434130403，（2009年03月）．
• 平岡正明：「昭和マンガ家伝説」，平凡社新書 ，ISBN:978-4582854572，(2009年03月）。
• 大野茂：「サンデーとマガジン」，光文社新書，ISBN:978-4334035037，(2009年04月17日)。※ 週刊漫画誌の創設時の記録。
• 松本正彦：「劇画バカたち!!」，青林工藝舎，ISBN:978-4883792849，（2009年04月21日）。
• 天野ミチヒロ：「放送禁止映像大全」，文春文庫，ISBN:978-4167753764，(2009年05月08日)。※ TV放送用の基準の変化で封印された作品多数についての解説。
• 柴山達雄、小林 準治：「誰も知らない手塚治虫―虫プロてんやわんや」，創樹社美術出版，ISBN:978-4787600646，（2009年06月）．
• 皆河有伽：「日本動画興亡史 小説手塚学校 1 ～テレビアニメ誕生～」，講談社，ISBN:978-4062155557、(2009年06月).
• 山本武利 他編集：「占領期雑誌資料体系 大衆文化編＜第5巻＞占領から戦後へ」，岩波書店，ISBN:978-4-00-028245-1，（2009年07月29日）。※ 第4章 漫画―赤本漫画と手塚治虫 ※占領期にGHQが検閲用に収集した資料について
• 鳴海丈：「『萌え』の起源 － 時代小説家が読み解くマンガ・アニメの本質」，PHP研究所(PHP新書 628)，ISBN:978-4569709864，（2009年09月16日）．※ 漫画における「萌」の起源を手塚作品群に求めて論じている。
• 大塚英志：「アトムの命題 手塚治虫と戦後まんがの主題」、角川文庫、ISBN:978-4044191276，（2009年09月25日）．
• 辻真先：「『鉄腕アトム』から『電脳コイル』へ － アニメとはなにか」，松籟社，ISBN:978-4879842732，（2009年10月）．
• 皆河有伽：「日本動画興亡史 小説手塚学校 2 ～ソロバン片手の理想家～」，講談社（2009年07月22日），ISBN:978-4062155564.
• 「東映動画アーカイブス」，ワールドフォトプレス，ISBN:978-4846527952，（2010年01月）．※ 東映動画で手塚治虫が製作に加わっていた作品ももちろん記載されている。
• 藤子不二雄A、藤子・F・不二雄：「二人で少年漫画ばかり描いてきた」，日本図書センター（人間の記録 第171巻），（2010年01月）．※手塚治虫との出会いとあこがれ、没後の感想などを含む。
• 水木悦子、手塚るみ子、赤塚りえ子： 「ゲゲゲの娘、レレレの娘、らららの娘」，文藝春秋，ISBN:978-4163720500，（2010年02月）．
• 国松俊英：「手塚治虫」 (ポプラポケット文庫 伝記)，ポプラ社，ISBN:978-4591116999，（2010年03月06日）．
• フレッド・ラッド著、ハーヴィ・デネロフ（編）、久美薫（訳）:「アニメが『ANIME』になるまで -鉄腕アトムアメリカを行く」，エヌティティ出版，ISBN:978-4757142299，（2010年03月16日）．※ 著者は虫プロアニメ輸出時のNBC側交渉の担当者だった。2008年の英語本の日本語訳。原著の日本側事情の誤解の大部分は翻訳では直されている。
• 大塚英志：「映画式まんが家入門」、アスキー・メディアワークス (新書)、ISBN:978-4048685627、（2010年05月07日）．
• さいとう・たかを:「俺の後ろに立つな さいとう・たかを劇画一代 」，新潮社，ISBN:978-4-10-325731-8、（2010年06月25日）．※ さいとう・たかをの自伝回想録。
• 古谷三敏：「ボクの手塚治虫せんせい」，双葉社，ISBN:978-4575302240，（2010年06月30日）．※ アシスタント当時の回想を漫画のスタイルで描いた．
• 本浜秀彦：「手塚治虫のオキナワ」，春秋社，ISBN:978-4393342022， (2010年07月20日)．※ 手塚治虫と沖縄との関わりについて．
• 手塚治虫他：「トキワ荘パワー！」，祥伝社，ISBN：9784396781187，（2010年08月31日）．
• ビッグコミック編集部 (編)、佐藤敏章：「神様の伴走者 手塚番13+2」，小学館，ISBN:978-4093881494、（2010年09月30日）．
• 幸森軍也：「マンガ大戦争 1945-1980」，講談社，ISBN:978-4062164955，（2010年11月15日）．
• 山中恒：「戦時児童文学論 小川未明、浜田広介、坪田譲治に沿って」，大月書店，ISBN:978-4272520831，（2010年11月）．
• 長岡義幸：「マンガはなぜ規制されるのか - 「有害」をめぐる半世紀の攻防」，平凡社新書，ISBN:978-4582855562，（2010年11月16日）．
• 梶原一騎：「梶原一騎自伝 劇画一代」，小学館クリエイティブ，ISBN:978-4-7780-3160-2，（2011年02月07日）.
• 大塚英志:「手塚治虫が生きていたら 電子コミックをどう描いていただろう － 大塚教授の漫画講座」，徳間書店，ISBN:978-4198631635，(2011年04月23日)．
• 山内ジョージ：「トキワ荘最後の住人の記録: 若きマンガ家たちの青春物語」，東京書籍，ISBN:978-4487805631，（2011年06月20日）．
• 宮崎克（原作)、吉本浩二（画）：「ブラック・ジャック創作秘話 手塚治虫の仕事場から」，秋田書店，ISBN:978-4253132398，（2011年07月08日）．※ 別冊月刊少年チャンピオン連載の単行本化。
• 霜月たかなか：「COM 40年目の終刊号」，朝日新聞出版，ISBN:978-4022140746，（2011年07月20日）．
• 増田弘道：「もっとわかるアニメビジネス」，エヌティティ出版，ISBN:978-4757122796，（2011年08月31日）．
• 野口勲：「タネが危ない」，日本経済新聞出版社，ISBN:978-4532168087，（2011年09月06日）．※ 著者は元虫プロ商事の雑誌編集者
• 「完全読本 さよなら小松左京」，徳間書店，ISBN:978-4198633035，（2011年11月17日）．
• 滝田誠一郎：「ビッグコミック創刊物語」，祥伝社，ISBN:978-4396315818，（2012年06月13日）．※2008年のプレジデント社の本の再録。
• 杉井ギサブロー：「アニメと生命と放浪と」，ワニブックスPLUS新書，ISBN:978-4847060540，（2012年07月07日）．※ 手塚アニメーション作品の多くに関わったアニメーター著者の自伝回顧録．
• 手塚治虫、赤塚不二夫、森安なおや、寺田ヒロオ、つのだじろう、水野英子、よこたとくお、鈴木伸一、永田竹丸、長谷邦夫、藤子不二雄A:「まんが トキワ荘物語」，祥伝社新書288，ISBN:978-4396112882，（2012年08月01日）．
• 二階堂黎人:「僕らが愛した手塚治虫≪激動編≫」，原書房，ISBN:978-4562047550，（2012年01月24日）。
• 久里洋二：「ぼくのつぶやき自伝：＠yojikuri」，新潮社，ISBN：9784103519034，(2012年02月)．※ 実験アニメの先駆者久里と手塚の交流の記述あり．
• デヴィッド・ハジュー、小野耕世 (訳)、中山ゆかり (訳)：「有害コミック撲滅！――アメリカを変えた50年代『悪書』狩り」，岩波書店，ISBN:978-4000254151，（2012年03月24日）．※後に日本にも飛び火しかけたアメリカの悪書狩りの実態。
• 小林準治、手塚治虫 (原著)：「マンガ 手塚治虫の昆虫つれづれ草」，講談社 ，ISBN:978-4063648881，（2012年05月10日）．
• 津堅信之：「テレビアニメ夜明け前 知られざる関西圏アニメーション興亡史」，ナカニシヤ出版，ISBN:978-4779506529，（2012年05月10日）．※　リミティッドアニメの起源を関西のTVCMとするなどの新説を提唱。杉井ギザブロー推薦。
• 藤子不二雄A：「78歳いまだまんが道を」、中央公論新社、ISBN:978-4120043918，（2012年08月24日）。
• 瀬戸川宗太：「懐かしのテレビ黄金時代」、平凡社新書、ISBN:978-4582856590，（2012年10月17日）。
• 幸森軍也、鈴木伸一 (監修)：「ゼロの肖像 「トキワ荘」から生まれたアニメ会社の物語」，講談社，ISBN: 978-4062175906，（2012年10月23日）。※アニメ製作のスタジオ「ゼロ」の記録。テレビアニメ勃興期の様子を良く伝える。
• 宮崎克（原作)、吉本浩二（画）：「ブラック・ジャック創作(秘)話~手塚治虫の仕事場から 2」，秋田書店、ISBN:978-4253132404，（2013年01月8日）。
• 但馬オサム：「世界の子供たちに夢を タツノコプロ創始者 天才・吉田竜夫の軌跡」，メディアックス，ISBN:978-4-86201-653-9，（2013年01月13日）。
• 宮崎克（原作)、吉本浩二（画）：「ブラック・ジャック創作(秘)話~手塚治虫の仕事場から 3」，秋田書店，ISBN:978-4253132411，（2013年04月08日）。

追悼出版ほか

なるべく初出の発行年月日順に並べること。

• 「COMIC BOX 1989年5月号」（ふゅーじょんぷろだくと、手塚治虫への追悼総特集号）※ 特筆記事に、宮崎駿「手塚治虫に「神の手」をみた時、ぼくは彼と訣別した」がある（宮崎駿「出発点 1979〜1996」（スタジオジブリ編、徳間書店、1996年）に再録）。
• 「朝日ジャーナル臨時増刊号 手塚治虫の世界」、朝日新聞社、1989年。
• 「一億人の手塚治虫」、〈宝島collection〉、JICC出版局（宝島社）、1989年。
• 竹内オサム、村上知彦編：「手塚治虫の宇宙」、<マンガ批評大系別巻>、平凡社、1989年。
• 山本暎一：「虫プロ興亡記 安仁明太の青春」、新潮社、1989年
• 石上三登志：「手塚治虫の時代」、大陸書房、1989年。
• 矢口高雄：「ボクの手塚治虫」、朝日新聞社、ISBN:978-4620770406、(1989年9月). ※ 講談社文庫版、1994年1月、ISBN:978-4061855823。
• 手塚治虫一周忌に関係者に向けて発行され配布されたアルバム「手塚治虫の自画像」（全83頁に多くのスナップ写真からの図版を収録、非売品）、1990年。
• 東京国立近代美術館編 ：「手塚治虫展」、1990年。
• 手塚プロダクション：「手塚治虫劇場 手塚治虫のアニメーションフィルモグラフィー」、1991年 ※ 第2版〈求龍堂グラフィックス〉エスクァイアマガジンジャパン、1997年。
• 竹内オサム：「手塚治虫論」、平凡社、1992年。
• 夏目房之介：「手塚治虫はどこにいる」、筑摩書房、1992年 ※ ちくま文庫、1995年。
• 中野晴行：「手塚治虫と路地裏のマンガたち」、筑摩書房、1993年。
• 中野晴行：「手塚治虫のタカラヅカ」、筑摩書房、1994年。
• 夏目房之介：「手塚治虫の冒険 戦後マンガの神々」、筑摩書房、1995年 ※ 小学館文庫、1998年。
• 手塚プロダクション 村上知彦共編 ：「手塚治虫がいなくなった日」、潮出版社、1995年。
• 鈴木光明：「マンガの神様! 追想の手塚治虫先生」、白泉社、1995年。
• 今川清史：「空を越えて 手塚治虫伝」、創元社、1996年。
• 米沢嘉博編：「手塚治虫マンガ大全－子どもの昭和史」＜別冊太陽＞，平凡社，ISBN:978-4582942910，（1997年11月）．
• 「もっと知りたい手塚治虫」、＜別冊家庭画報＞、世界文化社、1997年 ※ 手塚ファン26人が案内する手塚ワールド探検の手引き。
• 手塚プロダクション 秋田書店共編：「手塚治虫全史 その素顔と業績」、1998年。
• 手塚プロダクション、司田 武己：「手塚治虫バカ一代 「幻のジャングル大帝」を覆刻した男・石川栄基の物語」、集英社インターナショナル、（2004年2月26日）、ISBN-13: 978-4797670967。
• 巽尚之：「鉄腕アトムを救った男―手塚治虫と大阪商人『どついたれ』友情物語」、実業之日本社、(2004年11月)、ISBN:978-4408395616。
• 伊藤剛：「テヅカ・イズ・デッド ひらかれたマンガ表現論へ」、NTT出版、、ISBN: 978-4757141292、（2005年9月27日）。
• うしお そうじ：「手塚治虫とボク」、草思社、ISBN:978-4794215673、 (2007年3月21日)。
• 「NHK特集 手塚治虫・創作の秘密」、手塚没後にVHSで出された。DVDは2008年にTCエンタテインメントで再発売。
• 手塚るみ子（企画）：「手塚治虫、その愛した音楽」、レーベル：commmons/エイベックス・マーケティング、CD：品番：RZCM-46040、（2008年11月5日） ※ 同封のライナーノーツに資料的価値がある。
• 「生誕80周年記念特別展 手塚治虫展 未来へのメッセージ」、江戸東京博物館、2009年。
• 手塚治虫 生誕80周年記念刊行「手塚治虫 文庫全集」(全200巻予定)、講談社、（刊行開始2009年10月9日）。
• 宮崎克（原作）、吉本浩二（漫画）：「ブラックジャック創作秘話」、秋田書店、2012年（月刊：別冊少年チャンピオン連載中）、
• 「鉄腕アトムが飛んだ日」、石神井公園ふるさと文化館特別展（開催期間：2013年1月19日－3月24日）の展示目録、発行：練馬区立石神井公園ふるさと文化館、発行日：2013年1月19日.
• 「哲学と技法『父・治虫が求めたもの』（ラララの時代-テレビアニメ50年）手塚眞さんに聞く」、朝日新聞記事、2013年3月26日。※ 手塚眞へのインタビュー。
• 「ハッピーエンドは時超えて（ラララの時代-テレビアニメ50年） 1：ガロンの産声」、朝日新聞記事、2013年3月26日。※ 高橋良輔、吉川惣司。
• 「アニメの新手法、次々（ラララの時代-テレビアニメ50年） 2：練馬完徹所」、朝日新聞記事、2013年3月27日。※ 杉井ギザブローへのインタビュー。
• 「先頭を手塚が走った（ラララの時代-テレビアニメ50年） 3：若者の交差点」、朝日新聞記事、2013年3月29日。※ 河井竜、山本暎一、柴山達雄へのインタビュー。
• 「東映参入、新たな展開（ラララの時代-テレビアニメ50年） 4：走れ狼少年ケン」、朝日新聞記事、2013年3月30日。※ 月岡貞夫、勝間田具治へのインタビュー.
• 「ガンダムへの出発点（ラララの時代-テレビアニメ50年） 5:アトムの子たち」、朝日新聞記事、2013年4月2日。※ 富野由悠季、伊藤叡、高橋良輔。
• 「大人向け制作、息長く（ラララの時代-テレビアニメ50年） 6：アニメの国）」、朝日新聞記事、2013年4月3日。※ 丸山政雄、片渕須直。
• 「日本版CGに存在感（ラララの時代-テレビアニメ50年） 7：手描きを目指せ）」、朝日新聞記事（連載終）、2013年4月4日。※ 鈴木大介、松浦裕暁。
• 『テレビアニメ放送50周年展－Vol.1 ～はじまりの「鉄腕アトム」とスタジオゼロの足跡～』、杉並アニメーションミュージアム、（開催期間2013年4月17日から7月15日）。

追悼企画の番組、映画、映像など

媒体と初出の年月日を確定することが望ましい：

• 日本テレビ：「驚きももの木20世紀」。
• 日本テレビ：「11PM」特別追悼企画「ジャンピング」他の実験アニメの放送。
• 日本テレビ：「水曜ロードショー」特別追悼企画、火の鳥鳳凰編、ヤマト編の放送。
• テレビ朝日：「徹子の部屋」の生前の再放送を中心にした追悼番組。
• NBS：「イカにもスミにも」手塚治虫追悼企画。
• TBS：「テレビ探偵団」(1989年2月12日) ※ 前年正月出演時の手塚治虫特集の再放送を中心にした追悼企画。
• NHK総合：追悼番組、NHK特集「いのち・わが父 手塚治虫」（1989年4月16日、2010年3月20日にも放送、60分）（制作：手塚眞）※ 公益財団法人放送番組センターの登録番組ID：002106）。
• 日本テレビ：24時間テレビ内の追悼企画アニメ「ぼくは孫悟空」(1989年8月27日放送、70分作品）製作：手塚プロダクション。
• 日本テレビ：「知ってるつもり?! 手塚治虫」（1990年2月4日）。
• 日本テレビ：追悼特別企画、水曜グランドロマン（ドラマ）「手塚治虫物語、いとしき生命のために」』（1990年2月07日放送）。※ DVD媒体化商品あり。
• NHK教育：「NHKセミナー・20世紀の群像 手塚治虫－現在の表現者」（1991年2月11日-2月14日（四夜連続））。
• NHK教育：西田ひかるの痛快人間伝（第１回放送分)「手塚治虫」（1991年10月6日）※ 没後の番組（公益財団法人放送番組センターに登録の番組ID：006116）。
• TBS：「日立 世界・ふしぎ発見! 手塚治虫」（1994年4月23日）。
• 宝塚市立手塚治虫記念館内のアトムビジョン映像ホール用OVA「手塚治虫伝」 （写真とアニメ、ハイビジョン、25分、カラー、1994年8月4日公開）。
• NHK衛星第2:「未来へのメッセージ 手塚治虫の世界」(1994年8月5日)。
• MBS：毎日放送開局45周年番組、心の残像 関西戦後50年の風景、「手塚ワールドの故郷、宝塚」（1995年5月14日放送）。
• NHK教育： ETV特集 「手塚治虫の遺産（1）父の背中」(1995年7月10日放送).
• NHK教育： ETV特集 「手塚治虫の遺産（2）アトムとAKIRA～大友克洋が語る手塚治虫～」(1995年7月11日放送).
• NHK：ドラマ「天空に夢輝き～手塚治虫の夏休み～」（1995年8月19日放送）※ 第10回ハイビジョン国際映像祭グランプリ・アストロラビウム賞受賞作品 ※（公益財団法人放送番組センターに登録の番組ID：008962）※ DVD化媒体商品あり。
• フジテレビ・東宝製作のテレビ映画:「手塚治虫・愛の物語」（原作：手塚悦子著「夫・手塚治虫とともに」、沢口靖子主演）※ 製作は1996年5月だが、事情により放送も公開もされずに今日に至る（いわゆるお蔵入り状態）。
• TBS:「所さんの20世紀解体新書」手塚治虫特集（1997年8月27日）。
• WOWOW: 手塚治虫生誕70年記念特番「オサムシを訪ねて」(放送：1998年5月5日)。
• NHK総合:「手塚治虫・世紀末へのメッセージ」(1999年1月)。
• テレビ東京 開局35周年記念番組「永遠のアトム 手塚治虫物語」（1999年4月15日放送、143分）※ 音楽：冨田勲 ※（公益財団法人放送番組センターに登録の番組ID：010056）。
• 紀伊国屋書店がビデオ「手塚治虫の世界」全3巻を発売（1999年4月15日）。
• テレビ朝日：｢手塚治虫が消えた!?20世紀最後の怪事件鉄腕アトムの名推理｣（2000年12月5日）※これは追憶番組とは言えない内容。
• TBS：「ニュース23」『手塚治虫が描いた20世紀』 筑紫哲也、永六輔の対談など（2000年12月25日）。
• NHKFM：『ガラスの地球を救え～手塚治虫のラストメッセージ』（2000年12月28日）※ 中井貴一をナビゲーターに生前の肉声で構成。
• NHKFM：ラジオドラマ『ネオ・ファウスト』（2000年12月29日）。
• スカイパーフェクトTV 707ch：「48時間まるごと手塚治虫」、特別インタビュー｢息子・手塚眞が語る手塚治虫のアニメーション世界｣など（2001年5月5日）。
• NHK-BS:「BSマンガ夜話」シリーズ第22弾（2002年4月1日～4月3日の3夜連続放送で「メトロポリス 手塚治虫」、「W3 (ワンダースリー) 手塚治虫」、「ブラック・ジャック 手塚治虫」の順）※ 作品についての討論をする番組。
• 手塚治虫講演CD「未来への遺言」発売（2002年10月1日）。
• NHK総合：関西想い出シアター（関西ローカル番組）で「この人 手塚治虫ショー」(2003年11月15日)、
• NHK総合:土曜特集 「火の鳥からのメッセージ～手塚治虫・いのちの物語」（2004年4月3日）。
• NHK番組 あの人に会いたい 第22回「手塚治虫」（放送2004年11月14日）※ 没後の番組で、過去のアーカイブ映像（1979年放送の「私の自叙伝」）を元に構成されたもの。
• NHK教育：「知るを楽しむ・私のこだわり人物伝」で「談志が語る手塚治虫』（全4回、2005年10月4日、11日、18日、25日に放送）。
• NHK番組 あの人に会いたい 第100回「藤子・F・不二雄」（放送2006年7月30日）※ 没後の番組で、藤子不二雄と共に語る過去の映像が含まれる。
• NHK総合：「ラストメッセージ」第1集「こどもたちへ 漫画家・手塚治虫」（2006年11月5日）。
• 日本テレビ：「未来創造堂」にて「手塚治虫を育てた男、加藤謙一」（2007年1月25日）。
• CSファミリー劇場：（「ブラック・ジャック」連載40周年記念特別番組） 「漫画の神様は不死鳥の如く蘇る」（2013年2月17日放送）。
• CSファミリー劇場：（「鉄腕アトム」放送開始50周年記念特別番組）「漫画の神様 日本テレビアニメ創造史」、（2013年3月10日放送）※インタビュー：白川大作、山本暎一、津堅信之。
• TBS系、バラエティ番組「もてもてナイティナイン テレビの人気者たちに学んでほしい 萩本欽一＆手塚治虫SP」（2013年4月9日放送) ※ 手塚るみ子が出演し、手塚治虫のエピソードを暴露。
• テレビ東京：番組『解禁！暴露ナイト』に”今だから話せる”手塚治虫の知られざる素顔（2013年4月11日）※ 出演：手塚るみ子。
• 連載40周年記念「手塚治虫 ブラック・ジャックを語り尽くす」、週刊朝日（2013年4月26日号、38－43頁記事）※ 海堂尊、岩平佳子、藤田勉、久坂部羊、南淵明宏ほか有名医師の談話。

関連項目

• 宝塚市立手塚治虫記念館
• 手塚賞
• 手塚治虫文化賞
• Earth Dreaming〜ガラスの地球を救え!
• osamu moet moso
• 手塚 (小惑星) - 手塚治虫に因んで命名された。
• 手塚光盛 - 木曾義仲の家臣、信濃国諏訪手塚城主。光盛の後裔を自称している者に、手塚良仙や手塚治虫を始めとした手塚家の一族がいる。
• 山吹御前 - 手塚光盛の兄・盛澄の娘であるという説がある。詳細は当該項目参照。

外部リンク

• TezukaOsamu.net
• 宝塚市立手塚治虫記念館
• 手塚治虫メーリングリスト
• 手塚治虫マガジン倶楽部
• 手塚治虫マガジン倶楽部・公式Facebookページ
• 手塚治虫オンデマンドマガジン
• 手塚治虫 電子書籍作品一覧